Омский Дом Художника
310 subscribers
865 photos
28 videos
38 files
156 links
Омское региональное отделение Всероссийской творческой общественной организации «Союз художников России».

Время работы: ежедневно, без выходных с 10.00 до 18.00

https://omch.ru/
https://vk.com/omchru/
https://www.instagram.com/omchru/
Download Telegram
Внимание представителям общественных и профессиональных организаций города Омска! Омское региональное отделение ВТОО "Союз художников России" проводит круглый стол на тему "Предложение о создании системы общественно-профессионального участия в формировании культурно-исторического пространства города Омска".
Круглый стол состоится 13 февраля (пятница) в 17:00 по адресу ул. Лермонтова, 8.
«Сначала переживаешь: чтоб штихель не соскочил, образ сложился – и вдруг из этих штрихов что-то получается – и так это приятно, так захватывает! Такая, в общем, это зараза – печатная графика».


Иван Желиостов – заслуженный художник России, которого знают по его выдающейся печатной графике и мягкой пастели. Несмотря на преклонный возраст – почти 90 лет! – Иван Иванович продолжает работать в своей мастерской. А ещё – пишет стихи, иллюстрируя их своими работами.

В новом выпуске из серии «В мастерской художника» рассказываем о философии художника и изнанке его работы.

➡️Подробный фоторепортаж, статья о легендарном живописце и, конечно, его стихи – на нашем сайте.

#в_мастерской_художника #искусство

Медиа Трамплин в МАХ
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
12
«Сейчас такое время, когда к этой теме нужно обращаться. Дом – это не только крыша над головой. Это родные и близкие, это семья, память детства, история. К тому же город – это тоже наш дом, и страна – наш дом, и вся планета – наш дом. Наверное, пришло время задуматься о том, как мы сохраняем этот дом и каким хотим его видеть».

Открытие экспозиционного проекта прошло в омском Доме художника. В выставке «ДОМ» участвуют около восьмидесяти художников из Омска, Москвы, Екатеринбурга, Красноярска, Тюмени, Сыктывкара и других городов, представлено более двухсот работ в живописи, графике, декоративно-прикладном искусстве, фотографии и инсталляциях.

Куратор проекта Людмила Белозерова подчёркивает, что дом на этой выставке – многослойное понятие. Это и личные воспоминания детства, и семейные истории, и городские пейзажи, и исчезающие деревянные дома, и духовные образы, и символы внутреннего мира.

Мы спросили у художников, что для них значит «дом».

➡️
Ответами делимся с вами – подробнее на сайте. Здесь же – подробный фоторепортаж с работами живописцев.

#выставка #искусство

Медиа Трамплин в МАХ
14
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Не найти мастерскую мозаичиста Антона Козлова невозможно – как указатель в русских народных сказках, рядом со входом стоит огромная глыба с изображением мозаичного глаза. На двери – мозаичная же вывеска, рядом витраж с изображением райского дерева, светящийся изнутри.

Один из самых известных проектов Антона – «Омские птицы» – всероссийский фестиваль мозаики, который прошёл в Омске прошлым летом. Тогда в Птичьей гавани появилось 25 мозаичных панно с изображениями птиц, гнездящихся в нашем регионе. В этом году Антон планирует продолжить фестиваль, который привлечёт в регион мозаичистов со всей страны.

Редакция медиа «Трамплин» продолжает серию материалов «В мастерской художника» – сегодня показываем, что происходит в мастерской мозаичиста Антона Козлова. Почему на стене его мастерской висят «Ноги Церетели» и «Кашпировский», какие мозаичные скульптуры появятся в ближайшее время в городе и почему когда-то Антон сжёг все свои картины – рассказываем в статье на сайте.

А для начала – будни мастера древнего искусства в нашем видео.

#в_мастерской_художника #искусство
6
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
«Этот мамонт был очень вредный, и работать с ним сложно – он колкий, колючий, тяжёлый. А какой-то мамонт был добряк, и с ним работать одно удовольствие».


В небольшом светлом кабинете – удушающий запах стоматологии, а в роли «доктора» здесь богатырь с лихо закрученными усами и остро отточенным карандашом за ухом. Сегодня мы – в мастерской «нестандартного» костореза Михаила Пешкина, человека, который превращает кость возрастом 10-12 тысяч лет в произведение искусства.

➡️Все секреты древнего ремесла (ну или почти все) – в очередной статье из серии «В мастерской художника».

#в_мастерской_художника #искусство

💬 Подписывайтесь на Медиа Трамплин в МАХ
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍4
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
«Я выбрала солнечную сторону. Философию, наполненную любовью к солнцу и к свету, к утверждению духовного внутреннего прорыва и влиянию на пространство мира своей энергией».


Есть города, которые становятся не просто точкой на карте, а личной философией. Для художника Ольги Кошелевой таким местом стал родной Омск. Она называет его «солнечным», но вкладывает в это слово очень тонкий смысл, который однажды даже лёг в основу одной из выставок с говорящим названием «Солнце взойдет», но в итоге стал способом взаимодействия с миром. Этот девиз сопровождает автора уже несколько лет, становясь всё более личным и важным.

Любопытно, что в её мастерской, расположенной в «Доме художника», солнечный свет скорее мешает работе, чем помогает. Но именно здесь известная пастелист много лет выстраивает свою вселенную, в которой нашлось место и легендарному омскому андеграунду 80-х, и японской эстетике, и даже философии «Неизвестной дороги».

Редакция медиа «Трамплин» продолжает серию «В мастерской художника», в рамках которой пастелист Ольга Кошелева рассказала, что значит выбрать «солнечную сторону», когда вокруг «мир без перспектив» и как рождается свет на кончиках пальцев в Сибири — месте чистого искусства, свободного от рынка.

🤩Смотрите видео и читайте большой материал из мастерской на нашем сайте.

#в_мастерской_художника #искусство

💬 Подписывайтесь на Медиа Трамплин в МАХ
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍3
«Купишь бошку – дам картошку!»


Эта надпись, сделанная на обычном листе А4, первой бросается в глаза, когда входишь в мастерскую арт-скульптора Алексея Якушина. Здесь вообще всё задорно и озорно – неудивительно, Алексею всего 30 лет, он пока только кандидат в члены Союза художников, и молодая энергия в нём так и бурлит.

Кажется, что его арт-объекты получаются легко и непринуждённо – вот он случайно надел на гипсовую голову викинга белую балаклаву, раскрасил женский манекен и надел на неё маску сварщика или поставил в голову Достоевского сухоцветы, выкрашенные серой краской, – и получилось необычно и концептуально. Однако за каждой скульптурой, за каждым эскизом вечная работа и трудный путь к себе.

О том, как молодой художник ищет своё искусство и выбирает далеко не самую лёгкую дорогу, – рассказываем в новом материале из серии «В мастерской художника».

➡️ Больше фото и подробностей – на нашем сайте

#в_мастерской_художника #искусство

💬 Подписывайтесь на Медиа Трамплин в МАХ
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍51
💥АНОНС!💥
VI Выставка-конкурс молодых омских художников объявляет - уже совсем скоро мы начнем принимать ваши работы для участия в нашей ежегодной выставке

Принимать работы начнем уже с 26 марта, а закончим 14 апреля. Следите за новостями, скоро будут все подробности. А пока вперед заканчивать работы!

Положение о выставке смотрите в комментариях
9
Департамент культуры Администрации города Омска
Омское региональное отделение ВТОО «Союз художников России»

Пресс-релиз

Городская отчётная выставка
детских художественных школ и школ искусств города Омска
«Симфония цвета».

18 марта 2026 г. в 16:00 часов в выставочном зале Омского регионального отделения Союза художников России открывается городская отчётная выставка учащихся детских художественных школ и школ искусств города Омска «Симфония цвета», ставшая ярким событием в культурной жизни нашего города. «Симфония цвета – это своеобразный творческий отчет педагогов и их воспитанников, поэтому каждая школа представляет лучшие работы, выполненные за прошедший год.

Омск в 2026 году носит гордое звание «Культурной столицы», и это открывает новые горизонты для нашего города. Одним из ярких событий этого года стала выставка-конкурс «Симфония цвета» – настоящий праздник искусства и творчества. Такие мероприятия играют ключевую роль в сохранении и приумножении нашего уникального культурного наследия, которое мы с любовью передаем из поколения в поколение
Ежегодно выставка демонстрирует высокий уровень подготовки учащихся художественных школ и школ искусств города. На выставке традиционно представляется около 300 живописных, графических произведений и уникальных работ в различных техниках декоративно-прикладного искусства из 19 школ искусств города Омска. Выставка демонстрирует всю широту талантов юных художников и мастерство их педагогов. Традиционно на конкурс приходит около 400 заявок на участие, из которых отбираются лучшие.

Отчётная выставка учащихся школ включает в себя различные темы, жанры, а также многообразие техник, художественных материалов и творческих приёмов. В этом году основной темой конкурса является «Омск – культурная столица». Традиционно успехи детей представлены в основных видах искусств – графике, живописи, композиции и декоративно-прикладном искусстве. Детские работы поражают зрителя разнообразием и уникальностью воплощения своих творческих идей.
Каждый раз выставка не оставляет равнодушными зрителей нашего города. Детские работы погружают нас в творческий мир изобразительного искусства, свидетельствуя о новизне и самобытности развития изобразительной грамоты нашего региона.
В рисунках, печатной графике, живописи, композиции предстаёт мир природы и родного города, любимых предметов, вещей и литературных героев.

Приглашаем гостей и жителей нашего города погрузиться в прекрасный мир детского творчества.
Выставка будет работать
с 18 по 31 марта 2026 года.

Открытие выставки 18 марта в 16:00.
Церемония закрытия 31 марта в 16:00.

Остальные дни — с 10:00 до 18:00. Вход свободный
Адрес: ул. Лермонтова, 8, Дом художника
Телефон выставочного зала: 31-20-61
👍5
«Мне повезло, наверное, больше всех оказаться в этой профессии. Я счастлив на самом деле, благодарен судьбе, тому обстоятельству, что поступил на худграф, стал художником».


Геймран Баймуханов – один из признанных мастеров далеко за пределами Сибири. Его работы украшают собрания музеев по всей России, находятся в частных коллекциях, галереях и музеях в Германии, США, Испании, во Франции, в Индонезии, Казахстане, Китае и др. Недаром в 2019 году именно выставкой Баймуханова «Избранное» открылся в Омске филиал Государственного Эрмитажа – Центр «Эрмитаж-Сибирь».

Его стиль сложился легко и ненатужно. Спокойная, интуитивно-чувственная манера художника всегда узнаваема, в какой бы технике ни создавалось произведение. Через простые сюжеты зритель считывает мысли и чувства автора, ощущает его свободу и право на собственное видение без попыток понравиться и угодить так называемому массовому зрителю.

В новом материале из серии «В мастерской художника» Геймран Баймуханов рассказал «Трамплину» о ярких впечатлениях детства, прошедшего в степном краю, об Омске как неиссякаемом источнике вдохновения, учителях на легендарном худграфе, своей семье и секретах творчества.

➡️Репортаж из мастерской – на нашем сайте.

#в_мастерской_художника #искусство

💬 Подписывайтесь на Медиа Трамплин в МАХ
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
4