​НЕ ТАК СТРАШЕН 🤡

"Джокер: Безумие на двоих" - один из самых долгожданных многими фильм, разочаровавший почти всех, кто его посмотрел. Что думаем мы? Сейчас узнаете.

Сразу перейдём к делу, не будем останавливаться на сюжете. Итак, изначально, когда о фильме заговорили ещё после показа в Венеции, было ощущение, что это новая "Матрица: Воскрешение". Этакое постмодернистское переосмысление оригинала, которое не смогло полностью раскрыть свой потенциал. Получилось получше, чем у Ланы Вачовски, но проблема с раскрытием потенциала примерно такая же.

Новый "Джокер" не такой уж и ужасный, как о нём говорят. И, честно, сказать, что это прям уж какое-то разочарование тоже не получается. Да, совсем не супердинамичный психологический триллер, коим был оригинал, который смотрелся на одном дыхании. Но с точки зрения идеи и даже оригинальности "Безумие на двоих" даёт фору первой части. Проблема же заключается в поверхностном сюжете. Сюжет в новом "Джокере" ещё более простой, чем в предыдущем, который в свою очередь был совсем неоригинальным. И вот этот диссонанс между смесью жанров (драма, мюзикл, судебный фильм, триллер), в сбивающей немного с толку структуре повествования, смене формата кадров и т.д., и вот таким простым как две копейки сюжетом, сбивает с толку. Оригинал работал, потому что он был сделан тупо по учебнику с небольшими нотками креатива. Тодд Филиппс понимал, что он никакой не художник и творец, но явно хотел рассказать эту историю и все свои навыки профессионала, отработанные ранее, он попытался продемонстрировать в фильме 2019 года. Здесь же, после всех дифирамбов, он захотел попробовать себя в качестве творца, у человека между прочим целый "золотой лев" есть. Попытка засчитана, потенциал есть, но всё же стоило, наверное, Тодду подождать и сделать просто более масштабный, более динамичный сиквел, чем очень камерную драму, с невыразительными (кроме одного) музыкальными номерами, очень плоским и неинтересным сюжетом, и Фениксом отдувающимся за всех. Да, это снова бенефис Феникса, несмотря на появившуюся "ола-о-ла-ла" Леди Гагу. Она хорошо спела свои партии, но увы в этот раз сыграла она так себе. Да и в целом запоминающихся второстепенных персонажей здесь нет, кроме Гэрри (?) из первого фильма, хотя это сиквел. Привязка ко вселенной DC тоже так себе, Харли здесь никакая, Харви Дент... это что вообще такое, можно было как-то поинтереснее всё связать, но и тут Филиппс решает ничего не делать. Про Уэйнов вообще нет ни слова. И поэтому, как и с первым фильмом, возникает вопрос "А причём тут, собственно, Джокер? Причём здесь вообще вселенная DC и её персонажи?" Так вот, на этот вопрос Тодд и пытается ответить в этом фильме. Подводка к ответу с этими бесконечными музыкальными номерамии и судом абсолютно кривая, но в конце концов мы узнаем, что это совсем не Джокер, это просто какой-то жалкий парень, у которого были психологические проблемы, и вот в один момент он взорвался и начал творить безумие. Но это не настоящий Джокер, это фейк. И весь первый фильм - это была шутка Филиппса, которую многие восприняли всерьёз. А обсессия маньяками и психами - это проблема с которыми, вам, дорогие зрители, надо бороться. Потому что нет никаких рокнрольщиков среди убийц, это всё жалкие существа. Собственно об этом "Безумие на двоих", о том, что за чистую монету воспринимать всё не нужно и нельзя сопереживать таким людям как Артур Флек. Правда, вот беда: фильмов на такую тему уже много, разве нет?

"Джокер: Безумие на двоих" - неплохое кино. Оно очень круто снято (Лоуренсу Шер респект), музыка (именно оригинальная) тоже шикарна как и в первом фильме (Хильдур Гуднадоуттир 🔥). Феникс выкладывается, как обычно, на все 100. Но необязательность этого фильма настолько явная, что в конце концов ты вообще не понимаешь, зачем ты это смотрел. Нет, удовольствие от просмотра получено, но ощущение траты драгоценного времени тоже. Так что, смотреть или нет нового "Джокера" решайте сами - А и М
#заметки_обзор

​ХАЙП И НАКАЗАНИЕ ЗА НЕГО

"Преступление и наказание" - посмотрели первые 4 серии самого обсуждаемого сейчас сериала на просторах рунета. Лучше бы потратили своё время на что-то более полезное. Почему? Сейчас узнаете

Сериальная революция, случившаяся в России с появлением стримингов дала свои плоды. Сериалы стали качественнее во всём (ну, почти). Да, до них были свои "легенды", но по большей части всё многосерийное что выходило "до" выглядело очень плохо, наивно и отдавало чем-то любительским. Но новые сериалы, хоть и стали лучше, практически все являются достаточно обычными. В них конвенциональная структура повествования, иногда дорогие, но тоже обычные декорации, "извечные" темы и т.д. Экспериментальных вещей практически нет, и вот г-н Мирзоев и ко решают сделать реально экспериментальный сериал по мотивам классики Достоевского. Получилось... очень странно. Хотя нет, не странно, если знать, что из себя представляет "новый русский театр" и видеть, что те самые театралы, коим Мирзоев и является, снимают на камеру.

Новое прочтение "ПиН" представляет собой типичный спектакль от режиссёра "нового русского театра", где есть очень много претензий, выпендрёжа, но отделаться от запаха нафталина не получается никак. Многие сравнивают "ПиН" с "Твин Пиксом". Да, отсылки есть и даже какие-никакие вайбы третьего сезона присутствуют, но больше всего всё это напоминает фильмы Лантимоса с его нарочитой искусственностью, отстранённостью и "остранённостью". Правда, Лантимос, Линч, Триер, Гринуэй, Фассбиндер и т.д. знали и знают, что такое кино и каждый раз они создают (или создавали) не видеоспектакли, а кинофильмы, даже несмотря на элементы театра в них. Та же "Трагедия Макбета" Коэна, которую мы ругали за излишнюю театральность, по сравнению с этим выглядит как настоящее кино. Мирзоеву явно до всех этих товарищей как до Луны пешком. А ещё ему далеко и до своего соотечественника, ещё более известного "театрала" Серебренникова. Почему? Потому что тот тоже знает и понимает, что такое кино и как оно устроено. Мирзоев - нет. Помимо нарочито экспрессивной игры (до того нелепой) в своём сериале он делает одну вещь, за которую надо просто розгами сечь (мы против насилия если что). Перенеся всё действие сериала в наш век, он оставляет речь 19 века 😡😡😡. Это ужасно, это плохо, так делать уже давно нельзя. Помимо этого странные ракурсы камеры, монтажные переходы, непонятно, кто здесь главный герой, а кто "вошь". Да, Тень - это хорошо и для Бориса Хвошнянского это прям прорывная роль, несмотря на довольно долгую карьеру в кино (который лучше всех сыграл здесь). Но несмотря на заявления о том, что данный персонаж взят из "Карамазовых" в сценах с ним чувствуется булгаковщина или даже паланикофинчеровщина. Остальные актёры играют от неплохо (Янковский, хотя иногда он выдаёт просто лють какую-то) до "школы игры Томми Вайсо". Например, Владислав Абашин, который в одной сцене устраивает Джереми Айронса из "Подземелий и драконов" или Аксёнова, которая настолько плоха в пилоте, что потом уже ходит унылая и уставшая во второй серии. Но вы знаете, мы смеялись. Иногда прям очень сильно, и если всё это воспринимать как фарс, то просмотр станет для вас лучше, всерьёз всё происходящее воспринимать - себе дороже.

Эксперимент явно оказался неудачным, гораздо более неудачным, чем "Мастер и Маргарита". Там хотя бы люди понимали, что и как надо делать, даже если конечный результат, по крайней мере, нас, не особо впечатлил. Всё что дарит "ПиН" - это нездоровый смех от нелепости происходящего на экране. Очень хорошо, что он не превратился в "Содержанки", которых снял ещё один "театрал" Богомолов 😒. Кажется, кроме Серебренникова из наших театральных режиссёров подпускать к камере больше никого нельзя. И да, мы ЗА эксперименты, мы очень любим, когда нас выводят из "зоны комфорта", предлагая действительно что-то интересное и свежее, но новый "ПиН" таковым назвать не можем. Это очередное заплесневелое блюдо, подающееся под соусом чего-то нового и невиданного доселе - А и М
#заметки_сериалы

​КИНОДАЙДЖЕСТ

"Время жить" - или Эндрю Гарфилд плачет весь фильм. Посмотрели фильм, постер которого подарил всем тот самый мем, и ни разу не всплакнули. Несмотря ни на что фильм оказался хорошим.

Фильм нелинейно повествует о молодой паре: довольно невротичном Тобиасе и пробивной Альмут. Началось всё с аварии, продолжилось рождением дочки и закончилось раком. Собственно, о развитии их отношений вся картина.

По сюжету и по трейлеру складывается впечатление, что это очередная и довольно проходная мелодрама, где кто-то из главных героев болен раком. Однако Джон Краули и актёры делают всё так, чтобы такого ощущения не было. Здесь много ручной камеры, рваного монтажа, собственно, нелинейная структура повествования и, конечно же, очень естественная игра актёров. Гарфилд, хоть и плачет весь фильм, играет очень живо, ну, а к Пью как к актрисе не было никогда претензий, и тут тоже. Мешает лишь типичная "инди"-музыка на фоне и ощущение сахара на языке. Да, в фильме очень много "ванили" и "сладкой ваты", что в какие-то моменты его становится приторно смотреть. Но при этом, от всей этой "ванили", съёмки, актёров отдаёт теплом и вайбом инди-фильмов 10-ых.

Так что, мы можем порекомендовать вам посмотреть "Время жить", особенно если вы найдёте пледик и заварите себе чаёк для просмотра. Только пейте его без сахара. Сладко будет и так

"Сталкер" (эмм "Strange Darling" в оригинале) - этот фильм не имеет никакого отношения к нетленке Андрея Арсеньевича или к одной из самых популярных игр на наших и близлежащих широтах. Это история о серийном убийце, выполненная в духе Тарантино, эксплуатационок из 70-ых и даже с щепоткой Линча.

Девушка в непонятной одежде бежит по красивому лесу. На месте уха у нее окровавленная пустота, которую кое-как скрывает большой пластырь. За ней гонится разъярённый парень с карабином в руках. Казалось бы, маньяк гонится за жертвой, и вот-вот её настигнет...но всё не так однозначно.

И снова у нас фильм выполненный в нелинейном порядке. Да, структура здесь нелинейная, но в отличии от "Время жить" (что, кстати, минус для "Время жить") сюжет разбит на главы, и нам ещё в начале указывают, сколько их будет. Это хорошо, даже сильнее добавляет саспенса, чем когда ты находишься в неведении. В целом, кино достаточно динамичное, проседов мало, снят он очень сочно, нам также указывают, что снят он на 35-мм плёнку, и это заметно. Кстати, оператором фильма был никто иной, а Джованни Рибизи, когда-то в нулевых очень популярный актёр. Здесь же он числится как продюсер, плюс это его дебют как оператора, и справился он очень хорошо. Что же до всего остального? Актёры сыграли хорошо. Есть вопросы к Уилле Фитцджеральд, но в целом и она справилась неплохо, да и у Кайла Галлнера наконец-то появился прям заметный фильм с ним в главной роли и он тоже очень неплохо сыграл. Минус в самой истории и ощущении даже не вторичности, а третичности. Подача не особо оригинальная, но эффектная, а сам сюжет, мы такое видели и не раз, особенно момент, когда ты понимаешь, что половину фильма тебя водили за нос, а тут твист.

В целом, неплохо. Задорно, кроваво, по-чёрному смешно, что ещё нужно для того, чтобы насладиться качественным "тарантиноидом". Если вам нравятся чёрные кровавые комедии, снятые в нынешние дни на плёнку и отдающие 70-ыми, а ещё если вы поклонник творчества "сами знаете кого", то может зайти. Нет, то наверное стоит пройти мимо - А и М
#заметки_кинодайджест

​ЧЕРНУШЕЧКИ НЕ ЖЕЛАЕТЕ?

"Трасса" - один из самых громких отечественных сериалов 2024-ого года. Долго думали, смотреть или не смотреть, но забросив один из самых громких американских сериалов этого года, мы с головой окунулись в мрак и ужас нашей с вами действительности и сделали это не зря.

У судьи из Санкт-Петербурга Светланы внезапно пропадает дочь Кира, которая всячески пыталась выудить информацию у своей матери насчёт своих биологических родителей. По прилету в родные для них обеих Кавминводы, Киру похищают неизвестные. Наутро, узнав о пропаже, Света мчит в свои края, чтобы её найти. Параллельно с этим в Минводах девочка 13 лет Вита застреливает свою бабушку, маму и папу, пока те спали. Эти события оказываются связанными и, чтобы разобраться в них и найти свою дочь, Светлане на помощь приходят следовательница Эльвира, бывшый мент, а ныне изгой Виктор и поисковик Андрей.

"Трассу" стоит поругать за многое и поругать стоит сильно. Во-первых, у нас тут целый ворох чернушных элементов, которыми уже столько лет кишат российские фильмы и сериалы: продажная полиция, инцест, некрофилия, изнасилования, сексуальное рабство, педофилия, торговля детьми, травматичное детство, кошмары в провинции и т.д., и т.п. Во-вторых, натурализм некоторых сцен насилия зашкаливает, наши киноделы просто не могут не показать крупным планом изувеченные трупы или покрытых кровью с ног до головы героев, даже если это подростки. В-третьих, тут так много клише и избитых тропов, что иногда ты задумываешься: а ты точно смотришь сериал, который все хвалят и называют лучшим отечественным сериалом года или всё же это очередная поделка канала НТВ. Даже скудная картинка немного намекает на это, хотя иногда оператор выдаёт очень качественные кадры.

Правда при всех минусах, что есть в "Трассе" его ругать не хочется. Потому что режиссёр Душан Глигоров и сценарист Олег Маловичко решили, что уж лучше пожертвовать многослойным сюжетом, где будут обыгрываться все клише, в угоду динамичности истории. После каждой просмотренной серии хотелось включать новую снова и снова и не из-за пошлых клиффхэнгеров, а из-за другого. Из-за игры актёров и из-за действительно хорошо прописанных диалогов. Все актёры здесь молодцы, никто не сыграл плохо или сильно фальшивил, как это часто бывает в русских сериалах. Правда, есть парочка претензий к исполнительнице главной роли Карине Разумовской, но и она достаточно крепко сыграла. Особой похвалы заслуживает Лобан... Александр Ильин-мл., который несмотря на маньячный шёпот, возможно, сыграл свою лучшую роль. Ему веришь, и за его персонажа переживаешь иногда даже больше, чем за главную героиню. А также, хочется отметить Василису Немцову, сыгравшую ту самую Виту и Таисью Калинину, сыгравшую Светлану в юности. Их игра в сериале доказывает, что у нас есть юные ребята, которые умеют исполнять сложные и даже смелые роли. Диалоги, как мы уже сказали, очень качественные и не режут слух. Плюс ко всему, здесь нет этой вездесущей проблемы роскино с невнятной и тихой речью. Возможно, у нас хорошие звуковики появились или актёры внезапно научились внятно говорить, - непонятно. Одно ясно: сериал заслуживает вашего внимания. И не только потому что он в очередной раз вскрывает больные раны нашего общества и напоминает, насколько важно говорить правду, какой бы горькой она не была, а просто потому что это реально качественный образчик российского криминального сериала. Создатели не стали гнаться за (якобы) западом, а сделали своё. Пусть результат получился скомканным, но зато нет этого типичного выпендрёжа, коим кишат российские сериалы и фильмы, начиная со второй половины 10-ых годов.

"Трасса" не то что бы заслуживает звание громкого или ещё одно важного сериала в истории отечественного кино, но он точно заслуживает просмотра и звания качественного сериала. Пока остальные пытаются играть в игру "сделай как у них", создатели "Трассы" сделали как у нас - и не прогадали. Рекомендуем к просмотру, но аккуратно, контент тут 18+ и если вас воротит от русской чернухи, то лучше даже не прикасаться - А и М
#заметки_сериалы

Не кином единым! Поучаствовали в музыкальной подборке шикарного канала Список Шиллера. О том, что послушали мы и, что послушали другие замечательные участники можете почитать ниже в репосте

​НЕМНОЖКО 😭

"Оглянись" - уже успевшее пошуметь аниме по полуавтобиографичной манге создателя "Человека-бензопилы" Тацуки Фудзимото от аниматора Киётаки Осиямы, поработавшим над проектами самого Миядзаки. Сейчас мы вам поведаем, действительно ли "Оглянись" заслуживает таких похвал или нет.

Аниме рассказывает историю девочки Фуджино, которая рисует ёнкомы (короткие комиксы в четыре ряда) для школьной газеты. Благодаря своим ёнкомам она знаменита, все называют её талантливой и прочат ей крутую карьеру мангаки (создательницы манги). В какой-то момент в школьной газете появляется ещё одни ёнкомы, нарисованные нелюдимой девочкой Кёмото. Если Фуджи рисует сюжетные и довольно простенькие по рисовке комиксы, то у Кёмото всё очень красиво, технически сложнее, но бессюжетно. Это выбивает Фуджи из колеи, и она начинает во что бы то ни стало учиться рисовать круто, чтобы снова быть на высоте. Но, к сожалению, не выходит, и она сдаётся. Но однажды, по воле случая, она знакомится с Кёмото, которая оказывается фанаткой Фуджи. Так начинается долгая дружба...

Про "Оглянись" сложно писать ничего не раскрывая, но каждый, кто смотрел японское аниме про людей знает, что в конце придётся проронить не одну слезу. "Оглянись" совсем не исключение из правил, а наоборот, подтверждающее его. Если ты не заплакал в один момент, то точно заплачешь в другой. И, если честно, ощущается некая попытка заставить зрителей плакать, а не просто рассказать трогательную и трагичную историю о двух подругах. Но мы знали на что шли и, выключив все предрассудки, получили удовольствие от этой истории, рассказывающей о цене творчества, о дружбе, которая может закончится в миг из-за разных мировоззрений и, конечно, о трагедии и как её пережить. Иногда можно представить как всё бы было, если бы чего-то не было, взять вину на себя и немного времени потратить на слёзы и самобичевание. Но дальше надо жить, оставить себе на память что-то из прошлого и прокладывать дорожку в будущее, иногда оглядываясь на пережитое, но не задерживаться там надолго.

"Оглянись" - трогательное красивое, несмотря на весь реализм, и грустное, но дарящее тепло аниме. Мы об этом не написали, но очень круто, что здесь рассказывается и показывается весь процесс создания манги, чего мы лично доселе не видели. Мы с радостью можем сказать, что "Оглянись" заслуживает той похвалы, которой это аниме одаривают. Да, это не что-то прорывное и очень оригинальное, но если хочется на всего лишь часок погрузиться во что-то светлое, пусть и очень-очень грустное, то "Оглянись" это отличный вариант. Рекомендуем - А и М
#заметки_обзор

​АРДЖЕНТО. В КОМФОРТЕ

После того, как Дарио выпустил свои шедевры, он решил, что от любимых ужасов уходить не будет, и с 1979 по 1987 наш "мастер ужасов" снял 4 достаточно неплохих фильма, которые стали культовыми. Конечно, это был не уровень "Кроваво-красного" и "Суспирии", но было очевидно, что Дарио набил руку, и теперь он не тот некультяпистый новичок как раньше, а солидный режиссёр, который больше всего умеет делать визуально насыщенное кино, пусть и не особо интересное с точки зрения сюжета и глубины, а ещё умеющий развлечь и напугать зрителя почти так же, как и его кумир Хичкок. Итак, что это за фильмы такие были. Первым стал духовный сиквел "Суспирии" "Преисподняя", в котором продолжилась тема "Трёх матерей". Вторым фильмом стала "Дрожь", которая оказалась возвращением к тому самому джалло. Фильм был настолько жестоким по меркам того времени, что во многих странах его подвергли цензуре, включая США, Третьим фильмом был "Феномен", где Ардженто снова как и в "Суспирии" смешал джалло и сверхъестественное, но не так успешно. Также в "Феномене" сыграла тогда малоизвестная и ещё несовершеннолетняя Дженнифер Коннелли. Четвёртый и последний фильм - "Опера" и это снова джалло в чистом виде.

От себя: Все эти 4 фильма мало чем смогли удивить или прям сильно понравиться. Да, убийства и визуал действительно классные, но чего-то в них не хватало. Возможно, дело в отсутствии запоминающейся музыки, как в предыдущих работах. А возможно, что именно здесь мы видим, как Дарио постепенно начинает выгорать и становится заложником жанра, не предлагая ничего нового ни для своего творчества, ни для хоррора в целом. Но к просмотру рекомендую, особенно "Дрожь" и "Феномен".

К сожалению, все эти фильмы не стали суперуспешными, как тот же "Кроваво-красное". Да, у "Преисподней" и "Оперы" были неплохие сборы в Италии, но в мире эти фильмы либо вообще не выходили, либо выходили в урезанной версии. Больше всего досталось вышеупомянутой "Дрожи" и "Феномену", последний вообще сократили на 20 минут в США и выпустили под другим названием. С Дарией Николоди Ардженто разошёлся из-за творческих разногласий, но в 1975-ом году у них родилась дочь Азия Ардженто, и в 90-ых она станет новой музой своего отца - М
#заметки_режиссёры #заметки_ардженто

​НЕМНОГО РИМСКОЙ ИМПЕРИИ

"Мегалополис" - новейшее творение великого Фрэнсиса Форда Копполы (о котором всё же стоит написать в нашей режиссёрской рубрике), которое все приняли очень неоднозначно. Ещё более неоднозначно, чем сиквел "Джокера". Настолько ли всё плохо получилось у "крёстного отца" Голливуда, сейчас расскажем.

Архитектор Цезарь Катилина, живущий в городе Новый Рим хочет спроектировать город будущего, настоящую утопию, с помощью абсолютно новейшего материала мегалон. Ему всячески противостоят мэр города Цицерон и кузен Цезаря Клодио. Но как ни странно, у Катилины появляется союзник в лице дочки Цицерона Джулии, которая влюбляется в Цезаря с первого взгляда.

В принципе, "Мегалополис", если разобрать его сюжет, достаточно простое кино. Конфликты прозрачны, мотивация героев понятна, да, может, не все отсылки будут многими прочтены, но в целом, каких-то трудностей понимания именно сюжета не возникает. А вот всего остального - да, а именно странного поведения персонажей, почему определённая сцена следует за другой и т.д. Вместо того, чтобы снять фильм с понятной структурой повествования, Коппола просто берёт все идеи, которые были у него и впихивает их в это двухсполовинойчасовое полотно абы как. Монтаж здесь просто ужасный. Это не специальный "поток сознания" как в "Апокалипсисе сегодня", а явно кривые руки создателя и его подчинённых. Актёрская игра нарочито театральная. Здесь все играют очень неестественно и экспрессивно, будто они находятся на сцене театра, а не по ту сторону экрана. Складывается впечатление, что ты смотришь плохо смонтированный видеоспектакль. Зато декорации и визуальные эффекты очень неплохи, хотя и тут можно заметить проблемы. И из-за этих проблем фильм смотрится тяжело. Да, понятно, что Коппола уже давно не снимает обычное кино, и за последние 24 года он то и дело, что создавал абсолютно незрительские картины. Но можно было найти баланс и создать очень крутое авторское кино, которое бы понравилось зрителям, и тогда бы Копполе никто пальцем не тыкал за его возраст и т.п. вещи. Но, к сожалению, так не получилось. По итогу мы имеем винегрет из идей и мыслей, который можно интерпретировать как угодно, но есть его очень сложно, а переваривать ещё хуже. Хотя всё же, "Мегалополис" не безнадёжное кино, и в нём можно найти много интересного, а учитывая насколько неоригинальные и безвкусные блюда подаёт нам Голливуд в последнее время, и люди встают в очередь за этими блюдами, то в сравнении "Мегалополис" не такой уж и плохой винегрет.

Очень хорошо, что "Мегалополис" не стал вторым "Дворцом". Да, прошлогоднее упражнение в деменции от пана Поланского очень сложно переплюнуть. Но, к сожалению, Коппола не так далеко ушёл, хоть и его творение нельзя назвать плохим. Да, это странное и не очень хорошо сделанное кино, зато по сравнению с тем, что мы видим сейчас, это что-то оригинальное и живое, а не серое и безвкусное, при этом профессионально сделано. На свой страх и риск, посмотреть "Мегалополис" можно, но всё же от нас однозначной рекомендации не будет - А и М
#заметки_обзор

​И СНОВА РИМ

"Конклав" - потихоньку-полегоньку начинается наградный сезон, и уже пора начать смотреть, что будет звенеть наградами в конце и в начале следующего года. Собственно, новый фильм автора недавнего "На западном фронте..." уже претендует на множество кинопремий. Заслужил ли он такой чести или нет, сейчас вам поведаем.

Внезапно умер Папа. В горести и печали все готовятся к выборам, а точнее к конклаву. На плечи декана Томаса падает тяжёлый груз, ведь ему надо будет руководить конклавом. Во время сия мероприятия, Томас узнаёт много чего грязного и нечистого про своих коллег, а также и про странные вещи, совершённые Папой прямо перед смертью. Ему предстоит всё разузнать и направить мысли кардиналов в нужное русло, чтобы они выбрали нового достойного Папу.

Наши мнения по поводу "Конклава" разделились. Одному из нас (М) фильм, в принципе, зашёл, а вот другой (А) совсем нет. По какой-то причине казалось, что это будет полный саспенса зрительский триллер, а оказалось, что это настоящий слоубёрнер, очень медленный слоубёрнер. Для того, чтобы "отсидеть" первую половину фильма, нужна либо нехилая выдержка, либо сразу же погружение в действие, иначе всё, что будет происходить дальше, никак не сможет на вас воздействовать. Очень много статики в фильме. Фильм снят красиво, спору нет, но за этой красотой тяжело следить, потому что в ней как будто нет внутренней глубины. Из-за этой статики и медленного развития сюжета, первую половину фильма смотреть тяжело. Вторая половина уже более динамичная, и если втянуться в действие, то становится интересно, чем же всё закончится. Плюсом идёт просто потрясающий Рэйф Файнс. К любителю пострелять в евреев и в маглов с волшебниками, претензий никогда у нас не было, а здесь он ещё сильнее доказывает, насколько крутой и талантливый актёр. Очень тонкая и пронзительная игра. Все остальные мало запоминаются, хотя и сыграли хорошо, просто от таких легенд как Туччи, Росселини и Литгоу плохой игры не ждёшь, поэтому они и не удивили и не оплошали.

В целом про "Конклав" можно сказать так - это неплохой медленный триллер, с красивыми кадрами, отличной актёрской игрой, хорошим сценарием, хотя филлерных сцен хватает и шокирующим (на самом деле не особо) твистом и важным посылом. Акцент на эгоизме, политике и строгих правилах и традициях должен быть упрозднён. Абсолютно каждый имеет права голоса, а поиск личной выгоды очень редко когда приносит плоды, особенно если говорить о таком институте как церковь. Церковь должна вести людей в верном направлении, а не властвовать над умами, даже если она нарушит свои собственные традиции и будет принимать "живые" неуверенные, но мудрые решения. Рекомендуем, но со скрипом - А и М
#заметки_обзор

​МНОГО РИМСКОЙ ИМПЕРИИ

"Гладиатор 2" - вот мы и дошли до нового фильма нашего любимого ворчуна. Честно, после насыщения его фильмографией (можете почитать, что мы о ней думаем по тегу #заметки_ридлискотт), как-то даже не особо хотелось смотреть сиквел одного из лучших его фильмов, но всё же, пересилив себя, мы решили сделать это. Зря или не зря, сейчас узнаете.

Пересказывать сюжет нового "Гладиатора" мы не будем. Во-первых, есть люди, кто не смотрел оригинал, а во-вторых, на кой чёрт вообще он нужен в новом "Гладиаторе", поэтому перейдём к сути.

Итак, сиквел одного из самых громких фильмов 21-ого века, фильма, который наконец-то сделал Ридли Скоттом суперзвездой и вообще сэром, конечно же, не сравним с оригиналом. Да, первая часть, будем честны, не прям уж и великолепное кино. В нём очень простой сюжет с абсолютно прозрачной моралью, много нелепых и даже наивных моментов, и к нынешнему времени он технически не намного, но устарел. Но оригинал для Скотта был важен, поэтому, когда смотришь "Гладиатора" даже в сотый раз, ты понимаешь сколько сил и энергии было в него вложено и что всё это заслуженно окупилось. Здесь же, в сиквеле, виден любимый автопилот Ридли, который он начал включать ещё в 10-ые. Скотту в этот раз совсем не хотелось сделать эпическое кино на века, поэтому "Гладиатор 2" - это просто весёлая развлекуха, непонятно зачем идущая более 2 с половиной часов, но за это время заскучать получится ну, максимум пару-тройку раз. Как обычно, у нас здесь очень круто поставленные экшн-сцены. Некоторые из них просто безумные, как например, самый первый бой с компьютерными обезьянами. Всё смачно, жестоко, кроваво и эффектно. Актёры все справляются со своими задачами, но, к сожалению, мало кому удаётся затмить игру в оригинале. Мескал, при всём к нему уважении, совсем не Кроу, и его Луций в подмётки Максимусу не годится. Новые императоры тоже далеки от Коммода Феникса и абсолютно не запоминаются. Паскаль что-то вообще приуныл, видно, что он хотел играть совсем другую роль, а Нильсен не дотягивает до самой себя в оригинале. Сказать, что все плохо сыграли не получается, но энтузиазма ни у кого из вышеперечисленных явно не было. Только один выбивается из этой толпы, и это Вашингтон. Он пришёл, увидел и победил всех на актёрском поприще в сиквеле. Ему в кайф играть засранца, после кучи ролей всяких спасателей и просто обычных мужичков. Справился он просто на все 100, один из лучших актёрских перфомансов года. Про сюжет же говорить нечего. Несмотря на то, что сама история приобрела больший масштаб, ощущения эпика ожидать не стоит, как и в целом просто хорошую историю. Не знаю, чем Дэвид Скарпа угодил Скотту, но сценарий здесь абсолютно никакой. Но зачем он вообще нужен, когда есть акулы в Колизее, бешеные обезьяны и Вашингтон "на приколе"?

"Гладиатор 2" не перевернёт игру в Голливуде как оригинал и совсем далёк от звания "одного из лучших фильмов" Ридли Скотта. Нашему сиру уже давно наплевать на всё, поэтому даже сиквел к фильму, который в мгновение ока сделал его чуть ли не самой важной фигурой в Голливуде, он делает на автопилоте. Но в отличие от унылого "Наполеона" или такого же "Дома Гуччи" смотреть второго "Гладиатора" было весело. Если совсем отключить мозг и забыть, что когда-то была та самая первая часть, то вообще зайдёт на ура. Так что, возможно, Ридли всё сделал правильно, особенно учитывая печальный опыт с фильмом, который действительно выглядел как нечто сделанное "с душой" под названием "Последняя дуэль", не принёсший Скотту абсолютно ничего (хотя до сих пор многими, и нами в том числе, считается одним из главных достижений Скотта в 21-ом веке). Бездумное зрелище или хлеб для ума - совмещать сейчас и то, и то Ридли устал и явно больше не будет 😢 - А и М
#заметки_обзор

Пока все чествуют одного и правда очень хорошего русского актёра с номинацией на Глобус (об этом поговорим позже), мы же хотим сообщить, что приняли участие в одной интересной подборке от канала КУЗНЕЦ. Она снова про кино, но не про фильмы, а про книги о нашем с вами любимом виде искусства. Почитайте, что написали ребята про свои любимые книги о кино, ну, а ваши покорные слуги решили рассказать о своих впечатлениях о дебюте в прозе нашего любимого Квентина 😊