​​Р. СКОТТ. БЕЗ ПЕРЕМЕН

Успешные 2000 и 2001-ый годы не прошли для Ридли даром. Уже в 2003 он получил звание "Сэра", и с этих пор его стоит называть Сэр Ридли Скотт. При этом сам Скотт не очень-то хотел делать что-то громкое. Найдя нужный материал для работы, он приступает к съёмкам достаточно тихой ленты про мошенников. Главные роли, правда, достались совсем не тихому Николасу Кейджу, любителю везде потанцевать Сэму Рокуэллу и подающей надежды Эллисон Лоуман. Фильм назывался "Великолепная афера".

От себя: Как-то не зашла мне "Великолепная афера". Какой-то он обычный для фильма про мошенников. Актёры молодцы, Кейдж вообще отлично справился со своим персонажем, страдающим синдромом Туретта, остальные тоже хороши. Обычное кино про тех, кто любит обманывать других и зарабатывать на этом, - вот и всё, ничего больше.

"Великолепная афера" не окупается в прокате, но собирает хорошие отзывы от критиков, а после выхода на домашние носители, ещё и зрителей. Фильм всё же обрёл культовый статус, особенно благодаря сценам с орущим Кейджем, но не более того.

Далее Ридли решает снова создать эпическое кино. Заполучив сценарий Уильяма Монахэна про крестоносцев, Скотт набрав неплохой каст, состоящий из Орландо Блума, Эдварда Нортона, Джереми Айронса, Лиама Нисона и молодой европейской актрисы только-только попавшей в Голливуд Евы Грин, он приступает к съёмкам "Царства небесного".

От себя: Есть фильмы за которые обидно. Ты смотришь и чувствуешь огромный потенциал, но либо сценаристу ударило что-то в голову, либо продюсеры решили что надо всё изменить. К первому случаю относится "Особое мнение" Спилберга - шикарный и довольно мрачный сай-фай триллер, который смотрится на одном дыхании, с ужаснейшей настолько сентиментальной, что аж из глаз сахар льётся, концовкой. Здесь же второй случай - фильм, в котором вырезали всю мякоть для театральной версии и оставили самое плохое, что в нём есть. Смотря режиссёрскую версию, было действительно обидно, что один из лучших фильмов про средневековье провалился в прокате и получил массу критики из-за дурацкого решения продюсеров. Особенно обидно за Еву Грин, сыгравшую одну из лучших своих ролей, а её роль обрезали, сделав из неё любовный интерес абсолютно невзрачного главного героя. А так, это мрачный атмосферный средневековый эпик. Смотреть только режиссёрскую версию!

Выйдя в обрезанном виде, "Царство небесное" собирает не очень хорошую критику и проваливается в прокате. Ридли Скотт был достаточно расстроен таким положением дел, поэтому для домашних носителей он выпустил полную версию фильма, которая получила массу положительных отзывов. Многие, включая самого Скотта, считают ее единственно правильной версией "Царства небесного". Далее Ридли ждёт воссоединение с генералом Максимусом, а именно с Расселом Кроу и четыре (!) фильма подряд с его участием - М
#заметки_режиссёры #заметки_ридлискотт

​​"Общество снега" - новинка от Netflix и режиссёра отличного "Приюта" Х. А. Байоны, о которой некоторое время гремел интернет.

Основано на реальных событиях.
1972 г. Команда регбистов из Уругвая собирается лететь в Чили. Во время полёта их самолёт терпит крушение в Андах, где всё покрыто снегом и нет ни единой души. Вскоре они понимают, что запасы питания у них кончаются, и им придётся применить экстремальные меры для того, чтобы выжить...

"Общество снега" - отличное кино, которое с уважением относится к участникам жуткой трагедии. Единственная его проблема - это излишняя мелодраматизация событий. Во многих моментах чувствуется манипуляция эмоциями. Это не то что бы плохо, просто хотелось посмотреть более "строгое" кино, а не особо типичный, но всё же "голливудский фильм-катастрофу". Тем более, что в кадре малоизвестные актёры, разговаривающие исключительно на испанском языке. Сыграли они, кстати, шикарно. Было ощущение, что они сами проживают эту историю, и мы вместе с ними. Да и снят фильм тоже очень хорошо, а музыка замечательного Майкла Джаккино отлично легла на данную историю. Ведь, как мы знаем, он уже показал себя как мастер в написании музыки для истории, связанной с крушением самолёта и выживанием на необитаемой местности 😉.

"Общество снега" - отличный фильм-катастрофа, которому не хватает реализма и строгости, градус которых явно был понижен ради мелодраматизации истории. Мы рекомендуем его посмотреть всем, особенно любителям историй, основанных на реальных событиях и считаем, что он заслуженно получил номинацию на Оскар за "лучший фильм на иностранном языке" - А и М
#заметки_обзор

​​КИНОДАЙЖЕСТ

"Догмен" - новинка не принятая практически никем, кроме российских зрителей, от Люка Бессона, давно не снимающего ничего дельного.

Молодой парень по имени Дуглас очень любит собак. У него не дом, а целая псарня. Сам он достаточно эксцентричный, а ещё любит одеваться в женскую одежду. Однажды в его вотчине произошла бойня, из-за которой он оказывается в СИЗО. Психолог Эвелин пытается узнать, что из себя представляет Дуглас и почему в его доме целая гора человеческих трупов.

Абсолютная белиберда этот "Догмен". Неплохой фирменный визуал, отдающий кэмпом и китчем, как обычно, не может скрыть просто отвратительный сценарий. Как и игра замечательного Калеба Лэндри Джонса, который явно понимал, что всё плохо, но упасть в грязь лицом он не мог. Да, Калеб - молодец, но фильм настолько плох, что даже хорош. Да, это как раз случай "so bad it's good" кина, в конце-концов нас даже пробирало на смех от нелепости происходящего. Воздержимся от рекомендаций, но если вы соскучились по абсолютно нелепому кино, то это достаточно неплохой вариант.

"Красные комнаты" - достаточно интересный триллер из Канады про обсессию тру-краймом и даркнете, победителе топа-2023 от Chacun son cinema (в котором по дурости мы забыли поучаствовать 🤦‍♂).

Модель Келли-Энн, которая просто шикарно разбирается в компьютерных технологиях, одержима делом о маньяке, жестоко убившем трёх несовершеннолетних девочек и записавшем всё на камеру. Она не пропускает ни одно заседание суда и даже спит на улице, чтобы быть первой в очереди. Также она знакомится с девушкой Клементиной, которая с пеной у рта утверждает, что мужчина невиновен. Одной записи до сих пор нет, и вот-вот она должна появиться в даркнете. Келли-Энн решает во что бы то ни стало стать первой обладательницей заветной видеозаписи.

"Красные комнаты" - очень хороший триллер, которому не хватает совсем чуть-чуть для того, чтобы быть отличным. Проблема обсессии тру-краймом всегда была актуальна, а сейчас с появлением кучи подкастов, кино на эту тему так и просилось. Режиссёр Паскаль Планте - большой молодец, что взялся за такую тему и снял действительно достойную картину, в которой отлично выдержен саспенс, и в некоторых сценах адреналин подскакивал до чуть ли не максимальных значений. Если бы только очень медленная камера не кричала "я вообще-то не просто жанровое кино, а фестивальный фильм" и достаточно невнятная мотивация главной героини, то "Красные комнаты" стал бы настоящим кинособытием. А так, это очень крутой почти отличный триллер, который рекомендуем посмотреть всем, особенно тем, кто одержим тру-краймом и любит пощекотать себе нервы - А и М
#заметки_кинодайджест

​​Р. СКОТТ. КРОУ(Л)ИАНСТВО

Провал "Царства небесного" достаточно сильно расстроил Скотта, но он всё равно продолжил искать сценарии и актёров на следующие свои проекты. Так для целых четырёх проектов он нашёл себе главную звезду, ну, как нашёл, они уже вместе работали друг с другом, и не на чём-то провальным, а с точностью наоборот, на одном из самых успешных фильмов в карьере Ридли - "Гладиаторе". И этой звездой стал Рассел Кроу, к тому моменту один из самых-самых востребованных актёров Голливуда, который помимо "Гладиатора" снялся в ещё нескольких крупных проектах, заработав пару номинаций на Оскар. Впереди совместная работа, растянувшаяся на 4 года (2006-2010) над четырьмя фильмами: "Хороший год", "Гангстер", "Совокупность лжи" и "Робин Гуд".

От себя: Опробуем новый формат и пройдёмся в пару-тройку предложений о четырёх фильмах Ридли Скотта и Рассела Кроу:

"Хороший год" - не понравился. Абсолютно чужеродная штука для Ридли Скотта, от которой пахнет фальшью и "мужским шовинизмом". Одна из худших ролей Кроу. Смотреть было неприятно и хотелось, чтобы всё побыстрее закончилось.

"Гангстер" - перефразирую известный мем: "Мама, а можно Скорсезе? - У нас есть Скорсезе дома! - Скорсезе дома:". Собственно да, это "Скорсезе дома", но сделано очень неплохо с отличным Дензелом Вашингтоном (он вообще не умеет играть плохо) и неплохим Кроу. Посмотреть стоит.

"Совокупность лжи" - попытка сделать новый "Падение чёрного ястреба" только уже на шпионскую тему. Довольно средне получилось, даже Ди ничего не смог сделать, и кто этот гений, что дал Лео коричневые линзы? Ужасно выглядит, а Кроу как Кроу - ничего необычного.

"Робин Гуд" - очередная попытка сыграть на успехе "Гладиатора" и желание отмыться от провала "Царства небесного". Ничего из этого не вышло. Если первая половину ещё интересно было смотреть, то вторая шла очень со скрипом. Бланшетт и Кроу, несмотря на наличие химии, совершенно не смогли в любовную линию. Одна из главных неудач Скотта наряду с "1492"

Из всех четырёх совместных проектов единственным удачным можно назвать только "Гангстера", получившего много наград и одну номинацию на Оскар. Если бы он вышел не в 2007-ом, то, возможно, у него бы всё было получше. Все остальные картины были либо провальные как у критиков, так и по сборам ("Хороший год" и "Робин Гуд"), либо просто средними как "Совокупность лжи". После 2010-ого совместных проектов у Кроу и Скотта не будет. Даже в будущем сиквеле "Гладиатора" Рассел не заявлен, хотя мог бы появиться в каком-нибудь флэшбэке или видении. Но насколько известно они продолжают общаться до сих пор и отношения их очень тёплые, возможно, когда-нибудь возникнет и новая совместка, но пока всё туманно. А сейчас, в 2011 году, Ридли Скотт приступает к работе над приквелом франшизы, которую он когда-то запустил. Лучше бы он этого не делал - М
#заметки_режиссёры #заметки_ридлискотт

​​Сегодня будет про отечественное кино, которое недавно наконец-то появилось на стриминговых площадках. Речь пойдет о последнем фильме Ивана Твердовского, победителе кинофестиваля "Зимний-2023" - "Панические атаки".

Главная героиня Вика в исполнении Лены Трониной живет в маленьком поселке городского типа Никель (Мурманская область). Девушка очень хочет выбраться из провинциальной российской бедноты и уехать к своей сестре в Киркенес (Норвегия). И даже, тайком от мамы, уже получает загранпаспорт. Только вот никто не хочет, чтобы Вика жила заграницей: ни мама, ни сестра, которая воообще живет в доме у своих работодателей и ничего своего не имеет. Но разве это остановит молодую девушку? Она придумает один ход, чтобы остаться в другой стране очень и очень надолго…

Главная героиня какая-то отбитая в нейтральном смысле слова, без негатива. А еще она страдает паническими атаками (что понятно из названия, да). Случаются они у нее, когда Вика попадает в замкнутое пространство с закрытой дверью. И то не всегда: когда ее закрывает мама дома - случаются, в Норвегии парень проигнорировал просьбу открыть дверь (или не понял русский) - не случились. Или тут Твердовский дал нам метафору, что вот в России закрытые двери, погубленные перспективы - плохо, а на Западе и получше? По идее, мы должны сопереживать главной героине, ведь у нее панические атаки, неблагополучная семья и тд, но как-то даже и не хочется. Возможно, специально Вика из себя ничего не представляет: ни рыба ни мясо, без стремлений и целей, кроме одной - вырваться в другое государство, при этом даже толком не зная английский и, тем более, норвежский. Только ради самой цели, факта ее достижения она готова на многое, даже аморальное и незаконное. Тронина, кстати, очень реалистично сыграла такого персонажа. Все остальные тоже сыграли неплохо, особенно Сергей Двойников, которого до этого мы видели только в "Быке". Выглядит фильм нетипично для Твердовского, он красивый: такой весь снежный, с северным сиянием, немного мистичный (в сценах с Кольской скважиной). Также в нём присутствует одновременно жестокий и смешной (по-черному) твист, от которого несколько минут находишься в недоумении.

"Панические атаки" - типичный российский арт-хаус на вечерок. Уныние, безнадёга, жестокие сцены насилия вместе с красивыми видами севера России и Норвегии. Заслуживает ли он звание победителя фестиваля "Зимний" - не знаем… возможно, мы что-то не разглядели в нём, а, возможно, действительно нет, решать вам - А и М
#заметки_обзор

​​Р. СКОТТ. КИНОУНЫНИЕ И СТРАШНАЯ ТРАГЕДИЯ

Начало 2010-ых для Скотта выдалось не очень из-за не самого хорошего приёма "Робина Гуда". По этой причине, а, может, из-за того, что никто кроме Ридли не имел права притронуться к святой для него франшизе, он решает снова снять фильм во вселенной "Чужого". Изначально это должен был быть приквел, состоящий из двух частей, и эти части должны были выйти подряд друг за другом (как помним, тогда это было модно). Но решено было снять один фильм. Как обычно, над сценарием работал какой-нибудь известный и талантливый сценарист, в этот раз им стал Дэймон Линделоф - центральная система сериала "Остаться в живых" и будущий создатель "Оставленных" и "Хранителей". Каст, состоящий из известных актёров: Шарлиз Терон, Нуми Рапас и будущий новый "любимчик" Скотта Майкл Фассбендер. Всё готово для рождения "Прометея".

От себя: Долго останавливаться на "Прометее" совершенно не хочется. Смотрел давно, но это больше какое-то недоразумение, нежели фильм по "Чужому". Скучное, абсолютно нестрашное, с неплохими спецэффектами, но совершенно незахватывающее кино. У Финчера и Жене получилось гораздо лучше снять фильм по "Чужому", чем у Скотта с "Прометеем". И да, виной всему, как обычно, сценарий...

Несмотря на то, что именно Ридли снял тот самый первый фильм во франшизе, в этот раз критики и даже зрители были недовольны результатом. Хотя сборы были неплохими, под конец года многие считали "Прометея" главным разочарованием 2012-ого.

Далее Скотт решил снова вернуться к криминалу, и тут его тоже ждало разочарование. Несмотря на сценарий, написанный прославленным писателем Кормаком Маккарти, шикарный каст, состоящий из звёзд первейшей величины (Фассбендер, Питт, Крус, Бардем, Диаз), что-то пошло не так. А фильм назывался "Советник".

От себя: Дичь, угар и содомия, попавшая в руки совершенно не тому человеку - вот что такое "Советник". С одной стороны, это какой-то трэш, с другой - какое-то высокопарное криминальное кино, где все разговаривают как литературные персонажи. Баланс отсутствует напрочь. Графомания в диалогах просто зашкаливает, а насилие и секс тут прямиком из самой лютой бэшки или даже цэшки, которую вы видели. Что это за прикол такой и почему Ридли решил снять его - неясно. Рекомендовать его тоже хочется и не хочется одновременно. Абсолютно странная штука, которая по праву получила статус "культового фильма", смотреть на свой страх и риск.

"Советника" постигает разгром от зрителей и практически разгром от критиков. Ругают практически за всё. Но спустя годы фильм стал называться культовым, и у него как и в год выхода, в 2013-ом, так и сейчас достаточно много поклонников, считающих кино недооценённым и одним из "неогранённых алмазов" в карьере Скотта.

Перед тем как завершить наш пост традиционным анонсом того, что будет дальше, расскажем о трагедии, постигшей Скотта именно в те годы. Тони Скотт - младший брат Ридли, талантливый режиссёр, заслуживающий отдельного разговора, в 2012 году погиб, совершив суицид. Он долгое время боролся с раком, и его мучения привели к тому, что он уже не смог с этим справиться. Самое страшное, что последним с кем разговаривал был именно Ридли, для которого это стало самым жутким событием в его жизни. Они были очень дружны и помогали друг другу во всех сферах и, конечно же, в кино. Но Ридли остановить невозможно и несмотря на потерю любимого брата, он продолжил снимать кино - М
#заметки_режиссёры #заметки_ридлискотт

​​"Идеальные дни" - и снова у нас новый фильм одного из мастеров кинематографа, а именно Вима Вендерса.

Немолодой мужчина по имени Хираяма из Токио живёт с устоявшимся распорядком дня. Рано утром он просыпается, поливает цветы, выйдя, покупает в автомате кофе, садится в машину и едет под рок или джаз 60-70-ых, приезжает на работу (работает он чистильщиком туалетов), в обед отдыхает, фотографирует своё любимое дерево и природу, вечером ест в любимой забегаловке, возвращается домой, читает книжку и засыпает. И так каждый день, кроме выходных, там у него свой распорядок дня. И внезапно случаются события, на которые он не может повлиять. Но даже эти события не могут выбить его из привычного образа жизни...

Мастер размеренных роуд-муви Вендерс вновь выдал очень тёплое спокойное кино, о человеке, который не суетиться по поводу и без, умеющем созерцать и жить без каких-либо проблем. Правда иногда проблемы всё же возникают и выбивают его из колеи, так, что он поддаётся соблазну и начинает делать не совсем "правильные" вещи, но довольно быстро он снова приходит к тому образу жизни, который сам для себя создал. Культовый японский актёр Кодзи Якусё отлично сыграл своего героя, а Вим Вендерс с оператором Францем Лустигом сумели передать атмосферу летнего Токио, но так, чтобы мы почувствовали, что это не огромный мегаполис, а какой-то островок уюта и спокойствия. Также в фильме прекрасный саундтрек, состоящий из замечательных песен 60-70-ых. Правда, к сожалению, мы не смогли полностью проникнуться этой историей. Как будто между нами возникала прозрачная, как стеклянная дверь токийского туалета, стена, и мы не смогли её пробить. С тем же "Патерсоном" Джармуша, на который "Идеальные дни" очень похож, мы смогли срезонировать эмоционально, а здесь - увы. Мы абсолютно не сожалеем, что посмотрели этот тёплый и уютный фильм.

"Идеальные дни" - очень хорошее кино. Это панацея для тех, кто ищет тепла и уюта в эти серые и даже чёрные дни. Несмотря на все его плюсы, мы, к сожалению, не смогли им полностью проникнуться, но уверены точно, что многим он полюбится и рекомендуем вам сходить в кино для того, чтобы получить дозу спокойствия в неспокойное время - А и М
#заметки_обзор

А ещё недавно Маклоклену исполнилось 65! ☕️🍒
#заметки_события

Один из лучших и самых неоднозначных режиссёров в истории отечественного кино! Как жаль, что больше мы никогда не сможем посмотреть его новые творения - А и М
#заметки_события

​​ДОРОГА К ОСКАРУ. ЧАСТЬ 1

"Зона интересов" - один из главных и самых "шумных" номинантов на Оскар-2024 до которого мы наконец-то смогли добраться

1943 г. Рудольф Хёсс и его семья проживают в этаком типичном загородном доме. У них всё хорошо: хорошая красивая мебель, цветы на участке, огород, рядом водоём, прям уют и покой. Единственное, что может мешать - это шум, состоящий из рёва моторов, стрельбы и криков, а также пепел от сожжённых тел евреев, летящий в их сторону. Всё потому что Рудольф Хёсс - комендант концентрационного лагеря Освенцим, а дом их находится прямо за стеной лагеря.

Жуткий фильм, в котором практически отсутствует какое-либо проявление эмоций. Глейзер решил рассказать ещё одну историю о Холокосте, но не эмоционально, а концептуально, так как, все мы знаем, он не любит снимать простое кино. В этом, собственно, и главное достоинство, и в то же время главная проблема фильма. Если втянуться в действие, то вы сможете прочувствовать весь ужас и мерзость банальности зла, которую мы видим на экране. Причём Глейзер "помогает" нам в этом не только с помощью объёмного звука, но ещё и с помощью статичных камер, поставленных в разные уголки дома, участка и других мест и локациях, где присутствуют главные персонажи картины. То есть мы будто смотрим реалити-шоу о жизни нацистской семьи рядом с концентрационным лагерем. Благодаря такому иммерсивному подходу, конечно, возникают мурашки по телу и общее чувство неуюта и желания поскорее закончить просмотр несмотря на то, что детали нам не показывают. Но такой отстранённый взгляд может многим зрителям не зайти, и для них этот фильм будет смотреться тяжело не из-за темы, а из-за отсутствия хоть какого-то осмысленного взгляда на происходящее. Примерно то же самое было с "Убийцами цветочной луны": там тоже Скорсезе решил не показывать в лоб свою точку зрения, а действовать немножко отстранённо при этом, оставив много острых углов и болячек, в которые если попадёшь, то будет больно, а если нет, то тогда такой подход не для тебя.

"Зона интересов" - неприятный, но важный и в какой-то степени оригинальный фильм, по крайней мере, по форме. Его будет тяжёло смотреть и тем, кто сможет втянуться в происходящее действие и тем, кто не сможет это сделать. Но мы считаем, что его надо посмотреть всем, даже если вы не любите фильмы на такие жуткие темы или же не любите "отстранённый" взгляд в кино - А и М
#заметки_обзор

​​Р. СКОТТ. ВНЕЗАПНЫЙ УСПЕХ

Ридли Скотт после захода в сай-фай и криминал решает вернуться в эпический жанр и снять фильм о Моисее по библейскому сюжету, который знают все. На главные роли он берёт Кристиана Бэйла, Джоэла Эджертона, а также в третий раз он работает со своей любимицей Сигурни Уивер. Фильм назывался "Исход: Цари и Боги", и лучше бы Скотт его не снимал.

От себя: Скука, просто скука, а не кино. Как обычно, визуал на высоте, экшн-сцены эффектные, но всё остальное унылое до ужаса. Даже актёры не хотят стараться. Бэйл какой-то уставший, видно, что ему это всё неинтересно, Эджертон зачем-то пытается в Коммода Феникса, и это очень плохо выглядит. Да и в целом смотреть на белых "египтян" такое себе зрелище. Ещё одно уныние в копилку фильмографии Скотта.

По очевидным причинам фильм проваливается в прокате и получает почти разгромную критику. Мало кому кино понравилось, и в конце концов, многие даже не помнят о таком фильме и что его снял сам Ридли Скотт, хотя прошло не так много времени (он вышел в конце 2014 г.).

Провал "Исхода" мог сильно выбить Ридли из колеи, но как мы знаем, после череды провалов у Скотта всегда получается какая-нибудь "мякотка". Этой "мякоткой" становится новый сай-фай Скотта "Марсианин", в котором сыграли Мэтт Деймон, Джессика Честейн и ещё много известных актёров. Сценарий был написан талантливым Дрю Годдардом, который адаптировал одноимённую книгу о космонавте-ботанике, оставшемся в одиночестве на Марсе.

От себя: Ну, честно, не великий фильм и далеко не лучший у Скотта, как многие считают, но это и правда очень хорошая работа. Визуально, актёрски, сценарно всё выполнено на профессиональном уровне, но, к сожалению, не хватает изюма, и в воздухе витает оскарбайтом, а не каким-то интересным художественным высказыванием, которые есть среди сай-фаев того же Скотта. Короче, "Марсианин" - это качественная, но типичная голивудщина про спасение одного человека. "Спасти рядового Райана в Сомали" у Скотта уже было, а это "Спасти рядового Райана в космосе", тем более с Мэттом Дэймоном, которого снова спасают.

С 2007 года, когда вышел "Гангстер", ни один фильм Скотта не получал действительно хорошей критики. И вот выходит "Марсианин" и получает просто шикарные отзывы от критиков и любовь зрителей, становится хитом проката, заработав 630 млн $, став самым кассовым фильмом в карьере Ридли, скинув с пъедестала "Гладиатора". Но вот в отношении Оскара это сделать не получилось. Получив 7 номинаций, включая главную, "Марсианин" не победил ни в одной, но это всё же был огромный успех, после череды провалов и неудачной попытки возродить свою же франшизу. Только вот дальше Скотт, непонятно зачем, снова за неё возьмётся - М
#заметки_режиссёры #заметки_ридлискотт

​​ДОРОГА К ОСКАРУ. ЧАСТЬ 2

"Американское чтиво" - дебютный фильм опытного телевизионного сценариста Корда Джефферсона и по совместительству один из номинантов на главную премию.

Писатель Телониус Еллисон, которого все называют Монком из-за культового джазмена Телониуса Монка, находится в глубоком кризисе. Нынешняя культурная среда его бесит, его заумные книги никто не читает, в семье проблемы да и ещё случается жуткая трагедия. Всё это сильно сбивает Монка с колеи, и тут ещё писательница Синтара Голден, выпускница Гарварда, как назло выпустила книгу, кишащую стереотипами о чёрных. Монк приходит в ярость и решает создать типичную историю о чёрных, дабы наконец-то все всё поняли. Правда, прикол Монка все восприняли всерьёз, и теперь ему придётся всё это расхлёбывать...

В "Чтиве" есть два фильма - сатира над устоявшимся образом чёрных в культуре и семейная драма. В симбиозе они вроде иногда работают, а иногда нет, поэтому воспринимать "Американское чтиво" как нечто цельное не всегда получается. А ещё от него веет телевизором, как будто смотришь не кинофильм, а телефильм. При этом сатира и драма работают на полутонах и не слишком жёстко, из-за чего фильм приятно смотреть. Особенно выделяется актёрская работа и да, Браун и Райт заслуженно получили свои номинации. Особенно радостно за последнего, ведь он давно заслуживает признание. В целом, хорошее кино, которое можно посмотреть вечером, а ещё лучше посмотреть более крутой и схожий по вайбам "Слепые пятна".

"Маэстро" - уууу, самый худший по мнению многих номинант на "лучший фильм" предстоящего Оскара от Брэдли Купера.

Это история взаимоотношений американского дирижёра и композитора Леонарда Бернстайна и актрисы Фелиции Монтэлегре, которая по сути своей знакомая многим, но по каким-то причинам снятая как будто это что-то запредельно глубокое и сложное. Да, в этот раз Купер решил, что "обычным" его новый фильм не будет, надо делать "искусство". Поэтому Мэттью Либатику, человеку который почти всё время снимал всё жутко динамично у Аранофского, наказал двигать камеру плавно со скоростью "Тарковского". Только вот зачем это делать, когда вся история прозрачна и довольно банальна, - абсолютно не ясно. Ещё есть стойкое ощущение, что Брэдли перед созданием фильма сто раз смотрел "Призрачную нить", потому что вся цветная часть "Маэстро" отдаёт картиной ПТА очень сильно. Но знаете... почему-то от этого не коробит, как от того же "Белфаста". Да, во второй половине фильм становится абсолютно неинтересно смотреть, да, история настолько обычная, мы такое видели уже сто раз и вместо того, чтобы акцентировать внимание на Бернстайне-композиторе Купер акцентирует внимание на его проблемные отношения с женой, но назвать фильм плохим язык не поворачивается. Брэдли и Маллиган хорошо сыграли, а Кэри вообще отлично, между ними была химия. Снято бестолково красиво, но красиво. Есть даже пару действительно крутых моментов и очень хорошая чёрно-белая часть. Да, это правда худший номинант Оскара-2024, но это не делает его плохим, простой байопик, который хочет быть сложнее, чем он кажется и в неумелых руках, к сожалению, это видно. Нормальное кино, но впредь Куперу не стоит прыгать выше своей головы.

Итак, из главных героев остался лишь новый Лантимос, скоро о нем будет заметка. Надеемся, что в этот раз мы сможем с Йоргосом обо всём договориться. Ближе к самой церемонии, как всегда, ждите от нас традиционный прогноз: кто и что получит - М
#заметки_кинодайджест

​​ДОРОГА К ОСКАРУ. ЧАСТЬ 3

"Бедные-несчастные" - вот и последний главный герой предстоящего Оскара, новый фильм главного представителя "новой греческой странной (weird) волны" Йоргоса Лантимоса. Давайте посмотрим, что же в этот раз наворотил этот чудак.

Молодая женщина по имени Белла ведёт себя как ребёнок. Она плохо разговаривает, писается под себя, ест всё руками, ничем не брезгует и хулиганит хлеще, чем коты. Такое поведение обусловлено тем, что на самом деле её мозг - это мозг плода, который похожий на Франкенштейна доктор Годвин Бакстер пересадил в женщину, совершившую суицид. В один момент, устав от оков Годвина, желая узнать, что из себя представляет мир и познав прелесть секса, она решает сбежать с прихвостнем Дунканом. Так Белла начинает путешествие по доселе невиданному ей миру и всё больше и больше эволюционировать.

Йоргос Лантимос, отказавшись от типичного "артхаусного" флёра своих картин, наконец-то довёл своё видение до удобоваримого, по крайней мере нами, состояния. Да, опять же скажем, мы смотрели у Йоргоса только "Клык" и "Убийство священного оленя", и оба этих фильма казались нам какой-то фальшивкой, особенно первый. "Бедные-несчастные" же таковым не показался, видно, что Йоргосу этот материал был очень важен, и он к нему подошёл практически без капли претенциозности. При этом, несмотря на поднятые темы феминизма, телесности, религии, социализма, экзистенциализма, трансгрессии, фильм не ощущается чем-то "заумным". Лантимос решил в этот раз не выпендриваться, а сделать всё хорошо, чтобы его кино посмотрело как можно больше людей, даже несмотря на жёсткий по меркам нынешнего американского кино контент (во времена голливудского пуританства такому фильму влепили рейтинг не NC-17, а R - это интересно). Хотя выпендрёжа хватает, особенно по визуальной части и огромному количеству оммажей Кубрику и другим и странным сюжетным скачкам. Это не то что бы минусы, но всё же можно было всё это либо убрать либо как-то сократить. Что по актёрам - все шикарно сыграли, но больше всех хочется похвалить, конечно же, Эмму Стоун. В этот раз она взялась за очень смелый материал и отыграла его на полную катушку. Ещё музыка Джерскина Фендрикса очень понравилась, его какофония звуков добавила еще больше странности происходящему. И, конечно же, работа хужожника-постановшющика - это просто великолепно, за неё надо давать все кинопремии мира, очень круто, как и костюмы. Но, к сожалению, в восторг мы от фильма не пришли, несмотря на его необычность и красоту, и на то, что в этот раз почти ничего нас не отталкивало при просмотре нового творения грека-чудака. Всё время хотелось большего, хотелось чего-то прям "вау", но, увы. Фильм отличный, но не великолепный.

"Бедные-несчастные" - фильм о женщинах, о телесности, о взаимоотношении женщин и мужчин, которые считают, что женщины - это прихоть для мужского пола, но явно не живые люди и не только об этом. Наконец-то это тот самый фильм Лантимоса, от которого нас не воротит. В нём шикарно всё, особенно визуал и Эмма Стоун, но фильму чутка не хватает до звания великолепного. Теперь то уж точно посмотрим "Лобстер" и "Фаворитку", возможно, нам они понравятся ещё больше, а всем рекомендуем посмотреть "Бедных-несчастных". Несмотря на его специфичность, думаем зайдёт он многим, и плюс ко всему почему не порадовать себя отличным кино с потрясающим визуальным исполнением. Но аккуратно, контент тут 18+, и жутко впечатлительным лучше не смотреть.

P. S. Итак, все кандидаты на главную награду отсмотренны, перед церемонией ждите от нас нашего прогноза, кто победит и что получит на 96-ом Оскаре - А и М
#заметки_обзор

С 8 марта прекрасных девушек!
#заметки_события

Друзья, папка выше, к сожалению, не открывается. Ссылка на активную https://t.iss.one/addlist/ExS-bfWiJDczNTIy
Всех дам ещё раз с 8 марта ❤️!
#заметки_события

​​ТРИ ДНЯ 💩

Устроил себе челлендж. В преддверии награждения Золотой малины за три дня посмотрел пятерых претендентов на главную награду "худший фильм". Некоторые пришлось смотреть без привязки с оригиналом, но времени было в обрез, поэтому как уж есть. Итак, быстро пробежимся по потрясающему кинематографическому великолепию, оставленному 2023-ем годом.

"Винни-Пух: Кровь и мёд" - абсолютная пустышка, которую не спасает даже присутствие ноль целых одной миллионной шарма любительского кино. Ужасно всё. Просмотр не доставляет ничего, кроме раздражения от бездумной траты времени. Ни в коем случае не притрагиваться, даже во время пьяной вечеринки!

"Неудержимые 4" - тухлое кино, от которого веет (извините) старым пердежом за километр. Шутки плохие, экшн ужасный, для того, чтобы получить удовольствие от фильма нужна большая компания и много выпитого алкоголя - по-другому никак и то, вряд ли, вам понравится. Все просто никакие, но 50 Cent и Меган Фокс забирают пальму первенства, настолько НИКАКОЙ игры в большом кино, мы не видели давно. И да, 100 млн $ явно ушли в карманы всем присутствующим, а не на съёмки фильма, который выглядит очень дешёво.

"Изгоняющий дьявола: Верующий" - Дэвид Гордон Грин наконец-то должен понять, что в хоррорах ему делать нечего. Даже первая часть ребута "Хэллоуина" была проблемной, хотя и лучше, чем её продолжения. Да, это не так ужасно, чем "Хэллоуин заканчивается", но тоже ужасно. Великая Эллен Бёрстин и Линда Блэр не помогли фильму и да, это ж надо было умудриться, чтобы эпизод с экзорцизмом был худшей сценой в фильме про экзорцизм 🤦‍♂.

"Мег 2: Бездна" - это получше, чем "Неудержимые 4", но тоже всё не очень. Стэйтем настолько зае... устал играть одного и того же чувака в сотый раз, что даже автопилот не скрывает его беспомощность. Малюсенькую каплю удовольствия можно получить (и то не факт). И, Бен, почему ты решил, что ЭТО шикарный вариант попробовать себя в создании блокбастера? Снимай лучше дальше свои лютые хорроры и чёрные комедии, сюда не суйся.

"Шазам! Ярость богов" - лучший фильм среди всего этого 💩, но это не значит, что он хороший. Просто средний клишированный дорогой блокбастер, в котором ты знаешь всё наперёд, ничего нового в нём нет, но от него веет приятным чувством "нулевых" при просмотре, поэтому списывать со счетов его я бы не стал, но и рекомендовать к просмотру тоже.

Больше я вряд ли буду такое делать. Эти пять фильмов не вызвали во мне ничего (даже гнев или истерику, как те же "Кошки"), да и в целом тратить время на такое как-то не хочется. Здесь нет ни одного фильма, который войдёт в историю, как "Шоугёлз" или "Поле битвы: Земля", или те же "Кошки". Просто тухлые, никому не нужные фильмы, которые уже давно должны исчезнуть из мира кино. Да, а премию больше всех заслужили "Винни-Пух" и "Неудержимые 4", меньше всех "Шазам!", хотя нынешней супергероике давно надо надрать задницу, поэтому если и получит, то ок. Сегодня вечером всё узнаем - М
#заметки_кинодайджест

Худший фильм заслуженно получил свою награду!
#заметки_события