#царскиеподарки_музеикремля «Змия летучая о пяти главах» — так было названо в русских документах XVII века настольное украшение – судок с фигурой дракона. Это замечательное серебряное изделие было самым оригинальным предметом среди даров шведского короля Карла XI царю Алексею Михайловичу в 1674 году.
Причудливый судок высотой 40 см был выполнен в Стокгольме мастером Николаусом Бройманном в 1670-1673 гг. По своей конструкции он является предшественником больших французских настольных украшений – сюрту или пладеменажей, вошедших в моду в конце XVII – начале XVIII в. На тарелке-подносе, украшенной раковинами, первоначально стояли четыре сосуда для соли, перца, уксуса и масла, из которых до наших дней сохранились только два первых.
У дракона крылатые головы на длинных изгибающихся шеях, их пасти широко раскрыты. Первоначально все они имели языки в форме наконечника стрелы, но лишь у одной из них он сохранился. Такое же – пикообразное – завершение у изогнутого хвоста чудовища. По-видимому, ранее в поднятых передних лапах дракон держал щит. Четыре головы, увенчанные коронами, служат кронштейнами для свечей, а над пятой впаян держатель для чаши.
Судок был привезен в Россию Великим посольством 1673 – 1674 гг. Шведские дипломаты обсуждали с русским царем текущие торговые и политические взаимоотношения двух государств. Их главной целью было убедить Москву вступить в союз со Швецией. В то время в Стокгольме готовились к войне на европейском театре, которая и разразилась в Германии в 1675 – 1679 гг. Россия в тот момент была также заинтересована в союзе со Швецией из-за перспективы надвигающейся и неизбежной войны с Турцией. Камнем преткновения стали противоречия в вопросах торговли, поэтому переговоры закончились безрезультатно, однако в сокровищнице остались и частично сохранились до наших дней некоторые уникальные памятники этого визита.
.
© Музеи Московского Кремля
Причудливый судок высотой 40 см был выполнен в Стокгольме мастером Николаусом Бройманном в 1670-1673 гг. По своей конструкции он является предшественником больших французских настольных украшений – сюрту или пладеменажей, вошедших в моду в конце XVII – начале XVIII в. На тарелке-подносе, украшенной раковинами, первоначально стояли четыре сосуда для соли, перца, уксуса и масла, из которых до наших дней сохранились только два первых.
У дракона крылатые головы на длинных изгибающихся шеях, их пасти широко раскрыты. Первоначально все они имели языки в форме наконечника стрелы, но лишь у одной из них он сохранился. Такое же – пикообразное – завершение у изогнутого хвоста чудовища. По-видимому, ранее в поднятых передних лапах дракон держал щит. Четыре головы, увенчанные коронами, служат кронштейнами для свечей, а над пятой впаян держатель для чаши.
Судок был привезен в Россию Великим посольством 1673 – 1674 гг. Шведские дипломаты обсуждали с русским царем текущие торговые и политические взаимоотношения двух государств. Их главной целью было убедить Москву вступить в союз со Швецией. В то время в Стокгольме готовились к войне на европейском театре, которая и разразилась в Германии в 1675 – 1679 гг. Россия в тот момент была также заинтересована в союзе со Швецией из-за перспективы надвигающейся и неизбежной войны с Турцией. Камнем преткновения стали противоречия в вопросах торговли, поэтому переговоры закончились безрезультатно, однако в сокровищнице остались и частично сохранились до наших дней некоторые уникальные памятники этого визита.
.
© Музеи Московского Кремля
Римские цезари, Венеры, сатиры и монстры, цветы и ракушки — все они украшают этот роскошный кувшин, который был подарен королем Польши Яном II Казимиром царю Алексею Михайловичу в 1651 году.
Памятник выполнен в Антверпене в 1544-1545 гг. Корпус кувшина составляют три крупные раковины-наутилусы в роскошной оправе из золоченого серебра. Рельефная оправа усыпана жемчугом и драгоценными камнями, украшена бюстами , гротескными маскаронами, связками плодов с лентами, цветами на длинных стеблях с тычинками-жемчужинами на подвижных проволочках. Узкий носик выполнен в виде головы хищной птицы на длинной изогнутой шее, выходящей из гротескного маскарона. Узкое горло с широким сливом оформлено профильными портретами римских цезарей в венках и фигурами морских монстров. Дугообразная ручка также декорирована фигурой чешуйчатого змееподобного монстра с трогательными крошечными жемчужинками на усиках-концах его раздвоенного носа❤️ Высокую ножку окружают фигуры трех сатиров; каждый из них одной рукой поддерживает кувшин, а другой опирается на рог изобилия. На треугольном с полукружиями основании помещены рельефные изображения раков. #царскиеподарки_музеикремля
.
© Музеи Московского Кремля
Памятник выполнен в Антверпене в 1544-1545 гг. Корпус кувшина составляют три крупные раковины-наутилусы в роскошной оправе из золоченого серебра. Рельефная оправа усыпана жемчугом и драгоценными камнями, украшена бюстами , гротескными маскаронами, связками плодов с лентами, цветами на длинных стеблях с тычинками-жемчужинами на подвижных проволочках. Узкий носик выполнен в виде головы хищной птицы на длинной изогнутой шее, выходящей из гротескного маскарона. Узкое горло с широким сливом оформлено профильными портретами римских цезарей в венках и фигурами морских монстров. Дугообразная ручка также декорирована фигурой чешуйчатого змееподобного монстра с трогательными крошечными жемчужинками на усиках-концах его раздвоенного носа❤️ Высокую ножку окружают фигуры трех сатиров; каждый из них одной рукой поддерживает кувшин, а другой опирается на рог изобилия. На треугольном с полукружиями основании помещены рельефные изображения раков. #царскиеподарки_музеикремля
.
© Музеи Московского Кремля
#царскиеподарки_музеикремля Этот отлично отполированный рог буйвола был подарен правительством Голландских штатов царю Алексею Михайловичу в 1665 году. Рог оправлен тонкими пластинами из тисненого золота, украшен крупными камнями бирюзы, мелкими рубинами, турмалинами и стеклом. 👀 Обратите внимание на кончик рога — он завершается литым изображением мужской головы.
.
Рог. Иран, первая половина XVII в. Длина: 41 см (по внутренней стороне); диаметр: 8,4 см.
.
© Музеи Московского Кремля
.
Рог. Иран, первая половина XVII в. Длина: 41 см (по внутренней стороне); диаметр: 8,4 см.
.
© Музеи Московского Кремля
#царскиеподарки_музеикремля «Любовь мерзнет без пищи и вина» — этой поговорке соответствует аллегорический смысл фигур на «конфетном дереве» из нашего собрания. Здесь и Бахус с виноградной гроздью и кувшином, и Венера с пламенеющим сердцем в руке, и Церера с рогом изобилия. Венчает композицию Купидон с луком и стрелой.
В Приходной книге 1647-1648 гг. так описали этот подарок: «Деревце серебено золочено, на нем дватцат четыре росолника, на поддоне по трем деревам листьё зелено, по середине три человека белы, одинъ сидит на бочке, на верху мужик белъ с луком, весом дватцат два фунта тритцат шесть золотникъ по семь рублевъ фунт».
На больших банкетах подобные предметы служили для украшения стола и для сервировки конфет и засахаренных фруктов. Деревья устанавливались в центре стола, их окружали более низкими вазами-рассольниками. Их могли также устанавливать на специальном столе для десерта, в стороне или в другом помещении, куда гости переходили к концу трапезы.
Представленное на фотографии дерево преподнесли царю Алексею Михайловичу послы шведской королевы Кристины в сентябре 1647 года.
.
Ваза-рассольник «Конфетное дерево». Германия, Гамбург, 1633-1644. Мастер: Дитерих Тор Мойе. Высота: 85 см.
.
© Музеи Московского Кремля
В Приходной книге 1647-1648 гг. так описали этот подарок: «Деревце серебено золочено, на нем дватцат четыре росолника, на поддоне по трем деревам листьё зелено, по середине три человека белы, одинъ сидит на бочке, на верху мужик белъ с луком, весом дватцат два фунта тритцат шесть золотникъ по семь рублевъ фунт».
На больших банкетах подобные предметы служили для украшения стола и для сервировки конфет и засахаренных фруктов. Деревья устанавливались в центре стола, их окружали более низкими вазами-рассольниками. Их могли также устанавливать на специальном столе для десерта, в стороне или в другом помещении, куда гости переходили к концу трапезы.
Представленное на фотографии дерево преподнесли царю Алексею Михайловичу послы шведской королевы Кристины в сентябре 1647 года.
.
Ваза-рассольник «Конфетное дерево». Германия, Гамбург, 1633-1644. Мастер: Дитерих Тор Мойе. Высота: 85 см.
.
© Музеи Московского Кремля
#царскиеподарки_музеикремля Любите ли вы янтарь так, как любили его в XVII веке? 😁☝️
В XVII столетии искусство резьбы по янтарю – окаменевшей ископаемой смоле древнейших хвойных растений – переживало период расцвета. В моде был янтарь разных оттенков, нередко дополнявшийся фрагментами декора из дерева или кости. Ведущим центром производства художественных изделий из янтаря в то время был Кёнигсберг, именно там в конце XVI в. мастера первыми начали производство предметов из янтаря светского назначения в значительных масштабах.
Первоначально преобладали сосуды с крышками, украшенные круглыми янтарными «шишечками». Эти сосуды имели также тонкие ножки и основания из янтаря. Крупные янтарные изделия составлялись из отдельно вырезавшихся деталей разных оттенков, которые затем склеивались или нанизывались на металлический штифт. Нагревание пластин янтаря в масле приводило к их размягчению и появлению гибкости у этого материала, что позволяло его прессовать в определенных формах.
Сегодня предлагаем полюбоваться роскошными изделиями из янтаря, которые хранятся в нашем собрании — все представленные на фотографиях экспонаты выполнены в Кёнигсберге в XVII веке. Стоит отметить, что вещи из янтаря в то время дарили не часто, это был дорогой подарок. Миниатюрный декор этих замечательных памятников был предназначен для рассматривания с близкого расстояния. Этим мы и займемся сегодня!
Илл. 1 — Образок, возможно, входил в состав даров польского короля Владислава IV, привезенных в 1645 году. На янтарной пластине с одной стороны находится рельефное Распятие с предстоящими Марией и Иоанном и двумя распятыми разбойниками, а с другой — две сцены: «Воскресение» с ангелом у гроба и «Поклонение волхвов». На вставках ступенчатой подставки гравированы орудия страстей — трость и копье с губкой, терновый венец, стрелы, плеть, клещи, гвозди, а также рана в сиянии и петух. Высота: 20,5 см.
Илл. 2 — Распятие подарил Циприан Павел Бжостовский, посол короля Польши Яна II Казимира, царю Алексею Михайловичу в 1667 году. Резчик по янтарю использовал для изготовления Распятия смолу нескольких оттенков, а также слоновую кость. Такое сочетание материалов было характерно для творчества как кенигсбергских, так и гданьских мастеров второй половины XVII века. Высота: 37,5 см.
Интересно, что изделия из янтаря церковного назначения поступали в царскую сокровищницу только из Варшавы. Дипломаты и торговцы из других стран дарили царям янтарные предметы светского характера.
Илл. 3 — Вазу-рассольник царь Алексей Михайлович получил в подарок от бранденбургского курфюрста Фредерика в 1649 году. Тарель и основание украшает резной орнамент из растительных мотивов— цветка лилии, спиралевидных завитков и переплетающихся побегов. Высота: 15 см; диаметр: 18,3 см.
Илл. 4 — Кубок (или «рюмочка»), вероятно, входил в состав личных даров посла Польши Циприана Павла Бжостовского, поднесенных в 1667 году. Памятник украшен сердцевидными чешуйками, растительными завитками с листьями и цветами, связками плодов. Высота кубка: 11 см; диаметр: 5,7 см.
Илл. 5 — Стопа могла быть среди даров, доставленных царю Михаилу Федоровичу от короля Речи Посполитой Владислава IV польским послом Габриелем Стемпковским в 1645 году. Пояса янтаря декорированы связками плодов, цветами и птицами, виноградными лозами. На оправе чеканены связки плодов и львиные маски, а ручка имеет завершение в виде звериной лапы. Высота с ручкой: 23 см.
Илл. 6 — Кубок мог быть подарен в январе 1646 года голландским купцом Петером де ла Далле. Возможно, однако, он является подарком, доставленным польским послом Габриэлем Стемпковским в 1645 году. Конструкция кубка изначально предполагала наличие крышки, которая не сохранилась. Высота: 18,7 см.
В XVII столетии искусство резьбы по янтарю – окаменевшей ископаемой смоле древнейших хвойных растений – переживало период расцвета. В моде был янтарь разных оттенков, нередко дополнявшийся фрагментами декора из дерева или кости. Ведущим центром производства художественных изделий из янтаря в то время был Кёнигсберг, именно там в конце XVI в. мастера первыми начали производство предметов из янтаря светского назначения в значительных масштабах.
Первоначально преобладали сосуды с крышками, украшенные круглыми янтарными «шишечками». Эти сосуды имели также тонкие ножки и основания из янтаря. Крупные янтарные изделия составлялись из отдельно вырезавшихся деталей разных оттенков, которые затем склеивались или нанизывались на металлический штифт. Нагревание пластин янтаря в масле приводило к их размягчению и появлению гибкости у этого материала, что позволяло его прессовать в определенных формах.
Сегодня предлагаем полюбоваться роскошными изделиями из янтаря, которые хранятся в нашем собрании — все представленные на фотографиях экспонаты выполнены в Кёнигсберге в XVII веке. Стоит отметить, что вещи из янтаря в то время дарили не часто, это был дорогой подарок. Миниатюрный декор этих замечательных памятников был предназначен для рассматривания с близкого расстояния. Этим мы и займемся сегодня!
Илл. 1 — Образок, возможно, входил в состав даров польского короля Владислава IV, привезенных в 1645 году. На янтарной пластине с одной стороны находится рельефное Распятие с предстоящими Марией и Иоанном и двумя распятыми разбойниками, а с другой — две сцены: «Воскресение» с ангелом у гроба и «Поклонение волхвов». На вставках ступенчатой подставки гравированы орудия страстей — трость и копье с губкой, терновый венец, стрелы, плеть, клещи, гвозди, а также рана в сиянии и петух. Высота: 20,5 см.
Илл. 2 — Распятие подарил Циприан Павел Бжостовский, посол короля Польши Яна II Казимира, царю Алексею Михайловичу в 1667 году. Резчик по янтарю использовал для изготовления Распятия смолу нескольких оттенков, а также слоновую кость. Такое сочетание материалов было характерно для творчества как кенигсбергских, так и гданьских мастеров второй половины XVII века. Высота: 37,5 см.
Интересно, что изделия из янтаря церковного назначения поступали в царскую сокровищницу только из Варшавы. Дипломаты и торговцы из других стран дарили царям янтарные предметы светского характера.
Илл. 3 — Вазу-рассольник царь Алексей Михайлович получил в подарок от бранденбургского курфюрста Фредерика в 1649 году. Тарель и основание украшает резной орнамент из растительных мотивов— цветка лилии, спиралевидных завитков и переплетающихся побегов. Высота: 15 см; диаметр: 18,3 см.
Илл. 4 — Кубок (или «рюмочка»), вероятно, входил в состав личных даров посла Польши Циприана Павла Бжостовского, поднесенных в 1667 году. Памятник украшен сердцевидными чешуйками, растительными завитками с листьями и цветами, связками плодов. Высота кубка: 11 см; диаметр: 5,7 см.
Илл. 5 — Стопа могла быть среди даров, доставленных царю Михаилу Федоровичу от короля Речи Посполитой Владислава IV польским послом Габриелем Стемпковским в 1645 году. Пояса янтаря декорированы связками плодов, цветами и птицами, виноградными лозами. На оправе чеканены связки плодов и львиные маски, а ручка имеет завершение в виде звериной лапы. Высота с ручкой: 23 см.
Илл. 6 — Кубок мог быть подарен в январе 1646 года голландским купцом Петером де ла Далле. Возможно, однако, он является подарком, доставленным польским послом Габриэлем Стемпковским в 1645 году. Конструкция кубка изначально предполагала наличие крышки, которая не сохранилась. Высота: 18,7 см.
#царскиеподарки_музеикремля «Сосуд серебряной золочен чеканной, а по осмотру кубокъ зделан кораблемъ, меж кубка и поддона человекъ белъ со стрелою, в кубке человекъ белъ, на голове у него бочка, на бочке человекъ белъ в руке у него древо, а в другой руке рюмка, на голове у него корабликъ,на стоянце у ног по крылу, весу восем фунтов двтцат четыре золотника, по десяти рублев фунт», приходная книга 1673-1674 г.
Ваза-рассольник из нашего собрания представляет трехъярусный серебряный фонтан. Несущей конструкцией фонтана являются последовательно расположенные друг над другом литые фигуры Нептуна, Тритона и Бахуса.
Большую раковину поддерживает бог моря Нептун. Внутри этой раковины находится литая фигурка коленопреклоненного Тритона с поднятыми вверх руками. Тритон удерживает на голове бочку, на которой верхом сидит Бахус. Верхняя раковина, расположившаяся на голове Бахуса, съемная.
На обнаженных фигурах античных богов чеканные частично позолоченные набедренные повязки: у Бахуса — из листьев винограда, у Нептуна — из раковин морских моллюсков. У Тритона — раздвоенный хвост, расчеканенный под «рыбью чешую»
В Италии издавна было принято разбавлять вино водой, это считалось признаком умеренности и галантного поведения. В XVII веке этот обычай стал распространяться и в европейских странах к северу от Альп. В фонтане из нашего собрания вино могло стекать из маленькой верхней чаши вниз, в большую чашу, где оно смешивалось с водой и подавалось гостям. Программа настольного украшения, возможно, навеяна мифом, сообщенным Гомером: Дионис, оказавшийся в плену у пиратов, превратил мачту в виноградную лозу, а корабль затопил вином. Обезумевшие пираты бросились в море и обратились в дельфинов.
Ваза-рассольник-фонтан подарена королем Карлом XI царю Алексею Михайловичу. Высота: 71 см. Аугсбург, 1640-1645 гг. Мастер: Мельхиор I Гельб.
.
© Музеи Московского Кремля
Ваза-рассольник из нашего собрания представляет трехъярусный серебряный фонтан. Несущей конструкцией фонтана являются последовательно расположенные друг над другом литые фигуры Нептуна, Тритона и Бахуса.
Большую раковину поддерживает бог моря Нептун. Внутри этой раковины находится литая фигурка коленопреклоненного Тритона с поднятыми вверх руками. Тритон удерживает на голове бочку, на которой верхом сидит Бахус. Верхняя раковина, расположившаяся на голове Бахуса, съемная.
На обнаженных фигурах античных богов чеканные частично позолоченные набедренные повязки: у Бахуса — из листьев винограда, у Нептуна — из раковин морских моллюсков. У Тритона — раздвоенный хвост, расчеканенный под «рыбью чешую»
В Италии издавна было принято разбавлять вино водой, это считалось признаком умеренности и галантного поведения. В XVII веке этот обычай стал распространяться и в европейских странах к северу от Альп. В фонтане из нашего собрания вино могло стекать из маленькой верхней чаши вниз, в большую чашу, где оно смешивалось с водой и подавалось гостям. Программа настольного украшения, возможно, навеяна мифом, сообщенным Гомером: Дионис, оказавшийся в плену у пиратов, превратил мачту в виноградную лозу, а корабль затопил вином. Обезумевшие пираты бросились в море и обратились в дельфинов.
Ваза-рассольник-фонтан подарена королем Карлом XI царю Алексею Михайловичу. Высота: 71 см. Аугсбург, 1640-1645 гг. Мастер: Мельхиор I Гельб.
.
© Музеи Московского Кремля
#царскиеподарки_музеикремля Сосуды из различных материалов с высоким узким горлом, закрытым крышкой или пробкой на цепочке или шнуре, в России традиционно называли сулеей.
Представленную на фотографии кожаную сулею в 1653 году преподнес в дар царю Алексею Михайловичу касимовский царевич Сеид-Бурхан. Она сплошь зашита плоскими серебряными золочеными нитями (серебряной битью) и украшена нефритовыми пластинами с инкрустацией золотом, рубинами и изумрудами. Дополняют декор фляги изогнутый золотой носик и пробка из горного хрусталя.
Подобные кожаные сулеи на Востоке крепились к седлу или носились на плече. В Турции их называют «матара». Со временем богато украшенные фляги стали отличительной чертой состоятельных владельцев и использовались в торжественных церемониях. В Османской империи матара стала одним из символов султанской власти. Во время главных церемоний вслед за владыкой торжественно несли меч (саблю) и драгоценную флягу с водой. В отличие от меча, являвшегося символом высшей власти и в других странах ислама, представление сулеи как инсигнии было характерно лишь для Османской империи.
Касимовское «царство» около двух столетий было удельным владением татарских ханов в составе Русского государства, правители которого назначались русскими царями. К середине XVII в. они уже не имели реальной власти и утратили право носить титул «касимовского царя».
.
Фляга (сулея). Турция, первая половина XVII в. Ширина: 21,5 см; высота: 27,5 см.
.
© Музеи Московского Кремля
Представленную на фотографии кожаную сулею в 1653 году преподнес в дар царю Алексею Михайловичу касимовский царевич Сеид-Бурхан. Она сплошь зашита плоскими серебряными золочеными нитями (серебряной битью) и украшена нефритовыми пластинами с инкрустацией золотом, рубинами и изумрудами. Дополняют декор фляги изогнутый золотой носик и пробка из горного хрусталя.
Подобные кожаные сулеи на Востоке крепились к седлу или носились на плече. В Турции их называют «матара». Со временем богато украшенные фляги стали отличительной чертой состоятельных владельцев и использовались в торжественных церемониях. В Османской империи матара стала одним из символов султанской власти. Во время главных церемоний вслед за владыкой торжественно несли меч (саблю) и драгоценную флягу с водой. В отличие от меча, являвшегося символом высшей власти и в других странах ислама, представление сулеи как инсигнии было характерно лишь для Османской империи.
Касимовское «царство» около двух столетий было удельным владением татарских ханов в составе Русского государства, правители которого назначались русскими царями. К середине XVII в. они уже не имели реальной власти и утратили право носить титул «касимовского царя».
.
Фляга (сулея). Турция, первая половина XVII в. Ширина: 21,5 см; высота: 27,5 см.
.
© Музеи Московского Кремля
#царскиеподарки_музеикремля Роскошная золотая натруска происходит из собственной коллекции оружия императора Петра III. Вероятнее всего, в апреле 1747 года Петр III как наследник российского престола получил натруску в подарок от императрицы Елизаветы Петровны.
Натруска предназначалась для заправочного пороха. Насыпание пороха на полку ружья с ударно-кремневым замком осуществлялось при помощи дозатора, установленного в верхней части пороховницы. Ее носили на правом боку на специальной перевязи — «бандельере», к которой натруска крепилась с помощью шнурка, продевавшегося сквозь кольца.
Обе стороны украшены рокайльными завитками и инкрустированы бриллиантами. С одной стороны помещен вензель императрицы Елизаветы Петровны, с другой — герб Российской империи.
.
Натруска. Россия, середина XVIII века, высота - 10,5 см, ширина - 9 см.
.
© Музеи Московского Кремля
Натруска предназначалась для заправочного пороха. Насыпание пороха на полку ружья с ударно-кремневым замком осуществлялось при помощи дозатора, установленного в верхней части пороховницы. Ее носили на правом боку на специальной перевязи — «бандельере», к которой натруска крепилась с помощью шнурка, продевавшегося сквозь кольца.
Обе стороны украшены рокайльными завитками и инкрустированы бриллиантами. С одной стороны помещен вензель императрицы Елизаветы Петровны, с другой — герб Российской империи.
.
Натруска. Россия, середина XVIII века, высота - 10,5 см, ширина - 9 см.
.
© Музеи Московского Кремля
#царскиеподарки_музеикремля В 1674 году король Швеции Карл XI подарил царю Алексею Михайловичу этот замечательный сосуд. «Рукомойникъ, зделанъ лебедемъ, серебряной белой, а поддон золоченъ, весу три фунта шестдесят деветь золотников, по девять рублев фунт», — такое описание осталось в Приходной книге 1673-1674 годов.
Туловище птицы, расчеканенное «под перо», является сосудом для жидкости. Каждое из крыльев состоит из двух спаянных половинок, полых в верхней части. Голова на длинной шее — это отвинчивающаяся крышка. Место отъема маскирует литая ажурная съемная корона. В клюве лебедя есть отверстие для слива.
Рукомойный кувшин - работа стокгольмского златокузнеца Германа Кауфмана — является одним из двух произведений шведских мастеров, входивших в королевский дар 1674 года. Образ лебедя часто использовался в геральдике. В данном случае лебедя с короной на шее соотносят с гербом семьи фон Сормари, который голштинская принцесса, ставшая королевой Швеции Хедвигой Элеонорой, внесла в шведский королевский герб.
Сосуд рукомойный «Лебедь». Швеция, Стокгольм, 1643-1670. Мастер: Герман Кауфман. Высота: 41,5 см.
.
© Музеи Московского Кремля
Туловище птицы, расчеканенное «под перо», является сосудом для жидкости. Каждое из крыльев состоит из двух спаянных половинок, полых в верхней части. Голова на длинной шее — это отвинчивающаяся крышка. Место отъема маскирует литая ажурная съемная корона. В клюве лебедя есть отверстие для слива.
Рукомойный кувшин - работа стокгольмского златокузнеца Германа Кауфмана — является одним из двух произведений шведских мастеров, входивших в королевский дар 1674 года. Образ лебедя часто использовался в геральдике. В данном случае лебедя с короной на шее соотносят с гербом семьи фон Сормари, который голштинская принцесса, ставшая королевой Швеции Хедвигой Элеонорой, внесла в шведский королевский герб.
Сосуд рукомойный «Лебедь». Швеция, Стокгольм, 1643-1670. Мастер: Герман Кауфман. Высота: 41,5 см.
.
© Музеи Московского Кремля
#царскиеподарки_музеикремля Перед вами так называемые блюда-«веки». Это особая разновидность небольших по размеру круглых или овальных блюд с двумя ручками (в шведских документах они назывались «корзинами»). В центре первого блюда – чеканная композиция «Минерва и путти». Богиня сидит в окружении двух озорников: один музицирует, второй играет с водой. В центре другого блюда — аллегорическая сцена «Осень», которая изображает четырех путти с плодами и виноградом.
Из шведского посольского списка, в котором указан порядок распределения даров, следует, что второй и третий послы поднесли в дар каждый по «чеканой серебряной корзине с двумя позолоченными ручками весом 89 лодов».
В «Посольских делах» 1699 года информация о блюдах зафиксирована так: «Веко серебряное белое, рукояди золочены, весу два фунта семдесят восмь золотников по осмии рублевъ фунтъ… Веко серебряное белое, весу два фунта девяносто золотников, по осмии рублевъ фунтъ».
.
Блюдо-«века» «Минерва и путти». Подарено шведским королем Карлом XII царю Петру I в 1699 году. Германия, Аугсбург, 1680-1685. Мастер: Вайнольд Маркс. Длина общая: 72,2 см (с ручками); ширина: 42,5 см.
Блюдо-«века» «Осень». Подарено шведским королем Карлом XII царю Петру I в 1699 году. Германия, Аугсбург, 1680-1685. Мастер: Вайнольд Маркс. Длина общая: 72,5 см; ширина: 42,4 см.
.
© Музеи Московского Кремля
Из шведского посольского списка, в котором указан порядок распределения даров, следует, что второй и третий послы поднесли в дар каждый по «чеканой серебряной корзине с двумя позолоченными ручками весом 89 лодов».
В «Посольских делах» 1699 года информация о блюдах зафиксирована так: «Веко серебряное белое, рукояди золочены, весу два фунта семдесят восмь золотников по осмии рублевъ фунтъ… Веко серебряное белое, весу два фунта девяносто золотников, по осмии рублевъ фунтъ».
.
Блюдо-«века» «Минерва и путти». Подарено шведским королем Карлом XII царю Петру I в 1699 году. Германия, Аугсбург, 1680-1685. Мастер: Вайнольд Маркс. Длина общая: 72,2 см (с ручками); ширина: 42,5 см.
Блюдо-«века» «Осень». Подарено шведским королем Карлом XII царю Петру I в 1699 году. Германия, Аугсбург, 1680-1685. Мастер: Вайнольд Маркс. Длина общая: 72,5 см; ширина: 42,4 см.
.
© Музеи Московского Кремля