​​ПЕРВАЯ НОВИНКА 2024

"Стальная хватка" - громкая новинка от резидента A24 Шона Дуркина, рассказывающая историю известной семьи рестлеров фон Эрихов.

1980-ые. Братья фон Эрихи очень известны в профессиональном сообществе рестлеров. Они с детства занимаются только им, благодаря (скорее из-за) своему отцу, по совместительству их менеджеру. Когда-то он сам был на пике славы, но у него не получилось взять тот самый трофей, о котором он мечтал - пояс "чемпиона в тяжёлом весе". Он решает сделать всё возможное и невозможное, чтобы его сыновья получили этот пояс... и это приводит к очень печальным последствиям.

"Стальная хватка" - очень хороший, но довольно стандартно сделанный байопик. Несмотря на все примочки, присущие фильмам A24 (плавная медленная камера, дизориентирующий саундтрек (не песни, звучащие там, а оригинальная музыка, и т.д.)), - это просто довольно качественно сделанная история, основанная на реальных событиях. Особенно удалась вторая половина фильма, в которой градус драмы зашкаливал очень сильно. Ну, а главным плюсом "Хватки" является актёрский ансамбль. Все сыграли очень круто, но особенно хочется выделить любимца Финчера Холта Маккэллани, сыгравшего здесь схожего с персонажем Дж. К. Симмонса из "Одержимости" героя на очень крутом уровне, и, конечно же, Зака Эфрона. Наконец-то свершилось! Зак круто перевоплотился и показал отличнейшую игру, передав весь ужас и всю трагедию, что упала на огромные, но хрупкие плечи его персонажа.

Мы абсолютно рекомендуем вам посмотреть "Стальную хватку". Да, это довольно обычный по меркам кинематографа байопик, но он очень хорошо сделан, прекрасно сыгран и в какие-то моменты даже сильно пробивал на эмоции. Даже если вы далеки от мира рестлинга (как и мы) всё равно посмотрите этот фильм. А если вы до сих пор считаете, что Эфрон как актёр пустышка из фильмов из разряда "Папе снова 17", то "Стальная хватка" переубедит вас раз и навсегда - А и М
#заметки_обзор

Британская академия представила номинации грядущей Бафты-2024. Ничего необычного: в лидерах "Оппенгеймер", "Бедные-несчастные" и "Убийцы цветочной луны" (13, 11 и 9 номинаций соответственно). Странно, что кроме Де Ниро, ни Глэдстоун, ни Ди не получили номинации за "Убийц", и Скорсезе также прокатили с "лучшим режиссёром", но это ладно. Рады за "Анатомию падению" и, конечно же, за "Оставленных", получивших по 7 номинаций, включая лучший фильм. И да, несмотря на 5 номинаций, "Барби" не получила главную. Короче, ждём самой церемонии, которая пройдёт 18 февраля - А и М
#заметки_события

​​ПРОВОЖАЕМ 2023 ДАЛЬШЕ

Данная заметка предназначена только для тех, кому исполнилось 18 лет

"Пассажи" - фильм известного в узких кругах режиссёра Айры Сакса о молодом режиссёре, который сам не знает какие ему нужны отношения и что он вообще хочет от жизни.

Томас живёт со своим мужем Мартином в Париже. После изнурительных съёмок, пытаясь расслабиться в клубе, он знакомится с молодой учительницей Адель. Между ними вспыхивает страсть, и вот Томас понимает, что Мартина он больше не любит. Но это не правда...

По визуалу "Пассажи" - это достаточно обычный европейский арт-хаус. Хорош он отличной игрой актёров, достаточно интересным и до жути правдободным сюжетом и... очень страстными сценами. А еще классными танцами! Все сыграли отлично и Уишоу, и Экзаркопулос, но весь фокус направлен на абсолютно безответственного, эгоцентричного и импульсивного персонажа Франца Роговского, к которому испытываешь по большей части негативные эмоции, но в тоже время в какие-то моменты тебе становится просто жаль его.

"Пассажи" довольно интересное кино о человеке, который не умеет или не хочет включать голову в ответственные моменты и больше поддаётся чувствам, не задумываясь при этом, что он причиняет боль другим. К просмотру рекомендуем. Плюс ещё одно доказательство, насколько талантлив Франц Роговски. СТРОГО 18+!!! - А и М
#заметки_обзор

​​Р. СКОТТ. ПОЛНОЦЕННЫЙ РЕНЕССАНС

1990-ые прошли для Скотта странно: его имя до сих пор не было таким громким, как хотелось бы. Ридли неистово нужен был исторический эпик, особенно после провала "1492". Внезапно ему на руки попадает история о римском полководце, ставшем рабом, а впоследствии и гладиатором для совершения мести за убийство своей семьи. История эта ему очень сильно понравилась, и он решил экранизировать её. На главные роли он взял молодого и ещё "зелёного", но подающего надежды, Хоакина Феникса для главного злодея, а на роль протагониста круто показавшего себя в нескольких крупных проектах австралийца Рассела Кроу. А фильм назывался "Гладиатор".

От нас: Фильм детства, фильм, о котором все говорили на протяжении всех нулевых, который показывали больше ста раз по телевизору, и у всех обязательно должна была быть либо кассета либо диск с ним. "Гладиатор" стал одним из главных символов позапрошлого десятилетия, и это абсолютно заслуженно. Профессиональный подход Скотта к режиссуре, операторская работа, актёрская игра и т.д., все элементы здесь работают, даже довольно клишированный сценарий или ненужные "кринж" сцены, без которых Скотт уже не обходится больше 20-ти лет (😝 от Феникса, например). Да, это не шедевр и это явно не "Чужой" и "Бегущий", но это действительно замечательное кино, возможно, немного устаревшее, возможно где-то излишне пафосное, но точно значимое.

После 23-ёх лет довольно волнистой фильмографии и нахождения в непонятно каком эшелоне режиссёров, Скотт наконец обретает то самое имя, которое мы знаем сейчас. "Гладиатор" становится чуть ли не главным триумфом Ридли и по части сборов (503 млн $), и по части премий. 5 премий Оскар, включая "лучший фильм", культовый статус, нахождение в топах критиков и особенно зрителей. "Гладиатор" стал одним из самых любимых фильмов Голливуда, впоследствии студии станут гораздо серьёзнее подходить к созданию исторических эпиков. Кроу и Феникс же (у Кроу награда, у Феникса номинация) станут не просто востребованными актёрами, а иконами десятилетий (Кроу нулевых, а Феникс десятых). Скотт наконец-то создал фильм своей мечты, и ему это удалось более чем, ну, а дальше что бы он не делал, его уже "первоэшелонное" имя вписано в историю кинематографа.

В 2001 году, на следующий год после выхода "Гладиатора", Скотт решил выпулить аж два фильма. Первым стал сиквел потрясающего "Молчания ягнят" под названием "Ганнибал". Хопкинс вернулся и снова играет Лектера, а вот Клариссу играет теперь Джулиана Мур. Вторым стал военный боевик "Падение чёрного ястреба", созданный вместе с другом Тони Скотта Джерри Брукхаймером. В нём просто огромное количество известных лиц, включая Хартнетта, Макгрегора, Баны, Блума и даже Тома Харди.

От себя: Вспомним 2021 год. Тогда Ридли Скотт тоже выпустил два фильма, "Дом Гуччи" и "Последняя дуэль", причём один из них был хуже второго. 2001 год был таким, только если в 2021 "Гуччи" вышел позже и даже получил какие-то номинации на Оскар, а "Дуэль", то в 2001 "Ганнибал" выходит раньше и ничего не получает, кроме огромной кассы, а "Ястреб" номинируется на 4 премии Оскар и получает 2. Короче, "Ганнибал" - это посредственное кино, особенно, если его сравнивать с шикарным оригиналом. Одни сплошные кишки и мозги. Ни жуткой атмосферы, ни адреналиновых сцен (попробуй переплюнь сцену с ночным видением в "Молчании") - ничего такого, а Мур очень плохо играет. Так себе. А вот "Падение чёрного ястреба" достаточно неплохой и профессионально сделанный фильм. Правда, Скотта здесь меньше, чем Брукхаймера, но если бы не Ридли, то, скорее всего, мы бы получили какую-то ересь от Майкла Бэя, а не качественнвый военный боевик в духе "Спасти рядового Райана". Особенно порадовал Эрик Бана, жаль, что сейчас особо нигде не играет.

В принципе успех "Гладиатора" в 2001 году был закреплён. "Ганнибал" получил много денег в прокате, а "Ястреб" награды и отличную критику. Далее Скотт снимет довольно тихое кино, а потом снова вернётся к эпику - А и М
#заметки_режиссёры #заметки_ридлискотт

Скукота 😪, правда, Бену Уитли больше не стоит соваться в сомнительные авантюры, а то ещё чего получит - М
#заметки_события

Ну что же, Академия представила свои номинации. Героями, а точнее фильмами, которые поборются за звание лучшего за прошлый год, стали: "Оппенгеймер" (Лидер, 13 номинаций 🥳), "Бедные-несчастные" (11 🤷‍♂), "Убийцы цветочной луны" (10 🥳), "Барби" (8 👌), "Маэстро" (7 🤷‍♂), "Оставленные" и "Анатомия падения" (по 5 🥳), "Американское чтиво" и "Зона интересов" (также по 5 🤷‍♂) и "Прошлые жизни" (2 🥳).

Что говорить - всё достаточно очевидно. Неприятностей никаких практически нет, кроме слишком малого количества номинаций у "Прошлых жизней", но это было и так понятно и того, что ни Мэлтон, ни Сэсса не получили номинаций за свои роли. Внезапно "Зона интересов", которую динамили многие премии получила аж 5 номинаций! Что же, рады за Глэйзера. За всех остальных мы тоже очень рады, все всё получили заслуженно, ну, а Ди и Марго пусть не унывают, а у Мэлтона с Сэссой всё ещё впереди. Ждём март, ждём церемонию, а за день до неё мы поделимся своим традиционным прогнозом и надеемся, что успеем всё посмотреть (хотя так не хочется смотреть "Маэстро" оххх) - А и М
#заметки_события

​​КИНОДАЙЖЕСТ

Галопом пройдёмся по жанровым остаткам 2023-его

"Немая ярость" - внезапный англоязычный фильм, классика стильных "слоу-мо" или "heroic bloodshed" боевиков Джона Ву об отце, потерявшем своего сына из-за шальной пули.

Прямо как в другом фильме Ву "Без лица". Только вот "Немая ярость", в отличие от безумно бездумного противостояния Кейджа и Траволты унылый, пресный и скучный. Ничего интересного и оригинального, даже фишка в виде практически полного отсутствия диалогов не спасают фильм от зёва. Да, пару запоминающихся моментов есть, и экшн-сцены иногда вырабатывают какой-никакой адреналин, но в целом - это проходная работа мастера. Лучше посмотрите его фильмы с Тони Люном или Чоу Юнь-Фатом, гораздо больше удовольствия получите

"Как взорвать трубопровод" - наверное, лучший фильм из сегодняшней подборки, но уж с больно сомнительным мэсседжем.

Фильм рассказывает историю молодых эко-активистов, решающих взорвать нефтяный трубопровод дабы место, где они живут, больше не страдало от загрязнения воздуха и т.п. В принципе, это достаточно динамичный интересный фильм, где благодаря нелинейному повествованию, состоящему из флэшбэков про то, как каждый к этому пришёл (прямо как в "Бешеных псах"), мы переживаем за главных действующих лиц и следим за тем, получится ли у них всё сделать как надо или нет. НО! В фильме, несмотря на кучу сомнений песронажей и т.д., чётко проговаривается, что всё, что они делают, - это правильно. Хотелось бы, чтобы всё-таки посыл был не таким радикальным, было больше разных точек зрения. Из-за этого как-то даже непонятно как к нему относиться. В любом случае, кино интересное, хорошо сделано, несмотря на явно небольшой бюджет, и гораздо лучше, чем тот же "Звук свободы", находящийся на противоположной стороне политических координат

"День благодарения" - дружбан Тарантино и всем известный Жид-медведь Элай Рот наконец-то воплотил свою мечту.

В далёком 2007 году вышла очень интересная штука под названием "Грайндхаус". Она состояла из двух фильмов: "Планеты страха" Родригеса и "Доказательства смерти" Квентина. А ещё там были фейковые трейлеры, снятые разными известными личностями. Одним из трейлеров был "День благодарения" Рота. В принципе, практически всё что обещал трейлер есть и в фильме. Не настолько всё, правда, жутко и кроваво, но кишков мозгов достаточно много для любителей мяса, да и в целом очень неплохое развлекалово на вечер. Было бы креатива побольше в убийствах, и присутствовали хотя бы какие-то игры со "слэшером" как, например, в "X" Уэста, было бы вообще супер, а так нормально, посмотреть можно. Правда, кто является маньяком можно понять в первые минут 20... - М
#заметки_кинодайджест

​​ПРОДЕЛАНА РАБОТА

"Мастер и Маргарита" - наверное, самый ожидаемый российский фильм 2024 года от авторов "Серебряных коньков" Михаила Локшина и Романа Кантора. Не будем останавливаться на сюжете (мы сомневаемся, что есть кто-то в 2024-ом, кто не знает сюжет классики Булгакова) и перейдём сразу к обзору.

Новое кинопрочтение произведения Михаила Афанасьевича - это красивый масштабный дорогой фантик, которым завёрнута довольно пресная на вкус конфета. После действительно хороших "Коньков" ожидали от Локшина и Кантора что-то на уровне, но увы. От романа веет макабром: много мрачного, даже жестокого. В фильме же никакого мрака нет, только сплошной фарс. А фокус на достаточно уныло исполненную любовную линию без химии (даже не верится, что Цыганов с Снигирь супруги) еще больше портит впечатление от картины. Плюс не забываем от явно сознательно исключенной линии Пилата и Га Ноцри. Ну, она в фильме есть и имеет скрытый смысл, но её просто ничтожно мало. Актёры сыграли... ну, они сыграли. Много театральщины, а без этого в российском кино никуда, как известно. Выделить можно Цыганова и Диля и то с большой натяжкой. Флегматичный и уставший от всего Цыганов таковым является и на экране, а Диля, видимо, режиссёр попросил сыграть точно так же как в "Бесславных ублюдках" и вышло при этом чуть хуже. Что касается Юлии Снигирь, то ощущение "Евы Грин дома" не уходило во время просмотра ни на секунду. Снигирь достаточно способная актриса, но в очередной раз играет какую-то безжизненную флегму, в которой нет никакой загадки. От фильма веет, что его делали "на экспорт". Фокус на любовной линии, дорогие декорации и спецэффекты (всё сделано визуально хорошо, хотя местами выглядело…странновато), поменьше философии, побольше сатиры и, конечно, сюжетная структура должна идти с модной приставкой "мета". Не такое мы ждали, хотя большими фанатами произведения не являемся.

"Мастер и Маргарита" - это блокбастер, созданный явно с учётом того, что его посмотрят не только в России, но и в других странах, включая западные. Никакой глубины, никаких подтекстов искать практически не стоит. Всё сделано для того, чтобы развлечь зрителя и предоставить ему зрелище, немного "усложнив" форму повествования. Если вы ничего другого от фильма не ожидаете, то посмотреть стоит, если же нет, то вряд ли вам зайдёт. Прорывом в российском кино мы его тоже назвать не можем, но сделано дорого-богато и со вкусом - это факт

P.S. Вы запомнили хоть одну музыкальную композицию из фильма? А теперь включите произведение Корнелюка "Воланд" из одноименного сериала! Бесовщина же 🫢 - А и М
#заметки_обзор

​​Р. СКОТТ. БЕЗ ПЕРЕМЕН

Успешные 2000 и 2001-ый годы не прошли для Ридли даром. Уже в 2003 он получил звание "Сэра", и с этих пор его стоит называть Сэр Ридли Скотт. При этом сам Скотт не очень-то хотел делать что-то громкое. Найдя нужный материал для работы, он приступает к съёмкам достаточно тихой ленты про мошенников. Главные роли, правда, достались совсем не тихому Николасу Кейджу, любителю везде потанцевать Сэму Рокуэллу и подающей надежды Эллисон Лоуман. Фильм назывался "Великолепная афера".

От себя: Как-то не зашла мне "Великолепная афера". Какой-то он обычный для фильма про мошенников. Актёры молодцы, Кейдж вообще отлично справился со своим персонажем, страдающим синдромом Туретта, остальные тоже хороши. Обычное кино про тех, кто любит обманывать других и зарабатывать на этом, - вот и всё, ничего больше.

"Великолепная афера" не окупается в прокате, но собирает хорошие отзывы от критиков, а после выхода на домашние носители, ещё и зрителей. Фильм всё же обрёл культовый статус, особенно благодаря сценам с орущим Кейджем, но не более того.

Далее Ридли решает снова создать эпическое кино. Заполучив сценарий Уильяма Монахэна про крестоносцев, Скотт набрав неплохой каст, состоящий из Орландо Блума, Эдварда Нортона, Джереми Айронса, Лиама Нисона и молодой европейской актрисы только-только попавшей в Голливуд Евы Грин, он приступает к съёмкам "Царства небесного".

От себя: Есть фильмы за которые обидно. Ты смотришь и чувствуешь огромный потенциал, но либо сценаристу ударило что-то в голову, либо продюсеры решили что надо всё изменить. К первому случаю относится "Особое мнение" Спилберга - шикарный и довольно мрачный сай-фай триллер, который смотрится на одном дыхании, с ужаснейшей настолько сентиментальной, что аж из глаз сахар льётся, концовкой. Здесь же второй случай - фильм, в котором вырезали всю мякоть для театральной версии и оставили самое плохое, что в нём есть. Смотря режиссёрскую версию, было действительно обидно, что один из лучших фильмов про средневековье провалился в прокате и получил массу критики из-за дурацкого решения продюсеров. Особенно обидно за Еву Грин, сыгравшую одну из лучших своих ролей, а её роль обрезали, сделав из неё любовный интерес абсолютно невзрачного главного героя. А так, это мрачный атмосферный средневековый эпик. Смотреть только режиссёрскую версию!

Выйдя в обрезанном виде, "Царство небесное" собирает не очень хорошую критику и проваливается в прокате. Ридли Скотт был достаточно расстроен таким положением дел, поэтому для домашних носителей он выпустил полную версию фильма, которая получила массу положительных отзывов. Многие, включая самого Скотта, считают ее единственно правильной версией "Царства небесного". Далее Ридли ждёт воссоединение с генералом Максимусом, а именно с Расселом Кроу и четыре (!) фильма подряд с его участием - М
#заметки_режиссёры #заметки_ридлискотт

​​"Общество снега" - новинка от Netflix и режиссёра отличного "Приюта" Х. А. Байоны, о которой некоторое время гремел интернет.

Основано на реальных событиях.
1972 г. Команда регбистов из Уругвая собирается лететь в Чили. Во время полёта их самолёт терпит крушение в Андах, где всё покрыто снегом и нет ни единой души. Вскоре они понимают, что запасы питания у них кончаются, и им придётся применить экстремальные меры для того, чтобы выжить...

"Общество снега" - отличное кино, которое с уважением относится к участникам жуткой трагедии. Единственная его проблема - это излишняя мелодраматизация событий. Во многих моментах чувствуется манипуляция эмоциями. Это не то что бы плохо, просто хотелось посмотреть более "строгое" кино, а не особо типичный, но всё же "голливудский фильм-катастрофу". Тем более, что в кадре малоизвестные актёры, разговаривающие исключительно на испанском языке. Сыграли они, кстати, шикарно. Было ощущение, что они сами проживают эту историю, и мы вместе с ними. Да и снят фильм тоже очень хорошо, а музыка замечательного Майкла Джаккино отлично легла на данную историю. Ведь, как мы знаем, он уже показал себя как мастер в написании музыки для истории, связанной с крушением самолёта и выживанием на необитаемой местности 😉.

"Общество снега" - отличный фильм-катастрофа, которому не хватает реализма и строгости, градус которых явно был понижен ради мелодраматизации истории. Мы рекомендуем его посмотреть всем, особенно любителям историй, основанных на реальных событиях и считаем, что он заслуженно получил номинацию на Оскар за "лучший фильм на иностранном языке" - А и М
#заметки_обзор

​​КИНОДАЙЖЕСТ

"Догмен" - новинка не принятая практически никем, кроме российских зрителей, от Люка Бессона, давно не снимающего ничего дельного.

Молодой парень по имени Дуглас очень любит собак. У него не дом, а целая псарня. Сам он достаточно эксцентричный, а ещё любит одеваться в женскую одежду. Однажды в его вотчине произошла бойня, из-за которой он оказывается в СИЗО. Психолог Эвелин пытается узнать, что из себя представляет Дуглас и почему в его доме целая гора человеческих трупов.

Абсолютная белиберда этот "Догмен". Неплохой фирменный визуал, отдающий кэмпом и китчем, как обычно, не может скрыть просто отвратительный сценарий. Как и игра замечательного Калеба Лэндри Джонса, который явно понимал, что всё плохо, но упасть в грязь лицом он не мог. Да, Калеб - молодец, но фильм настолько плох, что даже хорош. Да, это как раз случай "so bad it's good" кина, в конце-концов нас даже пробирало на смех от нелепости происходящего. Воздержимся от рекомендаций, но если вы соскучились по абсолютно нелепому кино, то это достаточно неплохой вариант.

"Красные комнаты" - достаточно интересный триллер из Канады про обсессию тру-краймом и даркнете, победителе топа-2023 от Chacun son cinema (в котором по дурости мы забыли поучаствовать 🤦‍♂).

Модель Келли-Энн, которая просто шикарно разбирается в компьютерных технологиях, одержима делом о маньяке, жестоко убившем трёх несовершеннолетних девочек и записавшем всё на камеру. Она не пропускает ни одно заседание суда и даже спит на улице, чтобы быть первой в очереди. Также она знакомится с девушкой Клементиной, которая с пеной у рта утверждает, что мужчина невиновен. Одной записи до сих пор нет, и вот-вот она должна появиться в даркнете. Келли-Энн решает во что бы то ни стало стать первой обладательницей заветной видеозаписи.

"Красные комнаты" - очень хороший триллер, которому не хватает совсем чуть-чуть для того, чтобы быть отличным. Проблема обсессии тру-краймом всегда была актуальна, а сейчас с появлением кучи подкастов, кино на эту тему так и просилось. Режиссёр Паскаль Планте - большой молодец, что взялся за такую тему и снял действительно достойную картину, в которой отлично выдержен саспенс, и в некоторых сценах адреналин подскакивал до чуть ли не максимальных значений. Если бы только очень медленная камера не кричала "я вообще-то не просто жанровое кино, а фестивальный фильм" и достаточно невнятная мотивация главной героини, то "Красные комнаты" стал бы настоящим кинособытием. А так, это очень крутой почти отличный триллер, который рекомендуем посмотреть всем, особенно тем, кто одержим тру-краймом и любит пощекотать себе нервы - А и М
#заметки_кинодайджест

​​Р. СКОТТ. КРОУ(Л)ИАНСТВО

Провал "Царства небесного" достаточно сильно расстроил Скотта, но он всё равно продолжил искать сценарии и актёров на следующие свои проекты. Так для целых четырёх проектов он нашёл себе главную звезду, ну, как нашёл, они уже вместе работали друг с другом, и не на чём-то провальным, а с точностью наоборот, на одном из самых успешных фильмов в карьере Ридли - "Гладиаторе". И этой звездой стал Рассел Кроу, к тому моменту один из самых-самых востребованных актёров Голливуда, который помимо "Гладиатора" снялся в ещё нескольких крупных проектах, заработав пару номинаций на Оскар. Впереди совместная работа, растянувшаяся на 4 года (2006-2010) над четырьмя фильмами: "Хороший год", "Гангстер", "Совокупность лжи" и "Робин Гуд".

От себя: Опробуем новый формат и пройдёмся в пару-тройку предложений о четырёх фильмах Ридли Скотта и Рассела Кроу:

"Хороший год" - не понравился. Абсолютно чужеродная штука для Ридли Скотта, от которой пахнет фальшью и "мужским шовинизмом". Одна из худших ролей Кроу. Смотреть было неприятно и хотелось, чтобы всё побыстрее закончилось.

"Гангстер" - перефразирую известный мем: "Мама, а можно Скорсезе? - У нас есть Скорсезе дома! - Скорсезе дома:". Собственно да, это "Скорсезе дома", но сделано очень неплохо с отличным Дензелом Вашингтоном (он вообще не умеет играть плохо) и неплохим Кроу. Посмотреть стоит.

"Совокупность лжи" - попытка сделать новый "Падение чёрного ястреба" только уже на шпионскую тему. Довольно средне получилось, даже Ди ничего не смог сделать, и кто этот гений, что дал Лео коричневые линзы? Ужасно выглядит, а Кроу как Кроу - ничего необычного.

"Робин Гуд" - очередная попытка сыграть на успехе "Гладиатора" и желание отмыться от провала "Царства небесного". Ничего из этого не вышло. Если первая половину ещё интересно было смотреть, то вторая шла очень со скрипом. Бланшетт и Кроу, несмотря на наличие химии, совершенно не смогли в любовную линию. Одна из главных неудач Скотта наряду с "1492"

Из всех четырёх совместных проектов единственным удачным можно назвать только "Гангстера", получившего много наград и одну номинацию на Оскар. Если бы он вышел не в 2007-ом, то, возможно, у него бы всё было получше. Все остальные картины были либо провальные как у критиков, так и по сборам ("Хороший год" и "Робин Гуд"), либо просто средними как "Совокупность лжи". После 2010-ого совместных проектов у Кроу и Скотта не будет. Даже в будущем сиквеле "Гладиатора" Рассел не заявлен, хотя мог бы появиться в каком-нибудь флэшбэке или видении. Но насколько известно они продолжают общаться до сих пор и отношения их очень тёплые, возможно, когда-нибудь возникнет и новая совместка, но пока всё туманно. А сейчас, в 2011 году, Ридли Скотт приступает к работе над приквелом франшизы, которую он когда-то запустил. Лучше бы он этого не делал - М
#заметки_режиссёры #заметки_ридлискотт

​​Сегодня будет про отечественное кино, которое недавно наконец-то появилось на стриминговых площадках. Речь пойдет о последнем фильме Ивана Твердовского, победителе кинофестиваля "Зимний-2023" - "Панические атаки".

Главная героиня Вика в исполнении Лены Трониной живет в маленьком поселке городского типа Никель (Мурманская область). Девушка очень хочет выбраться из провинциальной российской бедноты и уехать к своей сестре в Киркенес (Норвегия). И даже, тайком от мамы, уже получает загранпаспорт. Только вот никто не хочет, чтобы Вика жила заграницей: ни мама, ни сестра, которая воообще живет в доме у своих работодателей и ничего своего не имеет. Но разве это остановит молодую девушку? Она придумает один ход, чтобы остаться в другой стране очень и очень надолго…

Главная героиня какая-то отбитая в нейтральном смысле слова, без негатива. А еще она страдает паническими атаками (что понятно из названия, да). Случаются они у нее, когда Вика попадает в замкнутое пространство с закрытой дверью. И то не всегда: когда ее закрывает мама дома - случаются, в Норвегии парень проигнорировал просьбу открыть дверь (или не понял русский) - не случились. Или тут Твердовский дал нам метафору, что вот в России закрытые двери, погубленные перспективы - плохо, а на Западе и получше? По идее, мы должны сопереживать главной героине, ведь у нее панические атаки, неблагополучная семья и тд, но как-то даже и не хочется. Возможно, специально Вика из себя ничего не представляет: ни рыба ни мясо, без стремлений и целей, кроме одной - вырваться в другое государство, при этом даже толком не зная английский и, тем более, норвежский. Только ради самой цели, факта ее достижения она готова на многое, даже аморальное и незаконное. Тронина, кстати, очень реалистично сыграла такого персонажа. Все остальные тоже сыграли неплохо, особенно Сергей Двойников, которого до этого мы видели только в "Быке". Выглядит фильм нетипично для Твердовского, он красивый: такой весь снежный, с северным сиянием, немного мистичный (в сценах с Кольской скважиной). Также в нём присутствует одновременно жестокий и смешной (по-черному) твист, от которого несколько минут находишься в недоумении.

"Панические атаки" - типичный российский арт-хаус на вечерок. Уныние, безнадёга, жестокие сцены насилия вместе с красивыми видами севера России и Норвегии. Заслуживает ли он звание победителя фестиваля "Зимний" - не знаем… возможно, мы что-то не разглядели в нём, а, возможно, действительно нет, решать вам - А и М
#заметки_обзор

​​Р. СКОТТ. КИНОУНЫНИЕ И СТРАШНАЯ ТРАГЕДИЯ

Начало 2010-ых для Скотта выдалось не очень из-за не самого хорошего приёма "Робина Гуда". По этой причине, а, может, из-за того, что никто кроме Ридли не имел права притронуться к святой для него франшизе, он решает снова снять фильм во вселенной "Чужого". Изначально это должен был быть приквел, состоящий из двух частей, и эти части должны были выйти подряд друг за другом (как помним, тогда это было модно). Но решено было снять один фильм. Как обычно, над сценарием работал какой-нибудь известный и талантливый сценарист, в этот раз им стал Дэймон Линделоф - центральная система сериала "Остаться в живых" и будущий создатель "Оставленных" и "Хранителей". Каст, состоящий из известных актёров: Шарлиз Терон, Нуми Рапас и будущий новый "любимчик" Скотта Майкл Фассбендер. Всё готово для рождения "Прометея".

От себя: Долго останавливаться на "Прометее" совершенно не хочется. Смотрел давно, но это больше какое-то недоразумение, нежели фильм по "Чужому". Скучное, абсолютно нестрашное, с неплохими спецэффектами, но совершенно незахватывающее кино. У Финчера и Жене получилось гораздо лучше снять фильм по "Чужому", чем у Скотта с "Прометеем". И да, виной всему, как обычно, сценарий...

Несмотря на то, что именно Ридли снял тот самый первый фильм во франшизе, в этот раз критики и даже зрители были недовольны результатом. Хотя сборы были неплохими, под конец года многие считали "Прометея" главным разочарованием 2012-ого.

Далее Скотт решил снова вернуться к криминалу, и тут его тоже ждало разочарование. Несмотря на сценарий, написанный прославленным писателем Кормаком Маккарти, шикарный каст, состоящий из звёзд первейшей величины (Фассбендер, Питт, Крус, Бардем, Диаз), что-то пошло не так. А фильм назывался "Советник".

От себя: Дичь, угар и содомия, попавшая в руки совершенно не тому человеку - вот что такое "Советник". С одной стороны, это какой-то трэш, с другой - какое-то высокопарное криминальное кино, где все разговаривают как литературные персонажи. Баланс отсутствует напрочь. Графомания в диалогах просто зашкаливает, а насилие и секс тут прямиком из самой лютой бэшки или даже цэшки, которую вы видели. Что это за прикол такой и почему Ридли решил снять его - неясно. Рекомендовать его тоже хочется и не хочется одновременно. Абсолютно странная штука, которая по праву получила статус "культового фильма", смотреть на свой страх и риск.

"Советника" постигает разгром от зрителей и практически разгром от критиков. Ругают практически за всё. Но спустя годы фильм стал называться культовым, и у него как и в год выхода, в 2013-ом, так и сейчас достаточно много поклонников, считающих кино недооценённым и одним из "неогранённых алмазов" в карьере Скотта.

Перед тем как завершить наш пост традиционным анонсом того, что будет дальше, расскажем о трагедии, постигшей Скотта именно в те годы. Тони Скотт - младший брат Ридли, талантливый режиссёр, заслуживающий отдельного разговора, в 2012 году погиб, совершив суицид. Он долгое время боролся с раком, и его мучения привели к тому, что он уже не смог с этим справиться. Самое страшное, что последним с кем разговаривал был именно Ридли, для которого это стало самым жутким событием в его жизни. Они были очень дружны и помогали друг другу во всех сферах и, конечно же, в кино. Но Ридли остановить невозможно и несмотря на потерю любимого брата, он продолжил снимать кино - М
#заметки_режиссёры #заметки_ридлискотт

​​"Идеальные дни" - и снова у нас новый фильм одного из мастеров кинематографа, а именно Вима Вендерса.

Немолодой мужчина по имени Хираяма из Токио живёт с устоявшимся распорядком дня. Рано утром он просыпается, поливает цветы, выйдя, покупает в автомате кофе, садится в машину и едет под рок или джаз 60-70-ых, приезжает на работу (работает он чистильщиком туалетов), в обед отдыхает, фотографирует своё любимое дерево и природу, вечером ест в любимой забегаловке, возвращается домой, читает книжку и засыпает. И так каждый день, кроме выходных, там у него свой распорядок дня. И внезапно случаются события, на которые он не может повлиять. Но даже эти события не могут выбить его из привычного образа жизни...

Мастер размеренных роуд-муви Вендерс вновь выдал очень тёплое спокойное кино, о человеке, который не суетиться по поводу и без, умеющем созерцать и жить без каких-либо проблем. Правда иногда проблемы всё же возникают и выбивают его из колеи, так, что он поддаётся соблазну и начинает делать не совсем "правильные" вещи, но довольно быстро он снова приходит к тому образу жизни, который сам для себя создал. Культовый японский актёр Кодзи Якусё отлично сыграл своего героя, а Вим Вендерс с оператором Францем Лустигом сумели передать атмосферу летнего Токио, но так, чтобы мы почувствовали, что это не огромный мегаполис, а какой-то островок уюта и спокойствия. Также в фильме прекрасный саундтрек, состоящий из замечательных песен 60-70-ых. Правда, к сожалению, мы не смогли полностью проникнуться этой историей. Как будто между нами возникала прозрачная, как стеклянная дверь токийского туалета, стена, и мы не смогли её пробить. С тем же "Патерсоном" Джармуша, на который "Идеальные дни" очень похож, мы смогли срезонировать эмоционально, а здесь - увы. Мы абсолютно не сожалеем, что посмотрели этот тёплый и уютный фильм.

"Идеальные дни" - очень хорошее кино. Это панацея для тех, кто ищет тепла и уюта в эти серые и даже чёрные дни. Несмотря на все его плюсы, мы, к сожалению, не смогли им полностью проникнуться, но уверены точно, что многим он полюбится и рекомендуем вам сходить в кино для того, чтобы получить дозу спокойствия в неспокойное время - А и М
#заметки_обзор

А ещё недавно Маклоклену исполнилось 65! ☕️🍒
#заметки_события

Один из лучших и самых неоднозначных режиссёров в истории отечественного кино! Как жаль, что больше мы никогда не сможем посмотреть его новые творения - А и М
#заметки_события