Семь разных сериалов HBO по миру «Игры престолов» и «Дома дракона». И это не считая собственно «Дом дракона», как и еще не вышедший сериал «Рыцарь Семи королевств».

Такую цифру упомянул сам писатель Джордж Мартин, который и придумал эту фэнтезийную вселенную, вдохновляясь разными эпохами настоящей истории, от Древнего Мира до позднего Средневековья.

Ну что же, кажется, HBO собираются доить франшизу не покладая рук.

Что известно о новых проектах? Пока — практически ничего. Три из них — обычные сериалы, четыре — анимационные.

Среди трех обычных, вероятно, будут:

— сериал «Эйгон Завоеватель» (Aegon the Conqueror) про завоевание Вестероса Эйгоном I Таргариеном и его сестрами.
— сериал «Десять тысяч кораблей» (Ten Thousand Ships) о Нимерии, королеве ройнаров, и миграции ее народа на земли Дорна.

Среди анимационных, возможно, окажутся:

— сериал «Девять странствий» (9 Voyages) про путешествия Корлиса Велариона.
— сериал про Золотую империю Йи Ти (The Golden Empire of Yi Ti).

Пока не вижу смысла спекулировать о качестве этих проектов, потому что толком ничего не известно, да и планы еще не раз могут измениться. Но количество всего, одновременно находящегося в работе, слегка шокирует.

«Рыцаря Семи королевств» я жду. Оригинальные повести были приятные, довольно камерные, без обычного для Мартина размаха. Чем-то напоминали романы Вальтера Скотта.

«Эйгон Завоеватель» тоже может получиться интересным, если там будет много действия (завоевание все-таки), а не тягучие беседы персонажей на половину хронометража.

«Десять тысяч кораблей», который было отменили, но возобновили — понятно, что сюжет выбрали ради истории про сильного и независимого женского персонажа. Но именно такой Нимерия и была в книгах, а ройнарам и Дорну до сих пор не уделяли много внимания.

Анимационные путешествия Корлиса особого энтузиазма у меня лично не вызывают, может, когда появится больше деталей, это впечатление изменится.

Ну а в случае Золотой империи Йи Ти в дальней восточной части Эссоса, условно напоминающей государства Юго-Восточной Азии, выбор явно обусловлен желанием привнести культурное разнообразие и выпустить на экран более «азиатских» персонажей. Если сделают хорошо, то какая разница, не все же показывать Вестерос.

А вы как думаете, что из этого стоит ждать? И что лично вы стали бы смотреть?

Panfilov FM

#киноистория #панфилов_обозревает

Средневековый синтезатор выпустила в августе шведская компания Teenage Engineering.

Гордо назвав его «первым в мире средневековым электронным инструментом». И снабдив слоганом «Призовите своего внутреннего трубадура», латинскими надписями и стилизованными шрифтами.

Вообще оформление этого instrumentalis electronicum напомнило мне «Монти Пайтон и Священный Грааль» (Monty Python and the Holy Grail, 1975) — особенно безумные анимированные вставки авторства Терри Гиллиама.

Люблю этот фильм и уже рассказывал здесь про злоключения рыцарей в шерстяных кольчугах и перестук кокосовых орехов вместо топота коней.

Ассоциации оказались не случайными. В описании звуков синтезатора есть прямая отсылка к «Священному Граалю». Это «звук конских копыт-кокосовых орехов».

Есть среди звуков и много другого прекрасного. Помимо средневековых инструментов, звуков битвы и воплей крестьян. Например, «не меньше двух ведьм» и «настоящий дракон».

Мне, как человеку, давно исследующему медиевализм (представления о Средневековье) в популярной культуре, подобное озорство очень по душе.

Шутки шутками, но есть и такое определение как неосредневековая музыка (Neo-Medieval music), которая нередко включает в себя и электронику. Правда, это очень широкое определение, под которое отчасти попадают и неофолк, и фолк-рок, да и вообще любая музыка, использующая средневековые мотивы и/или инструменты в современных аранжировках.

Panfilov FM

Узрел в соцсети у приятеля, и не поверил, конечно же, не может же быть такого никогда. Пошел проверять. Включил третью серию сериала «Игры» про Олимпиаду-80.

Да, действительно, в здании ЦК КПСС герой вальяжно идет мимо бюстов государей- императоров Александра III и Николая II.

В 1980 году! В Советском Союзе! Все как в анекдоте «их сиятельство граф уехали в ЦК». Дальше я смотреть это дело не стал, убоялся, что в пятой серии из здания КГБ на Лубянке гусары выйдут. Или прям на лошадях выедут.

А потом мы будем проклинать Нетфликс и Голливуд за то, насколько нелепым они представляют в своих картинах СССР. Сами то мы, конечно, с огромным пиететом к деталям и истории собственной страны.

Как вырастить для себя мужа-императора?

Это в буквальном смысле удалось женщине, жившей в монгольских степях во второй половине XV-начале XVI века. Прозвище “Мудрая”, которое обычно сопровождает ее имя, показывает, какое уважение к ней испытывают потомки.

Единственная дочь Чоросбай-Тэмур-чинсана, правителя тумэтов и энгудов, Мандухай не только умела читать и писать, но и хорошо ездила верхом и стреляла из лука.

В семнадцать лет она вышла замуж за Мандуул-хана, которому родила двух дочерей. Мандухай пользовалась большим расположением мужа, чем бездетная старшая жена, но в 1479 году внезапно стала вдовой.

Не имевшая наследников ханша привечает малолетнего сироту Бату-Мункэ. Этот пятилетний прыщавый мальчик был не просто потомком Чингисхана. Он еще и являлся единственным на тот момент наследником монгольской династии Юань, которую основал внук Чингисхана, Хубилай.

Вдова Мандуул-хана решила вырастить мальчика и в будущем выйти за него замуж, отказав другим претендентам.

Так и вышло.

Когда Бату-Мункэ исполнилось девятнадцать лет, Мандухай-хатун стала его женой. На тот момент ей было 34 года.

До этого бесстрашная женщина от имени Бату-Мункэ посылала воинов в походы и одерживала победы, лично возглавляя конный отряд. А после совершеннолетия и брака провозгласила юного мужа Великим ханом Монгольской империи династии Юань.

Бату-Мункэ, принявший титул Даян-хан (монг. даян значит «всеобщий»), стал могущественным правителем, на время объединившим монголов.

Мандухай-хатун продолжала участвовать в его походах и битвах, даже во время беременности. Она родила мужу семь сыновей (из них — три двойни) и является предком большинства ныне живущих монгольских чингисидов по отцовской линии.

В монгольской традиции образ Мандухай-хатун имеет почти легендарные черты. Конечно же, в масскульте без нее тоже не обошлось — в 1988 году в Монголии сняли фильм по одноименному роману "Мудрая княгиня Мандухай" (Мандухай сэцэн хатан).

А манекены, изображающие Даян-хана и Мандухай-хатун, стоят в одном из музейных залов Улан-Батора, где я их и фотографировал.

Panfilov FM

#ярчемифов #киноистория

Занятно, что разработчики игры по «Дюне» оформили само создание персонажа как диалог с Преподобной Матерью из ордена Бене Гессерит.

И, конечно же, туда попала сцена с гом джаббаром (gom jabbar), «врагом высокомерия» — иглой со смертельным ядом метацианидом.

Гом джаббар применялся Бене Гессерит, чтобы проверить, поддастся ли испытуемый животному страху или сумеет обуздать свои инстинкты. Через такое испытание в книге и в ее экранизациях проходит Пол Атрейдес перед перелетом с Каладана на Арракис.

Сама игра Dune Awakening еще не вышла. Судя по появившимся видео и материалам, это история про выживание на планете Арракис, Дюне, куда бывшего заключенного направляет в качестве своего агента орден Бене Гессерит.

То есть норвежские разработчики из Funcom явно перенесли в сеттинг «Дюны» модель, опробованную в игре Conan Exiles. Там герою-изгнаннику нужно было выживать среди враждебных песков. Только действие происходило в мире Конана-варвара из Хайборийской эры, придуманной Робертом Ирвином Говардом.

Panfilov FM

#панфилов_обозревает

Прочитал «Царя Гильгамеша» Роберта Силверберга. Давно собирался это сделать, и вот попалось в руки старое издание 1994 года.

Как водится с книжками того времени — на желтоватой газетной бумаге, в яркой обложке. Но перевод вполне приличный, хотя там и хватает огрехов.

Повествование идет от первого лица. Словно пируете вместе, и ты слышишь низкий раскатистый голос, видишь умащенную благовонными маслами иссиня-черную бороду. Унизанные перстнями пальцы придерживают внушительных размеров сосуд, из которого Гильгамеш потягивает пиво через трубочку из золота и лазурита. Неспешно рассказывает свою историю правитель шумерского города Урук, спокойно и доверительно.

По жанру это исторический роман. Хотя и основанный на аккадском эпосе о Гильгамеше — одном из старейших в мире литературных произведений, созданном на основе шумерских сказаний. Все-таки образ легендарного героя, возможно, связан с одноименным реальным персонажем, правившим в конце XXVII-начале XXVI веков до н. э.

При этом в «Царе Гильгамеше» хватает магического реализма. Ведь Гильгамеш не сомневается в существовании богов и реальности проклятий. В коридорах под древним храмом он встречает «демонов и колдунов». Верит, что в жрицу Инанны вселяется богиня, а в самого Гильгамеша — его божественный отец.

Только вот периодически, когда я погружался в созданный Силвербергом мир, мне слегка досаждали попытки автора сделать его менее фантастическим.

То Гильгамеш не находит в кроне священного дерева духа-птицу и относится к этому со скепсисом современного человека. То великан Хумбаба, страж кедровых лесов, оказывается просто природным явлением.

Сам Силверберг так описывал свой подход в послесловии:

Я пытался интерпретировать причудливые и фантастические элементы этих поэм в реалистической манере. То есть рассказать историю Гильгамеша так, как если бы он писал собственные мемуары. И для того я добавил много интерпретаций собственного авторства, которые, к лучшему или к худшему, ни в коей мере нельзя приписывать ученым.

Силверберг — достойный писатель, но прежде всего автор научной фантастики. И в случае с историей Гильгамеша это, кажется, сослужило роману дурную службу. Попытка «научно объяснить», перенести в более постижимую для людей XX века реальность невольно упрощает и выхолащивает сцены из древнего эпоса.

Стоит еще сказать, что для современного читателя ритм повествования может оказаться слишком неспешным. А некоторые главы — скучноватыми.

Но если не придавать этим особенностям слишком много значения, «Царь Гильгамеш» дарит читателю очень красочный образ древнего Шумера, с детальными описаниями быта, обычаев, одежды, украшений, сражениями и эротическими сценами. И ощущением присутствия богов в повседневной жизни.

А на видео — Плач Гильгамеша на аккадском языке в исполнении канадского музыканта Питера Прингла. Он и звучал в наушниках, пока я читал книгу в метро)

Panfilov FM

#библиотека_фм #панфилов_обозревает