Заметки на целлулоиде
597 subscribers
229 photos
2 videos
552 links
Мыслительный кинематографический процесс

А: @ayninya
М: @oldflattop
Download Telegram
Forwarded from тепло о кино (Ника Джохадзе)
💬 Запускаю новую рубрику
«Смотреть нельзя пропустить»

Согласитесь, бывает так, что фильм вам понравился, но рекомендовать его сложно. Причины тому могут быть разные.

Для кого-то одна картина стала очень личной и её ценность трудно донести до остальных, для другого опыт просмотра оказался настолько неоднозначным, что в итоге трудно сформулировать свои мысли, хоть фильм и очень впечатлил.

Но я всё же решила спросить у авторов киношных каналов, какие ленты произвели на них особенное впечатление. А смотреть или не смотреть эти фильмы вы уже решите сами, ведь что для одного — антирекомендация, для другого — удачная находка.

🤳 В рубрике участвуют:

Настя @notkillbill
Аня и Максим @notesoncelluloid
Алексей @krivovalexey

Спасибо ребятам за смелые интересные рекомендации!♥️

#смотреть_нельзя_пропустить
на канале
@teplokino
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍1🔥1🥰1👏1
​​ВАЧОВСКИ. НА ВИРАЖАХ

Данная заметка предназначена только для тех, кому исполнилось 18 лет

В течение почти 5 лет Вачовски не сидели на режиссёрских креслах. Но это не значит, что они ничего не делали: под их продюсерскими крыльями вышло несколько работ. Самой удачной из них является "V значит Вендетта" друга Вачовских - Джеймса Мактига, который помогал им в создании "матричной трилогии". Экранизация графического романа Алана Мура не стала жутко успешной в прокате, однако стала супер культовой, во многом благодаря главному герою, мстителю в маске Гая Фокса. Но это немного другая история, вернёмся же к нашей паре. Уорнеры аж в начале 90-ых получили права на создание лайв-экшн версии культового аниме "Спиди Гонщик", но по многим причинам проект так и не удалось запустить. Но в середине нулевых Вачовски заинтересовались "Спиди" и предложили свою кандидатуру, якобы для того, чтобы охватить большую аудиторию, сняв семейное кино. Уорнеры согласились и хотя то, что наснимали Вачовски, их не совсес устроило (слишком уж они увлеклись авангардом при создании фильма), всё равно выпустили фильм в прокат и, возможно, зря...

От себя: "Спиди Гонщик" - очень интересная штука. С одной стороны, - это вырвиглазная визуальная феерия с нелинейным повествованием, с интересными техническими и визуальными решениями, вроде того, что сцены сменяют друг друга, как будто ты реально читаешь мангу или смотришь аниме, а не фильм. Местами визуально напоминает "Космическую Одиссею". С другой стороны, - это абсолютно обычный семейный фильм с детскими шутками, включая, естественно, шутки про газы, рыги и т.д. и т.п. И эти две стороны соединяться между собой ну никак не хотят, что приводит к смешанным эмоциям во время просмотра. Как, например, у Родригеса и его "Детей шпионов" или (о ужас) "Шаркбоя и Лавы". Странное кино, но довольно увлекательное и оригинальное

"Спиди Гонщик" вышел и привёл многих в ужас. Критики очень осторожно, но в целом положительно отзывались о визуальных достоинствах картины, но "внутри" фильм не устраивал никого. Фанаты Вачовских так вообще отказывались восприминать "Спиди" как их новую режиссёрскую работу. Очевидно провалившись в прокате, "Спиди Гонщик" на долгое время оставался "главной неудачей" Вачовских. Впоследствии "Спиди" становится культовым, многие начинают анализировать его как с технической стороны, так и находя скрытые смыслы, говоря о том, что это чуть ли не самый недооценённый фильм 21-ого века. Вачовски снова берут перерыв от режиссёрской деятельности и возвращаются только через 4 года с ещё одним "непонятным фильмом" - М
#заметки_режиссёры #заметки_вачовски
​​ВАЧОВСКИ. ПЕРЕЗАГРУЗКА

Данная заметка предназначена только для тех, кому исполнилось 18 лет

4 года Вачовски ничего не выпускали. Они опять помогли Мактигу с его фильмом "Ниндзя-убйица", но фильм был разгромлен как зрителями, так и критиками. В 2009 году друг Вачовских, режиссёр Том Тыквер, выпустивший в 1998 году очень интересную и культувую штуку под названием "Беги, Лола, беги" (крайне рекомендую, если ещё не смотрели - М), захотел адаптировать нашумевшее произведение "Облачный атлас". У него уже был хороший опыт с "Парфюмером", поэтому он решил снова ударится в экранизации. Горя энтузиазмом, к нему присоединились и Вачовски. Все вместе, понимая амбициозность проекта, еле нашли финансирование, но собрав более 100 млн $ и заручившись поддержкой практически всей Германии и Уорнеров (которые несмотря на провалы Вачовских всё равно с ними продолжали сотрудничать), в 2012 они выпустили "Облачный атлас". Результат был, мягко говоря, неоднозначным

От себя: "Облачный атлас" - это тот самый случай, когда понимаешь сколько было вложено сил, что создатели подошли к проекту "душой и телом", но тебе на это наплевать, потому что оно прошло мимо тебя. Это не моё кино и многое, что в нём есть, мне не понравилось, и ощущение после просмотра, как будто ты смотрел на раздутый пузырь, который вот-вот лопнет. Единственное, что запомнилось - это новелла про композитора в исполнении Бена Уишоу, а всё остальное нет. Из схожих фильмов лучше снова посмотреть "Фонтан" и "Древо жизни"

"Облачный атлас" выходит в прокат, Уорнеры как могут его рекламируют, но в прокате он еле-еле зарабатывает чуть больше 100 млн $, констатируя провал в прокате. Критики и зрители разделились на два лагеря: одни говорили, что это явно один из самых лучших фильмов года и вообще удача удач Вачовских и Тыквера, вторые говорили, что это очень плохо, ужасно и вообще три часа проведены впустую. Собственно, благодаря такому приёму фильм стал культовым, до сих пор можно встретить статьи, которые объясняют почему этот фильм очень хорош, а также статьи почему этот фильм очень плох. С этого момента у Вачовски начинается период "другого кино". Они так сильно влюбились в этот проект, что переключаются с большого экрана на малый, для создания схожего по концепту проекта по названием "Восьмое чувство" (мы смотрели две серии, и нам настолько не понравилось, что мы его бросили). Но до этого они снова вернулись на большой экран, и на этот раз, действительно, зря - М
#заметки_режиссёры #заметки_вачовски
Сегодня день рождения у главного автора этого канала! 🎉

Конечно же, желаем только качественных и потрясных фильмов и сериалов каждый день!

❤️

- А
#заметки_события
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🎉11❤‍🔥5😍2🫡1
​​ВАЧОВСКИ. РАСКОЛ

Данная заметка предназначена только для тех, кому исполнилось 18 лет

В 2015 году Вачовски ждал провал и успех. Успех заключался в выпуске сериала "Восьмое чувство": критикам он понравился, зрителям тоже. Не было эффекта "вау", но многие считали, что Вачовски вернулись к былой форме и в принципе всё неплохо. Правда сериал продержался всего два сезона, закончившись на клиффхэнгере. Это разозлило фанатов сериала, поэтому в 2018 году Нетфликс вместе с Леной Вачовски выпустили финал сериала, чтобы всех успокоить. И да, кстати, первый сезон Вачовски делали вместе, а второй из дуэта отпочковалась Лилли, но это мы забежали вперёд. В начале года выпускают "Восхождение Юпитер" (догадайтесь под эгидой какой студии), очередную историю про избранного, в данном случае избранную, и зря...

От себя: "Восхождение Юпитер" - это обычный блокбастер 10-ых годов, если бы его снял кто-то другой, а не Вачовски, то его так сильно и не разрушали, а так. Блёклый сай-фай с неинтересными персонажами, миром, никакой актёрской игрой, если, конечно, не брать в расчёт лютую игру Эдди Редмейна с явным влиянием "школы актёрской игры Томми Вайсо". Спасают его неплохие спецэффекты и экшен-сцены, а так абсолютно неинтересное кино, но не такое ужасное, как посчитали критики

"Юпитер" выходит и проваливается в прокате. Ни критикам, ни зрителям новая поделка Вачовски не нравится. Фильм отхватывает 6 номинаций на Золотую малину, а Редмейн забирает одну в категории "худший актёр второго плана" (они ничего не понимают). Это провал, причём провал жёсткий, но как мы уже писали, успех "Восьмого чувства" хоть как-то всё уравнивает.

В дуэте происходит раскол. Лилли Вачовски после первого сезона уходит в свободное плавание и решает работать на других тв-проектах в качестве сценаристки. А Лана же, доделав "Чувство", приступает к заключительной (надеемся) части той самой трилогии, с которой у нас этот дуэт ассоциируется в первую очередь. Результат все вы знаете какой...

От себя: Насчёт четвёртой "Матрицы" мы уже писали и ничего нового сказать не можем. Это и разочарование, и не разочарование в одном флаконе. Хорошие идеи, практически похороненные плохой реализацией, вот что такое четвёртая "Матрица". Но вообще, снова забегая вперёд, такое чувство, что "Воскрешение" - это некая рефлексия Ланы насчёт её и Лилли взаимоотношений с Уорнерами. Накопившийся негатив и позитив в сторону студии, которая выпускала их фильмы, вылился в сюжет последней "Матрицы". Ну, я так думаю

"Воскрешение" выходит, в прокате оно проваливается, но вроде неплохо себя показывает на стриминге (напоминаем это 2021 год, времена ковида, и "Матрицу" выпускали одновременно и в кинотеатрах и на стриминге). Пока дальнейших планов, ни у Ланы, ни у Лилли нет, но про это мы поговорим уже в заключительной части нашего путешествия по фильмографии Вачовских - М
#заметки_режиссёры #заметки_вачовски
О да, наконец-то. Ну что ж, ждём новостей, в особенности про новый фильм Скорсезе. Удивлены, что Китано что-то ещё снимает, посмотрим, какой камбэк будет у Глейзера. Уэс Андерсон, как обычно, не может прожить без Канн, надеемся, в этот раз будет лучше, чем в предыдущий, и узнаем, что за ужас получился у Левинсона и Weekend. Программа клёвая, но конкурс не особо мощный (хотя получше, чем прошлый), в любом случае, пристально будем следить, Канны как никак - А и М
#заметки_события
👍2😁1
​​ВАЧОВСКИ. ЗАВЕРШЕНИЕ

Данная заметка предназначена только для тех, кому исполнилось 18 лет

Итак, подводим итоги нашего путешествия по фильмографии таких неоднозначных, но тепло любимых Вачовских. Лана и Лилли - несомненно, очень важные фигуры для кино. Практически все их фильмы нельзя поместить в категорию плохих или хороших. Но мы можем заметить, насколько их творческая сторона превалирует над ремесленнической. Об этом противостоянии мы писали в разборе фильмографии Шьямалана, и то же самое здесь. Вачовски как будто перестали добиваться этой "золотой середины" после успеха "Матрицы". Что это? Свалившаяся слава? Слишком много сил и энергии они потратили, создавая этот фильм? Или же всё дело в Уорнерах и их надзором, а может быть, в чём-то другом? В любом случае, ощущение того, что после не особо удачного приёма сиквелов "Матрицы" Вачовски настолько надоело думать о том, как должен выглядеть их фильм с профессиональной точки зрения, что они решили удариться в творчество, и результат мы видим.

Практически каждый фильм, начиная со "Спиди Гонщика" не вспоминается, когда мы говорим о Вачовских. Первая ассоциация и, возможно, единственная с дуэтом - это "Матрица". И всё. Плохо ли это? И да, и нет. С одной стороны, эти три ("Связь" в расчёт не берём, это всё-таки дебют) совсем не связанные с "Матрицей" фильма вызвали дискуссию в своё время и до сих пор считаются культовыми вещами. С другой стороны, думается, Вачовским скорее всего не прям приятно (и это видно по "Воскрешению"), что людям, кроме этой квадрологии, от них ничего не нужно. Их сожрал успех фильма 99 года и вместо того, чтобы придумать что-то близкое по смотрибельности, без претензий на "высокое", они создали эти три фильма, каждый из которых провалился в прокате и не получил даже близко той любви и славы.

Сейчас дуэта Вачовских нет, они разошлись в разные стороны и после "Воскрешения" совсем не понятно, что будет дальше. Вызовет ли следующий фильм Ланы или Лилли бурной реакции и такого же обсуждения - неясно, но думаем, что ожидающих будет много, и мы будем в их числе. Ведь Вачовски как были, так и остаются, возможно, самыми неординарными личностями в Голливуде, придумывающими интересные и крутые концепты. Правда, их реализация в последнее время хромает, но мы надеемся, что в следующий раз кто-то из них создаст нечто действительно крутое и запоминающееся, чтобы снова захотелось принять красную таблекту, а не синюю.
P. S. Итак топ: "Матрица" > "Связь" > "Перезагрузка" = "Революция" > "Спиди Гонщик" > "Облачный атлас" > "Воскрешение" = "Восхождение Юпитер" - М
#заметки_режиссёры #заметки_вачовски
3
​​СЕРИАЛЫ

"Король и Шут" - что ж, вот и я (три серии посмотрел, на большее меня не хватило, извините - М) досмотрела главный отечественный сериал этой весны. Панк-сказка, как заявляют создатели, об одной из самых успешных российских групп - Король и Шут.

История развития и жизни группы идёт в параллели с фентезийными событиями, причем первые 2 серии кажется, что эти вставки только отражение сюжетов песен, но, оказывается, они переплетаются с событиями из жизни, что мне понравилось. Сериал яркий, хоть сами создатели (посмотрела историю создания сериала на Кинопоиске) и говорят, что сначала гиперреализм "сепия быта" контрастно серый по сравнению с красочным фентезийным миром, мне сериал с самого начала не показался тусклым, как многие российские современные сериалы и фильмы. Вся эта российская чернуха уже в печенках, если честно. Также в сторону визуала добавлю, что работа художников по гриму и костюмам на высоте. Чего стоит образ шута в исполнении Евгения Ткачука. Да, его игра тоже отличная, если не лучшая. Хотя в целом актёры подобраны хорошо. Единственное, опять расстраивают женские персонажи во многом из-за актёрской игры: Анфиса, первая жена Горшка, в исполнении неизвестной мне Валерии Зоидовой и Ольга, вторая жена, в исполнении Дарьи Мельниковой. Тут вам опять театральщина, переигрывание, заученные реплики без проживания, "не верю", короче! Ещё один жирный плюс сериала - это моменты с концертами, я не фанат творчества Шутов, но сделаны они очень драйвово.

Про хорошее сказала, перейду к минусам. Главный, лично для меня, - непроработанный сценарий. Опять все какими-то урывками. Ах, да, подача. Нилинейное повествование, в какой по счету раз, - зачем? Съёмка изподвыподверта (например, в 3 серии, когда ребята пришли в гости к Горшку, голландский угол, чтобы что? Показать нестабильное состояние группы из поведения главного героя?), слишком много смены форматов, отсылочек...Ах, да, сериал, особенно заставкой, да и каким-то "вайбом" напоминает не стриминговый сериал, а телевизионный, какой-нибудь, простигосподи, "Ранетки", "Восемьдесятые". Возможно, это было сделано специально, т.к. основные события приходятся на нулевые - не знаю.

Несмотря на все хочу сказать, что удовольствие от просмотра я получила! На последней серии, где Горшок и Князь разговаривают перед концертом, разревелась (но я не показатель, т.к. в последнее время очень сентиментальна, особенно в вопросах дружбы). Таких сериалов/фильмов про музыкальные группы и музыкантов у нас не так много, из хорошего последнего вспоминается только "Лето" Серебрянникова.
Ждём байопик про "Сектор газа", а пока всем ХОЙ!!! - А
#заметки_сериалы
👏4🔥1💩1🤡1
​​КИНОДАЙЖЕСТ

Ооо, давно мы не писали о новинках. И тут в сети вышло два фильма, каждый из которых на слуху, и, совпадение, в каждом играет Никита Ефремов.

"Тетрис" - фильм Джона С. Бейрда, снявшего культовую "Грязь", которую ваши "покорные слуги" не дочитали и не посмотрели. "Тетрис" - это байопик о том, через что пришлось пройти энтузиасту Хэнку Роджерсу и создателю игры Алексею Пажитному, чтобы все абсолютно легально в каждом уголке нашей планеты могли играть в "падающие фигурки", а сами Роджерс и Пажитнов могли бы получать с этого прибыль. Это странное кино, у которого абсолютно неинтересный первый и третий акты, но вот середина фильма, когда Хэнк Роджерс в исполнении Тэрона Эджертона прилетает в Москву, действительно. неплоха. У "Тетриса" есть проблема, которая явно имеет фундаментальный характер: он создан по типу байопиков Мартина "нашего любимого" Скорсезе. Все эти визуальные примочки, очень быстрая речь, и вообще зашкаливающая динамичность сцен - это всё работает в умелых руках, но, видимо, Бейрд не из таких. В любом случае, фильм смотрибельный, с хорошей актёрской игрой и, кстати, круто то, что в западном проекте русских персонажей (кроме Горбачёва 🤷‍♂️) сыграли именно русские актёры. Нет, клюква есть, куда без неё, но уже тот факт, что в голливудском фильме можно услышать родную речь без акцента, это круто. А так, на вечер сойдёт, но не более того

"Здоровый человек" - фильм Петра Тодоровского (сына Валерия, внука Петра Тодоровских) с Никитой Ефремовым (сыном Михаила, внуком Олега Ефремовых) и Ириной Старшенбаум в главных ролях. Это история молодого человека по имени Егор, работающего телеведущим на Матч ТВ. Как-то ночью он специально вышел на улицу во двор, чтобы спасти девушку от избивающего ее парня, но на следующий день ее нашли мёртвой. Что-то переклинивает в голове Егора, и у него возникает огромное желание помогать людям. Он ходит в хоспис, где знакомится с умирающем мальчиком Лёшей и записывается в волонтёры в Лизу Алерт. Всё бы ничего, но постепенно он начинает забывать о своей семье, что приводит к жутким и почти нерешаемым последствиям. "Здоровый человек" - это такая русская инди-драма. Поменяй главных героев и место действие на американцев, и ты получишь типичный фильм с Санденса. В целом, это неплохое кино, которое ставит довольно сложный вопрос: стоит ли помогать другим людям, если ты ещё не до конца разобрался в самом себе. Поможет ли тебе это, а главное, не навредит остальным. Хорошо сыгран, есть вопросы к Старшенбаум, но уже не так много как раньше. Хорошо прописан, хотя концовка немного рваная, но сам по себе он какой-то серый и неприглядный. Вроде бы и не обычная чернуха, но при этом его тяжело смотреть и по большей части из-за визуальной формы, а не тем, которые он поднимает. Это очень сильно смазывает впечатление при и после просмотра фильма, но это интересное и, в какой-то степени, важное кино, которое мы рекомендуем посмотреть - А и М
#заметки_кинодайджест
👍31
​​"Возвращение в Сеул" - посмотрели одного из самых заметных участников "Особого взгляда" прошлогодних Канн.

Действие фильма начинается в 2014 и заканчивается в 2022 году. Француженка корейского происхождения по имени Фредди прилетает в Сеул, якобы отдохнуть. В действительности она хочет встретить своих биологических родителей. Столкнувшись с разницей культур и менталитета, Фредди еле-еле, но находит своего отца. На этом она не останавливается и тщетно пытается найти мать, тратя на это годы, что приводит к неожиданному, но при этом достаточно ожидаемому повороту событий...

"Возвращение в Сеул" - очень хорошее кино, которое настолько пропитано "фестивальщиной", что кроме как крепким артхаусом его больше ничем не назовёшь. Да, снят он достаточно интересно, да, актёры играют очень круто, исполнительница главной роли Пак Чи-мин - большая молодец, да и все остальные также очень хорошо сыграли. Сценарий тоже довольно крепкий, а саундтрек вообще кайфовый, но вот что-то не складывается в нём. Ощущение от него такие же как от "Худшего человека на свете", вроде ты понимаешь, что это очень хорошее кино, но прочувствовать его не можешь. Возможно, благодаря главной героине, поступки которой не вызывают должной эмпатии, как, собственно, и в фильме Триера. Возможно, потому что тема приёмных детей и просто "чужого" человека и "трудностей перевода" довольно избита в кино, а режиссёр фильма Дэви Шу ничего нового нам не предлагает. В любом случае, смотреть его было интересно, местами даже довольно неприятно, местами грустно. Так что мы рекомендуем вам самим посмотреть "Возвращение в Сеул", может, это кино найдёт больший отклик у вас, чем у нас - А и М
#заметки_обзор
2
​​😪 КИНОДАЙЖЕСТ

С новинками всё сейчас глухо, поэтому мы посмотрели фильмы, которые явно можно пропустить, а почему, сейчас расскажем

"65" - сай-фай выживач от авторов "Тихого места" Скотта Бека и Брайана Вудса с Адамом Драйвером в главной роли. 65 млн лет назад. Главный герой по имени Миллс летит на разведывательную миссию для того, чтобы заработать деньги на лечение дочери. Его корабль разбивается на незнакомой планете, на которой обитают... динозавры. Он находит уцелевшую пассажирку своего корабля, девочку-подростка, и вместе с ней пытается выжить на нашей с вами Земле. "65" - это блёклый неинтересный сай-фай с абсолютно никакой актёрской игрой и скучным экшеном. Такое чувство, что Бек и Вудс насмотрелись "После нашей эры" Шьямалана и сняли абсолютно такое же кино. Вот тебе взаимоотношения отца и ребёнка, вот тебе динозавры или твари явно из допотопных времён, вот тебе скука и усталость на лице главных героев и абсолютно нулевая химия. Короче, это "После нашей эры" только посвежее. Адам, пожалуйста, остановись! Ты очень крутой актёр, но если дальше пойдёт также, то скоро будет совсем всё плохо!

"Бешенство" - теперь уже отечественный выживач от режиссёра... "Чебурашки" Дмитрия Дьяченко с Алексеем Серебряковым в главной роли. Игорь, мужчина явно за 50 лет, приезжает в тайгу со своим сыном-наркоманом для того, чтобы выбить, в буквальном смысле, всю дурь из своего чада. На их беду дикие животные заразились бешенством и совершают набег на поселение, где остановились главные герои. Теперь Игорю придётся спасать сына не только от зависимости, но и от бешеных животных, а поможет ему в этом не особо честный полицейский и знающий своё дело егерь. Если вы подумали по описанию, что это какая-то бодрая хоррор-комедия, это не так. Здесь у нас любимая чернушная социалочка, которая, как у нас любят в последнее время, поощряет тираническое воспитание отца, если чадо выбилось из рук. И хотя во время фильма ты считаешь, что, возможно, здесь наконец-то всё не так, то концовка подтверждает опасения. Ну, а так, фильм довольно интересно и не скучно смотрится. Снят хорошо, сыгран тоже очень неплохо. Порадовал Всеволод Володин в роли сына, уж больно естественно он сыграл зависимого от наркоты парня, ну, а с остальными (Серебряков, Ткачук и Устюгов) и так было понятно: в грязь они не ударят и не ударили. Всё бы ничего, но сценарий как обычно всех подвёл. Помимо "странных посылов", он ещё сам трещит по швам: диалоги, исчезающие сюжетные линии, общая серьезность происходящего и т.д. Ничего не меняется: как у нас любят забить на главный костяк в кино, так и забивают. В целом, это очередная попытка отечественных киноделов в жанр. Её можно было бы назвать достойной, если бы сценарий был получше, потому что все остальные элементы очень даже неплохо работают.
P. S. А, ещё, "Бешенство" явно вдохдохновлён нашей перестроечной картиной "Псы" 1989 года. Вот "Псы" посмотреть можно. Там со сценарием тоже есть проблемы, и присутствуют абсолютно ненужные элементы, но у него такая густая кислотная атмосфера, что обо всех проблемах можно и забыть. Посмотрите лучше "Псы", а не "Бешенство" - А и М
#заметки_кинодайджест
2👍2🤔1
Друзья, на позапрошлой неделе мы закончили наше путешествие по фильмографии Вачовских и думаем продолжить колесить по кинокарьерам других режиссёров. Возникает вопрос: а о ком говорить дальше? Конечно, самый очевидный вариант для наших таких путешествий - Френсис Форд Коппола (мы, кстати, думали назвать нашу рубрику "Синдром Копполы", как вам?). Правда, к такому мастодонту нужен основательный подход, а пока наш багаж упирается в несколько фильмов (в 8, в моём случае - М), поэтому предлагаем вам выбрать из трёх режиссёров, чью неровную фильмографию мы будем обозревать следующим. Эту троицу объединяет тот факт, что у них: во-первых, в начале карьеры не было никаких крутых взлётов, а взлёт пришёл уже где-то к середине, а во-вторых, их падения и падениями назвать нельзя, просто они потихонечку стали терять тот вес в кино, который у них когда-то был. Итак, наша тройка: Питер Джексон, Роберт Родригес и Тим Бёртон. Выбирайте одного из трёх или пишите в комментариях свой вариант - А и М
#заметки_режиссёры
1
Итак, друзья, выбираем режиссёра для следующего "путешествия"
Final Results
19%
Питер Джексон
19%
Роберт Родригес
44%
Тим Бёртон
19%
Кто-то другой
Голосование окончено. С большим отрывом побеждает Тим Бёртон, о нём мы вскоре и напишем. Спасибо всем, кто участвовал, ждите анонса - А и М
#заметки_режиссёры
🔥21😢1