На кинофестивале AMFEST показали дебют Дариуса Мардера "Звук Металла". Картина представляет собой драму о барабанщике андерграундной рок-группы, который внезапно теряет слух и на протяжении всего фильма пытается как-то с этим жить. Фильм создан по всем лекалам американской инди-драмы, которая обязательно попадёт в программу таких киносмотров как Sundance, SXSW и т.д. В принципе, ничего в этой картине экстраординарного и нет, ни по визуальной части, ни по сюжетной. Но всё-таки одна очень отличительная черта этого фильма, помимо потрясающей игры Риза Ахмеда (исполнителя главной роли), выделяет его из толпы Sundance-bait драм, особенно "реабилитационных" драм, - это работа со звуком. Аудиальная часть в этом фильме гораздо важнее его визуальной и нарративной частей, так как всё (и визуал, и нарратив) сосредоточено именно на ней. Звук - это важнейшее ядро картины, убери его и всё развалится. Однозначно фильм будет включен во множество списков лучших фильмов года, ну и в особенности все почести перейдут в руки Ахмеду и тех, кто работал над звуком. Интересующимся инди-драмами, ну и или просто любителям "хороших человеческих историй" рекомендуется посмотреть этот фильм. Но будьте аккуратны, фильм имеет довольно депрессивный тон, т.к. одним из создателей фильма значится Дерек Сиенфренс, большой любитель жёстких и мрачных драм ("Валентинка", "Место под соснами") - А и М
#заметки_обзор
#заметки_обзор
Кинодайжест
"Борат 2" - возможно главный сюрприз года - это выход продолжения скандального фильма "Борат" от Саши Барона Коэна. Вторая часть по качеству исполнения почти ничем не уступает первой, но, к сожалению, утратилось чувство шока и при этом усилилась концентрация политической темы (понятно по каким причинам). Сильный упор на сюжетную составляющую и политику, а также малое количество шокирующих пранков всё равно не умаляют достоинства этой картины, как образчика качественной американской комедии в год абсолютного кинозастоя (из комедий разве что можно выделить довольно оригинальный "Палм Спрингс"). Отдельно можно похвалить Марию Бакалову, которую, возможно, ждёт хорошее будущее в Голливуде.
"Дьявол всегда здесь" - ожидаемый многими потенциальный инди-хит от режиссёра Антонио Кампоса, "постоянного" участника Sundance, и Джейка Джилленхолла, который числится продюсером данной картины, не оправдал "завышенные ожидания". А они, ожидания, были уместными: каст, состоящий от самых молодых перспективных звёзд Голливуда (Билл Скарсгард, Роберт Паттинсон и Том Холланд и ещё почти с десяток известных имён), жанр "ансаблемого кино" в форме "южной готики", депрессивный тон и море насилия, - все эти элементы подавали надежду на очень крепкое кино, которое возможно поборется за главные награды в конце этого/начале следующего года. Но при отличной актёрской игре, ощущение беспорядочной мешанины взаимосвязанных между собой эпизодов и изменчивый тон повествования не дают в полной мере насладиться ни актёрами, ни достаточно неплохим сюжетом картины. Но, если вам хочется посмотреть депрессивное и мизантропичное кино в духе "Старикам тут не место" с очень известными молодыми актёрами Голливуда, то этот вариант поможет скрасить вечерок.
"Волк из Сноу Холлоу" (у нас переведён как "Оборотень") - достаточно интересное инди-кино на стыке таких жанров, как "фильм про оборотней", "полицейский процедурал", "чёрная комедия" и "фильм ужасов". Конечно, при небольшом опыте в кино (это второй фильм актёра и режиссёра Джима Каммингса, после его успешного дебюта "Дорога грома") фильм, работающий в нескольких жанрах, под конец начинается разваливаться. Но несмотря на это и на актёрскую игру самого Каммингса (очень странной и не совсем к месту), которому, видно, что не совсем хватает опыта, фильм не скатывается в попытку ухватиться за кучу всего и предлагает окунуться в снежную атмосферу расследования убийств в маленьком городе. Плюс, по форме и по атмосфере картина напоминает "Фарго" и прошлогодний "Достать ножи", что может понравиться фанатам этих фильмов. Ну и конечно, всегда можно получить огромное удовольствие от присутствия наверное самого недооценённого актёра "Нового Голливуда" Роберта Форстера, скончавшегося в прошлом году - А и М
#заметки_кинодайджест
"Борат 2" - возможно главный сюрприз года - это выход продолжения скандального фильма "Борат" от Саши Барона Коэна. Вторая часть по качеству исполнения почти ничем не уступает первой, но, к сожалению, утратилось чувство шока и при этом усилилась концентрация политической темы (понятно по каким причинам). Сильный упор на сюжетную составляющую и политику, а также малое количество шокирующих пранков всё равно не умаляют достоинства этой картины, как образчика качественной американской комедии в год абсолютного кинозастоя (из комедий разве что можно выделить довольно оригинальный "Палм Спрингс"). Отдельно можно похвалить Марию Бакалову, которую, возможно, ждёт хорошее будущее в Голливуде.
"Дьявол всегда здесь" - ожидаемый многими потенциальный инди-хит от режиссёра Антонио Кампоса, "постоянного" участника Sundance, и Джейка Джилленхолла, который числится продюсером данной картины, не оправдал "завышенные ожидания". А они, ожидания, были уместными: каст, состоящий от самых молодых перспективных звёзд Голливуда (Билл Скарсгард, Роберт Паттинсон и Том Холланд и ещё почти с десяток известных имён), жанр "ансаблемого кино" в форме "южной готики", депрессивный тон и море насилия, - все эти элементы подавали надежду на очень крепкое кино, которое возможно поборется за главные награды в конце этого/начале следующего года. Но при отличной актёрской игре, ощущение беспорядочной мешанины взаимосвязанных между собой эпизодов и изменчивый тон повествования не дают в полной мере насладиться ни актёрами, ни достаточно неплохим сюжетом картины. Но, если вам хочется посмотреть депрессивное и мизантропичное кино в духе "Старикам тут не место" с очень известными молодыми актёрами Голливуда, то этот вариант поможет скрасить вечерок.
"Волк из Сноу Холлоу" (у нас переведён как "Оборотень") - достаточно интересное инди-кино на стыке таких жанров, как "фильм про оборотней", "полицейский процедурал", "чёрная комедия" и "фильм ужасов". Конечно, при небольшом опыте в кино (это второй фильм актёра и режиссёра Джима Каммингса, после его успешного дебюта "Дорога грома") фильм, работающий в нескольких жанрах, под конец начинается разваливаться. Но несмотря на это и на актёрскую игру самого Каммингса (очень странной и не совсем к месту), которому, видно, что не совсем хватает опыта, фильм не скатывается в попытку ухватиться за кучу всего и предлагает окунуться в снежную атмосферу расследования убийств в маленьком городе. Плюс, по форме и по атмосфере картина напоминает "Фарго" и прошлогодний "Достать ножи", что может понравиться фанатам этих фильмов. Ну и конечно, всегда можно получить огромное удовольствие от присутствия наверное самого недооценённого актёра "Нового Голливуда" Роберта Форстера, скончавшегося в прошлом году - А и М
#заметки_кинодайджест
"В чужой шкуре" - инди-хоррор авторства Брэндона Кроненберга (сына, наверное, самого именитого режиссёра Канады). Картина об одной женщине, работающей на корпорацию, которая занимается тем, что её работники, путём манипуляций с новыми технологиями, могут управлять сознанием другого человека, тем самым получая полный контроль над действиями объекта, то бишь являясь "хостом". Концепция напоминает сразу много-много сай-фай фильмов от "Матрицы" и "Начала" до "Странных дней" и "Побудь в моей шкуре" (хе-хе). Всё это, конечно, замечательно, но при такой интересном идее и с такой фамилией в заглавных титрах ожидаешь на выходе чего-то большего, чем обычный инди-хоррор. Вроде бы всё сделано очень качественно, хорошие актёры (Андреа Райзборо после "Мэнди" теперь играет одних сомнамбул и ей это идёт), есть даже всегда замечательная Дженифер Джейсон Ли присутствие которой явно является отсылкой к "Экзистенции" (фильм схожий по фабуле с "В чужой шкуре") отца Брэндона, где она сыграла главную роль. Gore, кровь, саспенс, продакшн дизайн, всё очень круто, но сам фильм настолько блёклый, что в какой-то момент становится просто неинтересно его смотреть. Ещё ощущение, как будто Кроненберг подсмотрел многое у своего коллеги Алекса Гарленда ("Из машины", "Аннигиляция"), а также Паноса Косматоса (вышеупомянутый "Мэнди", "По ту сторону чёрной радуги") и просто решил снять как они. Возможно, у Брэндона просто очень схожий стиль, но внутренне он ничем не населён, и всё сделано ради того, чтобы шокировать зрителя очередной порцией бладфеста. Собственно, поэтому от просмотра можно получить удовольствие - М
#заметки_обзор
#заметки_обзор
Кинодайджест
"Вечный свет" - новый фильм Гаспара Ноэ, который как бы и не фильм, а рекламный ролик (на самом деле нет), и как бы и неполный полный метр (хронометраж 56 минут). Что же это тогда? Очередной эксперимент от чуть ли не самого сумасшедшего француза 21 века, тематикой которого стал кинематограф, в частности - взаимоотношение художник (режиссёр или оператор) - муза(актриса). Помимо этого взаимоотношения есть ещё одно - режиссёрка-оператор. В целом, весь фильм ощущается как размышление о женской роли в сугубо мужском (как считает мужской пол) виде искусства. Всё это создано через призму множества жанров, в частности "фолк хоррора", и глубокой синефилии. Полемика/согласие, критика/восхваление великих мужчин-режиссёров, которые "сжигали ведьм" на съёмках своих фильмов и не давали никаким другим "ведьмам" помешать этому. Интересный экспириенс, собственно, как и все фильмы Гаспара.
"Думаю, как всё закончить" - интересный фильм от главного сюрреалиста с жирной приставкой "инди" Чарли Кауфмана. В картине исследуется множество тем: от снобизма и взаимоотношений до несбыточных мечт и травм, полученных в детстве. Фильм построен так, будто мы находимся в подсознании главной героини (и не только), что присуще всем фильмам Кауфмана. Это одна из причин из-за которой "Думаю, как всё закончить" не чувствуется цельным произведением. Фильм страдает от ощущения того, что Кауфман чувствует себя недооценённым автором, особенно режиссёром (возможно его альтер-эго в фильме - персонаж Джесси Племонса), поэтому он собирает фильм из разных кусочков паззла, которые в итоге складываются в некую беспорядицу. Можно сказать, что и Линч так делает, но нет, у Дэвида во многих фильмов присутствует баланс, а здесь его почти нет. Это не значит, что фильм не стоит смотреть. Если вам не хватило в этом году чего-то наподобие того же Линча, то это очень хороший вариант.
"Ещё по одной" - возможно, кандидат на звание лучшего фильма этого идиотского года. Фильм можно описать следующими словами: "простая человеческая история о том как жизнь, даже после 40, прекрасна со всеми её вытекающими". Больше, думаю добавить нечего, помимо того, что в нём прекрасно играют актёры, причём абсолютно все и того, что это и ещё отличная история о важности мужской дружбы (опять же, даже когда тебе за 40). Замечательный сценарий, в котором почти ничего нет лишнего, ну, и, конечно, МАДС, к которому, после этой картины, все вопросы пропадают насовсем - М
#заметки_кинодайджест
"Вечный свет" - новый фильм Гаспара Ноэ, который как бы и не фильм, а рекламный ролик (на самом деле нет), и как бы и неполный полный метр (хронометраж 56 минут). Что же это тогда? Очередной эксперимент от чуть ли не самого сумасшедшего француза 21 века, тематикой которого стал кинематограф, в частности - взаимоотношение художник (режиссёр или оператор) - муза(актриса). Помимо этого взаимоотношения есть ещё одно - режиссёрка-оператор. В целом, весь фильм ощущается как размышление о женской роли в сугубо мужском (как считает мужской пол) виде искусства. Всё это создано через призму множества жанров, в частности "фолк хоррора", и глубокой синефилии. Полемика/согласие, критика/восхваление великих мужчин-режиссёров, которые "сжигали ведьм" на съёмках своих фильмов и не давали никаким другим "ведьмам" помешать этому. Интересный экспириенс, собственно, как и все фильмы Гаспара.
"Думаю, как всё закончить" - интересный фильм от главного сюрреалиста с жирной приставкой "инди" Чарли Кауфмана. В картине исследуется множество тем: от снобизма и взаимоотношений до несбыточных мечт и травм, полученных в детстве. Фильм построен так, будто мы находимся в подсознании главной героини (и не только), что присуще всем фильмам Кауфмана. Это одна из причин из-за которой "Думаю, как всё закончить" не чувствуется цельным произведением. Фильм страдает от ощущения того, что Кауфман чувствует себя недооценённым автором, особенно режиссёром (возможно его альтер-эго в фильме - персонаж Джесси Племонса), поэтому он собирает фильм из разных кусочков паззла, которые в итоге складываются в некую беспорядицу. Можно сказать, что и Линч так делает, но нет, у Дэвида во многих фильмов присутствует баланс, а здесь его почти нет. Это не значит, что фильм не стоит смотреть. Если вам не хватило в этом году чего-то наподобие того же Линча, то это очень хороший вариант.
"Ещё по одной" - возможно, кандидат на звание лучшего фильма этого идиотского года. Фильм можно описать следующими словами: "простая человеческая история о том как жизнь, даже после 40, прекрасна со всеми её вытекающими". Больше, думаю добавить нечего, помимо того, что в нём прекрасно играют актёры, причём абсолютно все и того, что это и ещё отличная история о важности мужской дружбы (опять же, даже когда тебе за 40). Замечательный сценарий, в котором почти ничего нет лишнего, ну, и, конечно, МАДС, к которому, после этой картины, все вопросы пропадают насовсем - М
#заметки_кинодайджест
"Манк" - возможно, самая долгожданная "большая американская драма" от "большого американского режиссёра". Не идеальный и достаточно монотонный (вероятно это огорчит многих), но довольно пижонский и претворяющийся старомодным этакий антибайопик в духе даже не "Социальной сети" (хотя они и похожи), а "Зодиака". Дотошный (в плане деталей, не фактов) исторический фильм, но уже не про попытки найти серийного убийцу, а про попытку разрушить политические устои Голливуда, который только-только начал расцветать и уже угасает. На вопрос, а надо ли смотреть "Гражданина Кейна" перед просмотром Манка или хоть что-то знать о Голливуде 30-ых, начала 40-ых или вообще об Америке того периода? Ответ будет таков: скорее да, чем нет. Финчер, в отличие от многих "дежурных" режиссёров, ставящие байопики, которые должны принести им хотя бы номинацию на Оскар, не уходит в доскональное объяснение периода, политических персон. Его интересует не макроистория, а микроистория. Он даже не уходит настолько глубоко в психологический анализ протагониста, сколько в анализ ситуации и окружения его, не желая при этом объяснять зрителю, "кто есть кто" и "что является чем". Тем самым, хоть какие-то познания кинематографа тех времён почти обязательны. Несмотря на такие ограничения, считаю, что всем любителям кино, просмотр этого фильма станет действительно отличным подарком. Но, не думайте, что это валентинка Голливуду 30-ых-40-ых, как это было в прошлом году с 60-ыми у Тарантино. Скорее это валентинка тем, кто мог отстоять и пробует отстаивать своё мнение, не теряя при этом своего лица, в жуткой, но прекрасной Стране Грёз. Ну то есть, да, Финчер и про себя здесь говорит.
P. S. Хочется ещё добавить несколько слов. Актёрски фильм исполнен на отлично. Особенно хочется похвалить, конечно, Олдмэна, но женский состав также замечателен: Сэйфрид, Коллинз и Мидлтон отлично сыграли свои роли. Ещё в фильме уж больно много любимого финчеровского пижонства: сигаретные ожоги (возможно это отсылка ещё и на "Бойцовский клуб"), всё полностью снято на цифровую камеру, при этом в чб, да ещё и создан фильм чуть ли не по структуре самого "Гражданина Кейна" и напоминающий разом кучу фильмов того времени, особенно фильмы нуар. Титры глав появляются в фильме в виде сценарных заметок, и конечно присутствует отсылка к Кубрику, а именно к "Цельнометаллической оболочке", исполненная Арлиссом Ховардом, собственно сыгравшем в "Оболочке". Единственное, саундтрек "Резника" в этот раз создан на подобие музыки тех времён, что нехарактерно для него и его работ у Финчера, хотелось чего-то более интересного. Хотя тогда может быть потерялась одна из аур нуарности этой картины - М
#заметки_обзор
P. S. Хочется ещё добавить несколько слов. Актёрски фильм исполнен на отлично. Особенно хочется похвалить, конечно, Олдмэна, но женский состав также замечателен: Сэйфрид, Коллинз и Мидлтон отлично сыграли свои роли. Ещё в фильме уж больно много любимого финчеровского пижонства: сигаретные ожоги (возможно это отсылка ещё и на "Бойцовский клуб"), всё полностью снято на цифровую камеру, при этом в чб, да ещё и создан фильм чуть ли не по структуре самого "Гражданина Кейна" и напоминающий разом кучу фильмов того времени, особенно фильмы нуар. Титры глав появляются в фильме в виде сценарных заметок, и конечно присутствует отсылка к Кубрику, а именно к "Цельнометаллической оболочке", исполненная Арлиссом Ховардом, собственно сыгравшем в "Оболочке". Единственное, саундтрек "Резника" в этот раз создан на подобие музыки тех времён, что нехарактерно для него и его работ у Финчера, хотелось чего-то более интересного. Хотя тогда может быть потерялась одна из аур нуарности этой картины - М
#заметки_обзор
Кинодайджест
"Она умрёт завтра" - чёрная хоррор-комедия от звезды "мамблкор-тусовки" Эми Саймец. Картина представляет собой злую иронию на тему страха смерти (первая половина фильма проходит под "Лакримозу" Моцарта). У фильма такие же болячки, как и у "В чужой шкуре": блёклый, неоригинальный, возникает неуходящее ощущение просмотра очередного американского инди "не для всех". Спасают положение: общее исполнение, актёры и "сухой чёрный юмор". Добавлю, что если бы Нил Брин ("Дэвид Линч плохого кино") внезапно снял хороший фильм, то он бы ничем не отличался от "Она умрёт завтра".
"Его дом" - дебютный "haunted house" ("дом с призраками") хоррор про пару (муж и жена) африканских мигрантов, пытающихся обжиться в гетто на окраине Лондона. Но есть проблема - дух, обитающий в доме, куда их поселили. Уже по своей фабуле фильм напоминает другой хоррор - "В тени" об иранской женщине с дочкой, борющихся с привидением, обитающим у них дома. Правда в "Его дом" картине в отличие от "В тени" нет исторической подоплёки (революция в Тегеране), но говорится о проблемах миграции, о материнском инстинкте, традициях и т.д. В принципе интересный фильм, который освещает и жанрово обыгрывает проблемы современного мира, но, опять же, сам по себе он не является чем-то оригинальным и уж больно вторичен по отношению к другим образчикам этого жанра. Как дебют - это довольно крепкая работа: спецэффекты на должном уровне, хорошая актёрская работа (здесь даже присутствует Мэтт Смит ("Доктор Кто")) и затёртый в своём использовании, но всегда работающий концепт. Хороший вариант для неспокойного вечера - М
#заметки_кинодайджест
"Она умрёт завтра" - чёрная хоррор-комедия от звезды "мамблкор-тусовки" Эми Саймец. Картина представляет собой злую иронию на тему страха смерти (первая половина фильма проходит под "Лакримозу" Моцарта). У фильма такие же болячки, как и у "В чужой шкуре": блёклый, неоригинальный, возникает неуходящее ощущение просмотра очередного американского инди "не для всех". Спасают положение: общее исполнение, актёры и "сухой чёрный юмор". Добавлю, что если бы Нил Брин ("Дэвид Линч плохого кино") внезапно снял хороший фильм, то он бы ничем не отличался от "Она умрёт завтра".
"Его дом" - дебютный "haunted house" ("дом с призраками") хоррор про пару (муж и жена) африканских мигрантов, пытающихся обжиться в гетто на окраине Лондона. Но есть проблема - дух, обитающий в доме, куда их поселили. Уже по своей фабуле фильм напоминает другой хоррор - "В тени" об иранской женщине с дочкой, борющихся с привидением, обитающим у них дома. Правда в "Его дом" картине в отличие от "В тени" нет исторической подоплёки (революция в Тегеране), но говорится о проблемах миграции, о материнском инстинкте, традициях и т.д. В принципе интересный фильм, который освещает и жанрово обыгрывает проблемы современного мира, но, опять же, сам по себе он не является чем-то оригинальным и уж больно вторичен по отношению к другим образчикам этого жанра. Как дебют - это довольно крепкая работа: спецэффекты на должном уровне, хорошая актёрская работа (здесь даже присутствует Мэтт Смит ("Доктор Кто")) и затёртый в своём использовании, но всегда работающий концепт. Хороший вариант для неспокойного вечера - М
#заметки_кинодайджест
"Легенда о волках" - замечательный мультфильм авторства известного ирландского мультипликатора Томма Мура. Картина рассказывает о нелёгкой средневекой жизни в Ирландии английской девушки-подростка по имени Робин, дочки слабовольного охотника на волков, нашедшей себе друга в лице бешеной волколачки по имени Меб. Потрясающе красивый, наполненный яркими образами мультфильм с ворохом клише и тропов, которые можно встретить в каждом втором мультфильме Disney или Pixar. И это может немного испортить впечатление во время просмотра. Но, у нас все эти проблемы исчезли, когда началась вторая половина мультфильма. В отличии, например, от сразу приходящих на ум похожих "Как приручить дракона"и "Храброй сердцем" здесь очень интересно и довольно жёстко исследуется тема жизни человека во времена Средневековья. Фильм пронизан этой несвободой, мрачностью, царившей в те времена, и это выделяет данный мультфильм из ряда "детских мультиков" последних лет. Город нам показывают грязным, реалистичным, персонаж Меб говорит подружке, что от горожан исходит неприятный запах; нам даже демонстрируют сцену публичного наказания пастуха (стояние у позорного столба с колодками на площади несколько дней). Заметим, что Мур действительно самобытный автор. Его художественный стиль не спутаешь ни с кем, и каким бы, на первый взгляд, вторичным не показался мультфильм, уже только благодаря визуальному насыщенному с кучей проработанных деталей (чего стоит только рисовка магии) стилю можно восхититься. И да, перед просмотром приготовьте свои носовые платки - А и М
#заметки_обзор
#заметки_обзор
Кинодайджест
В этом дайджесте рассмотрим заметные (почти)хорроры уходящего года
"Глотай" - любимый фильм этого года самых кэмповых режиссёров мира Джона Уотерса и Педро Альмодовара. Картина рассказывает о молодой замужней женщине, которая, узнав, что беременна, решила начать глотать всякие инородные, и зачастую острые, предметы (стеклянные шарики, иголки и т.д.). Неприятный физиологически фильм, который хочет быть ещё и неприятным и неуютным психологически, вот тут возникает проблема. Режиссёр-дебютант Карло Мирабелла-Дэйвис как будто сам не понимает, что он решил снять: психологическую драму о безвольной женщине, которую никто никогда не любил и пользовался ей в своих целях, или хоррор/триллер об опасностях вне и внутри себя. Ввиду такой несогласованности в жанрах и тоне повествования цельной картина не получается, но при этом фильм не нужно списывать со счетов. Он отлично снят, актёрски также исполнен хорошо (особенно сверкает Хэйли Беннетт в главной роли). У фильма есть своё лицо и стиль, поэтому несмотря на все его проблемы, к просмотру рекомендуется. Будьте аккуратны, в фильме есть много неприятных моментов, которые могут вызвать тошноту и головокружение.
"Ла Йорона" - политическая драма с налётом сверхъестественного из Гватемалы. Сюжет картины разворачивается вокруг семьи диктатора, устроившего геноцид индейцев в Гватемале в 1980-ых. После обвинительного приговора спустя несколько десятилетий и поданной успешно аппеляции, диктатор и его семья укрываются в своём поместье, окружённом протестующими. В их доме появляется молодая служанка, которая радикально изменит их жизнь. Актуальный и очень интересный фильм об ответственности за прошлые содеяния и покаяние, в котором довольно сбалансированно смешиваются разного рода жанры и стили. Также картина отлично снята и на протяжении всего хронометража ты находишься в состоянии саспенса. Конечно, "Ла Йорона" не без проблем, но за, может быть и не сильно оригинальный, но качественный и интересный подход к освещению политических проблем мира, он однозначно рекомендуется к просмотру.
"Хост" (у нас переведён как "Астрал. Онлайн" 🤦♂) - "computer screen" хоррор о неудавшемся спиритическом сеансе, проводившемся через Zoom, ввиду пандемии. Судя по этому фильму и, конечно же, популяризировшему этот поджанр хорроров "Убрать из друзей", вряд ли когда-либо мы увидим действительно стоящий в плане интересного сюжета "computer screen" хоррор. В фильме стопятьсот клише, что ты на 100% знаешь, что произойдёт дальше и как. Даже расправы над участниками сеанса не особо оригинальны. Благодаря добротной актёрской игре и концепту "спиритический Zoom-сеанс" фильм не хочется выключать и даже интересно, чем же всё это закончится - М
#заметки_кинодайджест
В этом дайджесте рассмотрим заметные (почти)хорроры уходящего года
"Глотай" - любимый фильм этого года самых кэмповых режиссёров мира Джона Уотерса и Педро Альмодовара. Картина рассказывает о молодой замужней женщине, которая, узнав, что беременна, решила начать глотать всякие инородные, и зачастую острые, предметы (стеклянные шарики, иголки и т.д.). Неприятный физиологически фильм, который хочет быть ещё и неприятным и неуютным психологически, вот тут возникает проблема. Режиссёр-дебютант Карло Мирабелла-Дэйвис как будто сам не понимает, что он решил снять: психологическую драму о безвольной женщине, которую никто никогда не любил и пользовался ей в своих целях, или хоррор/триллер об опасностях вне и внутри себя. Ввиду такой несогласованности в жанрах и тоне повествования цельной картина не получается, но при этом фильм не нужно списывать со счетов. Он отлично снят, актёрски также исполнен хорошо (особенно сверкает Хэйли Беннетт в главной роли). У фильма есть своё лицо и стиль, поэтому несмотря на все его проблемы, к просмотру рекомендуется. Будьте аккуратны, в фильме есть много неприятных моментов, которые могут вызвать тошноту и головокружение.
"Ла Йорона" - политическая драма с налётом сверхъестественного из Гватемалы. Сюжет картины разворачивается вокруг семьи диктатора, устроившего геноцид индейцев в Гватемале в 1980-ых. После обвинительного приговора спустя несколько десятилетий и поданной успешно аппеляции, диктатор и его семья укрываются в своём поместье, окружённом протестующими. В их доме появляется молодая служанка, которая радикально изменит их жизнь. Актуальный и очень интересный фильм об ответственности за прошлые содеяния и покаяние, в котором довольно сбалансированно смешиваются разного рода жанры и стили. Также картина отлично снята и на протяжении всего хронометража ты находишься в состоянии саспенса. Конечно, "Ла Йорона" не без проблем, но за, может быть и не сильно оригинальный, но качественный и интересный подход к освещению политических проблем мира, он однозначно рекомендуется к просмотру.
"Хост" (у нас переведён как "Астрал. Онлайн" 🤦♂) - "computer screen" хоррор о неудавшемся спиритическом сеансе, проводившемся через Zoom, ввиду пандемии. Судя по этому фильму и, конечно же, популяризировшему этот поджанр хорроров "Убрать из друзей", вряд ли когда-либо мы увидим действительно стоящий в плане интересного сюжета "computer screen" хоррор. В фильме стопятьсот клише, что ты на 100% знаешь, что произойдёт дальше и как. Даже расправы над участниками сеанса не особо оригинальны. Благодаря добротной актёрской игре и концепту "спиритический Zoom-сеанс" фильм не хочется выключать и даже интересно, чем же всё это закончится - М
#заметки_кинодайджест
"Душа" - второй мультфильм "душеспасительной" студии Pixar в этом году, на который все питали и возлагали огромные надежды. И не зря! После "простенького", но красивого и занятного "Вперёд", "Душа" ощущается как огромный глоток свежего воздуха (как и "Легенда о волках" в год не особо интересных проектов). Фильм рассказывает о не особо довольным своей работой учителе музыки, мечтающим о карьере знаменитого джазмена. Всю жизнь он чувствовал, что способен стать великим и оставить свой след в истории джаза. Правда, в один прекрасный день, когда шанс стать таким у него появился, он чуть ли глупо не умирает (в тот же самый день, хе-хе). Его душа оказывается в мире на грани жизни и смерти, где она встречает другую, очень интересную, ещё не родившуюся душу. Фирменный юмор, потрясающая работа художников (как нарисованы люди, за которых всегда немного ругают пиксаровцев, музыкальные инструменты - вах), всё как и всегда на каком-то недостижимом для остальных уровне. Но, в отличии от той же "Головоломки", за которую отвечал Пит Доктер, режиссёр и этого мульта, здесь ощущается то, что создатели угнались за созданием нового мира и его визуального воплощения, а также и общего качества картинки, и тем самым, немного растеряли часть эмоциональной составляющей своих произведений. Однако, "Душу" с лёгкостью можно поставить в пантеон самых лучших и оригинальных картин Pixar, ведь несмотря на некоторые проблемы - это квинтэссенция всего, чем знаменита эта студия. Однозначно смотреть и возможно одно из высших мест в топе лучших фильмов года - А и М
#заметки_обзор
#заметки_обзор
Последний кинодайджест года
Разбираем два главных окупивших своё производство блокбастера (не считая китайский фильм "Восемь сотен", находящийся на первой строчке сборов по миру) и (в принципе) достойный отечественный хоррор
"Плохие парни навсегда" - последний на данный момент фильм культовой полицейской трилогии. Занятный экшн в лучших традициях полицейского бадди-муви, где акцент делается не на шутках и излишней "черезчурности", присущей данной трилогии, а на серьёзных проблемах, с которыми сталкиваются наши постаревшие герои. "Дерьмо становится реальным" (нет). Фильм пытается в драму, но у него это не получатся, так как он снят в стилистике "комикса", а также напичкан до кучи вырвиглазным, но не ужасным (!) CGI. Поэтому при просмотре кина возникают очень странные ощущения: ты вроде смотришь самый серьёзный фильм из трилогии, а он выглядит при этом как самый несерьёзный. Да и чего далеко ходить, построенные конфликты в сценарии до того избитые, что ты вроде и удивляешься вообще хоть какой-то драме в "Парнях", но чувствуешь, что знаешь всё наперёд. Если бы не дуэт Смита и Лоуренса и химия между ними, фильм бы полностью не состоялся, но этого не произошло. Они оба большие молодцы, но отдельно хочется выделить Лоуренса и пожелать ему расцвета карьеры. И да, если бы фильм снова снимал "ВЕЛИКИЙ И МОГУЧИЙ" Майкл Бэй, никакой бы драмы бы не было уж точно. Возможно это даже пошло на пользу картине.
"Соник в кино" - четвёртое место в кассовых сборах по миру (второе у "Плохих парней", третье у "Довода", но он не окупился). Абсолютно детский, наивный, построенный и созданный по шаблону "флик", одним словом "фильм на вечерок для отключенного мозга". Плюсами можно считать очень недурственные спецэффекты и пару тройку шуток от Джима Керри. Сам Керри не особо вжился в роль злодея, а его кривляния - это пошловатая пародия на его же кривляния из 90-ых. Посмотреть можно, но не нужно.
"Спутник" - наконец-то достойный отечественный хоррор с ворохом проблем. Говорить о сюжете думаю не стоит, да и нужно ли это, когда он по ходу действия фильма разваливается на части. Сценарно у фильма ОГРОМНЫЕ ПРОБЛЕМЫ: от абсолютно идиотских и бессмысленных сюжетных ходов до плоских персонажей без какого-либо лица. Сопереживать не хочется почти что никому, особенно персонажу Петра Фёдорова, который мучается весь фильм, живя с жутким существом внутри себя. Злодей у Бондарчука выдался совсем не интересным, абсолютно не пугающим, да и сама тварь не шибко-то пугает, хоть и сделана на отлично. Вообще технически, на мой взгляд, это чуть ли не прорыв в российском кинематографе: спецэффекты достойные, продакшн, можно сказать, на высоте, к операторской работе претензий вообще нет. Но актёрская абсолютно безэмоциональная игра и беспозвоночный сценарий сильно портят впечатление. Из актёров можно похвалить разве что Оксану Акиньшину, она, конечно может сыграть намного лучше (как и тот же Бондарчук), но со своей задачей здесь справляется. За достижения в техническом плане и в принципе неплохой концепт фильм можно назвать достойным образчиком отечественного хоррора, но пока это всё только попытки.
Какой год, такие и блокбастеры 🤷♂ - А и М
#заметки_кинодайджест
Разбираем два главных окупивших своё производство блокбастера (не считая китайский фильм "Восемь сотен", находящийся на первой строчке сборов по миру) и (в принципе) достойный отечественный хоррор
"Плохие парни навсегда" - последний на данный момент фильм культовой полицейской трилогии. Занятный экшн в лучших традициях полицейского бадди-муви, где акцент делается не на шутках и излишней "черезчурности", присущей данной трилогии, а на серьёзных проблемах, с которыми сталкиваются наши постаревшие герои. "Дерьмо становится реальным" (нет). Фильм пытается в драму, но у него это не получатся, так как он снят в стилистике "комикса", а также напичкан до кучи вырвиглазным, но не ужасным (!) CGI. Поэтому при просмотре кина возникают очень странные ощущения: ты вроде смотришь самый серьёзный фильм из трилогии, а он выглядит при этом как самый несерьёзный. Да и чего далеко ходить, построенные конфликты в сценарии до того избитые, что ты вроде и удивляешься вообще хоть какой-то драме в "Парнях", но чувствуешь, что знаешь всё наперёд. Если бы не дуэт Смита и Лоуренса и химия между ними, фильм бы полностью не состоялся, но этого не произошло. Они оба большие молодцы, но отдельно хочется выделить Лоуренса и пожелать ему расцвета карьеры. И да, если бы фильм снова снимал "ВЕЛИКИЙ И МОГУЧИЙ" Майкл Бэй, никакой бы драмы бы не было уж точно. Возможно это даже пошло на пользу картине.
"Соник в кино" - четвёртое место в кассовых сборах по миру (второе у "Плохих парней", третье у "Довода", но он не окупился). Абсолютно детский, наивный, построенный и созданный по шаблону "флик", одним словом "фильм на вечерок для отключенного мозга". Плюсами можно считать очень недурственные спецэффекты и пару тройку шуток от Джима Керри. Сам Керри не особо вжился в роль злодея, а его кривляния - это пошловатая пародия на его же кривляния из 90-ых. Посмотреть можно, но не нужно.
"Спутник" - наконец-то достойный отечественный хоррор с ворохом проблем. Говорить о сюжете думаю не стоит, да и нужно ли это, когда он по ходу действия фильма разваливается на части. Сценарно у фильма ОГРОМНЫЕ ПРОБЛЕМЫ: от абсолютно идиотских и бессмысленных сюжетных ходов до плоских персонажей без какого-либо лица. Сопереживать не хочется почти что никому, особенно персонажу Петра Фёдорова, который мучается весь фильм, живя с жутким существом внутри себя. Злодей у Бондарчука выдался совсем не интересным, абсолютно не пугающим, да и сама тварь не шибко-то пугает, хоть и сделана на отлично. Вообще технически, на мой взгляд, это чуть ли не прорыв в российском кинематографе: спецэффекты достойные, продакшн, можно сказать, на высоте, к операторской работе претензий вообще нет. Но актёрская абсолютно безэмоциональная игра и беспозвоночный сценарий сильно портят впечатление. Из актёров можно похвалить разве что Оксану Акиньшину, она, конечно может сыграть намного лучше (как и тот же Бондарчук), но со своей задачей здесь справляется. За достижения в техническом плане и в принципе неплохой концепт фильм можно назвать достойным образчиком отечественного хоррора, но пока это всё только попытки.
Какой год, такие и блокбастеры 🤷♂ - А и М
#заметки_кинодайджест
"Первая корова" - пока что фаворит кинокритиков мира в этом году ( https://criticstop10.com/best-movies-of-2020/ ). Картина представляет собой довольно тонкий метавестерн о мужской дружбе и взаимопомощи между добросердечным и скромном поваром-американцем и также добрым, но расчётливом воре-китайцем в абсолютно недружелюбном мире XIX века. Поначалу кажется, что фильм является этаким новым "Мертвецом" Джармуша, - этому способствует и схожесть музыкальной темы в начальных титрах, и появление Гэри Фармера. Это не так. Режиссёрка Келли Райхардт - мастер реалистичных драм и вестернов, мастерски воссоздаёт реальность грязного и враждебного мира Америки XIX века. Плюс ко всему этому она очень тонко подходит к решению задачи показа дружбы между двумя разными по расовому признаку и характерами людьми. Между персонажами Джона Магаро и Ориона Ли очень тонко, но при этом сильно чувствуется химия. Поэтому благодаря утончённой режиссёрской работе и актёрского исполнения вкупе с потрясающей операторской работой и качественным художественным исполнением можно смело заявлять, что это, действительно, один из важных и лучших фильмов года. Будьте аккуратны, у фильма немного депрессивный тон повествования, но больше всего он очень монотонный, и во время первой половины его легко можно перестать смотреть. Дайте этой картине шанс и в конце просмотра вы не пожалеете о выборе - #заметки_обзор
Настала пора подводить киноитоги года. Несмотря на плачевное состояние кинематографа (и не только его) в 2020 году, всё-таки набралась пара десятков фильмов, помогавшие нам "выжить" в этот трудный год. Хочется сказать, что этот год был годом камерного и тихого кино. Эпика и "больших драм" почти не было, а если и были, восторга всё это не вызвало. Конечно, после ШТОРМА крутых проектов 2019 года, должен быть штиль, но чтобы до такой степени... Будем надеяться, что 2021 будет погромче, но надежды пока мало.
Этот топ пока что предварительный, так как многое из 2020 не просмотрено, ещё будут выходить фильмы, которые, я надеюсь, обновят данную двадцатку фильмов. Также было решено его немного расширить топом из пяти сериалов этого года, так как 2020 был и ещё "сериальным" годом, ввиду сами знаете чего.
Топ фильмов (по местам):
1. "Тайная жизнь"
2. "Ещё по одной"
3/4. "Легенда о волках"/"Душа"
5. "Первая корова"
6. "Манк"
7. "Женщина, которая убежала"
8. "Звук металла"
9. "Человек-невидимка"
10. "Довод"
Достойные упоминания (в произвольном порядке):
"Думаю, как всё закончить", "Бескрайняя ночь", "Зависнуть в Палм-Спрингс", "Вечный свет", "Никогда, редко, иногда, всегда", "Вперёд", "Эмма", "Джентльмены", "Ла Йорона", "Борат 2"
Топ сериалов (по местам):
1. "Нормальные люди"
2. "Ход королевы"
3. "Мандалорец" (2 сезон)
4. "Пацаны" (2 сезон)
5. "Чики"
Режиссёрка года: Келли Райхардт
Сценаристы года: Томас Винтерберг, Тобиас Линдхольм
Актёр года (Фильм): Мадс Миккельсен/Риз Ахмед
Актриса года (Фильм): Ким Мин-хи/Валери Пахнер
Актёр года (Сериал): Пол Мескал
Актриса года (Сериал): Аня Тейлор-Джой
Прорыв года: Мария Бакалова/Пол Мескал
Самый смешной фильм года: "Ещё по одной"/"Душа"
Самый переоценённый фильм года: "Мулан" - М
#заметки_топ
Этот топ пока что предварительный, так как многое из 2020 не просмотрено, ещё будут выходить фильмы, которые, я надеюсь, обновят данную двадцатку фильмов. Также было решено его немного расширить топом из пяти сериалов этого года, так как 2020 был и ещё "сериальным" годом, ввиду сами знаете чего.
Топ фильмов (по местам):
1. "Тайная жизнь"
2. "Ещё по одной"
3/4. "Легенда о волках"/"Душа"
5. "Первая корова"
6. "Манк"
7. "Женщина, которая убежала"
8. "Звук металла"
9. "Человек-невидимка"
10. "Довод"
Достойные упоминания (в произвольном порядке):
"Думаю, как всё закончить", "Бескрайняя ночь", "Зависнуть в Палм-Спрингс", "Вечный свет", "Никогда, редко, иногда, всегда", "Вперёд", "Эмма", "Джентльмены", "Ла Йорона", "Борат 2"
Топ сериалов (по местам):
1. "Нормальные люди"
2. "Ход королевы"
3. "Мандалорец" (2 сезон)
4. "Пацаны" (2 сезон)
5. "Чики"
Режиссёрка года: Келли Райхардт
Сценаристы года: Томас Винтерберг, Тобиас Линдхольм
Актёр года (Фильм): Мадс Миккельсен/Риз Ахмед
Актриса года (Фильм): Ким Мин-хи/Валери Пахнер
Актёр года (Сериал): Пол Мескал
Актриса года (Сериал): Аня Тейлор-Джой
Прорыв года: Мария Бакалова/Пол Мескал
Самый смешной фильм года: "Ещё по одной"/"Душа"
Самый переоценённый фильм года: "Мулан" - М
#заметки_топ
Друзья, пока все немножко не отошли от праздничного застолья, отойдем немного от новинок и вспомним интересные новогодне-рождественские, и просто зимние фильмы. По одному от каждого из нас (М и А), каждый день ❄️
#заметки_события
#заметки_события
Заметки на целлулоиде pinned «Друзья, пока все немножко не отошли от праздничного застолья, отойдем немного от новинок и вспомним интересные новогодне-рождественские, и просто зимние фильмы. По одному от каждого из нас (М и А), каждый день ❄️ #заметки_события»
