Музейные Заметки
4.28K subscribers
3.27K photos
113 videos
8 files
1.54K links
Путеводители по выставкам
Актуальные музейные новости

Записаться на ближайшие экскурсии:
https://t.iss.one/museumnotes/4125

Книжный клуб https://arthistorian.ru/kk4

Блогер Олеся Полковникова
По всем вопросам пишите:
@MuseumnotesBot
Download Telegram
Это было ожидаемо!

Все, кто за лето успел сгонять и восхититься выставкой в Эрмитаже, с нетерпением ждали открытия в Пушкинском музее и немного расстроились, что всё не так.

Но так быть и не могло. Даже передвижная выставка, которая как бы одна и та же, в разных городах выглядит по-разному. А в данном случае, это вообще не она.

У Эрмитажа была своя концепция выставочного проекта, над которой работали в том числе и театральные художники, и музыканты. Получилось не шоу, но такое театрализованное погружение в эпоху!

Пушкинский музей пошёл по другому, своему пути. Здесь тоже погружение в эпоху, но без лишних деталей, которые могут отвлечь зрителя от встречи с шедеврами фламандских мастеров.

Здесь нет никаких драппировок и музыки. Остаёшься практически один на один с картиной и в какой-то момент просто созерцание и любование незаметно перетекает в изучение.

И вот ты уже ходишь от картины к картине, ищешь сходства и различия деталей и размышляешь на тему "зачем они в этой композиции".
Да получилось всё по классике, немного строго. Но тоже хорошо!

Одна общая черта у двух выставок всё же есть. Это шедевры! Разумеется в Пушкинском, как и в Эрмитаже, большинство представленных произведений из своих фондов.
Отметились Серпухов, Тюмень, Казань, Ульяновск и Саратов.

Ну и конечно, шедевры из частных собраний. В том числе произведения, изветные по выставкам в Новом Иерусалиме, коллекционеров Валерии и Константина Мауэргауз.

Мне не хватило милого пустячка, который хотелось унести с собой на память о выставке.
Например, брелок для ключей в виде тех самых красных башмачков, что изображены на картине Снейдерса и всех карточках к картинам.

Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века. Картины и рисунки из музеев и частных собраний России
📍Волхонка, 12 - по 26 января

#выставкимосквы
Фото Музейные Заметки
Однажды 12-летним гимназистом он забрался в генеральский сад.

В городе поговаривали, что у одного помещика хорошая коллекция западноевропейского искусства. Но никто её не видел.

Войдя в дом и заметив хозяина, мальчик, не теряя ни секунды, заговорил о живописи: о том, что он встречал снимки с картин Леонардо, Рубенса, Тициана, подробно описывал сюжеты, но настоящих картин он никогда в жизни не видел.

Генерал молча выслушал. И, приказав подать лошадей, пригласил мальчика сесть в коляску. Куда они едут? Возможно прямо в гимназию к директору, чтобы сдать юного любителя искусств в карцер.

Но кони домчали их за город, и генерал показал мальчишке собрание картин. Среди них оказалось много архитектурных пейзажей.

Впечатление от этого события было громадное. По словам Алёши Щусева — так звали храбреца, — оно отчасти и определило его будущее.

8 октября 1873 года в городе Кишинёве родился Алексей Викторович Щусев — русский и советский архитектор.

Зданий, возведённых по проектам которого, хватило бы на целый город — с вокзалами, гостиницами, театрами, санаториями и жилыми домами.

На фото:
Алексей Щусев с проектными чертежами Казанского вокзала (1914)

Казанский вокзал в Москве (1913-1940)

Театр оперы и балета в Ташкенте (1940-1947)

Храм Сергия Радонежского на Куликовом поле. Тульская область (1913-1917)


#музейныйкалендарь
Читать Музейные Заметки
Его без­об­лачное дореволюционное детство прошло в интеллигентой питерской семье.

Папа, известный нотариус и либеральный общест­венный деятель, постоянно приглашал полный дом умных и веселых друзей: ученых, художников, писателей.

Мама, с девичества приученная к купеческому хлебосольству, умела сделать так, чтобы все были обласканы и накормлены.
Зимний сезон общения и учения сменялся летним раздольем в деревенском имении.

Довольно рано он решил, что хочет учиться на художника. Отец к этой затее отнёсся со скепсисом.

Для старшего сына у него имелся четкий план: юридический факультет, государственное поприще, блестящее будущее.

Когда пришло время определяться, парень нашел оригинальное решение: он поступил разом и на юрфак, и в Академию художеств..

9 октября 1874 году родился Николай Константинович Рерих - русский художник, ученый, путешественник, писатель, выдающийся деятель русской и мировой культуры.

На фото:
Николай Рерих в 1898 году

Голубиная книга (1922, собрание Музея Востока)

Гималаи. Розовые горы (1933, собрание Музея Н.К.Рериха, Нью-Йорк)

Единоборство Мстислава с Редедей (1943, собрание Русского музея)


#музейныйкалендарь
Читать Музейные Заметки
За любованием водными просторами Онежского озера, совсем забыла об одном важном сентябрьском герое рубрики #музейныйкалендарь.

А ведь в ближайшие выходные только и будем, что он нём говорить и любоваться его творениями.

«Архитектор Двора Её Величества» строил дворцы не только по высочайшему заказу императрицы Екатерины II.
С её согласия и дозволения, он выполнял заказы и её приближенных. Причём бывало, что одновременно.

Так, в 1796 году в Царском Селе завершилось строительство Нового Царскосельского дворца, который в последствии стал Александровским.

В этот же год он завершил работу над проектом перестройки усадьбы Куракиных, что в Тверской области.

И в эту субботу мы увидим дворец в Тверской области, а в следующую - #едемвмузей в Царское Село.

Совсем недавно, 20 сентября отмечалось 280 лет со дня рождения Джакомо Кваренги.

Дворец на фото узнали?
Да - 😁
Нет/не знаю - 🤔
Покровец, плащаница, возду́х, орлец - что означают эти слова, сходу, может и не впомним.

Зато предметы эти видели, если не во время службы в церкви, в музее - точно.

А вот антиминс - очень редкий предмет в музейных экспозициях, да и те, кто посещает храмы, практически никто не слышал это слово и не догадывается что это.

Прямоугольный плат с особыми изображениями, в который вшиты святые мощи, освященный и подписанный епископом.
Проще говоря, это квадратный кусок льняной или шёлковой ткани. Является главным документом, разрешающий церкви/храму/собору совершение литургии.
Лежит в алтаре на престоле, как необходимая принадлежность всех богослужений.

На Руси антиминсы известны с XII века – на протяжении нескольких столетий их изготавливали рукописным способом. А с середины XVII в. антиминсы печатали как гравюры, только на ткани. Над эскизами работали выдающиеся мастера Академии художеств.

Вот примерно то, что нужно знать, что это за загадочный предмет.

Осталось доехать до Музея имени Рублёва и увидеть антиминсы: русские, греческие, грузинские, молдавские и даже Иерусалимских и Антиохийских патриархатов.

Настоятельно рекомендую посещение выставки с экскурсией. Иначе интересные факты об антиминсах и истории, с ними связанные, так и останутся неизвестными.

Русский антиминс. Гравюра на ткани XVII–XIX веков
📍Андроньевская пл, 10 - по 24 ноября

На фото:
Антиминс (1678, собрание Церковно-архелогического кабинета)

#выставкимосквы
Фото Музейные Заметки

--------------------

А вот орлец вы точно видели. Знаете что это?
Он родился в провинциальном городке, знаменитом своими изумительными кружевами.

Его отец, не имевший отношения ни к искусству, ни к кружевам, человек грубый и вздорный, первым разглядел в сыне способности к рисованию. И отдал его учиться в мастерскую муниципального художника.

Когда юноша задумал было найти для себя другого более подходящего учителя, отец воспротивился: не пора ли освоить настоящую мужскую профессию? Кровельщика, к примеру.
Отец не знал, что его сын не менее самоволен и упрям, чем он сам.

Однажды, никого не предупредив, парень отправился в Париж. Он шёл туда пешком, а в его карманах насвистывал ветер.

Очевидно, что его ожидала жизнь уличного бродяги. И действительно, в свой первый столичный год он почти всё время проводил под открытым небом, а от непогоды прятался под сводами Нотр-Дам де Пари.

Отчаявшись найти достойную работу, молодой художник нанялся в лавку, рисовать образки Николая Чудотворца, наиболее коммерчески востребованного святого.

И так наловчился рисовать, что потом шутил:
«Я так изучил его лицо, что мог бы писать Николая с закрытыми глазами – для этого мне даже не нужен оригинал».

10 октября 1684 года родился Жан Антуан Ватто - французский живописец и рисовальщик, один из родоначальников «королевского стиля» рококо.

На фото:
Розальба Каррьера
Портрет Антуана Ватто (1721, собрание Музея Луиджи Байло, Тревизо, Италия)

Антуан Ватто
Брачный контракт и деревенские танцы (1711, собрание Музея Прадо, Мадрид, Испания)

Капризница ( ок. 1718, собрание Государственного Эрмитажа)

Идеальная гармония (ок. 1719, собрание Музея искусств округа Лос-Анжелес, США)


#музейныйкалендарь
Читать Музейные Заметки
Надеюсь, на следующей неделе мы застанем эту красоту в Царском Селе. Если нет, не страшно.

Всё равно #едемвмузей, где нас ждёт не менее яркая, чем золотая осень, культурная программа.
А нашими проводниками будут хранители Государственного музея-заповедника «Царское Село» и специалисты Царскосельской реставрационной мастерской по мебели и тканям.

Нас ждут авторские экскурсии и музейные объекты, посетить которые можно только в особых случаях. А под руководством реставраторов мы создадим декоративную подушечку по технологии XVI в.
И с этого момента дворцовая мебель, преимущественно использующая эту технологию, станет нам как родная, так как будем знать, «как это работает».

Номера в музейном отеле на брони до 15 октября. Билеты на ночные поезда ещё в наличие.

Тайминг поездки, условия участия и другая дополнительная информация - по запросу у @OleseaPolkovnikova.

--------------------

Полный список куда ещё можно отправиться с Клубом Музейные Заметки.

Например, ещё успеваете с нами поехать в Степановское-Волосово.