В Доме Русского Зарубежья недавно открылась выставка «Окружающая среда в жизни русской эмиграции».

Центральное место в экспозиции отведено фигуре В.А. Петрушевского. В годы Гражданской войны он дослужился до чина полковника в армии Колчака, в 1920 году взял отпуск и отправился отдыхать во Владивосток, откуда на японском корабле отбыл на Суматру. В марте 1921 года сумел устроиться младшим чиновником в геологическую службу разведки вулканов Нидерландской Ост-Индии.

На выставке представлены его экспедиционные дневники, фотографии, сделанные во время экспедиций, рисунки, имеющие прямое отношение к вулканологическим исследованиям, а также документы биографического характера. Петрушевский принял участие в 280 экспедициях, выпустил несколько научных брошюр на голландском языке, принял участие во многих научных конференциях и получил мировое признание как ученый-вулканолог.

Наиболее большим разделом выставки стали фотоматериалы, выдержки из лагерных дневников, раскрывающих деятельность молодежных организаций («ОРЮР», Содружество «Восход»). Одним из экспонатов стала скаутская форма. Про нее нельзя говорить без умиления. Один шеврон чего стоит: флер де лис с подписью «будь готов». Выставка в большей части рассказывает именно о скаутском движении, чем об окружающей среде. И наверняка будет интересна увлеченным эмигрантскими молодежными образованиями.

На фото:
1-2. Общий вид и витрины выставочного зала.
3. Личные вещи В. А. Петрушевского.
4. Содружество «Восход». «Летний лагерь, 1932». Альбом с фотографиями членов Содружества «Восход», результатами атлетических состязания, открытками, благодарственными письмами и др. 1932.
5.В.А. Петрушевский. Фотография вулкана Мерапи. 1927-1941 гг. О. Ява (Голландская Ост-Индия).
6. Качуровский М. Дорога в поле. 1943. США. Бумага, акварель.
7. Качуровский М. Багряный лес.  1947-1970 гг. США. Бумага, акварель.
8. Лазухин М.С. Пейзаж в окрестностях Мюнхена. 1950 г. Германия Картон, масло.
9.Третьяков В.В. Эскиз к картине Райнис в Юрмале в паспарту. 1930-1940 гг. Латвия. Картон, масло.
10. Шеврон на скаутской форме.

Выставка продлится до 19 мая 2025 года

Адрес: ул. Нижняя Радищевская, д. 2, зал 409.
Проезд до ст. метро «Таганская» (кольцевая).
Время работы: вторник, среда, пятница, воскресенье с 11:00 до 19:00; в четверг, суббота — с 11:00 до 21:00; понедельник — выходной.
Цена билета: #бесплатно.

#музейРусскогоЗарубежья

В галерее «Открытый клуб» проходит выставка «Татьяна Маврина – иллюстратор книг».

Маврина работала в различных техниках и жанрах, но наибольшую известность она приобрела как книжный иллюстратор. На выставке представлено около ста работ из коллекции Александра Григорьевича Шелудченко. Вы сможете увидеть ранние работы 1930-х годов к произведениям Гофмана, Мопассана, Горького, Бальзака, Франса, Стендаля, а также послевоенные иллюстрации к русским народным сказкам.

В основном иллюстрации Татьяны Мавриной создавались в стол, очень многие из них никогда не публиковались. Поэтому нельзя упустить возможность их увидеть! Нам, например, очень приглянулись именно ранние иллюстрации к французским и немецким авторам. Выставка очень короткая, но совершенно бесплатная, поэтому успейте посетить.

На фото:
1-2. Иллюстрации к Ги де Мопассану. 1930-е гг. Бумага, тушь, перо, акварель.
3-4. Иллюстрации к новелле Стендаля «Ванина Ванини». 1938. Бумага, тушь, карандаш, акварель.
5-7 Бал. Иллюстрация к роману О. Бальзака «Музей древностей». 1933. Бумага, акварель, тушь, перо.
8. Вариант титульного листа, буквиц и форзацы к книге Т. Мавриной «Сказочная азбука». 1969. Бумага, гуашь, тушь, белила.
9.  Солнце, Месяц и Ворон Воронович. Иллюстрации к книге «За тридевять земель. Сборник сказок». 1967-1968. Бумага, тушь, гуашь, белила.
10. Обложка и иллюстрации к книге «Пряники пекутся, коту в лапы не даются». 1967. Бумага цветная, гуашь, тушь, белила.

Выставка продлится до 11 марта 2025 года.

Адрес: ул. Спиридонова, 9/2. Ст. метро «Пушкинская», «Арбатская».
Время работы: ежедневно с 16:00 до 22:00
Цена билета: #бесплатно

#ОткрытыйКлуб

В фонде Чеглакова проходят две выставки «Прогулки с Данте» Андреа Пинки и «Разговоры с Боккаччо» Анатолия Чечика и Петра Перевезенцева, которые объединены в выставочном зале.

Источником вдохновения для Андреа Пинки послужила «Божественная комедия» Данте Алигьери, а для Анатолия Чечика — «Декамерон» Джованни Боккаччо. Именно на эти великие произведения эпохи Возрождения гостям выставки предлагается взглянуть с помощью работ художников. В 2021 году к 700-летию со дня смерти Данте Алигьери Андреа Пинки начал серию из 18 работ, отсылающих нас к 18 песням «Ада», «Чистилища» и «Рая». А работы известнейшего художника театра Анатолия Чечика позволяют открыть его творчество не только как театрального художника.

Философские смыслы «Божественной комедии» предстали в абстрактной живописи. Кроме того, в залах размещены скульптуры Огюста Родена и Камиллы Клодель, а также инсталляция Петра Перевезенцева, сделанная 12 лет назад. Выставочное пространство предлагает попытаться воспринять Данте сквозь призму взгляда современного художника. А поспорить или согласиться с таким взглядом, это уже дело каждого посетителя. В любом случае общение с искусством заставляет нас взглянуть на мир и на себя немножечко по-другому. Или, как говорили герои прекрасного фильма: «Охотник: Вы утверждаете, что человек может поднять себя за волосы?
Мюнхгаузен: Обязательно! Мыслящий человек просто обязан время от времени это делать».

Выставка продится до 23 марта 2025 года.

Адрес: улица Пречистенка, дом 40/2, строение 2 Ст. метро «Парк Культуры».
Время работы: Среда–пятница — 14:00–20:00; Суббота, воскресенье — 12:00–20:00;
Понедельник, вторник — выходные дни
Цена билета: #бесплатно.

#фондЧеглакова

И ещё один репортаж сразу с места событий. Галерея pop/off/art открыла персональную выставку «Синий» художника молодого поколения — Ивана Новикова.

Работу над серией синих монохромов автор начал в 2022 году с намерения представить картину будущего. Отправной точкой художественных поисков в этом направлении послужил теплый оттенок синего экрана — заглушки на телевизионной волне, лишенной сигнала. Ограничив свои выразительные средства до одного цвета, художник развивает исходное впечатление от синего, обращаясь к его месту в истории искусства и роли в культуре. На сегодняшний день проект не завершен. Работу над ним автор будет продолжать до наступления «мира будущего» – мира приостановленного вещания. На наш взгляд, любопытная заявка.

В целом, монохромность произведений Новикова не столь однозначна — каждая работа включает множество оттенков и выстраивается путем поступательного наложения на холст нескольких цветов в
различном порядке. Помимо общего сопроводительного текста, в экспозиции представлена авторская проза и поэзия, написанная куратором к выставке. Мимикрия под ненецкие сказки, бессодержательные цифровые стихи, научная фантастика в поджанре киберпанк — все тексты не объясняют произведения художника, но обращают зрителя к личным ощущениям и развитию импульсов, полученных от работ.

Кандинский считал, что синий — это цвет покоя. В исследовании «О духовном в искусстве» художник писал:

«Чем глубже синий цвет, тем сильнее он зовет человека в бесконечность, будит в нем стремление к чистому и, наконец, к сверхъестественному. Синий — это типично небесный цвет».

Объединённые вместе, в одном пространстве работы художника производят особое впечатление. Многооттеночная их монохромность наводит на философские размышления. Но всё ещё мы продолжаем задавать себе вопрос, в каком же направлении двигается современное искусство и куда оно нас приведет? Каким будет тот самый «мир будущего»?

Выставка продлится до 16 апреля 2025 года.

Адрес: 4-й Сыромятнический переулок, 1, стр. 6 ЦСИ Винзавод.
Время работы:
Вт-Вс с 12:00 до 20:00;
Пн - выходной.
Цена билета: #бесплатно

#pop_off_art

Сегодня в Музее Экслибриса и миниатюрной книги открылась выставка «Истории».

Уникальная выставка, созданная женщинами, объединенными любовью к искусству! Прямо сейчас у нас для вас наши традиционные #музейныекоты. Но совсем скоро расскажем об этой очаровательной выставке подробнее.

Выставка продлится до 06 апреля 2025 года.

Адрес: ул. Пучшечная 7/5. Проезд до ст. метро Кузнецкий мост
Время работы:
Будни с 10:30 -17:30
Выходные с 11:00 до 17:00
Цена билета: #бесплатно
Вход на другие выставки музея - 200₽.

#музейЭкслибриса

Вчера в Музее Экслибриса и миниатюрной книги открылась небольшая, но прелестная выставка «Истории».

В экспозиции представлена графика Ольги Качановской, Влады Просвиркиной, Дарьи Тепловой, книжная иллюстрация Екатерины Булгаковой и работы авторов творческого объединения Арт-стихия: Екатерины Шубиной, Татьяны Гуцевой, Марины Рязановой, Ларисы Чуркиной, Ольги Моисеевой, Ксении Гараниной, Ксении Корн, Олеси Ковальчук, Катерины Селивановой, Наталии Шапошниковой. Каждая участница здесь рассказывает об особой атмосфере родного места, используя для этого свой богатый визуальный язык - изображение сцен из жизни города, красоты природы, иллюстраций произведений любимых авторов.

Нам, влюбленным в графику, выставка подарила погружение в атмосферу любимого города через работы Ольги Качановской (фото 2-3). Сама она говорит о них так:

«Серию графических работ о любимых местах я начала давно. Путешествуя, гуляя, я делаю быстрые наброски, которые потом часто дорабатываются, переосмысливаются и на их основе создаются полноценные картины. Но больше всего работ, конечно, посвящено любимому городу - Москве. Парадной и не очень, динамичной и спокойной… Мне кажется, этот город очень открыт в плане возможностей. Любую интересную идею в нём можно воплотить. Может быть это только моё восприятие, но я ощущаю его поддержку. Поэтому в прошлом году начала создавать серию под названием «Московские ангелы».

Затем мы совершили путешествие в Петербург Дарьи Тепловой (фото 4):

«Я родилась и выросла в Подмосковье, а в Санкт-Петербург впервые попала в пятнадцать лет. Тогда я приехала с командой на чемпионат по интеллектуальной игре «Что? Где? Когда?». В свободное от турниров время мы с друзьями гуляли по городу, и именно тогда я влюбилась в него навсегда. Петербург уникален; его архитектурные стили, привнесенные западными мастерами,
обрели свой особый характер. В 2019 году я начала осуществлять свою мечту: собирать
свою коллекцию рисунков в альбоме «Любимый Петербург».

С удовольствием прогулялись мы по загадочному лесу Влады Просвиркиной (фото 5-6):

«На этой выставке представляю серию графики "В зачарованном лесу". Серия создавалась под впечатлением осенней природы, которая вот, вот погрузиться в долгий сон. Мне хотелось уловить этот момент. У меня много работ, которые выполнены на чёрном картоне или бумаге золотыми или белыми ручками. Лаконичность и кажущаяся простота - вот, наверное, основное направление этой серии. Я люблю природу и особенно цветы и растения. Люблю Крым и очень много работ рождается именно там. Эти работы не только про летний Крым, но и про все его времена года. Ибо он прекрасен всегда».

А вновь вернувшись в Москву погрузились в булгаковские миры в работах Екатерины Булгаковой (фото 1-3):

«На этой выставке я хочу вам рассказать 3 истории в моих иллюстрациях и коллажах:
1.Серия иллюстраций к рассказу «Полотенце с петухом», из цикла «Записки юного врача» М. А. Булгакова, реальные истории, которые происходили с ним, когда он работал врачом...
...2. После работы над рассказом «Полотенце с петухом», я решила продолжить творческое взаимодействие с произведениями М.А. Булгакова и выбрала фантастическую повесть «Роковые яйца», вымышленную историю, отражающую реальность советской эпохи... Работа над этим произведением продолжается, а я представляю вашему вниманию первую серию из 6 иллюстраций.
3.Серия коллажей была создана в Московском метро на станции «Достоевская» в результате нескольких пленэров...»

Отдельное внимание хочется уделить представленным на выставке потрясающим куклам и скульптурам авторов творческого объединения Арт-стихия (фото 4-7). Это настоящие произведения искусства, достойные музейных и частных коллекций!

Выставка продлится до 06 апреля 2025 года.

Адрес: ул. Пучшечная 7/5. Проезд до ст. метро Кузнецкий мост
Время работы:
Будни с 10:30 -17:30
Выходные с 11:00 до 17:00
Цена билета: #бесплатно
Вход на другие выставки музея - 200₽.

#музейЭкслибриса

В выставочном пространстве галереи pop/off/art проходит выставка Евгения Михнова-Войтенко «Свечность».

Название проекта отсылает к фразе художника «свечность человеческая», сформулированная Михновым в процессе работы над серией «Люди-свечи» (1960-е). В экспозиции представлены произведения данного цикла вместе с композициями 1960-х годов, выполненные тушью на бумаге: более 30 листов одного периода.

Монохромные циклы работ 1960-х результат экспериментов художника с тушью на бумаге. В этих работах каждый сможет найти что-то свое, где-то предстанут силуэты, где-то лица, но все это игра вашего ума с работой художника. Некий диалог между вами и произведением.

Нас очень вдохновили эти минималистические работы от которых веет спокойствием и созерцательностью, этакое дыхание Востока. Все это настраивает на погружение в себя и медитативные размышления.

Выставка продлится до 24 мая 2025 года.

Адрес: Большой Палашевский переулок, 9.
Проезд до ст. метро «Пушкинская».
Время работы:
Вторник – Суббота 12:00 - 20:00
Воскресенье, Понедельник - выходные
Цена билета: #бесплатно

#pop_off_art

В галерее Открытый клуб проходит выставка «Каменный мир мастера Феликса Буха».

Выставка приурочена к 55-летнему юбилею творческого пути, который художник отметил бы в этом году. Феликс Аронович любил говорить: «Я хочу остаться коллекцией, темой». В экспозицию вошла полная коллекция мозаики, над которой мастер работал с 1992 по 2012 годы, а также основные работы «Библейского цикла».

На выставке можно впервые увидеть пентаптих «Знакомство». Также вы сможете увидеть здесь прекрасную «мелкомодульную мозаику» - так сам называл свои работы автор. От работ Буха веет античностью, где-то греческими или римскими мозаиками, невозможно не вспомнить и Помпеи. Они наполнены своим, но очень близким и понятным символизмом.

Конечно, нельзя пройти мимо библейских сюжетов в творчестве автора, но и простые рыбы и животные становятся героями эпохи. Всем, кто любит мозаику просто необходимо посетить эту выставку. Мы же рекомендуем прийти и в тишине насладится работами, которые поведут вас по мирам Феликса Буха, даря тепло и спокойствие.

Выставка продлится до 08 апреля 2025 года.

Адрес: ул. Спиридоновка, 9/2. Ст. метро «Арбатская», «Пушкинская».
Время работы: Понедельник, Вторник, Четверг – Воскресенье с 16:00 до 22:00
Среда –выходной
Цена билета: #бесплатно

#ОткрытыйКлуб