​​КИНОДАЙЖЕСТ

Врываемся в август с новинками кино (наконец-то...). В этот раз на очереди два нашумевших в этом году отечественных фильма. Оба с положительной критикой, но при этом проваливающихся в прокате.

"Кентавр" - фильм Кирилла Кемница, подаривший нам неоправданно захейченный "Зомби-каникулы в 3D". Продюсировал "Кентавра" вундеркинд Илья Найшуллер.
Москва. В городе происходят жуткие убийства молодых девушек. Главный герой - таксист по имени Саша, бомбит ночами напролёт.  Однажды, он принимает заказ от эскортницы Лизы. Они катаются по Москве всю ночь, не подозревая, что эта поездка перевернёт их жизнь.
"Кентавр" - действительно достойное российское жанровое кино, напомнившее сразу "Драйв", "Таксиста" и даже недавнего "Пылающего". Достаточно напряжённое даже в моментах, в которых не должно быть никакого саспенса. Хорошо снятое, сыгранное, особенно выделяются Юра Борисов и Сергей Гилев. Есть вопросы к темпу повествования (можно было укоротить на минут 10-15), к диалогам, и моментами бросающуюся в глаза бюджетность проекта, но в целом очень неплохой триллер. И экшн-сцены здесь очень хороши, видна рука Ильи Найшуллера. Один из лучших российских триллеров последних лет, явно не заслуживающий такой скудный приём в прокате. Рекомендуем

"Снегирь" - новый фильм одного из самых важных режиссёр российского кино на постсоветском пространстве Бориса Хлебникова. С выхода его народного хита "Аритмия" прошло уже почти 6 лет, и он снова вместе с Натальей Мещаниновой замахнулся на создание нового более масштабного фильма. Получилось ли?
Рыболовное судно "Снегирь" принимает на борт двух юнцов Никиту и Макса. Никакого опыта у них нет, поэтому они часто получают на орехи от команды. Неохотно опекать их стал Геннадий, который как отец будет их воспитывать и заботиться о них (особенно о Никите). Но внезапно капитан судна решает совершить опрометчивый поступок, который приведёт к случайной трагедии и попаданию команды в жуткий шторм.
Сразу скажем: если вы после трейлера и кадров фильма подумали, что это очередной героический фильм-катастрофа, то это совсем не так. Скорее, это производственная драма о работе на рыболовном судне, о межпоколенческом недопонимании, об отцах и детях. Заявленная "катастрофа" занимает от силы минут 10 фильма, всё остальное - это рассказ о трудных буднях простых работяг-рыболовов. Причём работяги предстают не совсем героями, а довольно неоднозначными персонажами. Даже после того, как они совершат героический поступок, они не будут выглядеть положительно в глазах зрителях. Для того, чтобы мы считали их таковыми Мещанинова и Хлебников придумали шокирующий и довольно радикальный "твист", который появляется в финальной трети фильма. На наш взгляд, если авторы решили не делать типичный фильм-катастрофу и персонажей героями, то всё равно можно было гораздо тоньше подойти к этому, а не рубить с плеча и не трескать зрителя молотком по голове. Это странный ход, который меняет восприятие самого фильма, и до конца ты чувствуешь какой-то злой обман.
Да и вообще, после "Снегиря" у вас останется неприятное послевкусие, несмотря на отличные диалоги, отличную актёрскую игру (особенно Александра Робака и Тимофея Трибунцева) и отлично переданную атмосферу работы на рыболовном судне. Если вам хочется посмотреть что-то неоднозначное, после чего вам будет неприятно или просто хорошее российское кино с щепоткой "чернушки", то "Снегирь" хороший вариант - А и М
#заметки_кинодайджест

​​БЁРТОН. ТИМ И ДЖОННИ: ПРОДОЛЖЕНИЕ

Начиная с "Чарли и шоколадной фабрики" по "Мрачные тени", Бёртон снимает фильмы, где в главной роли играет Джонни Депп. Следующим их проектом, вышедшим также в 2005 году, как и "Чарли", был первый полнометражный анимационный фильм, который Тим срежиссировал сам. Ну, как сам: ему помогал давний друг аниматор Майк Джонсон, который в титрах также значился как режиссёр. В любом случае, это был от мозга до костей (в буквальном смысле) проект Бёртона. Помимо Деппа в проекте были заняты Бонэм Картер и Элфман. Итак, началось создание "Трупа невесты".

От нас: "Труп невесты" входит в пантеон главных удач Бёртона. Сразу видно, с какой любовью Тим подошёл к созданию этого проекта и что этот проект именно его детище, а не студий. Замечательные герои, красочная и одновременно мрачная анимация, волшебная атмосфера - всё здесь сложилось более, чем удачно.

Мульт выходит и показывает неплохие сборы в 118 млн при бюджете в 40. Также "Труп невесты" номинируется на Оскар за "лучший анимационный фильм", но проигрывает "Уоллесу и Громиту". В анимацию Бёртон снова вернётся, но позже, а сейчас Тим занят съёмками своего первого мюзикла. Он вновь решил вдарить немного жести и снять фильм с рейтингом R (первый со времён "Сонной Лощины"). И, как во всех его фильмах с данным рейтингом, в главной роли сыграл Джонни Депп вместе с Хеленой Бонэм Картер. Элфман не вернулся, так как Тим использовал оригинальную музыку из мюзикла, который он любит с детства. Итак, "Суини Тодд".

От нас: Охх, сложно будет в конце составлять топ по Бёртону, потому что в своей карьере он снял несколько одинаково крутых работ, и, собственно, "Суини Тодд" - это одна из них. Вообще, "Суини" для нас один из лучших киномюзиклов, которые мы видели. Здесь всё круто - работа оператора, декорации, костюмы, игра актёров и их пение, всё исполнено на очень высоком уровне. При этом почерк Бёртона чувствуется везде. Не надо смотреть в титры и список создателей, чтобы понять, что это снял Тим. Всё и так понятно сразу. Шикарный фильм и один из лучших у Бёртона.

Выйдя "Тодд" собрал ворох из положительных отзывов как зрителей, так и критиков. Несмотря на мощный 2007, фильм попал во множество списков лучших фильмов года, а также получил массу наград (особенно повезло Бёртону с Золотым глобусом). Помимо того, что фильм получил две большие награды (лучший комедийный фильм или мюзикл, лучшая мужская роль в комедии или мюзикле - Депп), сам Тим впервые получил номинацию лучшего режиссёра. Академия тоже не обделила номинациями, но премий не дала. Зато Джонни Депп впервые получил номинацию на Оскар за работу у друга. Если бы не конкурентище в лице Дэниэла Дэй-Льюиса и его роли в "Нефти" ПТА, то, может быть, Депп получил бы заветную статуэтку. Успех у "Суини Тодда" был огромным, но при этом было понятно, что это ещё не предел для Бёртона. Но, к сожалению, именно со следующего проекта карьера Тима стремительно полетит вниз, и ничто и никто ему не смогут помочь - А и М
#заметки_режиссёры #заметки_бёртон

Очень жаль. Фридкин был одним из самых радикальных режиссёров как во времена Нового Голливуда, так и после. Его жестокие и подчас циничные фильмы отличались визуально и тематически от всего, что предагала "фабрика грёз".

Помимо очевидных "Изгоняющего дьявола" и "Французского связного", советую посмотреть "Волшебник", "Жить и умереть в Лос-Анджелесе" и "Разыскивающий". Возможно, эти картины дадут понять, каким режиссёром был Уильям Фридкин, даже больше, чем его самые известные хиты - М
#заметки_события

​​БЁРТОН. ТИМ И ДЖОННИ: КРАХ

После оглушительного успеха "Суини Тодда" Бёртон вновь искал для себя проект. Перед тем как сесть в режиссёрское кресло, он поработал с "отцом русского блокбастера" Тимуром Бекмамбетовом в качестве продюсера мульта "9". Мульт провалился в прокате, но стал культовым (особенно в России) благодаря огромному количеству рекламы и решению Бекмамбетова не просто перевести мульт, а адаптировать его и немного изменить с помощью находящегося на пике славы писателя Дмитрия Глуховского. Далее Тим и Тимур поработают ещё над одним провальным проектом, а сейчас Бёртону поступило предложение от Дисней создать лайв-экшн версию их старого мультфильма, который был экранизацией очень известного произведения. Все мы помним, что такое Дисней для Бёртона, но так как он любил это произведение, и, плюс ко всему, ему предстояло поработать с возрождённой технологией 3D, использовавшейся повсеместно благодаря Кэмерону и его "синим человечкам", Тим принял предложение. В каст он снова позвал своих любимчиков Деппа и Картер, плюс вернулся и Элфман для того, чтобы написать музыку. Началась работа над "Алисой в стране чудес".

От нас: "Алиса в стране чудес" - это явная неудача Бёртона. Было понятно, зачем он делает этот фильм. И, в принципе, во время просмотра это заметно (деньги 🤫). Он просто никакой, даже моменты типично бёртоновские тут вымученные. Как обычное семейное кино с огромным количеством спецэффектов может и зайдёт, но как фильм Бёртона однозначно нет.

Выйдя в прокат, фильм собрал огромную кассу в миллиард долларов, что стало для Бертона непомерной наградой, но критики и даже зрители тепло фильм не встретили. Все посчитали фильм типичной диснеевской жвачкой, приправленной бёртоновскими штучками. Но Диснею, да и Бёртону, видимо, было на это наплевать. Дисней поняли, что выпускать в 3D лайв-экшн версии своих мультов - это штука прибыльная, и неважно, какими они будут внутри, главное привлечь зрителя громкой рекламой и ещё посадить в реж. кресло громкое имя. Зрители пойдут. Если Дисней такая ситуация устраивала (по 2023 год), то для Бёртона "Алиса" стала тревожным звонком и первым этапом падения его карьеры. И не только его... ещё пострадал и его дружище Депп. И
После "Алисы" Бёртон принялся снимать новый фильм, на этот раз явно по его теме, с его "святой троицей". Помимо этой троицы в этом фильме впервые появится новая муза Бёртона - Ева Грин. Фильм назывался "Мрачные тени".

От нас: Честно, "Мрачные тени" не такое уж и плохое кино, и в целом недооценённое. Да, он пошлый, некультяпистый, и в целом какой-то "ненужный", но несмотря на всё его так приятно смотреть. Это такой же китч как и "Марс атакует", но, честно, как будто ещё лучше. Просто не надо слишком серьёзно к нему относиться.

"Тени" выходят, получают не очень хорошую кассу (246 млн при 150 млн бюджета), но вдобавок на Бёртона и ко выливается огромный ушат критики от всех вокруг. Многие называют этот фильм "пошлятиной" и вообще худшим фильмом Бёртона. Карьеры Бёртона и Деппа в этот момент треснули по швам. Позже они уже не будут работать вместе, только над ужасным, как посчитали все, сиквелом "Алисы", где Бёртон был продюсером, а Депп снова играл Шляпника. Картер ушла от Бёртона и также пропала с кинорадаров. Тим же решит немного уйти из большого кино и снимет два фильма, которые со скрипом, но можно будет назвать удачными. Увы, это уже его не спасёт - А и М
#заметки_режиссёры #заметки_бёртон

​​"Два, три, демон приди!" (в оригинале "Talk to Me") - нашумевший австралийский хоррор, который только-только вышел у нас в прокате. Дистрибьютором фильма стала небезызвестнпя студия A24. Посмотрим, правы ли критики, окрестив его "лучшим хоррором года" или нет...

Почти совершеннолетняя девушка по имени Миа переживает смерть своей матери. Она до сих пор не верит в это и ей кажется, что её отец не всё рассказал ей о смерти мамы. Чтобы как то отвлечься, она самовольно идёт на тусу, где главным развлечением является переселение мёртвой души в твоё тело посредством ритуала со свечой и странной рукой. Наигравшись в это, Миа понимает, что постепенно сходит с ума, а однажды во время ритуала, в её друга вселяется дух матери Мии. С этого момента вся её жизнь идёт под откос...

"Два, три, демон приди!" - очень хорошо снятый хоррор, с хорошей актёрской игрой, операторской работой, гримом и т.д. При этом сценарно он вторичный до жути! Тема потери родителя, отцов и детей, детских травм и якобы "лечебное" общение с потусторонними силами, этим никого не удивишь сейчас и фильм собственно и не удивляет. Довольно вторичное кино, хотя и ладно скроенное. Непонятно откуда все эти дифирамбы критиков, если бы его просто похвалили за то как он сделан - это одно, а когда называют лучшим хоррором года и возможно даже одним из лучших за последние годы, это странно. Ощущение, что эмблема A24 влияет на критиков как-то по особенному, других объяснений такой похвалы нет.

"Два, три, демон приди!" - неплохой слоубёрнер в духе фильмов A24, но ничего оригинального тут нет и особо хвалить его, кроме того как он хорошо скроен, тоже не за что. Но посмотреть можно, особенно если вы соскучились по чему-нибудь жутковатому - М
#заметки_обзор

Мы не пишем про видеоигры, но не можем пройти мимо новости о выходе игры по любимейшему сериалу. Хотя, на самом деле, жутко похожая на "Твин Пикс" игра уже выходила и называлась она "Deadly Premonition". Пусть она не совсем играбельная, сломанная, с налётом типичного японского безумия, но ни одна из видеоигр не приблизилась к оригиналу настолько сильно в передаче атмосферы этого тихого, но странного городка и сериала - М
#заметки_события

​​БЁРТОН. РОВНАЯ ЛИНИЯ

В 2012 году, помимо провальных "Теней", Тим, вернувшись в анимацию, выпускает свой второй анимационный фильм. Искать материал для мульта долго не пришлось, новым проектом стал полнометражный ремейк его короткого метра, который забраковал Дисней. В этот раз продюсеры из Дисней дали добро Бёртону на разработку полноценного (пусть и анимационного) фильма, и он принялся за работу. На озвучку он позвал некоторых своих давних знакомых, в частности ещё одну свою музу Вайнону Райдер, ну, и, конечно же, куда без Дэнни Элфмана. Завершив съёмки, Бёртон и Дисней выпускают "Франкенвини" в прокат.

От нас: "Франкенвини" - хороший мульт, но он не дотягивает до уровня "Трупа невесты" и "Кошмара перед рождеством". Чего-то в нём не хватает. Видно, что Бёртону было интересно над ним работать, и он с любовью подошёл к созданию "Франкенвини", но то ли Тим устал, то ли из-за в очередной раз хромающего сценария, мульт не зацепил. В любом случае, достойная работа, хоть и проблемная

Ремейк выходит, собирает неплохие отзывы от критиков, но в прокате показывает себя не очень. При бюджете почти 40 млн, зарабатывает 82. Такой себе результат, но зато мульт получает номинацию на Оскар за "лучший анимационный фильм", как и "Труп невесты". Далее он принимается за очень маленький проект, снятый за мизерные 10 млн долларов. Этим проектом становится биография художницы Маргарет Кин, авторство чьих картин, где изображены люди с неимоверно большими, но очень милыми глазами, долгое время принадлежало её мужу без ведома Маргарет. Картина снималась преимущественно с новыми актёрами, а главные роли исполнили Эми Адамс и Кристоф Вальц, впервые работавшие с Бёртоном. Неизменным остался композитор в лице Элфмана. Фильм назывался "Большие глаза".

От нас: "Большие глаза" - это ещё один заход в байопики от Бёртона, но в разы наивнее и менее серьёзный, чем "Эд Вуд". Актёры играют хорошо, снят фильм тоже неплохо. Рука Бёртона чувствуется, но не хватает готики. И слишком большое количество китча не совсем сработало на баланс картины. А так неплохое и приятное кино, ничего большего.

Как и с "Франкенвини", "Большие глаза" получают неплохие отзывы от критиков. В прокате же ситуация лучше: фильм получает почти 30 млн при 10 млн бюджета. Это хорошо. И хотя Золотой глобус и БАФТА наградили номинациями этот фильм, Оскар решил не давать ничего. Да и в целом, он прошёл в прокате очень тихо, и мало кто о нём вспоминал в последующие годы. Далее Тима ждали ещё два разочарования, падение карьеры и внезапное восстановление на ТВ, но об этом в следующий раз - А и М
#заметки_режиссёры #заметки_бёртон

​​БЁРТОН. КОНЕЦ (?) КАРЬЕРЫ

После чуть-чуть успешных маленьких фильмов, Бёртон снова принялся за многобюджетный проект. Им стала очередная экранизация в карьере Бёртона, снова в жанре "фэнтези". На главную роль он позвал свою новую музу Еву Грин. Из старых знакомых не было почти что никого, даже Элфмана, который в этот раз не смог помочь Тиму в музыкальном плане. Так начались съёмки "Дома странных детей мисс Перегрин".

От нас: Очередное неплохое фэнтези от Бёртона - ни больше ни меньше. Понравилось оно нам больше, чем та же "Алиса", но на самом деле, недалеко ушёл этот фильм. Просто семейное кино для приятного вечера, ничего остального в нём нет. Сценарий, как обычно, никакой, визуал, как обычно, хороший. Всё - как обычно, особенно в последнее время, у Тима. И, конечно же, усталость Бёртона чувствуется чуть ли не в каждом кадре.

"Мисс Перегрин" выходит и получает смешанную критику и так себе кассу. Многим фильм не понравился, а фанатам Бёртона тем более. Куда делся любимый всеми "сказочник", рассказывающий готичные истории об аутсайдерах? Вроде бы и "Мисс Перегрин" тоже был готичной историей об аутсайдерах, но что-то не срослось, и она мало кого зацепила.
Следующим проектом Бёртона вновь становится адаптация. На сей раз, это лайв-экшн ремейк от Диснея. Да, снова Дисней, и снова лайв-экшн. В этот раз Бёртон пригласил не только свою новую музу Грин, но и старых-старых знакомых в лице Денни ДеВито и... Майкла Китона, его первого любимца, которого он когда-то "променял" на Джонни Деппа. Снова вернулся Дэнни Элфман, а ремейк назывался "Дамбо".

От нас: Очередное хотение денег в виде обычного и совсем непримечательного семейного фильма на вечер от Дисней. Спасают сам милашка Дамбо и еле уловимый почерк самого Тима. Короче, приятный, но не более, очередной такой фильм Бёртона.

Выйдя в прокат в 2019 году, "Дамбо" не показывает нужный результат для Диснея, получив 354 млн при 170 млн бюджета (наряду с "Алисой" его самый дорогой фильм). Критикам фильм не нравится, в очередной раз, ругая Дисней за "бездушную" жажду наживы на своих прошлых достижениях. Ругают и Бёртона за то, что он в очередной (миллионный) раз взялся за проект со слабым сценарием. После "Дамбо" Тим уходит из большого кино. Он, конечно, не заявляет, что, мол, всё - больше не снимает фильмы. Нет, он просто на долгое время берёт перерыв. Возвращение произойдёт уже на малых экранах и довольно удачно. Об этом и об итогах нашего путешествия по странной, как и сам Тим, фильмографии Бёртона, мы поговорим в нашем заключительном посте - А и М
#заметки_режиссёры #заметки_бёртон