Музейные Заметки
4.3K subscribers
3.29K photos
113 videos
9 files
1.55K links
Путеводители по выставкам
Актуальные музейные новости

Записаться на ближайшие экскурсии:
https://t.iss.one/museumnotes/4125

Книжный клуб https://arthistorian.ru/kk4

Блогер Олеся Полковникова
По всем вопросам пишите:
@MuseumnotesBot
Download Telegram
Следуя примеру своего отца, она собиралась стать математиком.
И в 18 лет уехала в Петербург на Бестужевские курсы. Но, из-за болезни, занятия точными науками пришлось оставить.

Способности к рисованию у неё проявились ещё в детстве. Тогда же были и первые частные уроки у местного художника.

И после перенесённого тифа, девушка всё же решает посвятить себя творчеству. Становится студенткой Высшего художественного училища при Академии художеств.

В Академии художеств одну из лучших учениц мастерской Ильи Репина очень быстро заметили.

27 октября 1878 года родилась Елена Киселёва – выдающаяся художница Серебряного века.

Первая женщина, получившая официальное пенсионерство от Академии художеств. Портеты которой оказывались на обложках известных журналов рядом с работами Серова, Сомова, Кустодиева и Головина.

#музейныйкалендарь

На фото:
Елена Киселёва
У себя. Автопортрет (1908, собрание Воронежского художественного музея им. Крамского) – за эту картину художница получила премию Общества имени Куинджи.

Невесты. Троицын день (1907, собрание Музея Академии художеств)
– дипломная работа, за которую получила звание художника и пенсионерство во Франции.

Маруся (1913, собрание Воронежского художественного музея им. Крамского) – этот портрет называют "воронежской Джокондой".

Дачницы (1915, собрание Художественного музея Хай, Атланта) – эта картина украшала обложку журнала "Столица и усадьба".

------------------------------
Читать Музейные Заметки и другие #интересныефакты
Слава о коллекции раритетов Алексея Бахрушина быстро распространилась в театральной среде. 

Многие известные актёры, посещая гостеприимный дом, старались принести что-то и для театральной коллекции.

Иногда, чтобы получить вещи какого-нибудь известного актёра, Алексей Александрович применял маленькую хитрость.

Хозяин дома подводил гостя к небольшой витрине и показывал малозначительные вещи, связанные с творчеством этого акте‌ра.
И, извиняясь, говорил, что собранное им никак не отражает глубину таланта и значимость актера, но, к сожалению, большего он найти не смог.

Как правило, гость расщедривался и передавал в музей много интересного, в том числе и личные вещи.

Дело Алексея Бахрушина живёт и процветает. В том самом особняке, именуемом когда-то "Версалем на Зацепе", до сих пор бережно хранят богатейшее наследие Русского театра.

Бахрушинскому музею - 130 лет! 🎉
-------------------------------
#музейныйкалендарь
Фото пресс-службы Бахрушинского музея
Отправляя молодого человека на учёбу в Лондон, отец семейства даже не подозревал, что воспитательные планы нарушат не бары и дома терпимости, а Национальная галерея!

Живопись Тернера и Констебла вскружила голову молодого человека почище, чем виски и красотки.

Он должен был стать успешным и состоятельным торговцем. Но в Лондоне молодой человек всё понял про своё будущее - он хочет быть художником.

Отец вздыхал и морщился, но решение сына принял. И даже назначил ему содержание. Так что молодой художник, в отличие от своих друзей - студентов, не голодал.

Финансовые проблемы начались спустя несколько лет, когда художник женится на цветочнице, а отец в наказание лишит сына содержания.

Когда в Париже открылась первая выставка импрессионистов, он уже состоявшийся художник.
К друзьям приходит долгожданный успех. Но его картины не продаются - необъяснимо и безнадёжно...

30 октября 1839 года родился Альфред Сислей - французский художник - импрессионист.

#музейныйкалендарь

На фото:
Огюст Ренуар
Портрет художника Альфреда Сислея (1876, собрание Художественного института, Чикаго)

Альфред Сислей
Городок Вильнев-ла-Гаренн (1872, собрание Государственного Эрмитажа)

Сена близ Буживаля (1876, Частное собрание)

Сад Ошеде. Монжерон (1881, собрание ГМИИ им. Пушкина)

-------—----------------------
Читать Музейные Заметки и другие #интересныефакты
О культурной и социальной жизни Делфта XVII в. известно очень многое.

Но письменных свидетельств о самом знаменитом художнике города практически нет.

Известно, кем были его родители, чем занимались. Но каким было его детство, кто его учителя живописи - только версии, и то неподтвержденые.

Нет никаких письменных источников о его путешествиях для знакомства с искусством Франции, Италии или Фландрии.

Но точно известно о его репутации серьёзного художника-новатора, должности руководителя Гильдии Св. Луки и приглашенного эксперта по итальянским картинам.

Самое интересное, что мы не знаем как выглядел художник. Автопортретов либо нет, либо не сохранилось.

Считается, что на картине "Сводня", крайним слева, 24-летний художник изобразил себя. Но и это не точно...

31 октября 1632 года в Делфте родился Ян Вермеер - один из величайших мастеров живописи Золотого века Голландии.

#музейныйкалендарь

На фото:
Ян Вермеер
Сводница (1656, собрание Галереи старых мастеров, Дрезден)

Девушка с жемчужной сережкой (ок. 1665, собрание Королевской галереи Маурицхёйс, Гаага)

Молочница (1658-1660, собрание Рейксмюсеума, Амстердам)

------------------------------
Читать Музейные Заметки и другие #интересныефакты
​​Уважаемые читатели канала Музейные Заметки, вас уже более 4000! 🥳

Безумно приятно, что, среди огромного количества информации и тг-каналов, вы выбрали именно Музейные Заметки.

Кто-то называет его слишком классическим (никакого хайпа), а для кого-то канал Музейные Заметки - это "островок стабильности и спокойствия" (цитата из сообщения читателя).

Как читать Музейные Заметки и не пропустить самое важное и интересное?

Все публикации отмечены тегом. По нему все публикации рубрики.
Перечислю, а заодно напомню их содержание и периодичность выхода.

✔️ Рубрики с актуальной информацией:

#музейныеновости - еженедельный обзор музейных новостей и культурных событий.

#выставкимосквы - здесь заметки-впечатления о выставках, на пресс-показах и вернисажах которых бываю.

По этим же тегом выходит и ежемесячный список выставок, которое закрываются в этом месяце или в ближайшие недели.

#выставкипитера - на пресс-показах и вернисажах в музеях Питера бываю сильно реже.

Но в первых числах каждого месяца выходит большой путеводитель по выставкам музеев Санкт-Петербурга и его пригородов.

✔️ Рубрики, заметки в которых остаются актуальными всегда.
Их можно читать и перечитывать, даже если пропустили:

#парадныезалы - воскресные прогулки по залам дворцов.

#музеиРоссии - о моих поездках по региональным музеям, которые случаются всё чаще и чаще.

#музейныйкалендарь - дни рождения великих и знаменитых или наоборот забытых художниках и других деятелей культуры и искусства прошлого.

#интересныефакты - перекликаются с предыдущей рубрикой, для которых не обязательно ждать знаменательную дату.

Ещё у Музейных Заметок есть Клуб, с которым уже скоро два года как ходим на выставки и путешествуем. Актуальный список куда #едемвмузей всегда висит в закрепе.

Свою любовь и поддержку каналу вы можете выразить лайками, комментариями, а если у вас премимум-аккаунт, то голосами и 🌟

Добро пожаловать! 🤗 ❤️
По примеру своего отца, он должен был стать сапожником.
Или железнодорожником, на которого пошёл учиться, но провалил экзамен.

Познакомился с местными иконописцами и, наблюдая за их работой, буквально, "заболел" живописью.
Пробует написать святой образ. Но батюшка его икону не принял: «Уж больно твоя Богородица похожа на реальную бабу с ребенком! И глазами зыркает, словно мужика ищет. Сущее непотребство!»

Та работа, конечно, не сохранилась. Но в своём творчестве художник ещё не раз обращался к этому образу.

5 ноября 1878 года родился Кузьма Сергеевич Петров-Водкин - художник, которого современники называли "древнерусским иконописцем, волею случая попавшим в будущее".

#музейныйкалендарь

Нв фото:
Кузьма Петрова-Водкин
Автопортрет (1918, собрание Русского музея)

1918 год в Петрограде («Петроградская мадонна»)
(1920, собрание Третьяковской галереи)

Троица. Эскиз росписи на стекле (1915, Частное собрание)

Богоматерь умиление злых сердец (1914-1915, собрание Русского музея)

-----------------------------
Читать Музейные Заметки и другие #интересныефакты
Существует легенда, что однажды он, маленький сын небогатого крестьянина, пас баранов на окраине испанской деревушки и от избытка свободного времени что-то рисовал на дереве.

Мимо проезжал знатный сеньор, заметил мальчишку и забрал его в Севилью учиться. Недаром-де впоследствии он с такой фантастической материальной осязаемостью изображал ягнёнка.

Но его мать происходила из старинного аристократического рода: вряд ли её муж мог быть крестьянином.

Ещё популярна версия, будто его отец торговал дорогими тканями и целая галерея написанных им христианских мучениц в великолепных платьях – не что иное, как реклама семейного бизнеса.

И ведь правда: роскошная фактура и разнообразие тканей не могут не вызывать восхищения. Неувязка лишь в том, что во время создания этого цикла художнику было около сорока и он давно покинул родительский кров.

Бесспорно одно: когда мальчику исполнилось 15, отец отвёз его в столицу Андалусии к своему приятелю, который расписывал статуи для религиозных процессий.

Но юный художник быстро понял: в этой мастерской ему учиться нечему и поступил в Академию.

7 ноября 1598 года родился Франсиско де Сурбаран — представитель севильской школы живописи, мастер религиозного жанра, называемый «испанским Караваджо».

#музейныйкалендарь

На фото:
Франсиско де Сурбаран
Предполагаемый автопортрет художника. Деталь картины «Апостол Лука-живописец перед Распятием» (1630—1639, собрание Музея Прадо, Мадрид)

Натюрморт с лимонами, апельсинами и розой (1633, собрание Музея Нортона Саймона, Лос-Анджелес)

Святая Касильда Сарацинка (1635, собрание Музея Прадо, Мадрид)

Агнец божий (1640
, Частное собрание)
---------------------------------
Читать Музейные Заметки и другие #интересныефакты
Он родился в состоятельной семье и, по планам отца, должен был стать успешным коммерсантом и достойным наследником парфюмерной фабрики.

Поэтому после окончания лицея, юношу определили на службу в магазин канцелярских товаров, чтобы тот на практике постигал основы предпринимательства.

Но наш сегодняшний герой рубрики #музейныйкалендарь, отличающийся харизмой, красивой внешностью и развитым интеллектом (бакалавр математики, в других источниках — литературы), во время учебы увлекся философией и искусством.

Писал пьесы, изучал арабский и древнееврейский языки, наслаждался восточной культурой и живописью. Абсолютно равнодушный к коммерции, он настоял на поступлении в Академию Жюлиана.

В Академии он довольно скоро стал успешным студентом и любимым учеником преподавателей.
А за свою первую работу «Мастерская бретонского ткача» удостоился высокой похвалы на Салоне 1888 года, что утешило родителей, сильно сомневавшихся в правильности выбора сына.

Но молодому художнику кажется, что живопись требует кардинальных перемен. И, пребывая в творческих метаниях, открывает для себя красочный мир Поля Гогена.

9 ноября 1864 года родился Поль Серюзье — французский художник, постимпрессионист, ученик Поля Гогена и один из основателей творческой группы художников-символистов «Наби».

На фото:
Жорж Мишле
Портрет Поля Серюзье (1887, Частное собрание)

Поль Серюзье
Мастерская бретонского ткача (1888)
Молодая бретонка с серпом (1889, Частное собрание)
Пейзаж в Ле Пульдю (1890, собрание Музея изящных искусств, Хьюстон
)
------------------------------
Читать Музейные Заметки и другие #интересныефакты
Кажется, что мы его знаем. Но его ранняя биография известна лишь в самых общих чертах.

Родился в зажиточной семье владельцев гостиницы и одного из крупнейших в городе ресторанов. Вот и всё. Даже дата рождения неизвестна.

Зато известно, что рисовать начал рано и в 14 лет стал учеником знаменитого художника Питера Брейгеля Младшего.

И конечно, благодаря выставкам этого года, мы точно знаем его имя и его богатейшую биографию творчества.

11 ноября 1579 года в Антверпене был крещён Франс Снейдерс - фламандский живописец и выдающийся мастер роскошных и огромных по размеру натюрмортов.

На фото:
Антонис Ван Дейк
Портрет художника Франса Снейдерса (ок. 1620, Коллекция Фрика, Нью-Йорк)

Франц Снейдерс
Продуктовая лавка (1614, собрание Института искусств, Чикаго)

Натюрморт с виноградом и добычей (ок.1630, Национальная галерея, Вашингтон)

Петушиный бой (XVII в., собрание Музея Прадо, Мадрид)
--------—-----------------
----
#музейныйкалендарь
Читать Музейные Заметки