🎻 Трио солистов симфонического оркестра Большого театра России исполнят произведения Моцарта в музее
🎵 11 марта в 20.00 в Греческом зале музея «Новый Иерусалим» пройдет концерт камерной музыки «Вечер с Моцартом» (6+) из цикла «Вечер с искусством» в исполнении трио солистов симфонического оркестра Большого театра России.
🎵 Ольга Жмаева (альт), Пётр Кондрашин (виолончель) и Александр Майборода (скрипка) представят яркую программу из произведений Вольфганга Амадея Моцарта.
Программа и билеты на сайте музея https://clck.ru/33gHbg
🎵 11 марта в 20.00 в Греческом зале музея «Новый Иерусалим» пройдет концерт камерной музыки «Вечер с Моцартом» (6+) из цикла «Вечер с искусством» в исполнении трио солистов симфонического оркестра Большого театра России.
🎵 Ольга Жмаева (альт), Пётр Кондрашин (виолончель) и Александр Майборода (скрипка) представят яркую программу из произведений Вольфганга Амадея Моцарта.
Программа и билеты на сайте музея https://clck.ru/33gHbg
🎨 Нижегородский государственный художественный музей — участник выставки «Под знаком Рубенса» в музее «Новый Иерусалим». Это один из старейших региональных музеев России. Он занимает четыре исторических здания, расположенных в центре города. Собрание музея насчитывает более чем 12 тысяч предметов, среди которых — произведения, имеющие национальное и мировое значение.
🎨 Коллекция русского искусства охватывает практически все виды изобразительного творчества и все периоды развития национальной культуры, начиная от древнерусских памятников XIV-XV вв. до работ современных мастеров.
🎨 Илья Репин, Иван Крамской, Алексей Саврасов, Иван Шишкин, Василий Поленов, Виктор Васнецов, Кузьма Петров-Водкин, Василий Кандинский, Наталья Гончарова, Александр Родченко, Ольга Розанова, Александр Дейнека, Георгий Нисский – это только малая часть имен, представленных в музейном собрании. Кстати, работы некоторых мастеров из Нижегородского музея вы могли видеть на выставке «Азбука шедевра» в музее «Новый Иерусалим», например, картины «На террасе» и «Русская венера» Бориса Кустодиева, «Косарь» Казимира Малевича и др.
🎨 В коллекции западноевропейской живописи музея – около 200 произведений, созданных представителями крупнейших художественных школ XV – начала XX веков: итальянской, французской, немецкой, голландской и фламандской. В постоянной экспозиции музея можно увидеть работы известных мастеров, таких как Огюст Ренуар, Якопо Тинторетто, Эль Греко и других.
🐑 На выставке «Под знаком Рубенса» вы можете увидеть работу Давида Тенирса Младшего и Монограммиста FVH «Овчарня» из собрания Нижегородского государственного художественного музея.
🎨 Коллекция русского искусства охватывает практически все виды изобразительного творчества и все периоды развития национальной культуры, начиная от древнерусских памятников XIV-XV вв. до работ современных мастеров.
🎨 Илья Репин, Иван Крамской, Алексей Саврасов, Иван Шишкин, Василий Поленов, Виктор Васнецов, Кузьма Петров-Водкин, Василий Кандинский, Наталья Гончарова, Александр Родченко, Ольга Розанова, Александр Дейнека, Георгий Нисский – это только малая часть имен, представленных в музейном собрании. Кстати, работы некоторых мастеров из Нижегородского музея вы могли видеть на выставке «Азбука шедевра» в музее «Новый Иерусалим», например, картины «На террасе» и «Русская венера» Бориса Кустодиева, «Косарь» Казимира Малевича и др.
🎨 В коллекции западноевропейской живописи музея – около 200 произведений, созданных представителями крупнейших художественных школ XV – начала XX веков: итальянской, французской, немецкой, голландской и фламандской. В постоянной экспозиции музея можно увидеть работы известных мастеров, таких как Огюст Ренуар, Якопо Тинторетто, Эль Греко и других.
🐑 На выставке «Под знаком Рубенса» вы можете увидеть работу Давида Тенирса Младшего и Монограммиста FVH «Овчарня» из собрания Нижегородского государственного художественного музея.
Музей «Новый Иерусалим» #ГлазамиПосетителя 💭 Vera Sel
«В Новом Иерусалиме сразу две интересные выставки. Во первых, это, конечно, "Под знаком Рубенса" (фламандская живопись 17 века из музеев и частных собраний России). Прекрасная работа кураторов, очень достойная экспозиция (некоторые картины мы уже видели пару лет назад там же, на выставке Брейгелей). А вчера открылась ещё одна выставка,"Собрание Юсуповых" (из коллекции Архангельского). Здесь тоже немало интересного, ряд картин никогда не покидал Архангельское, а некоторые и вовсе хранились в запасниках.
В общем, Новый Иерусалим, как всегда, прекрасен».
«В Новом Иерусалиме сразу две интересные выставки. Во первых, это, конечно, "Под знаком Рубенса" (фламандская живопись 17 века из музеев и частных собраний России). Прекрасная работа кураторов, очень достойная экспозиция (некоторые картины мы уже видели пару лет назад там же, на выставке Брейгелей). А вчера открылась ещё одна выставка,"Собрание Юсуповых" (из коллекции Архангельского). Здесь тоже немало интересного, ряд картин никогда не покидал Архангельское, а некоторые и вовсе хранились в запасниках.
В общем, Новый Иерусалим, как всегда, прекрасен».
#музейныйzoom
Потир. Москва. Конец 1680-х.
Серебро, чеканка, гравировка
Из собрания музея «Новый Иерусалим».
💎 Можно увидеть в «Особой кладовой» музея.
Потир. Москва. Конец 1680-х.
Серебро, чеканка, гравировка
Из собрания музея «Новый Иерусалим».
💎 Можно увидеть в «Особой кладовой» музея.
Встречаем весну с музыкой! 💐🎻
Мартовские концерты в музее «Новый Иерусалим»
🎼 8 марта в 15.00 – Праздничный концерт с песочной анимацией «Для вас, любимые» (6+). Исполнители –
Сергей Спиридонов (тенор), Мария Сёмочкина (сопрано), Ирина Павлихина (скрипка), Александр Жиленков (фортепиано), Марина Сагулина (художник песочной анимации), Елена Лопухина (ведущая).
В программе — неаполитанские песни, русские романсы и песни, любовные дуэты и любимые арии из опер и оперетт.
🎼 11 марта в 20.00 – Концерт камерной музыки «Вечер с Моцартом» (6+) из цикла «Вечер с искусством» в Греческом зале музея. Программу исполнит трио солистов симфонического оркестра Большого театра России — Ольга Жмаева (альт), Пётр Кондрашин (виолончель) и Александр Майборода (скрипка).
В программе – произведения Вольфганга Амадея Моцарта.
🎼 18 марта в 15.00 – Детский спектакль с песочной анимацией «Венские музыкальные прогулки» из цикла «Музыкальные приключения с Любознательной мышкой» (6+). Исполнители – Марина Сагулина (песочная анимация), Елена Ушакова (ведущая), Марина Агафонова (сопрано), Евгений Стародубцев (фортепиано), Ирина Павлихина (скрипка), Александр Гладков (баритон), Константин Дорофеев (фортепиано), Александра Лотова (фортепиано).
В программе – произведения Франца Шуберта.
🎼 25 марта в 19.00 – Музыкальный сеанс «Музыка Ренессанса и барокко» в пространстве выставки «Под знаком Рубенса» (12+). Программу представит ансамбль старинной музыки «La Stravaganza».
В программе – А. Вивальди, М. Маре, Д. Ортис, А. Мударра и др.
🎼 26 марта в 15.00 – Концерт «Штраус-гала. Сказки Венского леса» (6+). Программу представят оркестр «Русская филармония», дирижер Сергей Тарарин и солистка Большого театра России Дарья Зыкова (сопрано).
В программе – упоительные, чарующие вальсы и зажигательные, искрометные польки семейства Штраусов.
Билеты на сайте музея njerusalem.ru
Мартовские концерты в музее «Новый Иерусалим»
🎼 8 марта в 15.00 – Праздничный концерт с песочной анимацией «Для вас, любимые» (6+). Исполнители –
Сергей Спиридонов (тенор), Мария Сёмочкина (сопрано), Ирина Павлихина (скрипка), Александр Жиленков (фортепиано), Марина Сагулина (художник песочной анимации), Елена Лопухина (ведущая).
В программе — неаполитанские песни, русские романсы и песни, любовные дуэты и любимые арии из опер и оперетт.
🎼 11 марта в 20.00 – Концерт камерной музыки «Вечер с Моцартом» (6+) из цикла «Вечер с искусством» в Греческом зале музея. Программу исполнит трио солистов симфонического оркестра Большого театра России — Ольга Жмаева (альт), Пётр Кондрашин (виолончель) и Александр Майборода (скрипка).
В программе – произведения Вольфганга Амадея Моцарта.
🎼 18 марта в 15.00 – Детский спектакль с песочной анимацией «Венские музыкальные прогулки» из цикла «Музыкальные приключения с Любознательной мышкой» (6+). Исполнители – Марина Сагулина (песочная анимация), Елена Ушакова (ведущая), Марина Агафонова (сопрано), Евгений Стародубцев (фортепиано), Ирина Павлихина (скрипка), Александр Гладков (баритон), Константин Дорофеев (фортепиано), Александра Лотова (фортепиано).
В программе – произведения Франца Шуберта.
🎼 25 марта в 19.00 – Музыкальный сеанс «Музыка Ренессанса и барокко» в пространстве выставки «Под знаком Рубенса» (12+). Программу представит ансамбль старинной музыки «La Stravaganza».
В программе – А. Вивальди, М. Маре, Д. Ортис, А. Мударра и др.
🎼 26 марта в 15.00 – Концерт «Штраус-гала. Сказки Венского леса» (6+). Программу представят оркестр «Русская филармония», дирижер Сергей Тарарин и солистка Большого театра России Дарья Зыкова (сопрано).
В программе – упоительные, чарующие вальсы и зажигательные, искрометные польки семейства Штраусов.
Билеты на сайте музея njerusalem.ru
#словарНИк ЭТЮД – предварительное произведение, которое художник рисует с натуры с целью её изучения. В переводе с французского étude, букв. – учение, изучение. В этюде мастер исследует свет, цвет, форму, намечает композицию и детали будущего произведения, то есть делает подготовительную работу к созданию картины. Этюды могут иметь не меньшую художественную ценность, чем завершенное произведение.
Художники создавали этюды еще в эпоху Ренессанса. Например, Микеланджело делал этюды для росписи Сикстинской капеллы. Русские живописцы также писали этюды к своим произведениям. Известно о более сотни подготовительных этюдов Василия Сурикова к картине «Боярыня Морозова» (один из них можно увидеть в нашей постоянной экспозиции).
Для Исаака Левитана этюд имел особое значение. Художник считал, что только в нем можно увидеть все особенности выбранного мотива. «Никогда не гонитесь за большими размерами этюдов. В большом этюде больше вранья, а в маленьком совсем мало, и если вы по-настоящему, серьезно почувствуете, что вы видели, когда писали этюд, то и на картине отобразится правильное и полное впечатление виденного», – советовал мастер своим ученикам.
🖌 Зоя Бобкова. На этюдах. 1957. Из собрания музея «Новый Иерусалим».
Художники создавали этюды еще в эпоху Ренессанса. Например, Микеланджело делал этюды для росписи Сикстинской капеллы. Русские живописцы также писали этюды к своим произведениям. Известно о более сотни подготовительных этюдов Василия Сурикова к картине «Боярыня Морозова» (один из них можно увидеть в нашей постоянной экспозиции).
Для Исаака Левитана этюд имел особое значение. Художник считал, что только в нем можно увидеть все особенности выбранного мотива. «Никогда не гонитесь за большими размерами этюдов. В большом этюде больше вранья, а в маленьком совсем мало, и если вы по-настоящему, серьезно почувствуете, что вы видели, когда писали этюд, то и на картине отобразится правильное и полное впечатление виденного», – советовал мастер своим ученикам.
🖌 Зоя Бобкова. На этюдах. 1957. Из собрания музея «Новый Иерусалим».
#ХудожникиМира 🎨 7 марта 1878 года родился художник Борис Кустодиев, творчество которого пронизано ощущением праздника и радости.
Его учителем в Академии художеств был Илья Репин, Кустодиев даже участвовал в работе над его огромной картиной «Торжественное заседание Государственного совета» (1903) и написал 27 подготовительных портретов-эскизов к полотну.
Кустодиев закончил Академию художеств с золотой медалью, которая дала ему право на пенсионерское путешествие за границу, и отправился вместе с женой и трехмесячной дочерью в поездку сначала во Францию, затем в Испанию.
Возвратившись на родину, Кустодиев приобрёл землю в Костромской губернии и своими руками построил дачу-мастерскую «Терем». Именно в это время он начал поиск собственного неповторимого стиля в живописи.
В Нижегородском художественном музее хранится замечательная картина «На террасе». Полотно было представлено на выставке «Азбука шедевра», проходившей в прошлом году в музее «Новый Иерусалим». На картине все проникнуто покоем и умиротворением, полотно наполнено яркими красками летнего дня. Ничто не предвещает грядущих испытаний: болезни спинного мозга, которая в результате привела к параличу ног.
В 2018 году в музее «Новый Иерусалим» проходила выставка работ Бориса Кустодиева «Венец земного цвета».
🔹️Борис Кустодиев. На террасе. 1906. Из собрания Нижегородского художественного музея @nghmuseum
🔹️Борис Кустодиев. Автопортрет (На охоте). 1905. Из собрания Государственного Русского музея @rusmuseum
🔹️Борис Кустодиев. У окна. Портрет Ирины Кустодиевой. 1910. Из собрания Омского областного музея изобразительных искусств имени М.А. Врубеля @vrubel_museum
Его учителем в Академии художеств был Илья Репин, Кустодиев даже участвовал в работе над его огромной картиной «Торжественное заседание Государственного совета» (1903) и написал 27 подготовительных портретов-эскизов к полотну.
Кустодиев закончил Академию художеств с золотой медалью, которая дала ему право на пенсионерское путешествие за границу, и отправился вместе с женой и трехмесячной дочерью в поездку сначала во Францию, затем в Испанию.
Возвратившись на родину, Кустодиев приобрёл землю в Костромской губернии и своими руками построил дачу-мастерскую «Терем». Именно в это время он начал поиск собственного неповторимого стиля в живописи.
В Нижегородском художественном музее хранится замечательная картина «На террасе». Полотно было представлено на выставке «Азбука шедевра», проходившей в прошлом году в музее «Новый Иерусалим». На картине все проникнуто покоем и умиротворением, полотно наполнено яркими красками летнего дня. Ничто не предвещает грядущих испытаний: болезни спинного мозга, которая в результате привела к параличу ног.
В 2018 году в музее «Новый Иерусалим» проходила выставка работ Бориса Кустодиева «Венец земного цвета».
🔹️Борис Кустодиев. На террасе. 1906. Из собрания Нижегородского художественного музея @nghmuseum
🔹️Борис Кустодиев. Автопортрет (На охоте). 1905. Из собрания Государственного Русского музея @rusmuseum
🔹️Борис Кустодиев. У окна. Портрет Ирины Кустодиевой. 1910. Из собрания Омского областного музея изобразительных искусств имени М.А. Врубеля @vrubel_museum