Музеи Московского Кремля
13.2K subscribers
5.14K photos
268 videos
1 file
1.88K links
🔹Рассказываем историю Московского Кремля, его сокровищ и обитателей от XII века и до наших дней.
🔹Новости музея, выставки, лекции.

https://www.kreml.ru/
Билеты 8495 697-03-49

4887136680

Обратная связь: @ilyacharlie
Download Telegram
#Вэтотдень отмечают Всемирный день писателя. В XVIII-XIX веках изящно писать умели не только литераторы и ученые, но и все образованные люди. В эпистолярном жанре существовал термин — «хореография пера», то есть умение излагать мысли не только ясно, но и красиво. Владение «хореографией пера» становилось мерилом образованности, просвещенности и хорошего вкуса.

Весьма богато эпистолярное наследие российских императоров. Например, Петр I с юных лет писал много и охотно, не было дня, чтобы он не брался за перо. Важные бумаги: инструкции, указы, он набрасывал на черновик или диктовал секретарю. К близким людям император писал собственноручно. Письма обычно были краткими, он умел выражать мысли лаконично и того же требовал от других. Не получив в детстве систематического образования, государь не всегда заботился о синтаксисе, его орфография была небезупречна, но он тщательно следил за смыслом написанного. Петр I всегда носил с собой записную книжку, куда заносил сведения о технических новинках и свои комментарии, мысли и идеи.

Писать письма любила и императрица Екатерина II. Ее корреспондентами были российские подданные, знаменитые французские писатели и философы-просветители. Она регулярно обменивалась посланиями с немецким публицистом, критиком и дипломатом Мельхиором Гриммом, который большую часть жизни провел в Париже и снабжал государыню информацией о новинках политической и культурной жизни Франции, а она давала ему поручения по приобретению произведений искусства и рассказывала о различных событиях при императорском дворе в России, даже о том, какие подарки были сделаны ее фаворитам.

По случаю Всемирного дня писателя мы подготовили фотоподборку роскошных письменных приборов из нашего собрания.
.
© Музеи Московского Кремля
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Письменный прибор. Украшен лазуритом, алмазами, рубинами, жемчугом. Турция, Стамбул, 1660-1670-е.
Длина: 27 см (пенал), общая высота: 7 см.
.
© Музеи Московского Кремля
Блюдце.
Китай, эпоха Цин (1644-1912), XVIII - начало XIX вв. (?)
Серебро, эмаль.
Чеканка, скань, золочение, монтировка, эмаль по скани.
Диаметр: 9,5 см.
#экспонатдня

Музеи Московского Кремля
📆 #дайджест_музеикремля – подборка всех программ музея на эту неделю (04.03— 10.03).

🔹 05 марта, вт
19:00 Воображая себя султаном. Элементы турецкой моды в европейском костюме и интерьере.
Лекцию читает Е.А. Титова.

🔹 06 марта, ср
19:00 «Весенние грезы».
Концерт в Оружейной палате (цикл «Музыкальные встречи в Кремле»).
.
© Музеи Московского Кремля
Друзья, близится 8 марта, и у нас есть отличная идея! Подарите близким возможность полюбоваться великолепными драгоценными памятниками, которые неразрывно связаны с историей нашего государства.

Подарочная карта — это билет с открытой датой, по которому можно однократно посетить Оружейную палату, соборы и выставки в Успенской звоннице и Патриаршем дворце. Обладатель подарочной карты познакомится с одной из лучших коллекций мира в любой удобный день и не будет переживать из-за отсутствия билетов в кассе.

Приобрести подарочную карту, а также сувениры с символикой музея можно в сувенирном магазине Музеев Московского Кремля, расположенном в Александровском саду.
.
© Музеи Московского Кремля
Сливочник.
Англия, Лондон, середина XVIII в.
Мастер: Кампар Георг.
Серебро.
Чеканка, золочение, гравировка.
Высота общая: 8,5 см.
#экспонатдня

Музеи Московского Кремля
#царскиеподарки_музеикремля «рукомойникъ серебряной, и к тому же зделанъ образцомъ рейтар, а по осмотру поддон золочен местами, на нем кон серебряной, на коне сидит человекъ, зделанъ рейтаръ, золочен, весу десет фунтов, семдесят два золотника, по десет рублевъ фунт», — такое описание настольного украшения «Воин на коне» можно найти в «Приходной и расходной книге товарам и вещам» 1673-1674 гг.

Произведение было создано в Аугсбурге в 1673 году мастером Генрихом Маннлихом. Оно составляло пару к выполненному тем же мастером блюду («лохани») со сценой «Торжество Давида над Голиафом»: «Лохан великая серебряная золочена чеканная, а по осмотру золочена местами, по ней чеканены люди, весу тринатцать фунтовъ безо шти золотниковъ, цена по десяти рублев фунт».

По традиции подобные пары называли рукомойными гарнитурами, однако в XVII веке составлявшие их предметы утратили функциональное назначение и служили лишь эффектными украшениями. Блюда, как правило, располагали на буфетах или поставцах вертикально, а кувшины в виде скульптурных фигур ставили рядом или на столах.

И настольное украшение, и блюдо-лохань попали в Россию в числе даров от короля Швеции Карла XI. Послы вручили их царю Алексею Михайловичу на аудиенции в Кремле 30 марта 1674 года.
.
© Музеи Московского Кремля
Бивень слона.
Восток, XX в.
Кость.
Резьба, полировка.
Длина: 146,5 см (по выпуклой стороне).
#экспонатдня

Музеи Московского Кремля
#спрашиваете_отвечаем_музеикремля В нашем собрании хранится памятник с интересным названием «Ваза-рассольник—фонтан». Подписчики интересуются, что означают эти наименования?

Отвечает хранитель предмета, Николай Азовцев:

«Первая часть названия («ваза-рассольник») в данном случае характеризует форму предмета, а вторая («фонтан») служит указанием на его первоначальное устройство.

Слово «рассольник» в древнерусских документах употреблялось для обозначения особой разновидности предметов – ваз на ножке. У таких ваз, как правило, неглубокая, плоская чаша без крышки. В Европе в XVI - XVII вв. они использовались для подачи фруктов, а также различных кондитерских изделий. Их изображения можно встретить на ряде живописных полотен того времени.

Трудно сказать, использовались ли подобные предметы при царском дворе по прямому назначению. Вполне вероятно, что они выполняли сугубо репрезентативную функцию. Их выставляли на горках («поставцах»), устраивавшихся в Грановитой палате по торжественным случаям, причем располагать их могли как горизонтально, так и вертикально, один на одном.

Данный предмет отличается от обычных «рассольников» тем, что в центре чаши помещена литая фигура, поддерживающая лиру (в документе XVII в. она названа «немецкими гуслями»). Её можно определить как фигуру Аполлона или Амфиона – сына Зевса, который по легенде игрой на лире приводил в движение камни. У подножия фигуры сохранились отверстие и небольшая распределительная трубка, что свидетельствует о существовавшем ранее механизме для бьющей струи жидкости (на сегодняшний день он полностью утрачен). Именно поэтому правомерно использовать по отношению к этому произведению и другое наименование - “фонтан”».
.
Ваза-рассольник - фонтан. Подарена шведской королевой Кристиной царю Алексею Михайловичу в 1647 году. Германия, Аугсбург, 1644-1647. Мастер: Вайнольд Иоганн Баптист I. Высота: 37,7 см; диаметр: 35,3 см.
.
© Музеи Московского Кремля
Брошь.
Франция, последняя четверть XIX в.
Золото, серебро, бриллианты.
Литье, чеканка, монтировка.
Размеры: 10 х 6,8 см.
#экспонатдня

Музеи Московского Кремля
#музеикремля_застолье В середине XVIII века кофе и чай сравнялись по популярности, а появление русского самовара превратило приготовление чая в церемонию, любимую во всех слоях общества.

Золоченые серебряные самовары были украшением стола, как и бульотки ☝️— сосуды для нагревания воды в форме шарообразного чайника с верхней ручкой, таганком и спиртовкой внизу.

Декоративные драгоценные самовары и бульотки поддерживали высокую температуру воды или подогревали ее с помощью таблеток сухого спирта в нижней емкости. Настоящий самовар был универсальным устройством для кипячения воды. Внутри его тулова находилась труба для горячих углей — жаровня, снизу располагалась решетка и поддувало для усиления тяги, а сверху — крышка, прикрывающая жаровню, и конфорка, куда помещали маленький заварочный чайник. «Русские чайные машины», как называли европейцы самовары, могли быстро вскипятить большое количество воды и долго поддерживать ее в горячем состоянии.
.
Чайник с подставкой (бульотка). Россия, Москва, 1845. Мастер: Иван Губкин. Высота: 21,5-22 см; диаметр: 10,5 см.
.
© Музеи Московского Кремля
Вчера в Оружейной палате состоялся концерт «Весенние грезы»! В программе вечера звучали композиции Фридерика Шопена, Клода Дебюсси, Сергея Рахманинова и Игоря Стравинского. Музыканты — Дмитрий Маслеев и Мария и Десислава Бобрины — впервые встретились в таком составе и исполнили знаменитые фортепианные произведения соло, дуэтом и даже в шесть рук.

А еще по просьбе одной слушательницы, Дмитрий Маслеев включил в программу «Адажио» Марчелло-Баха ❤️

Было красиво и очень душевно 🥰
.
© Музеи Московского Кремля
Гарнитур «Водоросли».
Швейцария, Женева, 1994.
Автор: Жильбер Альбер.
Золото, бриллианты, опалы, раковина.
Литье, монтировка, полировка.
Длина: 5,5; 6 см; ширина: 2,4 мм (макс. в нижней части).
#экспонатдня

Музеи Московского Кремля
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Яхонтовые наши, поздравляем с 8 Марта! 💐❤️
.
Пасхальное яйцо-часы с букетом лилий. Россия, Санкт-Петербург, 1899. Фирма К. Фаберже. Мастер: Михаил Перхин.
.
© Музеи Московского Кремля
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM