Короче говоря, нас номинировали на BBC Music Magazine Award. Для тех, кто не в курсе— это круто. Но у нас проблемка в том, что против нас идет Абель, который во-первых, гений, во-вторых он вообще в кроссовере, так что гораздо больше аудитория у него изначально. Так что всем неравнодушным просьба пройти по ссылке и проголосовать за альбом Добринки Табаковой Sun Triptych https://www.classical-music.com/awards/2026-awards/bbc-music-magazine-2026-premiere-award

Возможно, я буду открывать вам Америку, но есть и такой вариант, что вы не узнаете этого нигде в другом месте.

Мне периодически ученики хотят приносить сонаты Брамса на урок. Причём — без фортепиано. Я всегда им пересказываю выражение своего профессора:
«Мы не учимся играть на сонатах Брамса — там нечего играть. Мы учимся играть, чтобы сыграть сонаты Брамса».

Ученики, как правило, вежливо улыбаются. Тогда я, со вздохом, говорю:
«Ну, хорошо, давайте».

Потому что, в конце концов, мы обслуживающий персонал и должны делать то, что нужно клиенту, а не то, что хочется нам.

Вот, возьмём, к примеру, Первую сонату. Прежде чем её играть, нужно кое-что узнать — кроме того, что Брамс любил Клару, Клара любила Брамса, а Шуман при этом сошёл с ума от сифилиса.

А именно: когда Шумана госпитализировали, Клара была беременна их восьмым (!) ребёнком. И чтобы помогать ей и поддержать, Брамс временно поселился в доме Шуманов. Когда ребёнок родился, он долгое время существовал без имени, потому что Клара отказывалась называть его без согласия Роберта. В конце концов от Шумана пришло согласие на то имя, которое предложила Клара. И имя это было Феликс — в честь Мендельсона, естественно.

Брамс стал его крёстным отцом. Вскоре после его рождения Клара должна была уехать в тур, чтобы поддерживать семью, а с ребёнком остался Брамс (думаю, что и обслуга тоже — вряд ли он лично пелёнки стирал). Но, тем не менее, из всего этого повествования становится очевидно, что этот ребёнок был для Брамса существом, наиболее приближённым к понятию «сын». Потому что своих детей у него не было.

Опуская подробности отношений Клары и Брамса, скажу: ребёнок этот вырос и проявлял способности к музыке, что выделяло его на фоне остальных шумановских детей.

В общем, младший, способный Феликс — очевидно, что это был для них особенный мальчик. Он заразился туберкулёзом и умер, прожив 25 лет.

И вот в память о нём были написаны сначала две песни, а потом — на их материале — Первая скрипичная соната (Феликс играл на скрипке).

Обычно все аннотации концентрируются на содержании песен и тому подобном, что, конечно, немаловажно. Но есть ещё одна деталь, о которой, почему-то, я нигде не читал — хотя, может быть, просто лично мне не попадалось. Поэтому я её сам заметил.

Первая скрипичная соната Брамса начинается ровно с той же ритмической фигуры, с которой начинается Скрипичный концерт Мендельсона. Учитывая всё вышеописанное, лично я считать это случайным совпадением отказываюсь. Следовательно, для понимания того, как играть это начало, неплохо было бы понимать, как играть начало Мендельсона — что, конечно, повод для отдельной статьи.

Потому что в партитуре концерта Мендельсона, написанной рукой автора, стоит совсем другое обозначение, нежели в опубликованной: Allegro con fuoco. То есть — с огнём. Но при этом динамика — piano. Тихо, но с огнём. Обычно это играют не тихо.

В общем, одно из самых своих «тихо-трагичных» сочинений Брамс начинает с аллюзии на Мендельсона и добавляет: играть вполголоса. Напевать, значит, некое воспоминание — о Феликсе одном и другом, о несостоявшихся мечтах, о юности, о чём-то, что было или могло быть, но чего уже нет.

Одна девушка у меня пыталась это сыграть. Я ей говорю:
«Какое самое грустное воспоминание в твоей жизни?»
Она отвечает:
«Когда плохую оценку на экзамене получила».

Что надо делать, если заболела

На знаю, читает ли меня кто-то в Ньюкасле, но я тут участвую в 10м фестивале Brundibar, посвященным сохранению памяти о музыкантах, погибших в Холокост. 10 лет уже моя подружка Саша Райхлина самоотверженно занимается этим, что безусловно нас роднит. Правда, я одну и ту же тему копать десять лет не смог бы— отвлекаюсь. Концерты каждый день. https://www.brundibarartsfestival.com

Композитор Лео Гейер 10 лет исследовал
Архивы Аушвица и нашел там много разной музыки, поскольку там действовало несколько оркестров. Многое из того, что он нашел, оказалось в обрывках или записано выцветшим карандашом. Он провел большую работу, восстанавливая и аранжируя эти обрывки. Некоторые, неизбежно, стали его собственными пьесами. Здесь я играю цыганскую песню про черного дрозда.

Вот так живешь себе, никого не трогаешь, потом однажды утром проснулся и узнаешь, что Штокхаузен был минималистом (тоже).

Олимпиада началась

Внимание! В продолжение предыдущего поста— вот кем вы можете стать, если будете так отвлекаться во время занятий!

У меня есть дистанционная ученица — мы ни разу пока не встречались. Когда-то её учили играть на скрипке, видимо так жёстко, что она бросила. А потом прошли годы, и она решила вернуться, нашла (почему-то) меня через фейсбук и попросила уроки. И мы начали заниматься.

И всё это время я чувствую себя эдаким Морфеусом из «Матрицы», который постоянно объясняет ей, что всё, чем её пугали, все страхи и сомнения — ненастоящие. «Ты правда думаешь, что это воздух, которым ты дышишь?» В общем — free your mind.

И вот после некоторого перерыва, связанного с моей занятостью, мы вчера снова встретились онлайн, и я впервые услышал, что она начала делать именно то, что я хотел. Как, опять-таки, сказал Морфеус в конце первого фильма: «Он начинает верить».

И остаток дня я был доволен как слон (понятия не имею, как доволен слон, но сейчас не об этом).

А сейчас дата сменилась, и телеграм показал мне, что у неё день рождения. Я знаю, что она это прочтёт, поэтому — с днями рождения вас во всех смыслах!

Вчера произошло что-то важное, и я нас с этим поздравляю.

Родственник был на концерте Руджиеро Риччи в 1965 году и взял автограф. Но посмотрите, какая программа, и как она построена. Кто-нибудь вообще видел такое?!

Товарищи лондончане и лондончанки, лондонцы и лондонки, лондонградки и лондонградцы, будьте любезны, сходите в магазин Идиот на рассказы Филановского о классической музыке, там места мало, так что билет лучше взять заранее. https://t.iss.one/schmooozart/32

Пока я кое-что обдумываю, вот вам Slim Gaillard

Вышел клип АИГЕЛ на песню "Воин света", где мои скрипки слышно лучше, чем на других треках АИГЕЛ. https://youtu.be/PjET20Ynqdg?si=SIIeuoigKPxZ7wp2

Последний шанс проголосовать за нас - сегодня https://www.classical-music.com/awards/2026-awards/bbc-music-magazine-2026-premiere-award

Заранее извиняюсь, этот пост будет понятен в основном скрипачам, а также альтистам, возможно, что и виолончелистам, хотя не факт.

Все началось с того, что я решил дать студенту произведение Вьетана “Баллада и Полонез”. Про него когда-то ходила легенда, что якобы на самом деле его написал Венявский, отдавший музыку Вьетану за карточный долг. Оттого и Полонез, и Баллада. Но это все сказки, ничего такого историками не зафиксировано. Поэтому сейчас не об этом.

Мои детские ноты остались позади, поэтому я сказал ученику скачать имеющиеся на сайте IMSLP ноты с аппликатурой Шрадика (Компьютер попытался поменять на Шевчука, но это другое). Почему же я поначалу, увидев имя Шрадика, решил, что аппликатура наверняка хорошая? Ну, потому что Шрадик был известнейшим педагогом и автором упражнений, мимо которых не проходит никто. Возможно, это самый известный скрипичный композитор в некотором роде. Естественно, в его аппликатуре я не сомневался. Но все же решил на всякий случай взглянуть.

И когда я взглянул, у меня глаза вылезли на лоб. Никогда еще я не видел аппликатуры, которая до такой степени передавала стиль, в котором играл ее автор. Во-первых, никто сейчас в здравом уме такие пальцы не поставит. Они кажутся совершенно “неправильными”. Но при этом сразу понятно, для чего они сделаны именно такими! Чтобы в нужных местах играть глиссандо между нотами, которое не прописывается автором, как не прописывались некоторые украшения и импровизация в барочной музыке. Но они там есть!

И с этими пальцами эта музыка преображается, это видно даже глазами. И самое интересное, что это мышление, этот подход и эта культура сегодня совершенно утрачены. Ушли в небытие.

На одной из страниц есть сноска: “В этом месте Вьетан на концертах делал купюру”. То есть, очевидно, Шрадик слышал самого автора. И совершенно не исключено, что тот стиль, в котором он написал пальцы — это попытка запомнить и воспроизвести стиль самого Вьетана.

Вот первая страница Баллады.