За последние полгода раз сто, наверное, произнесла фразу: «Будете в Петербурге, зайдите в Исаакиевский, поднимите голову и полюбуйтесь росписями парусов и центрального плафона!»
Показывала выполненные Брюлловым подготовительные картоны, рассказывала об этой работе, о том, как она негативно отразилась на его здоровье.
Рассказывала, но не задумывалась о реальном масштабе. Зашла и поразилась грандиозности: площадь росписи плафона 816 метров, по словам экскурсовода!
Показывала выполненные Брюлловым подготовительные картоны, рассказывала об этой работе, о том, как она негативно отразилась на его здоровье.
Рассказывала, но не задумывалась о реальном масштабе. Зашла и поразилась грандиозности: площадь росписи плафона 816 метров, по словам экскурсовода!
❤9🔥5🤩3
Сборные экскурсии по выставкам:
«Архетипы авангарда»
📅 23 января 19.15
📍 Третьяковка на Кадашевской набережной, 12
💳 Стоимость: 2000 ₽ + входной билет
«Архетипы авангарда»
📅 23 января 19.15
📍 Третьяковка на Кадашевской набережной, 12
💳 Стоимость: 2000 ₽ + входной билет
❤3
Архетипы — это универсальные образы и модели поведения, которые на протяжении веков повторяются в мифах, сказках, религиях и искусстве. Они существуют вне времени и культуры, являясь частью коллективного бессознательного. Архетипы формируют наше восприятие мира, влияют на ценности, выбор и способы самовыражения.
Современное понимание архетипов во многом связано с работами Кэрол Пирсон — исследователя, развившей идеи Карла Густава Юнга. Пирсон выделила 12 базовых архетипов личности и описала их как этапы «пути героя» — внутреннего путешествия человека от стремления к безопасности и принадлежности к свободе, целостности и самореализации.
Выставка «Архетипы авангарда» в Третьяковской галерее предлагает взглянуть на русский авангард начала XX века через эту оптику. В экспозиции представлено около 120 произведений, в которых архетипические образы проявляются через цвет, форму, ритм и художественный жест.
Помимо знакомых имен — Василия Кандинского, Михаила Ларионова, Натальи Гончаровой, Александра Родченко, Ильи Машкова, Марка Шагала, Павла Филонова, на экспозиции ждет встреча и с реже выставляемыми авторами: Михаилом Матюшиным, Татьяной Мавриной, братьями и сестрами Эндер, Александром Древиным и др.
Мы поговорим о том, какие архетипы воплощаются в их работах: Творец и Бунтарь, Искатель и Маг, Мудрец, Воин и Дитя — и как авангард стал художественным языком эпохи радикальных внутренних и внешних трансформаций.
В залах выставки установлены интерактивные панели, с помощью которых участники смогут определить свой ведущий архетип и соотнести его с произведениями искусства. При желании можно пройти весь «путь героя» и в рамках одной экскурсии, двигаясь от зала к залу, прожить все 12 архетипов.
Это экскурсия не только об истории искусства, но и о самопознании — встреча с авангардом как отражением глубинных структур личности.
Современное понимание архетипов во многом связано с работами Кэрол Пирсон — исследователя, развившей идеи Карла Густава Юнга. Пирсон выделила 12 базовых архетипов личности и описала их как этапы «пути героя» — внутреннего путешествия человека от стремления к безопасности и принадлежности к свободе, целостности и самореализации.
Выставка «Архетипы авангарда» в Третьяковской галерее предлагает взглянуть на русский авангард начала XX века через эту оптику. В экспозиции представлено около 120 произведений, в которых архетипические образы проявляются через цвет, форму, ритм и художественный жест.
Помимо знакомых имен — Василия Кандинского, Михаила Ларионова, Натальи Гончаровой, Александра Родченко, Ильи Машкова, Марка Шагала, Павла Филонова, на экспозиции ждет встреча и с реже выставляемыми авторами: Михаилом Матюшиным, Татьяной Мавриной, братьями и сестрами Эндер, Александром Древиным и др.
Мы поговорим о том, какие архетипы воплощаются в их работах: Творец и Бунтарь, Искатель и Маг, Мудрец, Воин и Дитя — и как авангард стал художественным языком эпохи радикальных внутренних и внешних трансформаций.
В залах выставки установлены интерактивные панели, с помощью которых участники смогут определить свой ведущий архетип и соотнести его с произведениями искусства. При желании можно пройти весь «путь героя» и в рамках одной экскурсии, двигаясь от зала к залу, прожить все 12 архетипов.
Это экскурсия не только об истории искусства, но и о самопознании — встреча с авангардом как отражением глубинных структур личности.
👍3🔥2❤1
Невероятной красоты балет. Неизменным он идет уже 80 лет!
Каждая сцена выверена буквально до жеста и до интонации — ничего лишнего, всё на своём месте.
Декорации и костюмы Петра Уильямса создают ощущение живой, дышащей Вероны. Говорят, что холодного Ленинграда, а балет дебютировал в 1940 году, больше, нежели Италии. Возможно🤷♀️
Музыка Прокофьева звучит мощно и точно, а исполнители танцуют с такой концентрацией и мастерством, что от сцены невозможно оторваться.
Тот случай, когда спектакль воспринимается как единое целое.
Бал у Капулетти, балконный дуэт, сцена в спальне, финал в склепе — в Мариинском прочтении лишены внешней сентиментальности. Любовь здесь не противопоставлена судьбе, а встроена в неё: каждое объятие уже содержит предчувствие разлуки. Именно эта сдержанность и делает финал особенно пронзительным.
Я давно в таком восторге не выходила из зала. Ну, полгода точно🤪
П.С. Картинки из интернетов. На фотках выпендриваюсь и выпендриваю: образ на 100% от московских брендов — нравится и #мнеподходит
Каждая сцена выверена буквально до жеста и до интонации — ничего лишнего, всё на своём месте.
Декорации и костюмы Петра Уильямса создают ощущение живой, дышащей Вероны. Говорят, что холодного Ленинграда, а балет дебютировал в 1940 году, больше, нежели Италии. Возможно🤷♀️
Музыка Прокофьева звучит мощно и точно, а исполнители танцуют с такой концентрацией и мастерством, что от сцены невозможно оторваться.
Тот случай, когда спектакль воспринимается как единое целое.
Бал у Капулетти, балконный дуэт, сцена в спальне, финал в склепе — в Мариинском прочтении лишены внешней сентиментальности. Любовь здесь не противопоставлена судьбе, а встроена в неё: каждое объятие уже содержит предчувствие разлуки. Именно эта сдержанность и делает финал особенно пронзительным.
Я давно в таком восторге не выходила из зала. Ну, полгода точно🤪
П.С. Картинки из интернетов. На фотках выпендриваюсь и выпендриваю: образ на 100% от московских брендов — нравится и #мнеподходит
🔥10❤🔥3🍓2
Шутили недавно с коллегами, что только экскурсоводы отдыхают от работы на работе — ходят по музеям и выставкам😁
Для меня обязательные к посещению в этот приезд в СПб — музей Петербургского авангарда и музей Арктики и Антарктики.
Сегодня иду в первый, он располагается в доме Михаила Матюшина. Вместе с супругой Еленой Гурой они были центром притяжения для молодых и рьяных в Петербурге.
Их искусство развивалось не как жесткий разрыв с традицией, а как поиск новых способов чувствовать мир — через звук, цвет, слово и внутреннее зрение.
Матюшин был художником, композитором, теоретиком, исследователем восприятия. Его интересовала не форма сама по себе, а то, как человек видит и слышит реальность.
Елена Гуро — поэт, художник, писатель.
Вместе они формируют особую петербургскую линию авангарда — созерцательную, философскую, направленную внутрь.
Подробнее — на экскурсии 23 января в 19.15 💃🏼
Для меня обязательные к посещению в этот приезд в СПб — музей Петербургского авангарда и музей Арктики и Антарктики.
Сегодня иду в первый, он располагается в доме Михаила Матюшина. Вместе с супругой Еленой Гурой они были центром притяжения для молодых и рьяных в Петербурге.
Их искусство развивалось не как жесткий разрыв с традицией, а как поиск новых способов чувствовать мир — через звук, цвет, слово и внутреннее зрение.
Матюшин был художником, композитором, теоретиком, исследователем восприятия. Его интересовала не форма сама по себе, а то, как человек видит и слышит реальность.
Елена Гуро — поэт, художник, писатель.
Вместе они формируют особую петербургскую линию авангарда — созерцательную, философскую, направленную внутрь.
Подробнее — на экскурсии 23 января в 19.15 💃🏼
👍3