Пожалуй, надо сделать рубрику #работы_студентов , а то их много и многие хочется показать!

Выложила на ВК работы студентов ГИТРа за 2 курс 1 семестр.
📚Задание называется "КНИГА" и включает в себя работу с основами компьютерной графики. Суть задания - придумать книгу, которая будет где-то лежать и открываться, а внутри неё оживают иллюстрации.
Оживление иллюстраций предполагает разделение на слои в Фотошопе, простую компьютерную анимацию в Афтер Эффекте, добавление эффектов (снег дождь, туман, солнце и др) - всё то, что в дальнейшем пригодится каждому аниматору.
Ещё это задание многим студентам даёт возможность самовыразиться и рассказать свою историю. Для кого-то это даже первый собственный мультфильм!
Поэтому я очень люблю это задание! - которому, кстати, больше 10 лет... самая ранняя сохранившаяся у меня работа - 2014 года, но мы делали это задание и раньше!

Поделюсь любимчиками:
"Буря" - Михайловская Анна
"Кощей" Брусницина Ксения
"Гамаюн" Кудрейко Алиса
"Книга" Чернякова Анастасия
"Turn" Паршников Павел
"Блуждающие огни" Синёв Валерий
"Книга" Богданова Анфиса
"Путь принятия" Годун Анна

а вообще, я выложила 92 КНИГИ !!! и они все прекрасны, так что обязательно их посмотрите и поставьте сердечки!

🔖@mult_up

Пользуясь случаем, поделюсь ещё некоторыми работами своих учеников!

#работы_студентов

На этот раз хочу показать мини-мультфильмы, которые мы делаем на онлайн курсе «Анимация. Шаг первый» в Школе Рисования Вероники Калачевой!
Это курс по изучению программы Procreate и основ анимации в ней. Ученики проходят его за месяц и в итоге получают очень классные результаты, которые можно включить в своё портфолио!

Вот несколько моих любимчиков:
🐸Мультфильм от Вероники Якименко
🌸Мультфильм от Марии Егоровой
🦋Мультфильм от Алины Аккузиной

Отдельно хочу рассказать, что этим летом, когда я проводила анимационную практику на студии Мастер-Фильм с проектом «Разная Оптика» - две моих ученицы Мария и Елизавета поучаствовали в ней, и Мария даже осталась работать на проекте в качестве прорисовщика, чему я очень рада!

Сейчас начался новый поток этого курса! Поэтому, если вы начинающий художник и хотите сделать первый шаг в анимации и создать своё портфолио, то присоединяйтесь!

Также начались новые потоки двух других курсов:
«Анимация. Шаг второй» - создание мини-мультфильма в Dreams
«Анимация. Стоп-моушен» - стоп-моушен анимация в технике живопись по стеклу.
Все курсы полностью подходят для новичков!

Сейчас в Школе проходит Черная Пятница 👉подробная информация

Буду вам очень рада!
И поделитесь с теми, кому это может быть интересно!

Ну, а работы учеников из других курсов я покажу в следующий раз!

🔖@mult_up

На странице Суздальфеста уже можно посмотреть заставки Фестиваля 2023 года

🎬ЗАСТАВКИ 28 ОРФАК 2023

Особенно приятно, что из 70 представленных работ - 8 от студентов ГИТРа, и 2 место заняла Анастасия Борисенко!

⭐️"Через кино" - Анастасия Борисенко
⭐️"Гуседракон" - Фёдорова Валерия
⭐️"ОммажА" - Ушанова Дарьяна, Чернякова Анастасия
⭐️"28 Суздальфест" - Лидия Басова
⭐️"Волшебный вальс" - Канкнникова Екатерина и Василенко Вера
⭐️"Тыц-тыц" - Ксения Сокольская
⭐️"Гульзилла против Гуськонга" - Эрлих Дарья
⭐️"Ride of the fantasy" - Бородина Анна

Желаю большого вдохновения всем, кто сейчас работает над заставками!

🔖@mult_up

Сегодня почти в каждом анимационном фестивале есть раздел студенческого кино. Для начинающих авторов это хорошая возможность заявить о себе и влиться в индустрию. Конечно, при этом очень важно, чтобы работа соответствовала стандартам для кинопоказа.

Я попросила Алёну Сычеву - программного директора анимационного фестиваля «МультПрактика» в Воронеже - рассказать, что нужно учитывать, отправляя свою работу на фестиваль:

При отборе на фестивали к студенческим работам, в общем, выдвигаются такие же требования, как и к профессиональным фильмам от опытных мастеров: своеобразие художественного решения, целостность и внятность авторского высказывания, законченность произведения (чтобы без фрагментов аниматика или набросков фонов), техническое качество (отсутствие откровенного брака).

Высокий уровень анимации приветствуется, но несовершенство и огрехи, вызванные малоопытностью художников, легко прощаются и принимаются за стиль.

Главное - это эмоция, которую вызывает (или, увы, не вызывает) студенческое произведение (если это, действительно, произведение, а не упражнение или курсовая ради оценки).

Конечно, приветствуется оформление по индустриальным форматам (звук, формат кадра, прочие технические параметры), в том числе и титров: почему-то многие студенты не указывают своих мастеров, педагогов, факультеты или даже учебные заведения, а это важная и интересная информация.

Авторская музыка не только украшает фильм, но и делает возможным его широкий показ. И еще советую студентам не пренебрегать звуком анимационного фильма и уделить саунд-дизайну особое внимание.

А в какую категорию отправлять работу автору, если он не студент, а самоучка и сделал свой мультфильм:

Студенческим считается фильм, сделанный в рамках обучения, а если автор не студент, а самоучка, то его первый фильм - это «дебют», а все последующие - попадают в основную конкурсную категорию наравне с работами опытных профи.

Почему это происходит? Студенческий фильм помогает делать педагог, а дебют обычно - худрук, а вот следующий фильм будет по-настощему самостоятельным. Поэтому студенческий фильм – это тот, который сделан под руководством, даже на краткосрочных курсах, интенсивах (например, за 10 дней). Все равно такой фильм сделан с наставником.

Дебют – это первая картина не после обучения, а вообще первая картина, которую ты делаешь самостоятельно, без педагога. Потому что часто мастер может сильно помогать или направлять в работе, чтобы сделать фильм лучше. Бывает, конечно, когда мастер позволяет своему студенту делать как угодно, но чаще всё же студенты прислушиваются к мастеру и все-таки делают хорошее кино, но, может быть, не совсем свое. Поэтому категория студенческое кино имеет свои особенности.

А что же писать в титрах к фильму?

В титрах можно писать всё, что автор считает необходимым. Обычно указывают людей, которые работали над картиной и благодарности. Студентам очень рекомендую указывать своих педагогов и наставников, учебное заведение. И не забудьте год создания.

До 17 декабря можно подать заявку в раздел студенческой анимации на СуздальФест, заполнив эту форму

@multsych 👈канал Алёны

🔖@mult_up

Продолжаю рубрику #работы_студентов . Хочу до конца года выложить как можно больше работ, чтобы в Новом году показывать только новенькие!

На этот раз делюсь самым классным на мой взгляд заданием по компьютерной графике для студентов ГИТР - МОРФИНГ.
Это задание мы проходим на 1 семестре 3 курса и посвящено оно рисованной анимации, изучению производства анимационного фильма и конкретно 4 "упражнениям": живая статика, цикл, морфинг и тотальная анимация - вокруг них нужно построить небольшой мультфильм и, желательно, довести его до конца!
А потом отправить на фестиваль!

И мне очень приятно, что такие работы есть и их уже более 30 штук! (на самом деле больше, но я выкладываю доделанные работы)

Конечно же делюсь любимчиками:
👑АРТУР - Кудрейко Алиса
🦊МАЛЕНЬКАЯ КИЦУНЭ - Хуртилова Ксения
🛸ОНА МОЯ! - Полонин Илья
👥ДРУГ - Минеева Елизавета
🚇УТРО - Юшкова Маргарита
☕️КОФЕ ДЛЯ РАФА - Андрианова Дарья
🎄ХОРОШЕЕ НАСТРОЕНИЕ - Пальмова Полина

Но и все остальные мультфильмы заслуживают внимания!

Интересно, что это задание существует с 2019 года (а может и раньше, я точно не помню) и за это время оно значительно усложнилось - первые работы были 30-40 секунд, а сейчас есть даже 3ёх минутные!!
Мне хочется, чтобы студенты здесь полностью отрывались и делали максимально динамичные и свободные истории, а то когда ещё такая возможность представится)

🔖@mult_up

Хочу поздравить всех своих читателей с наступающим НОВЫМ 2026 ГОДОМ!

🎄Пусть все начинающие авторы станут уверенными в своём творчестве!
🎄Пусть все интересующиеся анимацией не потеряют свой интерес!
🎄И пусть в Новом году у вас получается всё задуманное, приносит вам радость и материальные блага 💰!

Спасибо вам, за то что мы провели вместе этот год и, я надеюсь, проведём и следующий!

🔖@mult_up

В Новом году хочется продолжить рубрику #ИИ_с_ИИ !
И разобрать следующую эпоху и культуру с точки зрения психологии.
Напомню, у нас уже были:
Первобытное искусство, где творчество только зародилось, и мы можем сравнить его с новорожденным младенцем или ранним детством человека, который ещё не отделяет себя от окружающего мира, посвящая свои произведения природе

И искусство Древнего Египта - детство творчества, где человек впервые осознаёт смерть, себя, пытает создавать правила, жить и творить по ним!

Ну, а теперь, нас ждёт – Древняя Греция, посмотрим, что там интересного!

🔖@mult_up

Искусство Древней Греции – общая информация
- это период в истории европейского искусства, когда зародилась система гармонии, красоты и пропорций, где главным объектом становится человек, идеализированный и совершенный, отражающий философию "человек — мера всех вещей". Длительностью около тысячи лет приблизительно с 1050 года по 30 год до нашей эры.

Основные черты и особенности:
⭐ Антропоцентризм: В центре искусства — человек, его тело, разум и внутренняя гармония. Греки впервые рассматривают человека не как слугу богов или часть ритуала, а как меру всех вещей. Искусство становится способом познания человеческой природы.
⭐Стремление к гармонии и мере: Красота понималась как результат точного соотношения частей, баланса и пропорций. Возникает идея канона — идеального соотношения форм, особенно в изображении человеческого тела.
⭐ Интерес к телу и движению
Греческие мастера последовательно изучают анатомию, позу, равновесие и динамику. Скульптура постепенно освобождается от статичности: появляется контрапост, ощущение дыхания и движения.
⭐ Переход от мифа к рациональности: Хотя мифологические сюжеты сохраняются, отношение к ним меняется: боги становятся «очеловеченными», с характерами и эмоциями. Параллельно развивается философия, логика, наука — искусство начинает мыслить.
⭐Свобода внутри традиции: В отличие от Египта, греческие каноны не были раз и навсегда закреплёнными. Художник мог экспериментировать, искать новое решение формы, пропорций и выразительности.
⭐Идеализация без утраты жизненности: Фигуры идеализированы, но не оторваны от реальности. Это не портрет конкретного человека, а образ «лучшей версии» человека — сильного, уравновешенного, разумного.

Основные виды искусства:
⭐Архитектура
Храмы (например, дорические, ионические и коринфские) строились как гармоничные, математически выверенные пространства. Архитектура выражала порядок, логику и красоту мира. Камень — основной материал.
⭐Скульптура
От архаических куросов и кор до классических статуй атлетов и богов. Скульптура становится главным полем художественного эксперимента — здесь отрабатываются пропорции, движение и идеал тела.
⭐ Керамика и вазопись
Чёрнофигурная и краснофигурная роспись сосудов с мифологическими, бытовыми и спортивными сценами. Вазопись — важнейший источник знаний о повседневной жизни и мышлении греков.
⭐Театр
Трагедия и комедия — уникальное явление греческой культуры. Театр становится пространством коллективного переживания, анализа страстей, вины, судьбы и выбора человека.

Хронологические периоды:
⭐Начало
Геометрический и архаический периоды (примерно IX–VI века до н. э.) — формирование языка форм, первые попытки анатомической точности, жёсткая симметрия и условность.
⭐ Период расцвета
Классический период (V–IV века до н. э.) — высшая точка греческого искусства. Именно в это время создаются произведения, ставшие основой европейского художественного канона.
⭐ Завершение
После завоеваний Александра Македонского начинается эпоха эллинизма, где искусство становится более эмоциональным, драматичным и индивидуальным, постепенно подготавливая переход к римской традиции.

В отличие от египетского искусства, ориентированного на вечность и загробную жизнь, искусство Древней Греции обращено к жизни здесь и сейчас.
Это искусство поиска, сомнения, исследования и веры в разум человека.
Именно здесь формируется представление о красоте, теле и художнике, которое до сих пор влияет на европейскую и мировую культуру.

#mult_therapy_психология_искусства

🦋@mult_therapy