День рождения в древнеримском театре в Помпеях, фактически закрытом для частной ночной вечеринки, за мрачноватым столом при свете свечей.
Так отметила на днях свое 66-летие американская певица Мадонна.
Дело происходило в так называемом Большом театре, изначально построенном в III-II вв. до н. э., а затем расширенном и реконструированным в I в. до н. э. Здесь не только звучали голоса актеров, но и проливалась кровь гладиаторов.
О гладиаторах, хотя и не настоящих, напоминает здоровенный шипастый шлем на столе перед Мадонной.
Это явная отсылка к «Гладиатору» Ридли Скотта, где в похожем шлеме появлялся Максимус. Успех фильма принес популярность и шлему, реплики которого в изобилии можно найти в интернете. Но к римским гладиаторам этот бутафорский предмет не имеет отношения, как и многие другие гладиаторские шлемы из фильма — об этом я писал отдельно.
А серьги и ожерелье певицы, возможно, отсылают к образам Луциллы из старого и нового фильма Скотта (впрочем, сестра Коммода носила не настолько массивные украшения).
В общем, не только Марка Цукерберга, недавно подарившего жене ее скульптурный портрет «по римскому обычаю», неудержимо тянет к Древнему Риму.
Panfilov FM
Так отметила на днях свое 66-летие американская певица Мадонна.
Дело происходило в так называемом Большом театре, изначально построенном в III-II вв. до н. э., а затем расширенном и реконструированным в I в. до н. э. Здесь не только звучали голоса актеров, но и проливалась кровь гладиаторов.
О гладиаторах, хотя и не настоящих, напоминает здоровенный шипастый шлем на столе перед Мадонной.
Это явная отсылка к «Гладиатору» Ридли Скотта, где в похожем шлеме появлялся Максимус. Успех фильма принес популярность и шлему, реплики которого в изобилии можно найти в интернете. Но к римским гладиаторам этот бутафорский предмет не имеет отношения, как и многие другие гладиаторские шлемы из фильма — об этом я писал отдельно.
А серьги и ожерелье певицы, возможно, отсылают к образам Луциллы из старого и нового фильма Скотта (впрочем, сестра Коммода носила не настолько массивные украшения).
В общем, не только Марка Цукерберга, недавно подарившего жене ее скульптурный портрет «по римскому обычаю», неудержимо тянет к Древнему Риму.
Panfilov FM
Гильгамеш в масскульте — тема, необъятная для одного поста. Но я, прочитав «Царя Гильгамеша», невольно о ней задумался.
И решил сделать небольшую подборку. Чтобы наглядно показать, насколько несхожими могут быть образы, вдохновленные героем древнего эпоса.
Привычнее всего, пожалуй, вариант из глобальной пошаговой стратегии Sid Meier’s Civilization VI (2016). Там Гильгамеш — лидер шумерской цивилизации и даже произносит фразы на древнем языке. Правда, аккадском, а не шумерском. Но и сам эпос о Гильгамеше дошел до нас на аккадском языке.
Конечно же, без Гильгамеша не обошлось в SMITE (2012) — многопользовательской игре жанра MOBA, где друг с другом сражаются боги и герои из самых разных мифологий, от славян до йоруба. Это более-менее узнаваемый образ персонажа из Древней Месопотамии, пускай и очень стилизованный.
В комиксах и киновселенной Марвел Гильгамеш — один из Вечных (бессмертной расы сверхсуществ, созданных Целестиалами). Гильгамеш появляется в фильме «Вечные» (Eternals, 2021), где вообще немало внимания уделено Древней Месопотамии, от языка до антуража. Правда, едва ли возможно увидеть шумерского героя в персонаже южнокорейского актера Дона Ли (Ма Дон Сока).
А вот в японской серии игр Final Fantasy Гильгамеш — чудовищный странствующий мечник с коллекцией великолепных клинков. Он появляется в разных ролях, то прямого антагониста, то союзника. И похож скорее на самурая или демона, чем на персонажа из Месопотамии.
Гильгамеш — один из героев манги-ранобэ Fate/Zero. Внешне от мифологического образа здесь, конечно, ничего не осталось. Тем не менее, его история действительно основана на древнем эпосе. Гильгамеш — на две трети бог и на треть человек, сын Лугальбанды, правителя Урука, и богини Нинсун. Когда-то он правил городом-государством шумеров Урук и был Королем Героев.
Появляется он и в японской визуальной новелле Fate/stay night (2004), и в мобильной гача-игре Fate/Grand Order (2015), и в снятом по мотивам последней аниме Fate/Grand Order - Absolute Demonic Front: Babylonia (2019-2020). Причем в «вавилонских» декорациях у Гильгамеша более восточный образ.
Без Гильгамеша не обошлось и в «шумерском» фэнтези — аниме The Tower of Druaga (2008, 2009). В свою очередь, основанном на серии видеоигр 80-х годов «Сага Вавилонского Замка» (Babylonian Castle Saga). Там бесстрашный герой Гильгамеш, правитель Урука, одержал верх над демоном Друага, объединив под своей властью Вавилон и Ниппур, и правит справедливо долгие годы — пока демон, как водится, не возрождается.
Panfilov FM
#игромиф #игроистория #галерея_фм
И решил сделать небольшую подборку. Чтобы наглядно показать, насколько несхожими могут быть образы, вдохновленные героем древнего эпоса.
Привычнее всего, пожалуй, вариант из глобальной пошаговой стратегии Sid Meier’s Civilization VI (2016). Там Гильгамеш — лидер шумерской цивилизации и даже произносит фразы на древнем языке. Правда, аккадском, а не шумерском. Но и сам эпос о Гильгамеше дошел до нас на аккадском языке.
Конечно же, без Гильгамеша не обошлось в SMITE (2012) — многопользовательской игре жанра MOBA, где друг с другом сражаются боги и герои из самых разных мифологий, от славян до йоруба. Это более-менее узнаваемый образ персонажа из Древней Месопотамии, пускай и очень стилизованный.
В комиксах и киновселенной Марвел Гильгамеш — один из Вечных (бессмертной расы сверхсуществ, созданных Целестиалами). Гильгамеш появляется в фильме «Вечные» (Eternals, 2021), где вообще немало внимания уделено Древней Месопотамии, от языка до антуража. Правда, едва ли возможно увидеть шумерского героя в персонаже южнокорейского актера Дона Ли (Ма Дон Сока).
А вот в японской серии игр Final Fantasy Гильгамеш — чудовищный странствующий мечник с коллекцией великолепных клинков. Он появляется в разных ролях, то прямого антагониста, то союзника. И похож скорее на самурая или демона, чем на персонажа из Месопотамии.
Гильгамеш — один из героев манги-ранобэ Fate/Zero. Внешне от мифологического образа здесь, конечно, ничего не осталось. Тем не менее, его история действительно основана на древнем эпосе. Гильгамеш — на две трети бог и на треть человек, сын Лугальбанды, правителя Урука, и богини Нинсун. Когда-то он правил городом-государством шумеров Урук и был Королем Героев.
Появляется он и в японской визуальной новелле Fate/stay night (2004), и в мобильной гача-игре Fate/Grand Order (2015), и в снятом по мотивам последней аниме Fate/Grand Order - Absolute Demonic Front: Babylonia (2019-2020). Причем в «вавилонских» декорациях у Гильгамеша более восточный образ.
Без Гильгамеша не обошлось и в «шумерском» фэнтези — аниме The Tower of Druaga (2008, 2009). В свою очередь, основанном на серии видеоигр 80-х годов «Сага Вавилонского Замка» (Babylonian Castle Saga). Там бесстрашный герой Гильгамеш, правитель Урука, одержал верх над демоном Друага, объединив под своей властью Вавилон и Ниппур, и правит справедливо долгие годы — пока демон, как водится, не возрождается.
Panfilov FM
#игромиф #игроистория #галерея_фм
Цепь, которую барон Владимир Харконнен надевает на Фейд-Рауту в фильме «Дюна: Часть вторая» (2024) — символ власти.
Ведь барон тем самым провозглашает молодого племянника наместником планеты Арракис, Дюны. И подтверждает его статус наследника, на-барона.
Почему же именно цепь?
Мне лично этот выбор сразу напомнил о некоторых исторических аналогиях.
Если мы посмотрим на мир Дюны, то там Галактическая падишах-империя — феодальное государство с ассамблеей Великих Домов Империи, ландсраадом.
Все это изрядно напоминает Священную Римскую империю Германской нации. А для многих европейских князей-курфюрстов, королей и императоров цепь — например, Ордена Золотого Руна — была важной деталью церемониального наряда.
Увесистые золотые цепи пользовались популярностью в позднесредневековой Европе. Сперва просто как знак достатка, знатности. Но постепенно цепи, особенно орденские, по сути, приобрели статус регалий для некоторых монархов.
Что произошло и в Русском государстве, где золотая цепь вошла в число царских регалий. В Византии такой традиции не было, хотя цепь и названа среди легендарных даров от византийского императора в «Сказании о князьях Владимирских». Помимо западноевропейского влияния, исследователи связывают царскую цепь с образами Ветхого Завета. Там первосвященник Аарон носит оправленные золотом ониксы, соединенные золотыми витыми цепями.
В фильме «регалия» выдержана в подчеркнуто мрачном и аскетичном стиле. Будто позвонки змеи, обтянутые черной кожей. Никакого золота и эмалей.
Причина здесь, конечно, в общем визуальном решении облика Харконненов в фильмах Вильнёва.
Художница по костюмам Жаклин Уэст так рассказывает о нем:
У них облик готов [здесь, конечно, речь не о германских племенах, а о современной субкультуре — Ф.М.]. Они словно вампиры, высасывающие кровь из фременов. Я использовала много эластичной кожи, стретч-винила и цепей. Слуги наряжены в ограничивающие движения обтянутые кожей кости, которые служат корсетами. Для этого мы брали косточки животных, покрывали их винилом и затем соединяли шнуровкой.
Panfilov FM
#панфилов_обозревает #мир_дюны #арсенал_фм
Ведь барон тем самым провозглашает молодого племянника наместником планеты Арракис, Дюны. И подтверждает его статус наследника, на-барона.
Почему же именно цепь?
Мне лично этот выбор сразу напомнил о некоторых исторических аналогиях.
Если мы посмотрим на мир Дюны, то там Галактическая падишах-империя — феодальное государство с ассамблеей Великих Домов Империи, ландсраадом.
Все это изрядно напоминает Священную Римскую империю Германской нации. А для многих европейских князей-курфюрстов, королей и императоров цепь — например, Ордена Золотого Руна — была важной деталью церемониального наряда.
Увесистые золотые цепи пользовались популярностью в позднесредневековой Европе. Сперва просто как знак достатка, знатности. Но постепенно цепи, особенно орденские, по сути, приобрели статус регалий для некоторых монархов.
Что произошло и в Русском государстве, где золотая цепь вошла в число царских регалий. В Византии такой традиции не было, хотя цепь и названа среди легендарных даров от византийского императора в «Сказании о князьях Владимирских». Помимо западноевропейского влияния, исследователи связывают царскую цепь с образами Ветхого Завета. Там первосвященник Аарон носит оправленные золотом ониксы, соединенные золотыми витыми цепями.
В фильме «регалия» выдержана в подчеркнуто мрачном и аскетичном стиле. Будто позвонки змеи, обтянутые черной кожей. Никакого золота и эмалей.
Причина здесь, конечно, в общем визуальном решении облика Харконненов в фильмах Вильнёва.
Художница по костюмам Жаклин Уэст так рассказывает о нем:
У них облик готов [здесь, конечно, речь не о германских племенах, а о современной субкультуре — Ф.М.]. Они словно вампиры, высасывающие кровь из фременов. Я использовала много эластичной кожи, стретч-винила и цепей. Слуги наряжены в ограничивающие движения обтянутые кожей кости, которые служат корсетами. Для этого мы брали косточки животных, покрывали их винилом и затем соединяли шнуровкой.
Panfilov FM
#панфилов_обозревает #мир_дюны #арсенал_фм
Марийский богатырь — нечастый персонаж в массовой культуре. Но вот на днях попалась на глаза небольшая русская инди-игра с таким протагонистом.
Героя зовут Элавий Храбродушный. И да, он именно не славянский богатырь, а мариец, представитель древнего финно-угорского народа мари (сейчас в основном живущего в Республике Марий Эл и на севере Республики Башкортостан).
Я, прямо скажем, не силен в марийском языке, но, видимо, имя значит что-то вроде "сила родного края" (эл "родина, край, страна" и вий "сила, мощь").
Уже не раз писал о том, что всегда рад видеть в масскульте обращение к культуре финно-угорских, тюркских и других народов. Потому что там целое море интереснейшего материала.
Только вот, если судить по картинкам из игры, здесь, похоже, особенного погружения в марийскую культуру нет. Скорее попытка опять использовать популярность давно бродящих по сети мемов о противостоянии русов и ящеров (о них я могу как-нибудь рассказать подробнее, если интересно).
Обыгрывавший эти мемы шуточный слэшер «Русы против ящеров» (2023) стал хитом, получил множество положительных обзоров, уже заявлено продолжение и появилась настольная игра. Только стоит этот продукт символических денег. А за свою визуальную новеллу автор истории про Элавия Храбродушного хочет гораздо больше, что, возможно, оставляет этой игре мало шансов — ее купят разве что большие энтузиасты.
Panfilov FM
#игроистория #игромиф
Героя зовут Элавий Храбродушный. И да, он именно не славянский богатырь, а мариец, представитель древнего финно-угорского народа мари (сейчас в основном живущего в Республике Марий Эл и на севере Республики Башкортостан).
Я, прямо скажем, не силен в марийском языке, но, видимо, имя значит что-то вроде "сила родного края" (эл "родина, край, страна" и вий "сила, мощь").
Уже не раз писал о том, что всегда рад видеть в масскульте обращение к культуре финно-угорских, тюркских и других народов. Потому что там целое море интереснейшего материала.
Только вот, если судить по картинкам из игры, здесь, похоже, особенного погружения в марийскую культуру нет. Скорее попытка опять использовать популярность давно бродящих по сети мемов о противостоянии русов и ящеров (о них я могу как-нибудь рассказать подробнее, если интересно).
Обыгрывавший эти мемы шуточный слэшер «Русы против ящеров» (2023) стал хитом, получил множество положительных обзоров, уже заявлено продолжение и появилась настольная игра. Только стоит этот продукт символических денег. А за свою визуальную новеллу автор истории про Элавия Храбродушного хочет гораздо больше, что, возможно, оставляет этой игре мало шансов — ее купят разве что большие энтузиасты.
Panfilov FM
#игроистория #игромиф
«Палеолитический фильм ужасов» я посмотрел, главным образом, из любопытства.
Все-таки верхний палеолит — не самая популярная в кино эпоха. А тут еще и заявлен хоррор в первобытном антураже. К тому же, герои говорят на вымышленном языке древних людей.
Кстати, «палеолитическим хоррором» британский фильм «Из тьмы» (Out of Darkness, 2022) окрестил сам режиссер, Эндрю Камминг.
Сначала расскажу о достоинствах фильма. Их, увы, не так уж много.
Очень красивая природа.
Временами прямо дух захватывает от огромных пустых пространств. Люди в них теряются, кажутся маленькими мохнатыми муравьями, упорно ползущими по охристому ковру трав.
Благо, снимали фильм в Шотландии и в самый разгар ковида, так что почти все съемки происходили в одной и той же местности.
Придуманный для фильма язык Тола тоже добавляет атмосферности происходящему на экране. Я уже писал о вымышленных первобытных языках в кино и в играх, иногда они бывают довольно удачными. И, в любом случае, звучат лучше ломаного английского или разговоров в стиле: “Моя хотеть еда”.
Костюмы и предметы быта, при всей их условности, тоже не раздражают.
Ну, и фильму в первой его части удается поддерживать напряжение. Группа изгоев, пытающихся основать собственное племя, сталкивается с неведомым ужасом, который приходит из густого чернильного мрака. И между ними и свистящим клекотом из тьмы — только огонь факела.
На этом достоинства заканчиваются.
Первобытные охотники белозубы и идеально подстрижены, словно только что побывали в барбершопе.
Персонажи — ходячие клише. Туповатый и самоуверенный альфа-самец, хитрый пожилой оппортунист, добрый, но мягкотелый юнец, угнетенная девушка, которая становится сильной и независимой охотницей.
А вымышленный язык создан на основе арабского и баскского. И, честно говоря, типично арабские созвучия странно слышать в устах закутанных в шкуры охотников среди вересковых пустошей.
Но это все мелочи. Главная проблема в том, что фильм сначала успешно притворяется хоррором. А в определенный момент перестает им быть. И превращается в довольно примитивную притчу про страх перед Другим и толерантность.
У меня это вызвало скорее разочарование, потому что от «палеолитического хоррора» ожидаешь того, что заявлено. Ощущения древнего ужаса, бродящих во тьме духов.
Но из тьмы в итоге ничего интересного не приходит, и уже в середине фильма становится понятным, что вся фабула этой истории — секрет Полишинеля.
Panfilov FM
#панфилов_обозревает #киноистория #макабр_фм
Все-таки верхний палеолит — не самая популярная в кино эпоха. А тут еще и заявлен хоррор в первобытном антураже. К тому же, герои говорят на вымышленном языке древних людей.
Кстати, «палеолитическим хоррором» британский фильм «Из тьмы» (Out of Darkness, 2022) окрестил сам режиссер, Эндрю Камминг.
Сначала расскажу о достоинствах фильма. Их, увы, не так уж много.
Очень красивая природа.
Временами прямо дух захватывает от огромных пустых пространств. Люди в них теряются, кажутся маленькими мохнатыми муравьями, упорно ползущими по охристому ковру трав.
Благо, снимали фильм в Шотландии и в самый разгар ковида, так что почти все съемки происходили в одной и той же местности.
Придуманный для фильма язык Тола тоже добавляет атмосферности происходящему на экране. Я уже писал о вымышленных первобытных языках в кино и в играх, иногда они бывают довольно удачными. И, в любом случае, звучат лучше ломаного английского или разговоров в стиле: “Моя хотеть еда”.
Костюмы и предметы быта, при всей их условности, тоже не раздражают.
Ну, и фильму в первой его части удается поддерживать напряжение. Группа изгоев, пытающихся основать собственное племя, сталкивается с неведомым ужасом, который приходит из густого чернильного мрака. И между ними и свистящим клекотом из тьмы — только огонь факела.
На этом достоинства заканчиваются.
Первобытные охотники белозубы и идеально подстрижены, словно только что побывали в барбершопе.
Персонажи — ходячие клише. Туповатый и самоуверенный альфа-самец, хитрый пожилой оппортунист, добрый, но мягкотелый юнец, угнетенная девушка, которая становится сильной и независимой охотницей.
А вымышленный язык создан на основе арабского и баскского. И, честно говоря, типично арабские созвучия странно слышать в устах закутанных в шкуры охотников среди вересковых пустошей.
Но это все мелочи. Главная проблема в том, что фильм сначала успешно притворяется хоррором. А в определенный момент перестает им быть. И превращается в довольно примитивную притчу про страх перед Другим и толерантность.
У меня это вызвало скорее разочарование, потому что от «палеолитического хоррора» ожидаешь того, что заявлено. Ощущения древнего ужаса, бродящих во тьме духов.
Но из тьмы в итоге ничего интересного не приходит, и уже в середине фильма становится понятным, что вся фабула этой истории — секрет Полишинеля.
Panfilov FM
#панфилов_обозревает #киноистория #макабр_фм