"На Западном фронте без перемен" - новая экранизация незабвенной классики Эриха Марии Ремарка, на этот раз снятая немецким режиссёром Эдвардом Бергером с преобладающим немецким кастом и вышедшая на Netflix. Итак, если кто не знает, "На Западном фронте" - это история, разворачивающаяся во время Первой мировой, про молодого солдата по имени Пауль. Как и многие его сверстники, он очень хотел пойти воевать. Не обдумав последствия своего проступка, он попадает на западный фронт, где ведётся окопная война между Германией и Францией. Параллельно с этим социал-демократическая партия Германии во главе с Маттиасом Ерцбергером пытается путём переговоров разрешить затянувшуюся войну. Где-то раз в несколько лет в киномире появляется масштабная военная картина, о которой все начинают говорить, и "На Западном фронте..." именно такая картина. Только есть одна проблема: данный фильм примечателен... ну, почти что ничем. Да, это очень круто поставленный фильм. Баталии выглядят очень реалистично, технически фильм почти что безупречен. Актёры играют отлично, и отдельно хочется похвалить исполнителя главной роли Феликса Каммерера, он очень круто передал весь ужас, охвативший его персонажа. Но ничего нового для кинематографа нет, и сбивчив темп повествования, особенно это касается эпизодов, когда из гущи событий нас резко кидают на события, происходящие во внешней политике, за чем нам не особо интересно следить, и всё это можно было бы рассказать, а не показывать. Да, выход антивоенного фильма такого масштаба, в наше время, когда войны продолжаются, а верхушкам наплевать сколько людей погибнут, главное достигнуть поставленной задачи - это очень важно и актуально! "На Западном фронте..." будучи таким фильмом со своей задачей справляется на отлично, но какой-либо след в истории кино он вряд ли оставит. Существует множество других антивоенных фильмов, которые гораздо интереснее и оригинальнее, чем этот. По итогу, "На Западном фронте без перемен" - это очень хороший масштабный антивоенный фильм, который и ругать не хочется, но и хвалить его сильно тоже не за что. Посмотреть, конечно же стоит, но на один "Западный фронт.." найдётся пару-тройку гораздо интереснее фильмов на ту же тематику
P. S.Немножко ложки дёгтя для отечественных кинематографистов. Вместо того, чтобы клепать ужасные поделки про ВОВ каждый год, лучше бы запаслись бюджетом, потратили время на сценарии и на съёмку, и выпустили, что-то хотя бы на миллиметр приближённое по качеству - А и М
#заметки_обзор
P. S.
#заметки_обзор
👍1
Сегодня исполняется 80 лет "бровястому гангстеру Голливуда" - Мартину Скорсезе. Все знают его по потрясающим криминальным картинам, но помимо них он создавал интересные фильмы в разных жанрах. Вообще Скорсезе, наверное, самый радикальный из всех "королей Нового Голливуда" и несмотря на любовь к дерзостям и экспериментам, в отличие от практически всех своих друзей и коллег, он до сих пор остаётся на плаву и выдаёт хит за хитом. Его фильмы любят огромное количество людей, несмотря на насилие, грубость и жестокость в них. Всё потому, что он это делает с неповторимым стилем, стилем, которым вдохновлялись все кому не лень: от Квентина Тарантино и Пола Томаса и Уэса Андерсонов до Дэмиена Шазелля и Пона Джун-хо. Мы поздравляем Мартина Скорсезе, желаем ему снимать и дальше свои потрясающие картины, и, конечно же, неистово ждём его новый фильм "Убийцы цветочной луны", где у него впервые (не считая той рекламы казино) совместно снялись две главные звезды фильмов Мартина: Роберт Де Ниро и Леонардо ДиКаприо. И, конечно же, топ 5 самых нетипичных фильмов мастера от нас:
"Король комедии"
"Кто стучится в дверь ко мне?"
"Молчание"
"После работы"
"Хранитель времени" - А и М
#заметки_события
"Король комедии"
"Кто стучится в дверь ко мне?"
"Молчание"
"После работы"
"Хранитель времени" - А и М
#заметки_события
👏1🎉1
Meh кинодайжест 😪
"За пивом" - новый фильм "оскароносца" Питера Фаррелли ("Зелёная книга") о молодом человеке, решившем отправиться во Вьетнам в разгар войны для того, чтобы подарить пиво своим друзьям на фронте. Основано на реальных событиях. Наивного парня Джона Донохью по прозвищу "Чики" (Зак Эфрон) охватывает сильная несправедливость и страх по отношению к своим товарищам, кто отправился воевать. Плюс ко всему дома и вокруг все тычут в него пальцем и называют трусом, потому что он отсиживается дома. Не имея ни малейшего понятия о том, что такое зона боевых действий, он решается на бездумный поступок - найти своих товарищей во Вьетнаме и подарить каждому из них баночку американского пива. Питер Фаррелли - человек, снимавший комедии со своим братом, где безголовые попугаи оказывались в руках слепых мальчиков, а полицейский никак не мог убить корову... Режиссер решил радикально изменить направление своей карьеры. Избавившись от брата, дескать "он виноват в этой всей пошлятине, а не я", Питер снимает лёгкие, но профессионально выверенные зрительские фильмы, в основе которых лежат реальные истории из жизни. Таким был "Зелёная книга", покоривший сердца многих зрителей по всему миру и получивший главную статуэтку. "За пивом", к сожалению, такого успеха иметь не будет, и вот почему. Это очень несбалансированное кино, в которои тон повествования сменяется очень резко, и тем самым ему не хватает целостности. Первая половина фильма - это карикатурная комедия в духе ранних работ Фаррелии. Т.е. даже не "Зелёная книга", а что-то типа "Тупой и ещё тупее". Ну, ок, думали мы во время просмотра, но потом начинается драма. И драма очень поверхностная и манипулятивная. Как будто Питер писал-писал комедию, а потом понял, что нужна драма, взял шаблоны, и получилось как получилось. Ввиду этого фильм получился очень неровным, хотя поначалу даже было странно, что критики так жёстко оценили его. Хотя, честно, всё равно "За пивом" не заслужил такой критики. В любом случае, это достаточно актуальный (особенно для нас с вами) и нескучный фильм, который приятно посмотреть вечерком, особенно если под рукой есть 🍺
"Амстердам" - самая противоречивая фигура Голливуда Дэвид О. Расселл решает снова всем показать на что он способен и... получилось, мягко говоря, не очень. Основано на реальных событиях. Три друга: доктор Бёрт (Бэйл), адвокат Харольд (Вашингтон младший) и медсестра, и художница Валери (Робби) оказываются втянуты в грязное политическое дело, после того как произошло убийство их друга полковника и его дочери. Кристиан Бэйл, Джон Дэвид Вашингтон, Марго Робби, Рами Малек, Аня Тейлор-Джой, Роберт Де Ниро, Тейлор Свифт (её тут две минуты, и её кидают под машину) и, ну, вы поняли, практически все сливки Голливуда в абсолютно невнятной скучной мешанине из детектива, мелодрамы, комедией абсурда и даже с щепоткой мюзикла от любителя поорать на своих актёров и ещё многих неприятных штук номинанта на "Оскар" Дэвида О. Рассела. Один из худших фильмов года. Не рекомендую и смотреть его не надо, потеряете драгоценные два с лишним часа времени - А и М
#заметки_кинодайджест
"За пивом" - новый фильм "оскароносца" Питера Фаррелли ("Зелёная книга") о молодом человеке, решившем отправиться во Вьетнам в разгар войны для того, чтобы подарить пиво своим друзьям на фронте. Основано на реальных событиях. Наивного парня Джона Донохью по прозвищу "Чики" (Зак Эфрон) охватывает сильная несправедливость и страх по отношению к своим товарищам, кто отправился воевать. Плюс ко всему дома и вокруг все тычут в него пальцем и называют трусом, потому что он отсиживается дома. Не имея ни малейшего понятия о том, что такое зона боевых действий, он решается на бездумный поступок - найти своих товарищей во Вьетнаме и подарить каждому из них баночку американского пива. Питер Фаррелли - человек, снимавший комедии со своим братом, где безголовые попугаи оказывались в руках слепых мальчиков, а полицейский никак не мог убить корову... Режиссер решил радикально изменить направление своей карьеры. Избавившись от брата, дескать "он виноват в этой всей пошлятине, а не я", Питер снимает лёгкие, но профессионально выверенные зрительские фильмы, в основе которых лежат реальные истории из жизни. Таким был "Зелёная книга", покоривший сердца многих зрителей по всему миру и получивший главную статуэтку. "За пивом", к сожалению, такого успеха иметь не будет, и вот почему. Это очень несбалансированное кино, в которои тон повествования сменяется очень резко, и тем самым ему не хватает целостности. Первая половина фильма - это карикатурная комедия в духе ранних работ Фаррелии. Т.е. даже не "Зелёная книга", а что-то типа "Тупой и ещё тупее". Ну, ок, думали мы во время просмотра, но потом начинается драма. И драма очень поверхностная и манипулятивная. Как будто Питер писал-писал комедию, а потом понял, что нужна драма, взял шаблоны, и получилось как получилось. Ввиду этого фильм получился очень неровным, хотя поначалу даже было странно, что критики так жёстко оценили его. Хотя, честно, всё равно "За пивом" не заслужил такой критики. В любом случае, это достаточно актуальный (особенно для нас с вами) и нескучный фильм, который приятно посмотреть вечерком, особенно если под рукой есть 🍺
"Амстердам" - самая противоречивая фигура Голливуда Дэвид О. Расселл решает снова всем показать на что он способен и... получилось, мягко говоря, не очень. Основано на реальных событиях. Три друга: доктор Бёрт (Бэйл), адвокат Харольд (Вашингтон младший) и медсестра, и художница Валери (Робби) оказываются втянуты в грязное политическое дело, после того как произошло убийство их друга полковника и его дочери. Кристиан Бэйл, Джон Дэвид Вашингтон, Марго Робби, Рами Малек, Аня Тейлор-Джой, Роберт Де Ниро, Тейлор Свифт (её тут две минуты, и её кидают под машину) и, ну, вы поняли, практически все сливки Голливуда в абсолютно невнятной скучной мешанине из детектива, мелодрамы, комедией абсурда и даже с щепоткой мюзикла от любителя поорать на своих актёров и ещё многих неприятных штук номинанта на "Оскар" Дэвида О. Рассела. Один из худших фильмов года. Не рекомендую и смотреть его не надо, потеряете драгоценные два с лишним часа времени - А и М
#заметки_кинодайджест
"RRR: Рядом Ревёт Революция" - спустя сто лет ну, или полгода мы наконец-то добрались до этого "неогранённого бриллианта", а именно самого дорогого в истории индийского кино фильма, ставшего хитом международного масштаба после выхода на Netflix. ИстоРия: 20-ые годы, Индия находится под властью Британии. Полковник Скотт и его армия терроризирует местных в Дели и его округе, особенно достаётся жителям деревень. Однажды он отбирает у несчастной матери дочку по имени Мали и отвозит её в свою резиденцию. Деревенские же обращаются за помощью к пастуху Пхиму, который своими огромными голыми ручищами может победить и тигра, и волка и т.д. Британцы узнают об этом и устраивают охоту на Пхима, на неё отправляется индус Рама, служащий в армии Скотта, который сам неоднозначно относится к британцам (потом узнаем почему). В один момент пути Пхима и Рамы пересекаются и, не зная друг о друге ничего, у них мгновенно зарождается тёплая дружба. Но они ещё не догадываются, что скоро их тёплая дружба перерастёт в кровавую вражду. Вот такая запутанная история. А что же сам фильм? "RRR", как и подобает трёхчасовой "болливудской" (хотя формально это не Болливуд, а Толливуд (индийские фильмы, снятые на языке телугу)) продукции, является "мыльной оперой" в миниатюре: кровь, убийства, дружба, предательство и, конечно же, любовь и всё в виде запутанных и перепутанных между собой линиях, от которых может закружится голова. Ну, и без песен, танцев не обойтись. Что отличает "RRR" от типичного индийского кино - так это абсолютное безумие, происходящее на экране и то, что это безумие сделано на качественном, почти "голливудском" уровне. Летающие и хорошо прорисованные (снова ✋ отечественным кинематографистам) CGI-тигры и другие животные, бросание во врагов мотоциклами, абсолютно лютые драки в стиле фильма "Рейд" (исполнены они тоже на уровне, ✋ новой "Матрице") и очень пёстрая яркая картинка. Собственно, этими вещами "RRR" и берёт. Это масштабное круто и качественно созданное полотно, при этом не просто не лишённое флёра "кино стран третьего мира", а наоборот, этот аспект тут выкручен до предела. Хочется поздравить создателей фильма, а особенно режиссёра С. С. Раджамули, который уже третий фильм подряд создаёт международные хиты, не выходя за пределы своей родной страны. Рекомендуем - А и М
#заметки_обзор
#заметки_обзор
"ТАР" - один из самых высокооценённых фильмов года и возможных фаворитов "оскаровской" гонки вышел онлайн, и, честно, мы от него не особо-то в восторге. Итак, Лидия Тар - одна из самых прославленных дирижёр(-ок)ов планеты работает над новым исполнением Малера в Берлинской филармонии. Сама Лидия - сноб и довольно консервативная дама: не любит технику, прогрессивные идеи ей чужды (хотя сама она не является гетеросексуалкой). Тар ненавидит, когда кто-то берёт чужие идеи и воплощает их в своей работе, она за оригинальность! Все это не особо нравится и даже раздражает окружение Лидии. Её борьба с современным миром культуры только усугубляется, когда её ученица, с которой у Лидии были довольно сложные отношения (есть намёк на харассмент со стороны Лидии), совершает самоубийство. Перед Тар нависает угроза потери её феноменальной карьеры. Сможет ли она справится или же нет - узнаем только в конце фильма. Что мы можем сказать насчёт самого фильма? Кейт Бланшетт потрясающе сыграла. Это действительно одна из её лучших ролей в кино, и она сто процентов получит номинацию, а, может, даже статуэтку за неё, однако сам фильм вряд ли можно назвать лучшим в её карьере. Главная проблема состоит в его форме. То, как "Тар" снят и написан, не вызывает какие-либо эмоции. Это "пресный" американский арт-хаус, который очень крут сюжетно и тематически, но банален по форме. В нём нет какой-то внутренней наполненности, "густоты", вкупе с медленным темпом повествования и частыми упоминаниями разных личностей из мира филармоний и консерваторий его тяжело смотреть. Да, можно сказать, что Тодд Филд сделал это специально, дабы показать напыщенную "элитарность" и лицемерие этого мирка дирижёров и композиторов, но во время просмотра это не особо считывается. Больше похоже, что он просто пошёл по проторенным дорожкам и просто захотел снять фильм для фестивалей и "элитариев", а о кино, как виде искусства, по дороге забыл. Бывает. Что же мы о плохом, давайте о хорошем, ведь у "ТАР" есть немалые достоинства. Во-первых, как мы уже написали, игра Бланшетт. Вообще фильм актёрски получился очень крепким, но всё же - это бенефис Кейт, и она справилась с ним больше, чем на отлично (хотя кто сомневался). Во-вторых, в "ТАР" есть пара просто потрясающих моментов, которые уже можно записывать в "лучшие киномоменты" года, да, и иногда возникает в воздухе веет чем-то "готическим", но только иногда. Ну, и в-третьих, и самых главных, - это довольно смелое высказывание насчёт "нового и прогрессивного мира культуры". Тодд Филд не делает каких-то выводов своим фильмом, а даёт почву для зрителя поразмышлять на тему. Со скрип(кой)ом, но рекомендуем - А и М
#заметки_обзор
#заметки_обзор
Вчера легендарный британский журнал о кино Sight & Sound, опросив 1639 (!) критиков, опубликовал обновлённый список лучших фильмов всех времён и народов. Редакция журнала делает это с 1952 года, и каждые десять лет она обновляет этот список. В прошлый раз, в 2012 году, после пребывания на троне с 1962 года, "Гражданин Кейн" Уэллса уступил своё место "Головокружению" Хичкока. Недолго пробыл на первом месте фильм "бога саспенса", и в этом году на первое место поставили фильм Шанталь Акерман "Жанна Дильман, набережная коммерции 23, Брюссель 1080". Этот неожиданный поворот, конечно же, совсем не неожиданный. За это десятилетие в мировой культуре произошло много событий, которые очень сильно потрясли её. Поэтому видеть фильм, который на протяжении десятилетий называли лучшей картиной, снятой женщиной, на первом месте в лучших всех времён и народов неудивительно. Также неудивительно и то, что в этот раз список действительно стал намного разнообразнее и помимо картин, снятых женщинами, есть ещё и фильмы разных стран, разных народов и рас. Это, в принципе, хорошо, но у этого списка больше культурологический характер, нежели искусствоведческий. Есть авторская классика и её до сих пор много. Никуда не делись и следующие советские фильмы: "Зеркало", "Сталкер", "Андрей Рублёв", "Броненосец "Потёмкин"", "Человек с киноаппаратом". Обидно, что фильмы выходцов из независимого американского кино 80-90-ых не попали в список, кроме Спайка Ли и его "Делай, как надо". Так, хватит рефлексировать, пора написать, что же добавили из 10-ых. Итак из прошлого десятилетия здесь:
30 место - "Портрет девушки в огне" (👌)
60 место - "Лунный свет" (👌)
90 место - "Паразиты" (👌)
95 место - "Прочь" (🤷♂)
Вот такой получился обновлённый список от Sight & Sound в 2022 году. Также опросили и более 400 режиссёров. На первое место они поставили нетленку Кубрика "2001: Космическая Одиссея", что тоже совсем неудивительно - М
#заметки_события
30 место - "Портрет девушки в огне" (👌)
60 место - "Лунный свет" (👌)
90 место - "Паразиты" (👌)
95 место - "Прочь" (🤷♂)
Вот такой получился обновлённый список от Sight & Sound в 2022 году. Также опросили и более 400 режиссёров. На первое место они поставили нетленку Кубрика "2001: Космическая Одиссея", что тоже совсем неудивительно - М
#заметки_события
BFI
The Greatest Films of All Time
In 1952, the Sight and Sound team had the novel idea of asking critics to name the greatest films of all time. The tradition became decennial, increasing in size and prestige as the decades passed.
The Sight and Sound poll is now a major bellwether…
The Sight and Sound poll is now a major bellwether…
🔥1
СЕРИАЛЫ
"Уэнздей" - нашумевший сериал от Netflix авторства Тима Бёртона, который после череды провалов решил удариться в сериалы... и у него получилось! Уэнздей Аддамс - дочка небезызвестных Гомеза и Мартиши Аддамс после очередной жуткой выходки отправляется учиться в академию Невермор, где обучаются "изгои" общества: оборотни, сирены и другие. Выпускницей Невермор также является её мать. Сразу по прибытию в академию Уэнздей пытается совершить побег, но вместо этого она сталкивается с проблемой: Невермору грозит опасность, и виной этому, возможно, является сама Аддамс. Теперь Уэнздей во чтобы то ни стало нужно разгадать: кто и что угрожает академии и почему она сопричастна к этому. Итак, "Уэнздей" очень сильно похожа на... "Гарри Поттера". Тут и тайный злодей, связанный напрямую с главной героиней, и школа, внутри которой практически всё и происходит, и дружба с сокурсниками, которые являются явной противоположностью Уэнздей и, конечно же, всё это в жанре фэнтези. Правда, сама Уэнздей отличается от добродушного и дружелюбного носителя шрама. Она хладнокровная, грубая, нетактильная социопатка, которая сама не очень хочет ни с кем дружить и разговаривать, а если и с ней и удаётся поговорить, то только о трупах, насилии и смерти. При этом она заводит дружбу (не по своей воле) с несколькими учениками, и под конец сезона они даже будут рисковать своей жизнью ради неё, что очень сильно ударит по её мироощущению. Итак, получился ли сериал или нет? Да, получился, несмотря на ГОРУ проблем. Это гора проблем заключается в сценарии "Уэнздей": он абсолютно неоригинален. Помимо того, что это очередная адаптация культовых скетчей и сериала 60-ых, сам сценарий весь просто забит клише. Неоригинальные типажи, известные всем ходы, детективная история, созданная по уже затёртому до неизнеможения шаблону. Если разобрать сценарий по полочкам, то выясниться, что кроме неплохих диалогов в нём ничего хорошего и нет. НО! Зачем это делать, когда благодаря крутым декорациям, хорошей операторской работе, костюмам, ты ощущаешь эту густую по-Бёртоновски "готичную" атмосферу и, конечно, благодаря отличной игре актёров и их химии, ты настолько проникаешься всем, что происходит, что уже как-то на все эти минусы хочется наплевать и получать удовольствие. Отдельно хочется похвалить Дженну Ортегу, которая идеально подошла для этой роли и отлично сыграла Уэнздей, и, конечно же, мы очень рады, что после неприятных десятых Тим Бёртон достойно вернулся и выдал лучшую свою работу со времён "Суини Тодда". Рекомендуем - А и М
#заметки_сериалы
"Уэнздей" - нашумевший сериал от Netflix авторства Тима Бёртона, который после череды провалов решил удариться в сериалы... и у него получилось! Уэнздей Аддамс - дочка небезызвестных Гомеза и Мартиши Аддамс после очередной жуткой выходки отправляется учиться в академию Невермор, где обучаются "изгои" общества: оборотни, сирены и другие. Выпускницей Невермор также является её мать. Сразу по прибытию в академию Уэнздей пытается совершить побег, но вместо этого она сталкивается с проблемой: Невермору грозит опасность, и виной этому, возможно, является сама Аддамс. Теперь Уэнздей во чтобы то ни стало нужно разгадать: кто и что угрожает академии и почему она сопричастна к этому. Итак, "Уэнздей" очень сильно похожа на... "Гарри Поттера". Тут и тайный злодей, связанный напрямую с главной героиней, и школа, внутри которой практически всё и происходит, и дружба с сокурсниками, которые являются явной противоположностью Уэнздей и, конечно же, всё это в жанре фэнтези. Правда, сама Уэнздей отличается от добродушного и дружелюбного носителя шрама. Она хладнокровная, грубая, нетактильная социопатка, которая сама не очень хочет ни с кем дружить и разговаривать, а если и с ней и удаётся поговорить, то только о трупах, насилии и смерти. При этом она заводит дружбу (не по своей воле) с несколькими учениками, и под конец сезона они даже будут рисковать своей жизнью ради неё, что очень сильно ударит по её мироощущению. Итак, получился ли сериал или нет? Да, получился, несмотря на ГОРУ проблем. Это гора проблем заключается в сценарии "Уэнздей": он абсолютно неоригинален. Помимо того, что это очередная адаптация культовых скетчей и сериала 60-ых, сам сценарий весь просто забит клише. Неоригинальные типажи, известные всем ходы, детективная история, созданная по уже затёртому до неизнеможения шаблону. Если разобрать сценарий по полочкам, то выясниться, что кроме неплохих диалогов в нём ничего хорошего и нет. НО! Зачем это делать, когда благодаря крутым декорациям, хорошей операторской работе, костюмам, ты ощущаешь эту густую по-Бёртоновски "готичную" атмосферу и, конечно, благодаря отличной игре актёров и их химии, ты настолько проникаешься всем, что происходит, что уже как-то на все эти минусы хочется наплевать и получать удовольствие. Отдельно хочется похвалить Дженну Ортегу, которая идеально подошла для этой роли и отлично сыграла Уэнздей, и, конечно же, мы очень рады, что после неприятных десятых Тим Бёртон достойно вернулся и выдал лучшую свою работу со времён "Суини Тодда". Рекомендуем - А и М
#заметки_сериалы
👍1
Заметки на целлулоиде pinned «СЕРИАЛЫ "Уэнздей" - нашумевший сериал от Netflix авторства Тима Бёртона, который после череды провалов решил удариться в сериалы... и у него получилось! Уэнздей Аддамс - дочка небезызвестных Гомеза и Мартиши Аддамс после очередной жуткой выходки отправляется…»
Друзья, совсем забыли вам сообщить о том, что сайт КиноПоиск (наверное знаете такой...) опубликовал список, но не фильмов, а лучших сериалов 21 века. Опросив, более трёх сотен критиков, режиссёров, продюссеров, и т.д., они пришли к выводу, что лучшим сериалом 21 века более, чем заслуженно является "Во все тяжкие". В принципе, ничего удивительного в этом списке и нет, и уж больно он похож на прошлогодний топ от BBC, где 200 с лишним экспертов из разных стран составили также список лучших сериалов 21 века. Самые большие отличия этих списков в том, что в КПшном присутствуют русские сериалы, а именно: 32. "Бригада", 34. "Чики", 42. "Ликвидация", 45. "Оттепель", 64. "Звоните ДиКаприо!", 67. "Домашний арест", 77. "Измены", 86. "Школа", 95. "Физрук". И первые места: у КП - "Во все тяжкие", у BBC - "Прослушка" (у КП она на 8 месте, а "Тяжкие" на 3 у BBC). В целом неплохой у КП получился список, хотя комментарии некоторых критиков лучше не читать, можно словить кринж... Ну, а мы в свою очередь предлагаем топы от каждого из нас. Сразу скажем, что выбирали только те сериалы, которые просмотрены полностью, а не 1 сезон или даже половина всего сериала...
ПИШИТЕ В КОММЕНТАРИЯХ ВАШИ ЛЮБИМЫЕ СЕРИАЛЫ 21 ВЕКА!!! - А и М
#заметки_топ
ПИШИТЕ В КОММЕНТАРИЯХ ВАШИ ЛЮБИМЫЕ СЕРИАЛЫ 21 ВЕКА!!! - А и М
#заметки_топ
Кинопоиск
Полный список: сериалы с 100-го до 1-го — Статьи на Кинопоиске
Почти 200 российских режиссеров и сценаристов, продюсеров и шоураннеров, журналистов и кинокритиков, редакторов, писателей и участников фестивального движения выбрали 100 самых важных сериалов этого века.
Не особо люблю комментировать топы, но здесь всё же надо это сделать. Итак, первые два места делят сериалы, которые друг без друга представить уже невозможно и сказать, что из них лучше, а что нет тоже. Не мог не добавить возвращение своего самого любимого сериала, хотя оно и уступает оригиналу по качеству, но смотреть его было очень приятно. Ну и да, с русскими сериалами у меня большая проблема, по большей части мне они не нравятся, поэтому в десятке их и нет, но могу сказать, что из новых сериалов понравились "Чики" и "Вампиры средней полосы", а из тех, что постарше, наверное пусть будет "Участок". Итак, сам топ:
1/2. "Во все тяжкие", "Лучше звоните Солу"
3. "Дрянь"
4. "Игра престолов"
5. "Твин Пикс: Возвращение"
6. "Нормальные люди"
7. "Остаться в живых"
8. "Мейр из Исттауна"
9. "Эйфория"
10. "Острые козырьки" - М
#заметки_топ
1/2. "Во все тяжкие", "Лучше звоните Солу"
3. "Дрянь"
4. "Игра престолов"
5. "Твин Пикс: Возвращение"
6. "Нормальные люди"
7. "Остаться в живых"
8. "Мейр из Исттауна"
9. "Эйфория"
10. "Острые козырьки" - М
#заметки_топ
1. "Во все тяжкие" - тут даже без комментариев, у меня портрет Уолтера Уайта и дневник с ним же, сюда же спин-офф "Лучше звоните Солу".
2. Всё-таки поставлю "Игру престолов" - ну, это глыба, и даже 8-ой сезон меня не остановит. "You know nothing, Jon Snow".
3. "Остаться в живых" - в детстве, когда показывали по первому каналу, меня почему-то он не впечатлял, или было слишком страшно смотреть полностью 😳, спасибо Максиму, в прошлом году посмотрели целиком залпом.
4. "Дрянь" - про жизнь глазами одной героини, которая на себе может держать всё, - харизматичной Фиби Уоллер-Бридж.
5. "Турецкий для начинающих" - не удивляйтесь, но это отличный комедийный ситком про смешанную семью немцев и турков.
6. "Сексуальное просвещение" - ненапряжненький, полезный, один из ярких представителей сериалов Netflix про важные современные социальные темы.
7. "Эйфория" - куда же без этого модного сериала, отдельное спасибо создателям за саундтрек.
8. "Пацаны" - не люблю супергеройскую тематику (всякие там Марвелы, извините 👵), но здесь и не про героев 😏. Заряд драйва 🤯 каждую серию!
9. "Острые козырьки" - СТИЛЬ и любимый Киллиан Мёрфи!
10. Добавлю русские, старенький и новый: "Участок" и "Чики" (чтоб вы не думали, что только зарубежные люблю) - А
#заметки_топ
2. Всё-таки поставлю "Игру престолов" - ну, это глыба, и даже 8-ой сезон меня не остановит. "You know nothing, Jon Snow".
3. "Остаться в живых" - в детстве, когда показывали по первому каналу, меня почему-то он не впечатлял, или было слишком страшно смотреть полностью 😳, спасибо Максиму, в прошлом году посмотрели целиком залпом.
4. "Дрянь" - про жизнь глазами одной героини, которая на себе может держать всё, - харизматичной Фиби Уоллер-Бридж.
5. "Турецкий для начинающих" - не удивляйтесь, но это отличный комедийный ситком про смешанную семью немцев и турков.
6. "Сексуальное просвещение" - ненапряжненький, полезный, один из ярких представителей сериалов Netflix про важные современные социальные темы.
7. "Эйфория" - куда же без этого модного сериала, отдельное спасибо создателям за саундтрек.
8. "Пацаны" - не люблю супергеройскую тематику (всякие там Марвелы, извините 👵), но здесь и не про героев 😏. Заряд драйва 🤯 каждую серию!
9. "Острые козырьки" - СТИЛЬ и любимый Киллиан Мёрфи!
10. Добавлю русские, старенький и новый: "Участок" и "Чики" (чтоб вы не думали, что только зарубежные люблю) - А
#заметки_топ
"Зимний" кинодайжест
Друзья, мы сходили на две конкурсной премьеры кинофестиваля "Зимний": одна нас порадовала, а другая...Давайте по порядку:
"Клипмейкеры" - новый опус "enfant terrible" отечественного кино и любителя фантасмагорических и абсурдных капустников Григория (он же Гриша) Константинопольского. В этот раз Гриша решил не сильно углубляться в любимый постмодернизм и сделал "народное" арт-мейнстримное кино... и у него получилось. Про сюжет. Четверо друзей: Гриша (протипом является сам Константинопольский), Вася (прототип - Бондарчук), Тоня (прототип, скорее всего, - Дуня Смирнова) и Армен (погибший Армен Петросян) попадают в различные криминальные (и не только) передряги только для того, чтобы оставаться на плаву и быть известными в неспокойное, но свободное время - в 90-ые. Отчасти автобиографическая, но в большей степени вымышленная история о том, что представляла собой гламурная жизнь в 90-ые (здесь очень много известных актеров играют реально существующих и существовавших в те годы личностей) и как творческие личности, фонтанирующие идеями, добивались реализации своих проектов и что, собственно, гложило их в те годы. Очень яркое, смешное, грустное и ностальгическое полотно, которое хоть и выглядит современно, но в нём чувствуется дух того времени. И ещё пару слов: думаем, что этим фильмом можно поставить жирную точку на "рефлексии на тему 90-ых", и тут очень смелая по нынешним меркам концовка, из-за которой вообще странно, что этот фильм выйдет в прокат и понятно, почему этот фильм не наградили на фестивале (ну как нам думается именно по этому). Рекомендуем
"Медея" - ещё одна попытка в "пост-хоррор" от отечественных киноделов. В этот раз Игорь Волошин, получив в руки сценарий Василия Сигарёва, решает поразмышлять на тему материнства и, как нам показалось, на тему отношения взрослых к своим детям и даже...к домашним животным. Сюжет: Лиза - мать близнецов, переживает развод. Однажды к ней приходит её тётя и рассказывает о страшной тайне семьи Лизы - на них лежит проклятье. Она предостерегает племянницу и говорит, что та должна отдать детей мужу - иначе они умрут. Лиза берёт в охапку детей и уезжает куда глаза глядят, но...это ей не поможет. Что сказать о "Медее". Это абсолютно безбашенный трип. Бессвязный трэш, вызывающий нервный смех от той "дичи", которая происходит в фильме. А игра актёров 🤦♂. Ольгу Симонову наградили "За искренность" на фестивале, но мы увидели не искренность, а "школу актёрской игры Томми Вайсо". Но что здесь реально лютого, так это диалоги. Куча жаргонных словечек, произносящиеся так будто герои только что "откинулись" ещё больше добавляют "кринжа" этому фильму. Теперь мы будем использовать в нашем обиходе слова "карандашня" и "спатаньки" 😂. Если вам нужна российская "хтонь", от которой у вас будет болеть живот от смеха, то "Медея" подойдёт отлично, всем остальным подходить близко даже не стоит - А и М
#заметки_кинодайджест
Друзья, мы сходили на две конкурсной премьеры кинофестиваля "Зимний": одна нас порадовала, а другая...Давайте по порядку:
"Клипмейкеры" - новый опус "enfant terrible" отечественного кино и любителя фантасмагорических и абсурдных капустников Григория (он же Гриша) Константинопольского. В этот раз Гриша решил не сильно углубляться в любимый постмодернизм и сделал "народное" арт-мейнстримное кино... и у него получилось. Про сюжет. Четверо друзей: Гриша (протипом является сам Константинопольский), Вася (прототип - Бондарчук), Тоня (прототип, скорее всего, - Дуня Смирнова) и Армен (погибший Армен Петросян) попадают в различные криминальные (и не только) передряги только для того, чтобы оставаться на плаву и быть известными в неспокойное, но свободное время - в 90-ые. Отчасти автобиографическая, но в большей степени вымышленная история о том, что представляла собой гламурная жизнь в 90-ые (здесь очень много известных актеров играют реально существующих и существовавших в те годы личностей) и как творческие личности, фонтанирующие идеями, добивались реализации своих проектов и что, собственно, гложило их в те годы. Очень яркое, смешное, грустное и ностальгическое полотно, которое хоть и выглядит современно, но в нём чувствуется дух того времени. И ещё пару слов: думаем, что этим фильмом можно поставить жирную точку на "рефлексии на тему 90-ых", и тут очень смелая по нынешним меркам концовка, из-за которой вообще странно, что этот фильм выйдет в прокат и понятно, почему этот фильм не наградили на фестивале (ну как нам думается именно по этому). Рекомендуем
"Медея" - ещё одна попытка в "пост-хоррор" от отечественных киноделов. В этот раз Игорь Волошин, получив в руки сценарий Василия Сигарёва, решает поразмышлять на тему материнства и, как нам показалось, на тему отношения взрослых к своим детям и даже...к домашним животным. Сюжет: Лиза - мать близнецов, переживает развод. Однажды к ней приходит её тётя и рассказывает о страшной тайне семьи Лизы - на них лежит проклятье. Она предостерегает племянницу и говорит, что та должна отдать детей мужу - иначе они умрут. Лиза берёт в охапку детей и уезжает куда глаза глядят, но...это ей не поможет. Что сказать о "Медее". Это абсолютно безбашенный трип. Бессвязный трэш, вызывающий нервный смех от той "дичи", которая происходит в фильме. А игра актёров 🤦♂. Ольгу Симонову наградили "За искренность" на фестивале, но мы увидели не искренность, а "школу актёрской игры Томми Вайсо". Но что здесь реально лютого, так это диалоги. Куча жаргонных словечек, произносящиеся так будто герои только что "откинулись" ещё больше добавляют "кринжа" этому фильму. Теперь мы будем использовать в нашем обиходе слова "карандашня" и "спатаньки" 😂. Если вам нужна российская "хтонь", от которой у вас будет болеть живот от смеха, то "Медея" подойдёт отлично, всем остальным подходить близко даже не стоит - А и М
#заметки_кинодайджест
"Пиноккио Гильермо Дель Торо" - долгострой от одного из "королей фентезийного кино", Гильермо Дель Торо. После циничного нуара "Аллея кошмаров" наш любимый мексиканец снова вернулся к сказкам и решил дебютировать в анимации (ему в этом помог аниматор Марк Густафсон, для которого это тоже полнометражный дебют). Результат просто шикарный, но немного неожиданный. По сюжету всё практически то же самое, что и в оригинале и различных адаптациях, единственное, что отличает "Пиноккио" Дель Торо от других, - это действие мульта. Основное действие происходит во времена правления Бенито Муссолини. И мрачность, которая охватила солнечную Италию в то время, Дель Торо передал отлично. В целом, мультфильм получился довольно мрачным, да ещё и вкупе с истинно Гильермовским дизайном сказочных существ (и то, что он кукольный, а не компьютерный или рисованный), для кого-то он покажется и страшным. Но это всё не так, ведь "Пиноккио" по большому счёту создан в стиле традиционных мультфильмов студии "Дисней". Здесь и песни, и юмор как в немом кино ("слэпстик"), и театральность происходящего, всё очень похоже на практически любой (особенно старый) мультфильм "Мышиного дома". Но когда ты смотришь "Пиноккио" ощущения, что кроме Дель Торо никто не мог бы снять такой мультфильм не уходит. И дело не в куклах и дизайне чудовищ, а том что здесь всё пропитано его стилем. Плюс ко всему, мульт поднимает довольно взрослые темы: смерть и отношение к ней, вера и религия, тоталитаризм, война, капитализм, но самое главное - это принятие самого себя таким, какой ты есть. Ни государство, которому наплевать, жив ты или нет, главное выполни "свой долг", ни работодатель, которому важны только деньги, а не ты, ни даже любящие тебя родители, у которых есть в голове идеальный образ своего чада и непреодолимое желание того, чтобы ты соответствовал этому образу, не должны мешать тебе быть тем, кем ты хочешь быть. По итогу, "Пиноккио Гильермо Дель Торо" - очень добрый, визуально насыщенный (хотя здешний визуальный стиль может отпугнуть многих), немного мрачный, но светлый мультфильм, который запомнится на долгие годы. Пусть он и не совсем оригинальный, но на эмоции пробивает очень сильно (готовьте платочки 🥺). Поздравляем Гильермо с потрясающим дебютом в анимации и надеемся, что он когда-нибудь снова порадует, но уже другим мультфильмом, и другой сказкой - А и М
#заметки_обзор
#заметки_обзор
🔥1
Заметки на целлулоиде pinned «"Пиноккио Гильермо Дель Торо" - долгострой от одного из "королей фентезийного кино", Гильермо Дель Торо. После циничного нуара "Аллея кошмаров" наш любимый мексиканец снова вернулся к сказкам и решил дебютировать в анимации (ему в этом помог аниматор Марк…»
Вчера произошло очень печальное событие, умер один из лучших композиторов - великий Анджело Бадаламенти, человек, без которого невозможно представить существование фильмов Дэвида Линча. Его композиции были наполнены чем-то волшебным, не из этого мира, но при этом также в них скрывалось что-то жуткое даже зловещее. Благодаря этому их хотелось слушать и слушать, даже в отрыве от фильмов и того самого сериала, к которым были написаны эти композиции. Конечно, все прекрасно знают Бадаламенти по теме из "Твин Пикса", но хотелось бы сегодня посоветовать послушать его композиции для самой необычной в его фильмографии и в фильмографии его лучшего друга картины "Простая история", а особенно прекрасную "Laurens Walking". Надеемся, что Дэвид переживёт эту утрату и порадует, когда-нибудь нас своим новым опусом, хотя уже и без музыки своего прекрасного друга - А и М
#заметки_события
#заметки_события
😢4🙏1
От очень печального перейдём к менее печальному..."Опальная" премия "Золотой глобус" представила свои номинации. В кино, в лидерах по номинациям у нас расклад такой: "Банши из Иниширина" (Лидер, 8 номинаций, включая "Лучший фильм - комедия или мюзикл"), "Всё везде и сразу" (6 номинаций, включая "Лучший фильм - комедия или мюзикл" 🥳), "Вавилон" (5 номинаций, включая "Лучший фильм - комедия или мюзикл"), "Фабельманы" (5 номинаций, включая "Лучший фильм - драма"), "Элвис" (3 номинации, включая "Лучший фильм - драма" 🤦♂), "Пиноккио Гильермо Дель Торо" (3 номинации, включая "Лучший анимационный фильм) и, наконец, "ТАР" (3 номинации, включая "Лучший фильм - драма" 🤷♂). В сериалах не будем особо расписывать, но из известных в лидерах там: "Корона", "Дамер", "Пэм и Томми" и "Белый лотос". В целом, всё неплохо, но есть вопросы. Первое: каким образом невышедшие "Аватар" и "Вавилон" номинированы, ещё и на главные награды. Этот нонсенс, который продолжается уже очень много лет, нужно искоренить, но "Глобусу" на это наплевать. Ничего против Шазелла и Кэмерона не имеем, но жаль многих других авторов, которые за свои уже вышедшие фильмы ничего не получили. Ещё одно - это 3 (!) номинации у "Элвиса". Критикам фильм не особо зашёл, зрителям фильм не особо зашёл... и он получает 3, да ещё КАКИЕ номинации. Очень странно, попахивает чем-то нехорошим, ну, или теперь, если в год вышел какой-то громкий музыкальный байопик, то его надо обязательно наградить всем и вся. Ну, и третье - "Лучше звоните Солу". Да, да, мы уже изрядно задолбали вас им, но "Глобус" наконец-то включил его в список номинантов за "Лучший драматический сериал". Это, конечно, очень радует, но кроме Оденкёрка больше СНОВА никого не номинировали 😡😡😡. Охх, ладно, в целом всё ок, посмотрим, что будет на самой премии, да и мы многое ещё не видели. На очереди номинации на "Оскар", увидим, как "удивят" нас академики...- А и М
#заметки_события
#заметки_события
Golden Globe Awards
Golden Globes 2023: Nominations for the 80th Golden Globes Have Been Announced
Golden Globes 2023: The nominees of the 80th Annual Golden Globe Awards have been announced from The Beverly Hilton in Beverly Hills, California.
👎1
Вместе с Киллианом Мёрфи, Аленом Делоном, Хаяо Миядзаки и Ксавье Доланом поздравляем с днём рождения главную в мире кино(и не только)любительницу и прекрасную создательницу постов в нашем канале Аню! Желаем ей много-много приятных просмотров фильмов, и чтобы кино её только радовало!!! И, конечно же, картиночка из её любимейшего мульта! 🥳🥳🥳
#заметки_события
#заметки_события
❤1🥰1👏1😍1
Классический "хоррор"-кинодайджест
"Не говори никому" - очередной европейский "чиллер" о семейных ценностях и взаимоотношениях между "соседями". Датская семья с тремя детьми отдыхают в Италии. Там они знакомятся с семьёй из Нидерландов, которые в свою очередь приглашают их на несколько дней к себе. Датская семья соглашается и вместе с маленькой дочкой они отправляются к новоиспеченным друзьям. Только есть одно "но": голландцы совсем не те за кого себя выдают. "Не говори никому" - это очередные "Забавные игры" Ханеке, т.е. злая и довольно циничная сатира над европейским буржуа и их ценностями, где одни выступают судьями, а другие выступают якобы "виновными" во всех грехах, хотя и практически ни в чём не виноваты. Сам фильм в целом неплохой и даже довольно динамичный, но его неоригинальность, "претенциозная" концовка и ощущения шока ради шока портят впечатление, так что, если хотите чего-то злого, то можете посмотреть, но не ждите откровений
"Дитя тьмы: Первая жертва" - приквел к фильму "Дитя тьмы". Это история о том, как главная героиня фильма попала в Штаты и кем были её первые жертвы. Неплохо снятый, достаточно задорный с неплохим твистом в середине фильма, но абсолютно ненужный хоррор. Очередное бездумное развлечение на вечер, но и близко не такое плохое, как я предполагал
"Скинамаринк" - интересное исследование детских травм и потусторонних существ дебютанта Кайла Эдварда Болла, которое он снял за мизерные 15 тысяч долларов. Сюжет такой: мальчик Кевин остаётся ночью один дома (ничего не напоминает...) и входит в контакт с чем-то наподобие полтергейста, который на протяжении всего фильма издевается над мальчиком. Жуткое описание сюжета, но сам фильм ещё более жуткий. Во-первых, мы практически ни разу не увидим полтергейста. Во-вторых, снято всё нарочито дёшево и как будто под стать домашнему видео из 90-ых-нулевых (тут весь фильм проигрывается мультфильмы на VHS и старом телевизоре). В-третьих, объектив камеры почти всё время направлен не на людей, а на различные объекты в доме: диван, игрушки, телевизор, телефон стены, окна и т.д. Это вызывает очень сильный дискомфорт при просмотре. Всплывают страшные воспоминания, когда ты сам бывало в детстве оставался один и тебе казалось, что кто-то в доме есть. А вкупе с тем, что время в фильме явно то же самое, когда ты был ребёнком, ещё больше усиливает этот эффект. Но также есть и ощущение, что это скорее не художественный фильм, а видео-арт, который было бы круто выставлять в музеях совриска, и, честно, эффект был бы просто отменным. А ещё он очень сильно напоминает "японские хорроры", особенно фильмы Киёси Куросавы. Если вам, как и мне, "Паранормальное явление" показалось "детским садом", то "Скинамаринк" как раз для вас, особо впечатлительным лучше не смотреть - М
#заметки_кинодайджест
"Не говори никому" - очередной европейский "чиллер" о семейных ценностях и взаимоотношениях между "соседями". Датская семья с тремя детьми отдыхают в Италии. Там они знакомятся с семьёй из Нидерландов, которые в свою очередь приглашают их на несколько дней к себе. Датская семья соглашается и вместе с маленькой дочкой они отправляются к новоиспеченным друзьям. Только есть одно "но": голландцы совсем не те за кого себя выдают. "Не говори никому" - это очередные "Забавные игры" Ханеке, т.е. злая и довольно циничная сатира над европейским буржуа и их ценностями, где одни выступают судьями, а другие выступают якобы "виновными" во всех грехах, хотя и практически ни в чём не виноваты. Сам фильм в целом неплохой и даже довольно динамичный, но его неоригинальность, "претенциозная" концовка и ощущения шока ради шока портят впечатление, так что, если хотите чего-то злого, то можете посмотреть, но не ждите откровений
"Дитя тьмы: Первая жертва" - приквел к фильму "Дитя тьмы". Это история о том, как главная героиня фильма попала в Штаты и кем были её первые жертвы. Неплохо снятый, достаточно задорный с неплохим твистом в середине фильма, но абсолютно ненужный хоррор. Очередное бездумное развлечение на вечер, но и близко не такое плохое, как я предполагал
"Скинамаринк" - интересное исследование детских травм и потусторонних существ дебютанта Кайла Эдварда Болла, которое он снял за мизерные 15 тысяч долларов. Сюжет такой: мальчик Кевин остаётся ночью один дома (ничего не напоминает...) и входит в контакт с чем-то наподобие полтергейста, который на протяжении всего фильма издевается над мальчиком. Жуткое описание сюжета, но сам фильм ещё более жуткий. Во-первых, мы практически ни разу не увидим полтергейста. Во-вторых, снято всё нарочито дёшево и как будто под стать домашнему видео из 90-ых-нулевых (тут весь фильм проигрывается мультфильмы на VHS и старом телевизоре). В-третьих, объектив камеры почти всё время направлен не на людей, а на различные объекты в доме: диван, игрушки, телевизор, телефон стены, окна и т.д. Это вызывает очень сильный дискомфорт при просмотре. Всплывают страшные воспоминания, когда ты сам бывало в детстве оставался один и тебе казалось, что кто-то в доме есть. А вкупе с тем, что время в фильме явно то же самое, когда ты был ребёнком, ещё больше усиливает этот эффект. Но также есть и ощущение, что это скорее не художественный фильм, а видео-арт, который было бы круто выставлять в музеях совриска, и, честно, эффект был бы просто отменным. А ещё он очень сильно напоминает "японские хорроры", особенно фильмы Киёси Куросавы. Если вам, как и мне, "Паранормальное явление" показалось "детским садом", то "Скинамаринк" как раз для вас, особо впечатлительным лучше не смотреть - М
#заметки_кинодайджест
ЕЩЁ ОДНО "НАКОНЕЦ-ТО"
"Банши из Инишерина" - долгожданный фильм очень крутого режиссёра и драматурга Мартина Макдоны. На этот раз Мартин решил "выйти из криминала" и создать довольно глубокую притчу про двух друзей, внезапно ставших врагами. Главных героев, спустя 14 лет, снова сыграл полюбившийся многоми дуэт из дебюта Макдоны "Залечь на дно в Брюгге": Колин Фаррелл и Брендан Глисон. Итак, Ирландия, 1923 год. В Ирландии полным ходом идёт гражданская война. На маленьком островке Инишерин (это вымышленный остров), находящемся неподалёку от материка, тихо и спокойно живёт со своей сестрой мужчина средних лет по имени Падрайк. У него репутация "хорошего парня", с которым можно поговорить о всякой ерунде, и в целом хорошо провести время. Однажды он приходит к своему лучшему другу Колму и предлагает ему как обычно встретиться в местном пабе. Когда же они встречаются, Колм сообщает Падрайку, что тот ему больше не нравится, и всячески даёт понять, что не только с дружбой, но и их общением покончено. Шокированный такой неприятной новостью Падрайк всячески пытается узнать, что же случилось, и считает своим долгом возобновить дружбу с Колмом. Однако Колм не преклонен и предупреждает своего теперь уже недруга о жутких последствиях, если Падрайк не оставит его в покое. Но Падрайка ничто не может остановить и Колм решается на радикальные действия, которые приносят только беду. И масштабная война на материке уже не кажется такой по сравнению с развернувшейся войной между двумя людьми на маленьком островке. На наш взгляд, "Банши из Инишерина" - это самая тонкая и глубокая работа Мартина в кино, несмотря на то, что здесь опять поднимаются его излюбленные темы, такие как вина, месть, цинизм, смерть, ну, и абсолютно наплевательское отношение к жизни, как своей, так и к чужой. Здесь не так много насилия, как в его предыдущих картинах, но насилие внешнее перекрывается насилием внутренним. Актёрски, как обычно бывает у Макдоны, фильм просто отличнейший. Брендан Глисон потрясающе сыграл угрюмого Колма, и хотя это довольно привычный для него персонаж, он справился с ним на твёрдое "отлично". Керри Кондон (Стейси, невестка Майка из "Лучше звоните Солу") отлично сыграла любящую сестру Падрайка Шивон, перед которой стоит тяжёлый выбор: оставить брата с его бременем одного или уехать с острова и начать новую жизнь, тем более, там ее ждёт работа мечты. Барри Кеоган просто шикарно сыгравшего местного дурачка Доминика, который помогает Падрайку, хотя у самого довольно жуткая жизнь. Ну, и, конечно же, Колин Фаррелл в роли Падрайка! Шикарная и лучшая роль в карьере Фаррелла, за которую ему просто должны дать "Оскар". Говорить про этот фильм можно много, но ясно одно - его ОБЯЗАТЕЛЬНО НАДО СМОТРЕТЬ! Это наш главный кандидат на "лучший фильм года", и пусть эмоционально нам чего-то в нём не хватило, в любом случае это высшая рекомендация, и ещё одно доказательство, насколько талантлив Мартин Макдона - А и М
#заметки_обзор
"Банши из Инишерина" - долгожданный фильм очень крутого режиссёра и драматурга Мартина Макдоны. На этот раз Мартин решил "выйти из криминала" и создать довольно глубокую притчу про двух друзей, внезапно ставших врагами. Главных героев, спустя 14 лет, снова сыграл полюбившийся многоми дуэт из дебюта Макдоны "Залечь на дно в Брюгге": Колин Фаррелл и Брендан Глисон. Итак, Ирландия, 1923 год. В Ирландии полным ходом идёт гражданская война. На маленьком островке Инишерин (это вымышленный остров), находящемся неподалёку от материка, тихо и спокойно живёт со своей сестрой мужчина средних лет по имени Падрайк. У него репутация "хорошего парня", с которым можно поговорить о всякой ерунде, и в целом хорошо провести время. Однажды он приходит к своему лучшему другу Колму и предлагает ему как обычно встретиться в местном пабе. Когда же они встречаются, Колм сообщает Падрайку, что тот ему больше не нравится, и всячески даёт понять, что не только с дружбой, но и их общением покончено. Шокированный такой неприятной новостью Падрайк всячески пытается узнать, что же случилось, и считает своим долгом возобновить дружбу с Колмом. Однако Колм не преклонен и предупреждает своего теперь уже недруга о жутких последствиях, если Падрайк не оставит его в покое. Но Падрайка ничто не может остановить и Колм решается на радикальные действия, которые приносят только беду. И масштабная война на материке уже не кажется такой по сравнению с развернувшейся войной между двумя людьми на маленьком островке. На наш взгляд, "Банши из Инишерина" - это самая тонкая и глубокая работа Мартина в кино, несмотря на то, что здесь опять поднимаются его излюбленные темы, такие как вина, месть, цинизм, смерть, ну, и абсолютно наплевательское отношение к жизни, как своей, так и к чужой. Здесь не так много насилия, как в его предыдущих картинах, но насилие внешнее перекрывается насилием внутренним. Актёрски, как обычно бывает у Макдоны, фильм просто отличнейший. Брендан Глисон потрясающе сыграл угрюмого Колма, и хотя это довольно привычный для него персонаж, он справился с ним на твёрдое "отлично". Керри Кондон (Стейси, невестка Майка из "Лучше звоните Солу") отлично сыграла любящую сестру Падрайка Шивон, перед которой стоит тяжёлый выбор: оставить брата с его бременем одного или уехать с острова и начать новую жизнь, тем более, там ее ждёт работа мечты. Барри Кеоган просто шикарно сыгравшего местного дурачка Доминика, который помогает Падрайку, хотя у самого довольно жуткая жизнь. Ну, и, конечно же, Колин Фаррелл в роли Падрайка! Шикарная и лучшая роль в карьере Фаррелла, за которую ему просто должны дать "Оскар". Говорить про этот фильм можно много, но ясно одно - его ОБЯЗАТЕЛЬНО НАДО СМОТРЕТЬ! Это наш главный кандидат на "лучший фильм года", и пусть эмоционально нам чего-то в нём не хватило, в любом случае это высшая рекомендация, и ещё одно доказательство, насколько талантлив Мартин Макдона - А и М
#заметки_обзор
СЕРИАЛЫ
"Монастырь" - в субботу вышла финальная серия расхайпленного российского сериала Александра Молочникова. Что сказать? Да, мы посмотрели сериал, чтобы быть в курсе, что же это такое. Тема сериала довольно избитая, но любимая российскими режиссерами в последние года: перевоспитание главного персонажа путем попадания в неестественную для него среду. Тут приветик и "Домашнему аресту", и "Холопу", и, может, кто смотрел, - "На луне". Да таких фильмов и сериалов вспомнить можно очень много. В сериале Молочникова, такой "нетипичной" средой обитания для нашей главной героини не то эскортницы, не то просто тусовщицы, становится монастырь. Актёрская игра Насти Ивлеевой (главная героиня, в сериале - Мария) не такая ужасная, как мы думали, но оставляет желать лучшего... Это просто такая же Настя Ивлеева как и в своих вайнах, порой казалось, что она пытается просто не засмеяться в особо ответственный момент. Да и вообще в сериале хорошо играет только Филипп Янковский, исполнивший роль Отца Варсонофия. Можно ещё отметить неплохую игру Марии Мироновой (Патрикея) и Натальи Кудряшевой (Елизавета), остальные играют же просто средне или ужасно. Но всех затмевает, конечно же, русский Тимоти Шаламе - Марк Эйдельштейн (Юра в сериале). Это, прости Господи, КРИНЖ!!! Наша излюбленная "школа актёрской игры Томми Вайсо" в действии, но если иногда тебя такая игра прёт, то здесь просто всё очень плохо. Если создатели сериала хотели намекнуть нам на то, что у него есть какое-то психическое расстройство (как ещё объяснить его ТАКУЮ игру - непонятно), то у них это не вышло. Вообще у Молочникова и ко не вышло многое, а особенно у него и команды не вышло создать какое-то действительно провокационное и в то же время интересное высказывание насчёт "РПЦ" или даже просто "церкви в жизни русского человека". Сценарий жутко наивен, клиширован, да ещё тон повествования абсолютно непонятен. Очередная каша, но у каши есть небольшие плюсы. Операторская работа действительно неплохая, понятно каким фильмом скорее всего вдохновлялись создатели ("Солнцестояние") и то, что, в принципе, он довольно динамичный, но при этом абсолютно неинтересный. Саундтрек авторства Даши Чаруши просто ужасный, и абсолютно не подходящий. Итог: необязательный, неоправданно "скандальный" и никак не двигающий российскую индустрию сериалов продукт. Не рекомендуем - А и М
#заметки_сериалы
"Монастырь" - в субботу вышла финальная серия расхайпленного российского сериала Александра Молочникова. Что сказать? Да, мы посмотрели сериал, чтобы быть в курсе, что же это такое. Тема сериала довольно избитая, но любимая российскими режиссерами в последние года: перевоспитание главного персонажа путем попадания в неестественную для него среду. Тут приветик и "Домашнему аресту", и "Холопу", и, может, кто смотрел, - "На луне". Да таких фильмов и сериалов вспомнить можно очень много. В сериале Молочникова, такой "нетипичной" средой обитания для нашей главной героини не то эскортницы, не то просто тусовщицы, становится монастырь. Актёрская игра Насти Ивлеевой (главная героиня, в сериале - Мария) не такая ужасная, как мы думали, но оставляет желать лучшего... Это просто такая же Настя Ивлеева как и в своих вайнах, порой казалось, что она пытается просто не засмеяться в особо ответственный момент. Да и вообще в сериале хорошо играет только Филипп Янковский, исполнивший роль Отца Варсонофия. Можно ещё отметить неплохую игру Марии Мироновой (Патрикея) и Натальи Кудряшевой (Елизавета), остальные играют же просто средне или ужасно. Но всех затмевает, конечно же, русский Тимоти Шаламе - Марк Эйдельштейн (Юра в сериале). Это, прости Господи, КРИНЖ!!! Наша излюбленная "школа актёрской игры Томми Вайсо" в действии, но если иногда тебя такая игра прёт, то здесь просто всё очень плохо. Если создатели сериала хотели намекнуть нам на то, что у него есть какое-то психическое расстройство (как ещё объяснить его ТАКУЮ игру - непонятно), то у них это не вышло. Вообще у Молочникова и ко не вышло многое, а особенно у него и команды не вышло создать какое-то действительно провокационное и в то же время интересное высказывание насчёт "РПЦ" или даже просто "церкви в жизни русского человека". Сценарий жутко наивен, клиширован, да ещё тон повествования абсолютно непонятен. Очередная каша, но у каши есть небольшие плюсы. Операторская работа действительно неплохая, понятно каким фильмом скорее всего вдохновлялись создатели ("Солнцестояние") и то, что, в принципе, он довольно динамичный, но при этом абсолютно неинтересный. Саундтрек авторства Даши Чаруши просто ужасный, и абсолютно не подходящий. Итог: необязательный, неоправданно "скандальный" и никак не двигающий российскую индустрию сериалов продукт. Не рекомендуем - А и М
#заметки_сериалы
👍2