#музеикремля_мода Гардероб Екатерины I, которая, как это было положено, являла собой образец великолепия и роскоши, регулярно пополнялся дорогими нарядами из французских материй, модной обувью, шелковыми чулками и кружевом. Среди разнообразных одежд на все случаи жизни у жены царя важнейшим было церемониальное платье, или роба. Фасон и название этой одежды были заимствованы из Франции.
Роба — общее название дамского платья, вошедшее в обиход еще в конце XVII века. В XVIII веке во Франции словом «роба» называли туалеты разных фасонов: «струящееся платье» (robe volante), платье во французском стиле (robe à la française), позднéе платье в польском стиле (robe à la polonaise) и платье в английском стиле (robe à l’anglaise). Но только одно из них — платье во французском стиле (robe à la française), или «парадный наряд» (le grande habit), — утвердилось как официальный придворный костюм и в таком качестве пришло в Россию.
Это «особливое платье» с туго облегающим корсажем, пышной юбкой в виде колокола и шлейфом носили исключительно знатные женщины: шлейф и широкие юбки на каркасной основе были знаками принадлежности к высшей аристократии.
.
Картина. Портрет императрицы Екатерины I. Россия, около 1815 г. Неизвестный художник. © Музеи Московского Кремля
Миниатюра. Портрет семьи императора Петра I. Россия, 1716–1717. Г.С. Мусикийский. © Государственный Эрмитаж
Роба — общее название дамского платья, вошедшее в обиход еще в конце XVII века. В XVIII веке во Франции словом «роба» называли туалеты разных фасонов: «струящееся платье» (robe volante), платье во французском стиле (robe à la française), позднéе платье в польском стиле (robe à la polonaise) и платье в английском стиле (robe à l’anglaise). Но только одно из них — платье во французском стиле (robe à la française), или «парадный наряд» (le grande habit), — утвердилось как официальный придворный костюм и в таком качестве пришло в Россию.
Это «особливое платье» с туго облегающим корсажем, пышной юбкой в виде колокола и шлейфом носили исключительно знатные женщины: шлейф и широкие юбки на каркасной основе были знаками принадлежности к высшей аристократии.
.
Картина. Портрет императрицы Екатерины I. Россия, около 1815 г. Неизвестный художник. © Музеи Московского Кремля
Миниатюра. Портрет семьи императора Петра I. Россия, 1716–1717. Г.С. Мусикийский. © Государственный Эрмитаж
#музеикремля_мода Кружевная отделка платья и прически была невероятно важна в XVIII веке. Только представьте, приобретением кружев для нарядов своей жены Екатерины Алексеевны занимался лично император Петр I. В 1717 году он писал ей из Брюсселя: «Посылаю к тебе кружива на фантанжу и на агажанты; а понеже здесь славныя кружевы из всей Эуропы и не делают без заказу, того для пришли образец, какие имена или гербы во оных делать».
Цена кружева была умопомрачительной: два фонтанжа брюссельской работы обошлись в двести тридцать шесть червонных. Для сравнения: за партию дорогого английского пива в четырнадцать дюжин бутылок императрица Екатерина Алексеевна в 1724 году отдала столичному негоцианту двадцать четыре с половиной червонных.
.
Кружево. Франция, Алансон, первая четверть XVIII в. Нити льняные. Ширина: 328 см; длина: 60,5 см
.
Рисунок. «Петр I и Людовик XV в Париже 11 мая 1717 г.» в раме. Франция, первая четверть XVIII в. Демаре Ж.
.
© Музеи Московского Кремля
Цена кружева была умопомрачительной: два фонтанжа брюссельской работы обошлись в двести тридцать шесть червонных. Для сравнения: за партию дорогого английского пива в четырнадцать дюжин бутылок императрица Екатерина Алексеевна в 1724 году отдала столичному негоцианту двадцать четыре с половиной червонных.
.
Кружево. Франция, Алансон, первая четверть XVIII в. Нити льняные. Ширина: 328 см; длина: 60,5 см
.
Рисунок. «Петр I и Людовик XV в Париже 11 мая 1717 г.» в раме. Франция, первая четверть XVIII в. Демаре Ж.
.
© Музеи Московского Кремля
#музеикремля_мода Петр I не только лично покупал кружева для своей жены Екатерины Алексеевны, но даже платья. В Париже, где царь Петр I находился с визитом весной 1717 года, он купил «про обиход ее величества» «платье тафтяное, цитронный цвет, шито серебром, платье тафтяное белое, шито золотом, платье серебряное штофное, шито серебром с цветами шелковыми, ленты, палатин». Самым дорогим оказалось «платье зеленое штофное, шитое серебром с цветами шелковыми», которое стоило тысячу ливров.
В Париже государь также приобрел штоф «пунсовый», юбки нижние, «костровую и нитяную», и прочие уборы. Среди покупок фигурировал «палатин» — широкая полоса меха или дорогой ткани, служившая для красоты и тепла. Изобретенный принцессой Палатинской еще в конце XVII века, палантин был модной новинкой в России; его носили как накидку с нарядными туалетами.
Судя по всему, царь Петр I предпочитал покупать для гардероба своей жены готовые платья, скроенные французскими портными, хотя в Петербурге в распоряжении столичных дам и самой государыни уже были известные мастера. Портные, башмачники и куаферы, или парикмахеры, в основном являлись выходцами из стран Западной Европы.
.
Картина. Портрет императрицы Екатерины I
Россия. Первая половина XIX в. (до 1840 г.)
Автор: Неизвестный художник
Холст, дерево.
Масло.
Высота: 97,0 см; ширина: 67,0 см
.
© Музеи Московского Кремля
В Париже государь также приобрел штоф «пунсовый», юбки нижние, «костровую и нитяную», и прочие уборы. Среди покупок фигурировал «палатин» — широкая полоса меха или дорогой ткани, служившая для красоты и тепла. Изобретенный принцессой Палатинской еще в конце XVII века, палантин был модной новинкой в России; его носили как накидку с нарядными туалетами.
Судя по всему, царь Петр I предпочитал покупать для гардероба своей жены готовые платья, скроенные французскими портными, хотя в Петербурге в распоряжении столичных дам и самой государыни уже были известные мастера. Портные, башмачники и куаферы, или парикмахеры, в основном являлись выходцами из стран Западной Европы.
.
Картина. Портрет императрицы Екатерины I
Россия. Первая половина XIX в. (до 1840 г.)
Автор: Неизвестный художник
Холст, дерево.
Масло.
Высота: 97,0 см; ширина: 67,0 см
.
© Музеи Московского Кремля