​​Р. СКОТТ. ШЕДЕВР И ПРОВАЛ

После успеха "Чужого" Скотта назначили режиссёром многострадальной "Дюны". Он был вынужден покинуть проект из-за смерти его брата Фрэнка Скотта. Чуть позже ему приглянулся ещё один фантастический материал, а именно сценарий экранизации романа культового Филиппа К. Дика "Мечтают ли андроиды об электроовцах?". История об охоте на универсальных человекоподобных роботов жутко понравилась Скотту, и он решил отдать все свои силы этому проекту. На главные роли он взял упирающегося в лучах славы от "Звездных войн" и "Индианы Джонса" Харрисона Форда, известного голландца только-только нащупывающего почву в Голливуде Рутгера Хауэра и перспективную молодую актрису Шон Янг. Так началась работа над "Бегущем по лезвию".

От нас: Ещё одна неоспоримая классика и просто великолепный фильм. С помощью великого саундтрека Вангелиса, спокойной актёрской игры и густой нуарной атмосфере, созданной благодаря шикарнейшему наполненному разными метафорами визуалу создаётся впечатление, что ты смотришь что-то "неземное", но при этом всё равно понимаешь, что это большое голливудское кино. И это действительно круто. Ну, и, конечно, тот самый монолог Хауэра, куда без него. Вершина творчества Ридли Скотта, до которой он уже вряд ли когда-нибудь заберётся.

"Бегущий" выходит в прокат в 1982 году и еле-еле собирает примерно 40 млн долларов при бюджете в 30. Зрители посчитали фильм слишком сложными для восприятия и каким-то недоделанным, то же самое сказали критики. Скотт винит во всём студию WB, так как они помешали ему воплотить в жизнь то, что он хотел и, в принципе, получилось совсем другое кино. Но на протяжении 80-ых, благодаря видеопрокату, "Бегущий" становится хитом, как у зрителей, так и критиков. В 1991 году, понимая как они ошибались, Уорнеры выпускают режиссёрскую версию фильма. Она просто сносит всем крышу, "Бегущий" сразу становится классикой, а в 1993 году его включат в Библиотеку Конгресса США как "национальное достояние". В 2007 Скотт выпустит финальную версию, а 2017 выйдет качественный сиквел, породивший множество мемов от талантливого Дени Вильнёва. Благодаря "Чужому" и "Бегущему по лезвию" Скотт вбил своё имя в историю мирового кино, но не сразу...

После "Бегущего" Скотт до 1985 не выпустит ни одного фильма. Однако, в 1984 году он выпускает рекламу первого в истории компьютера Macintosh от компании Apple (знаете такую?). Это визуальная феерия с явной отсылкой на безыственую антиутопию Оруэлла "1984". Собственно, ролик так и назвался. Ролик хвалили абсолютно все, а вот его следующий проект в кино наоборот постигнет не очень хорошая судьба. Скотт решил отойти от фантастики и снять... фэнтези. На главную роль он позвал тогда подающего надежды Тома Круза, а сам фильм назывался "Легендой".

От себя: "Легенда" - очень красивое кино. Смотришь кадры и удивляешься тому, что это эпическое фэнтези 80-ых, а не нулевых, потому что в 80-ых фильмы этого жанра по большей части выглядели, мягко скажем, странно. Но, к сожалению, наполнение фильма оставляет желать лучшего. Сценарно никакой, очень много то какой-то жести, то шуток, от которых хочется закрывать лицо. Актёрски фильм тоже не блещет, особенно это касается Круза: он очень плохо играет. Явно это совсем не материал Ридли, и он сам это понимал. Но за операторскую работу, декорации и грим, особенно это касается Тима Карри и его Лорда, это кино можно прозвать культовым и даже посмотреть, но это явный промах Скотта

"Легенда" проваливается в прокате, не добирая даже суммы бюджета. Критики ругают фильм по полной, называя его чуть ли не худшим фильмом 1985 года. Скотт же больше не притронется к фэнтези, если не считать фильм "Исход", но об этом гораздо позже. После такого провала Скотт решает поменять свой стиль и повернуть совсем в другой жанр, а именно в криминал - А и М
#заметки_режиссёры #заметки_ридлискотт

​​ДОЖДАЛИСЬ? ДОЖДАЛИСЬ 🤷‍♂

"Убийцы цветочной луны" - наконец-то, спустя аж 4 года, любимый "дед" Мартин Скорсезе выпустил ещё одно большое-пребольшое кино. Что ж, давайте посмотрим, получилось ли возвращение Марти таким же крутым, как и его насыщенная фильмография, или что-то здесь не так?

1920-ые годы. Округ Осейдж, Оклахома. В месте под названием Округ Осейдж большую часть населения представляет индейское племя осейджев. Вся земля здесь прямо таки сочится нефтью, а денег просто немеренно. Индейцы живут здесь ничуть не хуже, чем богачи в крупных городах США: у них есть машины, драгоценности, дома, слуги, всё как у зажиточных белых. Ветеран войны Эрнест Буркхарт приезжает в Осейдж к своему родному дяде, который помогает здешнему населению и прозван Королём. Он предлагает Эрнесту работу. Сначала Эрнест работает таксистом, однажды встречает статную индианку Молли и влюбляется в неё. По совету дяди и благодаря своим чувствам он на ней женится, параллельно таинственными способами осейджи погибают один за другим. Эта волна смертей доходит и до семьи Молли, которая начинает волноваться не на шутку. Она даже не подозревает, что за этими смертями может стоять сам Эрнест...

Наши мнения по поводу этого фильма разделились, но ясно одно: это очень хорошее кино, и оно действительно достойно просмотра, но ему совершенно не нужно было иметь ТАКОЙ хронометраж. Можно было ограничиться хотя бы 3-мя часами, но не 3 с половиной. Есть стойкое ощущение, что ты смотришь мини-мини-сериал. Уж лучше было бы добавить ещё часик и создать действительно многосерийный фильм, а не пытаться засунуть просто ВСЁ в ограниченные рамки полного метра. Под конец устаёшь от просмотра, и единственное желание поскорее увидеть финальные титры. Что-то случилось с Мартином, последние три его фильма, включая "Убийц" очень медлительные по своему темпу, чего совсем не ожидаешь от любителя резких поворотов камеры, рваного монтажа, стоп-кадров, динамичной и громких матерных диалогов и музыки, насилия, и т.д. НО несмотря на это, удовольствие от просмотра получаешь, особенно благодаря ощущению неприязни. Это очень неприятное кино, и тем самым оно завораживает. Смотреть его неуютно и создаётся такое чувство, благодаря замечательной операторской работе Родриго Прието, жутковатым кантри саундтреком покойного Робби Робертсона и актёрским триумвиратом: ДиКаприо, Глэдстоун и Де Ниро. У Ди и Глэдстоун получилось абсолютно "токсичная" пара, напоминающая пару из "Призрачной нити" ПТА. От их взаимоотношений не становится тепло, а напротив за ними очень неприятно следить. А Де Ниро наверное сыграл свою лучшую за 20 с лишним лет роль. Ужасный человек, знающий как манипулировать другими и которому нужно только лишь одно - деньги. Собственно, алчность и принебрежение жизнями людей, особенно другой расы - это главная тема фильма.

"Убийцы цветочной луны" не являются новым словом в кино, кроме того, что это, наверное, первое большое серьёзное исследование геноцида индейцев в угоду "капиталистического мира" белых американцев. В остальном же, это достаточно старомодный, очень долгий, большой американский фильм, от которого даже веет старостью. Да и сам сюжет фильма такой же как и практически во всех криминальных байопиках Марти (не будем спойлерить, но вы поймёте о чём речь). В любом случае, радостно от того, что такие большие фильмы до сих пор создаются, и что мастера, не утратившие свой профессионализм и творческий подход, работают до сих пор и радуют любителей кино своими фильмами. Поэтому, "Убийцы цветочной луны" смотреть НАДО, даже несмотря на его явно растянутый хронометраж и на то, что ты будешь ощущать неприязнь ко всему происходящему на экране. Последнее, кстати, еще раз, его главное достоинство - А и М
#заметки_обзор

"Опальный" Золотой глобус объявил номинантов. В лидерах в кино: "Барби" (9 номинаций, включая главную), "Оппенгеймер" (8, включая главную) и "Убийцы цветочной луны" (7, включая главную). В сериалах: "Наследники" (9 (!), включая главную), "Медведь" и "Убийства в одном здании" (по 5, включая главную). Рады всем, особенно "Анатомии падения", попавшую в главную номинацию, но простите, что здесь делает "Air"? Вроде как о нём все забыли, нет? Мы, например, да и даже вспоминать не хотели. В любом случае, следим дальше - А и М
#заметки_события

​​ЕЩЁ ОДНО ВОЗВРАЩЕНИЕ МАСТЕРА

"Мальчик и птица" - спустя аж 9 (!) лет великий Хаяо Миядзаки громко вернулся с новым аниме. Насколько "Мальчик и птица" соответствует стандартам Миядзаки, и всё ли с ним так хорошо, как говорят зрители и критики?

Глубинный анализ (а он картине явно требуется) давать не будем, а так, несколько слов про сюжет и наши впечатления. Годы Второй мировой войны. Мальчик Махито теряет свою мать. Через совсем небольшой промежуток времени сестра его мамы Нацуко и его отец начинают жить вместе. Они переезжают в поместье Нацуки, но мальчику там явно некомфортно: его не любят сверстники в школе, тоска по матери съедает изнутри, а ещё эта странная башня и цапля, кружащая вокруг дома. Однажды Нацуко пропадает, и Махито решает найти её. Однако он не знает, что поиски приведут его в параллельный сказочный мир...

Либо с нами что-то не так, либо уже пожилые мастера не те, что когда-то были, но и в этот раз мы не смогли эмоционально прочувствовать кино. "Мальчик и птица" - очень красивое аниме, с интересными образами, наполненными метафорами, само по себе достаточно многослойное: тут и тема войны и устройства мира, и времени как такового и тема рода/предков. Это действительно работа мастера, который до сих пор умеет создавать потрясающие реальности, но вот эмоции куда-то подевались. Нас эта история почти что не тронула, в отличие от предыдущих работ Миядзаки. Тот же "Ветер крепчает", не самое его лучшее аниме, растрогал сильнее, не говоря уже о шедеврах Миядзаки, "Мой сосед Тоторо" и "Унесённые призраками". Печально, но, к сожалению вот так.

"Мальчик и птица" - прекрасная и очень красочная работа, в которой нам не хватило эмоционального притяжения. Видно, что Миядзаки до сих пор может и умеет создавать абсолютно невиданные доселе миры, и это радует, и мы очень надеемся, что следующая работа не заставит нас всех долго ждать, и она будет ещё лучше. А пока, что сидеть и читать наш гундёж, лучше пойти и посмотреть, ведь прямо сейчас его практически везде показывают в кино, поэтому БЕГОМ В КИНО - А и М
#заметки_обзор

​​Друзья, у нас появилась интересная идея составить общий топ фильмов 2023 года от наших подписчиков. Вы присылаете нам свои топы, необязательно по местам, из этих топов мы возьмём самые часто упоминаемые фильмы и составим итоговый список. Условия такие: упоминаемый фильм должен был выйти либо в этом году, либо в прошлом, но в российский прокат или на просторы интернета попасть в 2023 году. Если мы получим хотя бы 15 списков, то ждите итоговый топ 29 декабря. Если нет, тогда ограничимся только нашим традиционным топом. Списки принимаются до 25 декабря включительно, кидайте нам их в личку (@ayninya или @oldflattop). Зовите всех, чем больше будет топов, тем лучше! - А и М

​​😻😻😻🎉🎉🎉
Вместе с её главными любимчиками из мира кино поздравляем прекрасную Аню с днём рождения!!! Желаем ей радостных и запоминающийся на всю жизнь кинопросмотров. Ну и конечно же, куда без одного из главных её любимчиков, человека, взорвавшего этот киногод! Он также передаёт ей пламенные поздравления 🔥🔥🔥
#заметки_события

​​Р. СКОТТ. СПОКОЙНОЕ КРИМИНАЛЬНОЕ

После провала "Легенды" Скотт искал новый материал для съёмки. Устав от комплексных идей и "внеземных" жанров, он, по совету коллег, решил снять что-то спокойное про обычных людей. Скотту приглянулся сюжет о женатом копе, у которого есть сын и которого повысили в детективы. Копу дали задание охранять светскую даму, так как та стала свидетельницей убийства. Вроде бы ничего такого, но герой влюбляется в девушку. Ридли решил, что вот этим он и займётся, на главную роль пригласил известного в 80-ые Тома Беренджера, а на роль жены ещё тогда малоизвестную Лоррейн Бракко, а после приступил к съёмкам фильма "Тот, кто меня бережёт".

От себя: "Тот, кто меня бережёт" по сути своей типичный триллер из 80-ых. То, что его снял Скотт, заметно по визуальным приметам и стилю. Хотя видно, что Ридли в этот раз решил делать всё как можно проще. Собственно, с точки зрения визуала - это самая простая его работа. Единственное, что выделяет этот фильм из плеяды абсолютно таких же, - это социальные проблемы героев. Они придают объём персонажам, и ещё, благодаря добротной игре актёров, за историей следить интересно. А вообще если проводить аналогию, то самым похожим фильмом будет не "Телохранитель", а "Любовь и голуби", если бы он был триллером. Нормально, на разок сойдёт

Фильм выходит и полностью проваливается в прокате, не добирая суммы бюджета. К сожалению, культовой славы картина так и не получит, несмотря на нормальный приём у критиков, и останется в забвении. Том Беренджер скоро станет никому не нужным, а Бракко в начале 90-ых, благодаря главной роли в "Славных парнях" придет к славе, а потом, к середине её потеряет, чтобы позже снова получить благодаря участию в "Клане Сопрано", где она также сыграет одну из главных ролей.

Скотт не хотел раставаться с темой криминала, и он получает на руки материал о копе типичного бадди-муви, действие которого происходит в Японии. Так как от сценария явно веяло нуаром (от предыдущего фильма тоже веет нуаром, но...) и атмосферой "Бегущего", Скотт решает его снять. На главные роли он берёт два года пребывавшего в небытии после получения Оскара Майкла Дугласа и перспективного Энди Гарсию. Композитором стал тогда только-только получающий славу Ханс Циммер. Так началась работа над "Чёрным дождём".

От себя: На самом деле не "Тельма и Луиза" - поворотный фильм в плане визуального стиля в, так скажем, остальной части карьеры Скотта, а "Черный дождь". Здесь он решил, что немножко вернётся к визуалу ранних работ, при этом не будет всё усложнять, но сделает стильно. Понимая, что сценарий абсолютно ни о чём (а он правда такой),Скотт решил создать визуальную феерию. И у него это получилось. Всё сделано профессионально, на высоком уровне, а вкупе с бодрой музыкой от Циммера и неплохой игрой актёров, смотрится очень хорошо. Был бы сценарий поумнее и сюжет интересный, - цены бы ему не было, а так "Чёрный дождь" - это стильный, бодрый, но асболютно бестолковый нео-нуарчик

"Чёрный дождь" внезапно становится хитом проката и получает внушительные 134 млн при бюджете в 30. Впоследствии же картина и вовсе получит культовый статус. Но, к сожалению, для Ридли это не стало триумфом. Хотя зрители полюбили фильм, критики сочли фильм слишком глупым и к Скотту отношение, увы, уже было абсолютно никаким, несмотря на то, что "Чужой" и "Бегущий" потихоньку продолжали свой путь в пантеон великих фильмов. Ридли явно нужен был достойный материал, которым он доказал бы, что он вообще-то не типичный голливудский режиссёришка, а профессионал с большой буквы, и он его находит - М
#заметки_режиссёры #заметки_ридлискотт

​​ВДРУГ ОТКУДА НИ ВОЗЬМИСЬ

"Оставленные" - новый фильм одного из заметных "детей Санденса 90-ых" Александра Пэйна. Мы особо не ждали этот фильм, а он оказался и правда шикарным и главным претендентом на звание лучшего в этом году.

Канун 1971 года. Закрытая школа для мальчиков Бартон закрывается на рождественские каникулы, но не все могут уехать к родным. В школе остаются несколько учеников, включая способного бунтаря Агнуса, главную по кухне Мэри, потерявшую своего сына, погибшего во Вьетнаме. А за главного оставили Пола Ханэма, очень строго учителя, ненавидящего почти всех вокруг и любящего только одно - историю. После нескольких дней ада проведённого с ним, почти всём ученикам удаётся уехать, но не Ангусу. Ему предстоит торчать здесь ещё несколько дней в не очень славной для него компании.

"Оставленные" - это очень приятное душевное кино, которое может растрогать даже прожжённого циника. Да, оно не то чтобы очень комплексное и темы, поднимающиеся здесь, конечно же, важные: депрессия, упивание одиночеством, алкоголизм, отсутствие взаимопонимания между детьми и родителями, неприязнь к другим из-за предрассудков, и т.д, но раскрытие этих тем мы уже видели и в других похожих фильмах. Однако это не вообще никак не мешает получить от "Оставленных" удовольствие. Замечательные диалоги с умеренной дозой чёрного юмора и без грамма лишнего нравоучения, операторская работа и костюмы с декорациями передают дух того времени и рождества так круто, как будто ты смотришь новоголливудское драмеди какого-нибудь Хэла Эшби или Роберта Олтмена. Ну, и, конечно же, актёры: Давайн Джой Рэндодьф просто потрясающе передала всю горечь потери у своего персонажа Мэри, Доминик Сесса, это его дебют, шикарно сыграл такого сломленного парня, которому хочется счастья, но он его никак не может получить из-за множества обстоятельств, ну и Пол Джаматти, сыгравший, возможно, лучшую роль в своей обширной фильмографии. Его учитель Пол поначалу кажется неприятным заносчивым человеком, но на самом деле, он большой добряк, который хотя и не особо может помочь себе, но искренне хочет помочь другим, даже если на первый взгляд кажется, что это не так. Он, поняв всю свою ответственность, пытается скрасить это серое рождество для Мэри и особенно Ангуса и с переменным успехом ему всё же удаётся это сделать. Очень хочется, чтобы каждому из них перепало множество наград, ну, а Доминику Сессе желаем плодовитой карьеры в Голливуде.

Итак, "Оставленные" - это, возможно, один из лучших рождественских фильмов не только последних лет, но и всего 21-ого века. Потрясающая работа не претендующая на что-то большое и глобальное. Мы очень сильно советуем его посмотреть особенно сейчас, в предновогоднее время. Пусть он подарит вам тепло и отвлечёт вас от хандры, тревоги и суеты, которыми полны последние годы - А и М
#заметки_обзор

​​Р. СКОТТ. (НЕДО)РЕНЕССАНС

Итак, после странной второй половины 80-ых Ридли нужно было как-то возобновлять карьеру. Материал для этой цели он нашёл - это была написанная Кэлли Хоури история в жанре роуд-муви о двух подругах, ставших преступницами в бегах. На главные роли были взяты тогда достаточно известные Джина Дэвис и Сьюзен Сарандон, игравшая, кстати, в дебюте у брата Ридли Тони, стильном фильме под названием "Голод". Всё готово, пора приступать к съёмкам "Тельмы и Луизы".

От нас: "Тельма и Луиза" - это хорошее кино, даже очень. Оно спокойно заслуживает свой статус "классики", но когда ты его смотришь, ощущение, что ему уже действительно более 30 лет не уходит во время просмотра. Как будто в нём что-то устарело, причём устарело конкретно, из-за этого как-то не особо проникаешься этим очень крутым фильмом. Вроде в нём всё сделано на высшем уровне, но вот это ощущение, что "Тельма и Луиза" абсолютно не "вечное" кино и что это "реликт из 90-ых" мешает нам сказать, что это настоящая "классика". Но если вы его ещё не смотрели, то вообще непонятно как вы живёте, скорее бегите и включайте его.

Фильм выходит и собирает не особо большую кассу. Нет, он окупается, при 16.5 млн получил аж почти 46 - это достойный результат, но по сравнению с предыдущим фильмом Скотта не такой достойный. Но это абсолютно неважно, ведь впервые фильм Ридли почти что единогласно полюбили критики. "Тельма и Луиза" в конце 1991 входило в огромное количество списков "лучших фильмов года", позже получило аж 6 номинаций на "Оскар", включая "лучший режиссёр" - это была первая номинация лично у самого Скотта. А сценаристка Кэлли Хоури и вовсе получила статуэтку за своё детище и... это интересный случай, потому что сценарии у фильмов Ридли…ну, об этом мы ещё позже поговорим, что с ними не так. Единственное что, у "Тельмы и Луизы" почему-то не было главной номинации, и это очень странно, но в любом случае успех огромнейший, а дальше фильм ждала и огромная любовь зрителей.

На радостях от триумфа "Тельмы и Луизы" Скотт принялся искать новый проект. Впереди 1992 год, а это значит, что скоро исполнится 500 лет экспедиции Христофора Колумба и, конечно же, студии уже были готовы выпустить что-то приуроченное к такой значительной дате. Ридли давно желал снять какой-нибудь исторический эпик. Услышав, что Уорнеры хотят выпустить свой фильм с участием мегазвёзд, Скотт предложил им свою кандидатуру. Те ему отказали. Ридли не хотел сдаваться и всё-таки смог добиться своего. Французская кинокомпания Gaumont предложила сотрудничество, и он согласился. На главную роль позвали тогда ещё суперзвёздного Жерара Депардье. На одну из ролей позвали и давнюю знакомую Скотта Сигурни Уивер, с которой они вместе, как вы помните, начали свой путь славы в Голливуде. А за музыку отвечал ещё один знакомый Ридли, сам Вангелис. Итак, "1492: Завоевание рая".

От себя: Это очень странное кино. Всё очень красивое, но практически неинтересное. Зачем-то Ридли опять решил вернуться к самому себе раннему в плане визуала и усложнять сложными операторскими решениями абсолютно простую историю. Актёрам явно не было интересно в этом играть и они и не старались. Не то, чтобы играют плохо, просто никак. Понятно, почему про фильм забыли..., но понятно почему никто не забыл САУНДТРЕК этого фильма. Честно говоря, саундтрек и сам фильм друг с другом не очень хорошо ладят с собой. Музыка достаточно эпичная, а вот всё остальное таковым не ощущается. Но заглавная тема... когда она заиграла на 30-ой минуте фильма, ушам не поверил, абсолютно не знал, что она из этого фильма. Вы её 100% знаете, уверяю вас! Так, что её и саундтрек Вангелиса послушать можно, а фильм смотреть не обязательно.

Кино выходит и проваливается в прокате, также как и фильм про Колумба от Уорнеров (хотя там картина совсем печальная). Критики ругают и фильм, и Скотта. Хвалят только Вангелиса. Собственно, сам фильм забудется практически всеми, но тема из него наоборот жива до сих пор и любима многими - А и М
#заметки_режиссёры #заметки_ридлискотт

​​ХОРРОРНЫЙ КИНОДАЙЖЕСТ

Давненько мы не говорили об ужастиках наших любимых, давайте быстренько пройдёмся по трём достаточно заметных хоррорам уходящего года

"Одержимые злом" - лютая штука их Аргентины про то, что со злом бороться - лишь себе хуже делать.
Два брата-фермера вместе со своими друзьями пытаются избавиться от одного из одержимых. Разбираясь с ним, лихо начинает распространяться не только по деревне, но и по всей округе. Смогут ли они избавить всех и себя от этого лиха или же оно завладеет всеми, неясно...
"Одержимые злом" - это "Не вижу зла" этого года. Такое же циничное с достаточной долей шокирующих сцен кино, но гораздо более интересное и, несмотря на всю натуралистичность жутких сцен, не такое специально неприятное. Достойный кандидат на звание лучшего хоррора года

"Рождение/перерождение" - дебютный бади-хоррор о извечной проблеме материнства и о переживании жуткой трагедии.
У медсестры Селин из-за внезапной болезни умирает шестилетняя дочь. Она никак не может справиться с горем, но внезапно узнаёт, что сотрудница морга Роуз "оживила" дочь Селин, и они вместе начинают наблюдать за перерождением девочки.
По сути дела, история старая как мир, но "Рождение/перерождение" очень интересно смотреть, особенно благодаря актёрскому дуэту Марин Айрлэнд и Джуди Рэйес. Они очень круто сыграли, и между ними была отличная химия. В целом - это смесь фильмов Кроненберга, "Франкенштейна" и французского хоррора "Месть нерождённой". Если с первыми двумя всё понятно, то с третьим его как раз роднит тема материнства и утраты своего чада и как это обыгрывается через правила такого жанра как хоррор. Интересное кино, которое стоит посмотреть

"В паутине страха" - голливудский хоррор от неразлучных друганов Сета Рогена и Эвана Голдберга.
Питера никто не любит в его классе. Сам он ведёт себя как типичный изгой и рисует какие-то страшные картинки. Дома он особо не разговаривает со своими странными родителями, а разговаривает он... с кем-то непонятным, кто прячется в стене. Поначалу он просто боялся, но потом этот кто-то начал очень плохо влиять на Питера, и мальчик стал выполнять абсолютно безумные действия по наитию незнакомца. Помочь справиться с проблемой решается его новая учительница.
"В паутине страха" - это типичный студийный трэшак. Вроде бы ничего сверхъестественного тут нет, ну, кроме самой темы, естественно, но при этом есть какие-то прям безумные сцены, от которых невольно захочется смеяться. На вечер с друзьями самое то, а так можно и не смотреть - М
#заметки_кинодайджест

​​"Май, декабрь" - новый фильм одной из главных фигур американского арт-хауса Тодда Хейнса. Честно скажем, фильм перехвалили очень сильно, но давайте по порядку

Известная актриса Элизабет получила роль в новом фильме. Эта картина основана на реальных событиях и рассказывает историю немолодой женщины Грэйс, чей роман с 12-им мальчиком Джо взбудоражил всю страну два десятилетия назад. Сейчас же Джо и Грэйс живут вместе, у них даже есть взрослые дети. Элизабет, чтобы полностью проникнуться своей героиней, приезжает каждый день к Грэйс. Но её частые приезды лишь ухудшает и так "нездоровые" отношения...

"Май, декабрь" - это "синтетическое" кино. В нём всё ненастоящее и довольно искусственное, собственно, как и предыдущий фильм Хейнса "Кэрол". Понятное дело, что фильм намеренно создан таким. Всё снято очень отстранённо. Даже крупные планы здесь не являются инструментом эмпатии, а скорее наоборот, ещё больше отталкивают от действия. И, если честно, за всем, что происходит, не очень-то интересно следить. Главные героини - какие-то сомнамбулы, витающие в облаках и считающие, что в этом мире правы лишь только они. У них практически нет никаких эмоций, а когда они проявляются, то как будто через силу. Сами по себе они достаточно неприятные дамы, но даже чувства неприязни во время фильма почти не возникает. Единственный, кто действительно вызывает эмоции, - это персонаж Чарльза Мелтона Джо. За него переживаешь, его понимаешь, даже принимаешь его неправильный поступок по отношению к жене, и всё благодаря шикарной актёрской игре, которую мы никак не ожидали увидеть от Мелтона. Это прорывная роль достойная наград и хорошей дальнейшей карьеры в кино. Что касается Мур и Портман, то они достаточно тонко сыграли неприятных дам, этаких "змей", но как-то восторгов это не вызвало.

"Май, декабрь" - типичный "странный" американский арт-хаус. Всё в нём сделано "специально не для всех", и от этого как-то ни горячо, ни холодно. В прошлом году таким фильмом был "ТАР", но даже там что-то было, еле осязаемое, благодаря чему фильм не выходил из головы достаточное количество времени. Здесь мы видим "фильм-одногодку". Он получит награды, попадёт в различные топы 2023 года и... всё. Собственно, он это заслуживает, единственный кто такого не заслуживает - это Мелтон. Очень хочется, чтобы у него всё сложилось круто в Голливуде, и более весомые фигуры заметили такой талант и приглашали к себе сниматься - А и М
#заметки_обзор

​​СЕРИАЛЫ

"Слово пацана: кровь на асфальте" - мы всё-таки решили сесть на хайптрейн и посмотрели "помешательство" конца года от Жоры Крыжовника. Действительно ли это прорыв в российской индустрии сериалов или что-то здесь не так, сейчас узнаем.

1989 год, Казань. 14-ий интеллигентный парень из бедной семьи Андрей живёт несладко: нельзя, будучи чушпаном, просто так пройти до школы и не получить кулаком в живот от членов местных бан. Все меняется, когда Андрей по заданию учительницы начинает помогать Марату, пацану из банды "Универсам", с английским. Благодаря этой встрече Андрей решает стать пацаном, чтобы никто больше не смел к нему подойти. Но за такую трансформацию придётся платить... кровью

Первая половина сериала очень хороша. Потрясающе воссозданный мир 1989 года со всеми атрибутами того времени поражает. Сцены драк поставлены очень круто, а песня "Пыяла" АИГЕЛ отлично подчёркивает трагичность и жестокость происходящего. Актёры шикарно играют, особенно Янковский, Минекаев, Васильев, Бурунов и Пересильд. Единственное, что сам сюжет абсолютно не новый и персонажи тоже не особо глубокие и интересные, но благодаря актёрам за ними интересно наблюдать. И в целом в первой половине сериала нет какого-то морализаторства или нравоучения. Есть элементы чернухи, но без них такую историю вряд ли можно рассказать. Но наступает вторая половина сериала, и опять мы наступаем на те же грабли. Градус чернухи повышается до предела, и финальную серию смотришь уже через силу. Да, трагичный финал этой истории нужен, но зачем именно так к нему подводить - неясно. Либо Крыжовников знал, с чем ему предстоит иметь дело и изначально сделал историю больше нравоучительной, нежели глубокой и неоднозначной. Либо ему сверху ещё на этапе съёмок постучали, сказав, что надо всё менять, либо Жора просто упивается чернью и не может без неё жить (вспоминаем вторую половину "Звоните ДиКаприо", мдэ). Можно сколько угодно говорить "в жизни и не такое бывает" и т.п., но сколько можно. Ты включаешь почти любой российский фильм или российский сериал, в котором главные герои вовсе не герои, и обязательно под конец всё начинает идти по наклонной, да так, что аж зубы сводит. В этом нет, к сожалению, цинизма, только сплошное морализаторство с фразой "ребят, так жить нельзя, видите, что будет". Уже просто надоело. И это очень обидно, что такой в меру интересный сериал, который легко смотрится запоем, с потрясающе переданной атмосферой того времени и отличной актёрской игрой портится во второй половине и превращается в типичного представителя "российской чернухи". Очень жаль...

"Слово пацана" - это совсем не прорывной сериал для рос. индустрии. Даже его очень хорошая первая половина не обладает чем-то оригинальным и интересным, за что его можно поставить на ступень выше отечественных сериалов. Даже "Бригада" при всём наивняке и недоделанности был большим прорывом, чем "Слово". А то, что случается во второй половине сериала вообще портит всю картину. И всё равно за старания, за атмосферу, за актёров хочется его создателей похвалить. Может быть когда-нибудь у нас появится действительно крутой криминальный сериал (ТОЛЬКО НЕ ПРО 90-Е, ПОЖАЛУЙСТА), хотя уже были очень неплохие "Чики" и первый сезон "Обычной женщины", которые лучше, чем "Слово пацана". А из последних настоящим прорывным сериалом у нас можно назвать "Вампиров средней полосы". Эти три сериала мы рекомендуем посмотреть, а "Слово пацана" на ваше усмотрение - А и М
#заметки_сериалы

​​ПОСЛЕДНИЙ (КРАЙНИЙ) КИНОДАЙЖЕСТ

Провожаем этот топ двумя абсолютно разными, но довольно интересными "домашними" новинками

"Мятежная луна, часть 1 - Дитя огня" - новое творение любителя слоу-мо и статных персонажей Зака Снайдера.
Не будем останавливаться на сюжете, потому что он здесь представляет смесь "ЗВ" и ещё огромного количества сай-фай фильмов и да, помнится мы кое-кого недавно ругали за тоже самое. И этим кем-то был "Создатель". Так вот, Снайдер переплюнул Эдвардса в заимствовании всего и вся. Тут нового ничего нет, а всё что здесь есть сделано мягко говоря никак. Экшн-сцены как обычно у Зака хороши, спору нет, но всё остальное 😪. Зак обещал, что скоро выйдет режиссёрская R-Rated версия, но смотреть её совсем не хочется, да и вторую часть тоже. Давно пора понять, что Заку нельзя самому писать сценарии, он просто не умеет в оригинальные задумки. На чужом материале он тоже далеко не всегда хорош, но чаще такое кино у него получается нежели нет. Что "Запрещённый приём", что "Армия мёртвых" и теперь "Мятежная луна" - это всё неудачные попытки в реализации достаточно неплохих, пусть и несвежих концептов. Короче, не стоит тратить более двух часов на новое творение Снайдера, лучше посмотреть что-то другое...

"Герой наших снов" - фильм от режиссёр Кристоффер Боргли, снявшего неприятный "Тошнит от себя" и... A24, продюсером которого является ещё и небызвестный всем Ари Астер, а в главной роли Николас Кейдж.
Довольно скромный и неприметный немолодой профессор биологии Пол Мэттьюс внезапно становится знаменитостью. Он появляется в снах огромного количества народа. Он ничего не делает в них просто либо стоит, либо идёт куда-то. Благодаря соцсетям об этом феномене узнают все, а Мэттьюсу даже предлагают неплохие рекламные контракты. Но внезапно всё начинает рушится, людям начали снится не просто сны с ничего неделающим Полом, а кошмары, где Пол творит страшные вещи с ними...
Интересное кино про то насколько соцсети и интернет могут повлиять на жизнь обычного человека даже если в реальности он ничего не делал, а делал всё во снах. Сон здесь играет роль гораздо больше, чем реальность, люди перестают верить, что Пол - это просто обычный человек, для них он герой или злодей их снов. А что в нынешнее время делают со злодеями... Правильно, их отменяют. Да, сатирические элементы тут "лобовые" и та же сатина над "культурой отмены" здесь гораздо менее тоньше обыграна, нежели в "ТАР", но фильм всё равно смотрится довольно интересно. Местами смешно, местами грустно, местами жутко, ну, а Кейдж просто потрясающе передал трагедию своего персонажа, пусть и выглядит всё со стороны довольно странно и глупо. Конечно, без сравнения с Линчем и даже больше с Кауфманом никуда не деться, плюс ко всему чувствуется рука Ари Астера, который в этом году выпустил очень похожий фильм "Все страхи Бо". Если вы любите такое "странное кино", то можете устроить двойной сеанс и посмотреть эти два фильма запоем. Уверен, что после, вы потеряете связь с реальностью. К просмотру рекомендуется - М
#заметки_кинодайджест

​​ЗАМЕТОЧНЫЙ ТОП-2023

Вот и подошёл к концу 2023 год. Он был... странным во всём, в том числе и в кино. Да, было много громких кинособытий и хороших фильмов вышло достаточно, но, к сожалению, начиная с 2020, ни один киногод не может конкурировать с другими годами 21 века. Немного грустно от этого, и уже не знаешь, что нас ждёт с кино в дальнейшем. Но мы любим кинематограф, даже больше, обожаем его и будем смотреть абсолютно разные фильмы много-много раз. Ну, а сейчас мы представим вам наш традиционный топ 2023 года. Как обычно, основной распределён по местам и в этом году это было ооочень сложно сделать, а дополнительный топ- вразнобой. Плюс несколько премий. Итак, *барабанная дробь*, встречайте, лучшие фильмы и не только от нашего канала:

1. "Оставленные"
2. "Оппенгеймер"
3. "Анатомия падения"
4. "Прошлые жизни"
5. "Убийцы цветочной луны"
6. "Тихоня"
7. "Кот в сапогах 2: Последнее желание"
8. "Вавилон"
9. "Человек-паук: Паутина вселенных"
10. "Все страхи Бо"

Достойные упоминания: "Мальчик и птица", "Убийца", "Граф", "Капитан Волкогонов бежал", "Барби", "Джон Уик 4", "Кит", "Бескрайний бассейн", "Иа", "Треугольник печали"

А также:
Актёр года (фильм/сериал) - Киллиан Мёрфи/Киран Калкин
Актриса года (фильм/сериал) - Сандра Хюллер/Наташа Лионн
"Лютый" актёр года - Хоакин Феникс
Вездесущие года - Янковский, Борисов, Ефремов, Ткачук
Режиссёр года - Кристофер Нолан
Сценаристы года - Жюстин Триет; Дэвид Хемингсон
Дебют года: "Прошлые жизни"
Лучший сериал года: "Наследники" (4 сезон)
"Дед" года: Мартин Скорсезе
"Камбэк" года: Роберт Дауни-мл.
Сюрприз года: "Оставленные"
Реабилитация года: Райан Гослинг
Событие года: Забастовка в Голливуде
Феномен года: "Барбингеймер"
Отечественный феномен года: Роман Михайлов
Отечественный фильм года: "Капитан Волкогонов бежал"/"Снегирь"
"Помешательство" года: "Слово пацана: Кровь на асфальте"
Кринж года: "Дворец"/"Кумир"
Разочарование года: "Город астероидов"
"Неудачники" года: Дисней
Meh 😪 года: "Звук свободы"
Переоценённый фильм года: "Неудачницы"
Худший фильм года: "Мизантроп"
Большие надежды: Лантимос, Глэйзер, Вильнёв, Миллер, новости про новые фильмы Тарантино и ПТА и т.д.

Что нас ждёт в 2024 году, пока не особо ясно. Есть ощущение, что он будет не таким громким как 2023, но мы с нетерпением ждём новостей и незабываемых киновпечатлений, что принесёт нам следующий год. С наступающим всех вас! - А и М
#заметки_топ

​​Друзья, с наступающим вас Новым годом дракона! Мы вас любим, спасибо, что остаетесь с нами! Больше нам всех отличных фильмов и сериалов в Новом году!🎬🐲🎄 - А и М
#заметки_события