Выставка рассказывает о самых разных проектах Алексея Щусева и сегодня мы уделили внимание лишь одному, невероятно масштабному. Мы ещё вернёмся с рассказами о нескольких других, очень любимых нами объектах. И, конечно же, зовём вас в музей, чтобы своими глазами увидеть и оценить масштаб личности этого удивительного человека!
Выставка продлится до 14 мая 2023 года.
Адрес: Лаврушинский переулок, 10. Зал 49-54.
Проезд до ст. метро "Третьяковская" или "Полянка".
Время работы: вторник, воскресенье - с 10.00 до 18.00 (кассы и вход на экспозицию до 17.00);
четверг, пятница, суббота, воскресенье - с 10.00 до 21.00 (кассы и вход на экспозицию до 20.00);
выходной - понедельник.
Цена билета: взрослый - 500 руб., льготный - 250 руб. Подробнее тут.
Бесплатно — для лиц до 18 лет и других категорий граждан.
#третьяковскаягалерея
Выставка продлится до 14 мая 2023 года.
Адрес: Лаврушинский переулок, 10. Зал 49-54.
Проезд до ст. метро "Третьяковская" или "Полянка".
Время работы: вторник, воскресенье - с 10.00 до 18.00 (кассы и вход на экспозицию до 17.00);
четверг, пятница, суббота, воскресенье - с 10.00 до 21.00 (кассы и вход на экспозицию до 20.00);
выходной - понедельник.
Цена билета: взрослый - 500 руб., льготный - 250 руб. Подробнее тут.
Бесплатно — для лиц до 18 лет и других категорий граждан.
#третьяковскаягалерея
В Государственной Третьяковской галерее продолжается выставка "Скульптор Шадр. К 135-летию со дня рождения". И сегодня мы предлагаем Вам взглянуть поближе на несколько экспонатов, связанных одной темой. Это эскизы к проекту неосуществлённого памятника А.С. Пушкину для Ленинграда.
#оЧемМолчитЭкспонат
Иван Шадр не мыслил реализацию любого скульптурного проекта без его графического воплощения на бумаге. Графика была для него своеобразной творческой лабораторией, где неустанно, порой в многочисленных вариантах, разрабатывались композиции скульптур и проекты памятников, многие из которых остались только на бумаге.
Выставка объединяет два эскиза на бумаге и один в бронзе.
«Это было какое-то чудо – видеть, как из куска глины вдруг возникает вдохновленный Пушкин, сперва поэт, потом мыслитель, революционер… Но Иван Дмитриевич после некоторого раздумья говорит: «Это не монументально. Его нельзя поставить на площадь… Наденем на него тяжелую шинель. Пусть Пушкин вырывается из этой шинели, как бабочка из кокона. Шинель – это гнет николаевского царизма, из которого поэт всю жизнь старался выпорхнуть». Да памятник сразу изменился. Но в нем еще не хватало величия. «Шинели мало, - говорит Иван Дмитриевич. – Она не передает того величия, которое мы чувствуем в поэте. Давайте поставим его на обломки колонн и капителей. Пусть он попирает «обломки самовластия»».
М.О. Барщ, архитектор
Выставка продлится до 19 марта 2023 года.
На фото:
1. Эскиз-вариант памятника А.С. Пушкину для Ленинграда (не осуществлён).
Вторая половина 1930-х. Бумага с водяными знаками, графитный карандаш, акварель.
2. Эскиз-вариант памятника А.С. Пушкину для Ленинграда (не осуществлён).
1939. Бумага, химические чернила, перо, красный карандаш, графитный карандаш.
3-4. А.С. Пушкин. 1940. Отлив 1946 с отлива в гипсе 1941 года, выполненный после смерти автора с незаконченного эскиза в глине. Эскиз к проекту неосуществленного памятника для Ленинграда. Второй вариант. Бронза.
#третьяковскаягалерея
#оЧемМолчитЭкспонат
Иван Шадр не мыслил реализацию любого скульптурного проекта без его графического воплощения на бумаге. Графика была для него своеобразной творческой лабораторией, где неустанно, порой в многочисленных вариантах, разрабатывались композиции скульптур и проекты памятников, многие из которых остались только на бумаге.
Выставка объединяет два эскиза на бумаге и один в бронзе.
«Это было какое-то чудо – видеть, как из куска глины вдруг возникает вдохновленный Пушкин, сперва поэт, потом мыслитель, революционер… Но Иван Дмитриевич после некоторого раздумья говорит: «Это не монументально. Его нельзя поставить на площадь… Наденем на него тяжелую шинель. Пусть Пушкин вырывается из этой шинели, как бабочка из кокона. Шинель – это гнет николаевского царизма, из которого поэт всю жизнь старался выпорхнуть». Да памятник сразу изменился. Но в нем еще не хватало величия. «Шинели мало, - говорит Иван Дмитриевич. – Она не передает того величия, которое мы чувствуем в поэте. Давайте поставим его на обломки колонн и капителей. Пусть он попирает «обломки самовластия»».
М.О. Барщ, архитектор
Выставка продлится до 19 марта 2023 года.
На фото:
1. Эскиз-вариант памятника А.С. Пушкину для Ленинграда (не осуществлён).
Вторая половина 1930-х. Бумага с водяными знаками, графитный карандаш, акварель.
2. Эскиз-вариант памятника А.С. Пушкину для Ленинграда (не осуществлён).
1939. Бумага, химические чернила, перо, красный карандаш, графитный карандаш.
3-4. А.С. Пушкин. 1940. Отлив 1946 с отлива в гипсе 1941 года, выполненный после смерти автора с незаконченного эскиза в глине. Эскиз к проекту неосуществленного памятника для Ленинграда. Второй вариант. Бронза.
#третьяковскаягалерея
Ещё одну значимую роль в творчестве Юрия Купера играет театр, которому на выставке отведено несколько залов. Полотна из циклов «Кармен» и «Щелкунчик» созданы по мотивам работы над декорациями и костюмами для одноименных постановок в Ростовском государственном
музыкальном театре и Большом театре Беларуси. Экспозиция включает театральные макеты для оперы М.П. Мусоргского «Борис Годунов», поставленной А.Н. Сокуровым на сцене Большого театра в Москве.
Выставка большая, ходить по ней хочется никуда не спеша, погружаюсь в медитативное пространство сфумато. Продлится выставка до 23 июля 2023 года.
Адрес: Крымский Вал, д.10, Западное крыло Новой Третьяковки.
Время работы:
Вс, вт, ср: 10:00 — 18:00
Чт, пт, сб: 10:00 — 21:00
Пн - выходной
Цена билета: взрослый - 300₽; льготный - 150/180₽
#третьяковскаягалерея
музыкальном театре и Большом театре Беларуси. Экспозиция включает театральные макеты для оперы М.П. Мусоргского «Борис Годунов», поставленной А.Н. Сокуровым на сцене Большого театра в Москве.
Выставка большая, ходить по ней хочется никуда не спеша, погружаюсь в медитативное пространство сфумато. Продлится выставка до 23 июля 2023 года.
Адрес: Крымский Вал, д.10, Западное крыло Новой Третьяковки.
Время работы:
Вс, вт, ср: 10:00 — 18:00
Чт, пт, сб: 10:00 — 21:00
Пн - выходной
Цена билета: взрослый - 300₽; льготный - 150/180₽
#третьяковскаягалерея
В начале 1920-х годов, в художественную коллекцию Пермской галереи шли поступления из Государственного музейного фонда. Другим источником стали выставки современных уральских художников, которые начали проводится с 1925 года.
Важнейшим вкладом в развитие коллекции русского авангарда стал осуществлённый в 1935 году музейный обмен со Свердловским художественным музеем. Тогда в Пермь приехало более полутора десятка работ.
Одним из первых в стране Пермский музей в 1929 году открыл отдел советского искусства и пополнился работами Кузьмы Петрова-Водкина, Аристарха Лентулова, Роберта Фалька, Любови Поповой, Ивана Клюна, Александра Родченко, Александра Дейнеки, полотнами русских футуристов Василия Каменского, Давида Бурлюка и Виктора Пальмова.
Ещё раз хочется подчеркнуть контрастность выставки. Словно вы путешествуете на машине времени. Причём прыгаете сразу на несколько столетий вперёд.
На фото:
1. Вид зала.
2. Александр Шевченко
(1883-1948). Лучистая композиция. 1914.
Холст, масло. Приобретено в 1981 у Т.А. Шевченко. дочери художника, Москва.
3. Василий Каменский (1884-1961). У монастырской ограды. 1920-e
Холст, масло. Дар В.В. Каменского в 1935 г.
4. Александр Шевченко
(1883-1948). Натюрморт с грушей. 1920.
Холст, масло. Приобретено в 1984 у Т.А. Шевченко, дочери художника. Москва.
5. Александр Дейнека (1899-1969). Стахановцы. 1937.
Эскиз панно «Знатные люди страны Советов» для Всемирной выставки в Париже (не сохранилось).
Холст, масло. Поступило в 1938 Всемирной выставки 1937 в Париже.
Выставка продлится до 25 февраля 2024 года.
Адрес: Крымский Вал, 10. Новая Третьяковка, залы 80-82.
Проезд до ст. метро "Парк культуры" или "Октябрьская".
Режим работы: вторник, среда, воскресенье — с 10.00 до 18.00
четверг, пятница, суббота — с 10.00 до 21.00
(кассы прекращают работать за час до закрытия музея)
выходной — понедельник.
Цена билета: Взрослый - 500 руб. Есть льготы.
#третьяковскаягалерея
Важнейшим вкладом в развитие коллекции русского авангарда стал осуществлённый в 1935 году музейный обмен со Свердловским художественным музеем. Тогда в Пермь приехало более полутора десятка работ.
Одним из первых в стране Пермский музей в 1929 году открыл отдел советского искусства и пополнился работами Кузьмы Петрова-Водкина, Аристарха Лентулова, Роберта Фалька, Любови Поповой, Ивана Клюна, Александра Родченко, Александра Дейнеки, полотнами русских футуристов Василия Каменского, Давида Бурлюка и Виктора Пальмова.
Ещё раз хочется подчеркнуть контрастность выставки. Словно вы путешествуете на машине времени. Причём прыгаете сразу на несколько столетий вперёд.
На фото:
1. Вид зала.
2. Александр Шевченко
(1883-1948). Лучистая композиция. 1914.
Холст, масло. Приобретено в 1981 у Т.А. Шевченко. дочери художника, Москва.
3. Василий Каменский (1884-1961). У монастырской ограды. 1920-e
Холст, масло. Дар В.В. Каменского в 1935 г.
4. Александр Шевченко
(1883-1948). Натюрморт с грушей. 1920.
Холст, масло. Приобретено в 1984 у Т.А. Шевченко, дочери художника. Москва.
5. Александр Дейнека (1899-1969). Стахановцы. 1937.
Эскиз панно «Знатные люди страны Советов» для Всемирной выставки в Париже (не сохранилось).
Холст, масло. Поступило в 1938 Всемирной выставки 1937 в Париже.
Выставка продлится до 25 февраля 2024 года.
Адрес: Крымский Вал, 10. Новая Третьяковка, залы 80-82.
Проезд до ст. метро "Парк культуры" или "Октябрьская".
Режим работы: вторник, среда, воскресенье — с 10.00 до 18.00
четверг, пятница, суббота — с 10.00 до 21.00
(кассы прекращают работать за час до закрытия музея)
выходной — понедельник.
Цена билета: Взрослый - 500 руб. Есть льготы.
#третьяковскаягалерея
Особое место в экспозиции занимают световые инсталляции и мультимедийные работы.
Работы участников проекта наполнены зашифрованными смыслами, так или иначе возвращающими зрителя к ключевым вопросам самопознания. Получилось ли у авторов раскрыть свой «свет» или нет решать зрителю. Но мы рекомендуем посетить эту выставку, чтобы увидеть работы современных авторов, поразмышлять вмести с ними и попробовать разгадать зашифрованные смыслы этих световых концепций. Этот тот случай, когда увидеть современное искусство стоит. Третьяковка умеет делать современые выставки.
На фото:
1. Егор Плотников. Осень на реке. 2020. Холст, масло.
2. Леонид Тишков. кубический метр космоса.2023. Световая инсталляция.
3. Леонид Тишков. Частная луна. На крыше в Чертаново. 2003.
4-5. Алла Урбан. "И я в этом теплом теле". Стекло, металл, ткань, акрил, краска по металлу, светодиоды.
6. Гоша Острецов. Лунный город. 2021. Дерево, акрил.
Выставка продлится до 10 марта 2024 года.
Адрес: Крымский Вал, 10. Западное крыло Новой Третьяковки, зал 2.
Проезд до ст. метро "Парк культуры" или "Октябрьская".
Режим работы: вторник, среда, воскресенье — с 10.00 до 18.00
четверг, пятница, суббота — с 10.00 до 21.00
(кассы прекращают работать за час до закрытия музея)
выходной — понедельник.
Цена билета: Взрослый - 500 руб. Есть льготы.
#третьяковскаягалерея #кудапойти
Работы участников проекта наполнены зашифрованными смыслами, так или иначе возвращающими зрителя к ключевым вопросам самопознания. Получилось ли у авторов раскрыть свой «свет» или нет решать зрителю. Но мы рекомендуем посетить эту выставку, чтобы увидеть работы современных авторов, поразмышлять вмести с ними и попробовать разгадать зашифрованные смыслы этих световых концепций. Этот тот случай, когда увидеть современное искусство стоит. Третьяковка умеет делать современые выставки.
На фото:
1. Егор Плотников. Осень на реке. 2020. Холст, масло.
2. Леонид Тишков. кубический метр космоса.2023. Световая инсталляция.
3. Леонид Тишков. Частная луна. На крыше в Чертаново. 2003.
4-5. Алла Урбан. "И я в этом теплом теле". Стекло, металл, ткань, акрил, краска по металлу, светодиоды.
6. Гоша Острецов. Лунный город. 2021. Дерево, акрил.
Выставка продлится до 10 марта 2024 года.
Адрес: Крымский Вал, 10. Западное крыло Новой Третьяковки, зал 2.
Проезд до ст. метро "Парк культуры" или "Октябрьская".
Режим работы: вторник, среда, воскресенье — с 10.00 до 18.00
четверг, пятница, суббота — с 10.00 до 21.00
(кассы прекращают работать за час до закрытия музея)
выходной — понедельник.
Цена билета: Взрослый - 500 руб. Есть льготы.
#третьяковскаягалерея #кудапойти
Второй зал выставки позволяет побывать в барабане церкви Святого Георгия в Старой Ладоге, который на самом деле расположен на высоте не менее 11 метров и доступен лишь реставраторам, и увидеть его практически в первозданном виде. Заглянуть в церковь Рождества Богородицы в Бетании, чтобы узреть маленькое чудо, открывшееся Адольфу Николаевичу, во время его посещения церкви - крошечную фигурку человечка, припавшего к ноге ветхозаветного первосвященника. Изображение это содержит необычное прошение: «Господи, не помилуй Софрома». Оно могло быть сделано одним из мастеров работавших над росписью в церкви.
Всю выставку описать невозможно. Её надо видеть. Мы же закончим цитатой:
«Сакральное искусство, это пропуск в бессмертие»
А.Н. Овчинников.
Выставка продлится до 09 июня 2024 года.
Адрес: Крымский Вал, 10, залы 39-42.
Проезд до ст. метро "Парк культуры" или "Октябрьская".
Режим работы: вторник, среда, воскресенье — с 10.00 до 18.00
четверг, пятница, суббота — с 10.00 до 21.00 (кассы прекращают работать за час до закрытия музея)
выходной — понедельник.
#третьяковскаягалерея #кудапойти
Всю выставку описать невозможно. Её надо видеть. Мы же закончим цитатой:
«Сакральное искусство, это пропуск в бессмертие»
А.Н. Овчинников.
Выставка продлится до 09 июня 2024 года.
Адрес: Крымский Вал, 10, залы 39-42.
Проезд до ст. метро "Парк культуры" или "Октябрьская".
Режим работы: вторник, среда, воскресенье — с 10.00 до 18.00
четверг, пятница, суббота — с 10.00 до 21.00 (кассы прекращают работать за час до закрытия музея)
выходной — понедельник.
#третьяковскаягалерея #кудапойти
В Государственной Третьяковской галерее подходит к своему завершению выставка «Алексей Боголюбов. К 200-летию со дня рождения».
Алексей Петрович мастер пейзажной живописи, баталист, маринист второй половины XIX века. В экспозиции представлено около 150 живописных и графических работ, в том числе мало известных.
Записки моряка-художника. Глава Адъютант. 1847.
У него нет романтизма Айвазовского, в его картинах море и корабли - это тяжелый труд, который должен быть запечатлен с математической точностью. Но всё это пропитано любовью к морю, к людям, которые связали с ним свою жизнь.
На фото:
1. Вид одного из залов.
2. Илья Репин. Фрагмент. Портрет А.. Боголюбова. 1876. Холст, масло.
3-4. Фрагмент. Голландские корабли в порту. 1860. Холст, масло.
5-7. Фрагмент. Вход рыбачьего судна в бурю в гавань в Сен-Валери в Ко (Франция). Около 1859. Холст, масло.
8. Фрагмент. Ярмарка в Амстердаме.1860. Холст, масло.
9. Фрагмент. Двухсотлетний юбилей Петра Великого на Неве. 1872. Холст, масло.
10. Ла Манш. Вечер на море. начало 1870-х. Бумага на картоне, масло.
#ТретьяковскаяГалерея
Алексей Петрович мастер пейзажной живописи, баталист, маринист второй половины XIX века. В экспозиции представлено около 150 живописных и графических работ, в том числе мало известных.
«Это прежде моряк, а потом художник», – так представил Боголюбова царь Александр II австрийскому императору на Всемирной выставке в Вене. А так написал о начале своего творческого пути сам художник в своих воспоминаниях:«… ежели я написал картину, не удовлетворявшую условиям живописи и техники, то корабли были верны и пейзаж тоже».Записки моряка-художника. Глава Адъютант. 1847.
У него нет романтизма Айвазовского, в его картинах море и корабли - это тяжелый труд, который должен быть запечатлен с математической точностью. Но всё это пропитано любовью к морю, к людям, которые связали с ним свою жизнь.
На фото:
1. Вид одного из залов.
2. Илья Репин. Фрагмент. Портрет А.. Боголюбова. 1876. Холст, масло.
3-4. Фрагмент. Голландские корабли в порту. 1860. Холст, масло.
5-7. Фрагмент. Вход рыбачьего судна в бурю в гавань в Сен-Валери в Ко (Франция). Около 1859. Холст, масло.
8. Фрагмент. Ярмарка в Амстердаме.1860. Холст, масло.
9. Фрагмент. Двухсотлетний юбилей Петра Великого на Неве. 1872. Холст, масло.
10. Ла Манш. Вечер на море. начало 1870-х. Бумага на картоне, масло.
#ТретьяковскаяГалерея
В Государственной Третьяковской галерее проходит выставка «Герои и современники серебряного века».
Это уже четвертая в цикле графических выставок, построенных на материале из собрания Третьяковской галереи и посвященных культуре рубежа XIX-XX веков. Задача выставки продемонстрировать стилистическую неоднородность изобразительного искусства этого периода, феномен, которого заключается в том, что единого стиля, у этого времени не было, да и не могло быть.
Бурная художественная жизнь породила множество направлений во взаимодействии, которых и складывается яркий и причудливый образ эпохи.
Выставка рассматривает не только главных персонажей художественной жизни, обеих столиц, ставших для нас воплощением понятия "серебряный век", но и рассказывает о незаслуженно забытых или не получивших должной известности художниках-попутчиках, творчество которых не менее важно для изучения культуры предреволюционных лет.
На фото:
1. Константин Сомов. Фронтиспис для книги стихов В.И. Иванова Cor Ardens. 1907. Эскиз-вариант для книги. Бумага, акварель, гуашь, тушь, кисть, перо.
2. Константин Сомов. Портрет А.А. Блока. 907. Исполнен для журнала «Золотое руно» (1908, №1). Бумага, графитный и цветной карандаши, гуашь.
3. Николай Радлов. В.Э. Мейерхольд. 1910-е Шарж. Бумага, тушь, белила, перо.
4. Зинаида Серебрякова. Портрет художника Д.Д. Бушена в маскарадном костюме. 1922. Бумага, пастель.
5. Валентин Серов. Портрет Г.Л. Гиршман. 1911. Картон, пастель, уголь.
6. Валентин Серов. Портрет К.Д. Бальмонта. 1905. Бумага цветная, наклеенная на картон, уголь пастель, сангина.
7. Михаил Ларионов. Портрет Н.С. Гончаровой.1915. Картон, гуашь, темпера, коллаж., мел.
8. Сергей Судейкин. Портрет Веры Судейкиной. 1921. Бумага, акварель, графитный карандаш.
9. Александр Яковлев. Автопортрет. 1914. Этюд для произведения А.Е. Яковлева и В.И. Шухаева «Автопортрет» (1914, Государственный Русский музей). Бумаг, сангина.
10. Аристарх Лентулов. Купальщицы. Начало 1910-х. Бумага, пастель.
#ТретьяковскаяГалерея
Это уже четвертая в цикле графических выставок, построенных на материале из собрания Третьяковской галереи и посвященных культуре рубежа XIX-XX веков. Задача выставки продемонстрировать стилистическую неоднородность изобразительного искусства этого периода, феномен, которого заключается в том, что единого стиля, у этого времени не было, да и не могло быть.
Бурная художественная жизнь породила множество направлений во взаимодействии, которых и складывается яркий и причудливый образ эпохи.
Выставка рассматривает не только главных персонажей художественной жизни, обеих столиц, ставших для нас воплощением понятия "серебряный век", но и рассказывает о незаслуженно забытых или не получивших должной известности художниках-попутчиках, творчество которых не менее важно для изучения культуры предреволюционных лет.
На фото:
1. Константин Сомов. Фронтиспис для книги стихов В.И. Иванова Cor Ardens. 1907. Эскиз-вариант для книги. Бумага, акварель, гуашь, тушь, кисть, перо.
2. Константин Сомов. Портрет А.А. Блока. 907. Исполнен для журнала «Золотое руно» (1908, №1). Бумага, графитный и цветной карандаши, гуашь.
3. Николай Радлов. В.Э. Мейерхольд. 1910-е Шарж. Бумага, тушь, белила, перо.
4. Зинаида Серебрякова. Портрет художника Д.Д. Бушена в маскарадном костюме. 1922. Бумага, пастель.
5. Валентин Серов. Портрет Г.Л. Гиршман. 1911. Картон, пастель, уголь.
6. Валентин Серов. Портрет К.Д. Бальмонта. 1905. Бумага цветная, наклеенная на картон, уголь пастель, сангина.
7. Михаил Ларионов. Портрет Н.С. Гончаровой.1915. Картон, гуашь, темпера, коллаж., мел.
8. Сергей Судейкин. Портрет Веры Судейкиной. 1921. Бумага, акварель, графитный карандаш.
9. Александр Яковлев. Автопортрет. 1914. Этюд для произведения А.Е. Яковлева и В.И. Шухаева «Автопортрет» (1914, Государственный Русский музей). Бумаг, сангина.
10. Аристарх Лентулов. Купальщицы. Начало 1910-х. Бумага, пастель.
#ТретьяковскаяГалерея
Одно из наиболее интересных направлений в поисках обновлений языка - церковные росписи. Начало XX века, как свидетельствуют многочисленные архитектурные журналы того времени обещало небывалый подъем в строительстве новых храмов. К оформлению их внутреннего пространства были привлечены лучшие художественные силы самых разных направлений: Михаил Нестеров и Наталья Гончарова, Николай Рерих и Сергей Чехонин, Виктор Васнецов и Кузьма Петров-Водкин.
Однако политическая и экономическая ситуация в стране сложилась по-иному, и из задуманного было реализовано совсем немного, а сохранились буквально единичные объекты. Этот огромный пласт художественной культуры до наших дней по большей части дошел лишь на бумаге. Графика сберегла идеи и имена их авторов в том числе и незаслуженно забытых.
На фото:
1. Михаил Нестеров. Гражданин Минин. 1906. Эскиз неосуществлённой картины. Бумага на картоне, гуашь, темпера, угольный карандаш.
2. Сергей Малютин. Фрагмент. Выбор невесты. Конец 1890-х. иллюстрация к былине «Садко». Бумага, бронзовая и серебряная краски, гуашь.
3. Сергей Малютин. Фрагмент. Флот царя Салтана. Конец 1890-х. Иллюстрация к «Сказке о царе Салтане» А.С. Пушкина. Бумага цветная, бронзовая и серебряная краски, гуашь.
4. Константин Юон. У Новодевичьего монастыря. 1900-е. Бумага, гуашь.
5-7. Михаил Врубель. Фрагмент. Серафим. 1904-1905. Бумага, акварель, угольный и графитный карандаши.
8. Михаил Врубель. Фрагмент. Иоанн Креститель. 1905. Бумага, наклеенная на картон, акварель, белила, графитный и угольный карандаши, тушь, кисть, перо.
9. Михаил Нестеров. Поклонение волхвов. 1899-1903. Эскиз вариант росписи для Церкви во имя благоверного князя Александра Невского в Абастумани.
10. Дмитрий Стелецкий. Плоты. 1920-е. Бумага, акварель.
Выставка продлится до 19 мая 2024 года.
Адрес: Лаврушинский переулок, 10. Ст. метро Новокузнецкая, Третьяковская, Полянка.
Время работы: ВС, ВТ, СР: 10:00 — 18:00 (кассы и вход до 17:00)
ПН: выходной
ЧТ, ПТ, СБ: 10:00 — 21:00 (кассы и вход до 20:00)
Стоимость билета: 700 руб. Есть льготы.
#ТретьяковскаяГалерея
Однако политическая и экономическая ситуация в стране сложилась по-иному, и из задуманного было реализовано совсем немного, а сохранились буквально единичные объекты. Этот огромный пласт художественной культуры до наших дней по большей части дошел лишь на бумаге. Графика сберегла идеи и имена их авторов в том числе и незаслуженно забытых.
На фото:
1. Михаил Нестеров. Гражданин Минин. 1906. Эскиз неосуществлённой картины. Бумага на картоне, гуашь, темпера, угольный карандаш.
2. Сергей Малютин. Фрагмент. Выбор невесты. Конец 1890-х. иллюстрация к былине «Садко». Бумага, бронзовая и серебряная краски, гуашь.
3. Сергей Малютин. Фрагмент. Флот царя Салтана. Конец 1890-х. Иллюстрация к «Сказке о царе Салтане» А.С. Пушкина. Бумага цветная, бронзовая и серебряная краски, гуашь.
4. Константин Юон. У Новодевичьего монастыря. 1900-е. Бумага, гуашь.
5-7. Михаил Врубель. Фрагмент. Серафим. 1904-1905. Бумага, акварель, угольный и графитный карандаши.
8. Михаил Врубель. Фрагмент. Иоанн Креститель. 1905. Бумага, наклеенная на картон, акварель, белила, графитный и угольный карандаши, тушь, кисть, перо.
9. Михаил Нестеров. Поклонение волхвов. 1899-1903. Эскиз вариант росписи для Церкви во имя благоверного князя Александра Невского в Абастумани.
10. Дмитрий Стелецкий. Плоты. 1920-е. Бумага, акварель.
Выставка продлится до 19 мая 2024 года.
Адрес: Лаврушинский переулок, 10. Ст. метро Новокузнецкая, Третьяковская, Полянка.
Время работы: ВС, ВТ, СР: 10:00 — 18:00 (кассы и вход до 17:00)
ПН: выходной
ЧТ, ПТ, СБ: 10:00 — 21:00 (кассы и вход до 20:00)
Стоимость билета: 700 руб. Есть льготы.
#ТретьяковскаяГалерея
И хотя выставка хороша, нам не хватило на ней Рериха. Нет, так любимой нами в музее Востока, шпалерной развески - огромного количества гор, где Рерих выступает певцом фиолетового цвета и где вершины тебя завораживают. Попытка кураторов показать Рериха без его идей Агни-йоги, тоже на наш взгляд не очень удачна, ведь его философские сентенции о культуре и искусстве в любом случае сопровождают вас по залам экспозиции. Музею удалось показать различного Рериха: Рериха иконописца, Рериха театрального художника, а вот Рерих философ остался за скобками.
А завершить наш пост мы хотим словами Рериха. Можно по разному относиться к его философскому космизму, но его почитание Культуры не может оставить нас равнодушными:
На фото:
1. Фрагмент. Армагеддон. 1936.
2. Гималаи. 1946. Картон, темпера.
3. Моисей-Водитель. 1925. Из серии "Знамена Востока".
Выставка продлится до 10 марта 2024 года.
Адрес: Крымский Вал, 10. Новая Третьяковка. Ст. метро Октябрьская, Парк Культуры.
Время работы: ВС, ВТ, СР: 10:00 — 18:00; ПН: выходной
ЧТ, ПТ, СБ: 10:00 — 21:00.
Цена билета: 900 руб. Есть льготы.
#третьяковскаягалерея #кудапойти
А завершить наш пост мы хотим словами Рериха. Можно по разному относиться к его философскому космизму, но его почитание Культуры не может оставить нас равнодушными:
«Культура есть почитание Света. Культура есть любовь к человеку. Культура есть благоухание, сочетание жизни и Красоты. Культура есть синтез возвышенных и утончённых достижений. Культура есть оружие Света. Культура есть спасение. Культура есть двигатель. Культура есть Сердце. Если соберём все определения Культуры, мы найдём синтез действенного Блага, очаг просвещения и созидательной Красоты».
На фото:
1. Фрагмент. Армагеддон. 1936.
2. Гималаи. 1946. Картон, темпера.
3. Моисей-Водитель. 1925. Из серии "Знамена Востока".
Выставка продлится до 10 марта 2024 года.
Адрес: Крымский Вал, 10. Новая Третьяковка. Ст. метро Октябрьская, Парк Культуры.
Время работы: ВС, ВТ, СР: 10:00 — 18:00; ПН: выходной
ЧТ, ПТ, СБ: 10:00 — 21:00.
Цена билета: 900 руб. Есть льготы.
#третьяковскаягалерея #кудапойти