Николай Самокиш (1860—1944). «Тройка» (холст, масло, 1890-е, 1917), Третьяковская галерея, Москва.

Родившийся 164 года назад русский и советский баталист был не только одним из иллюстраторов четырёхтомных очерков Кутепова «Великокняжеская, царская и императорская охота на Руcи» и в Первую мировую возглавил «художественный отряд» из пяти своих учеников в Академии художеств, который привёз с фронта более 400 работ. Бывший кавалерист в русско-японскую войну, Самокиш всю жизнь писал лошадей.

#дата

🖼 Подписаться

«У дверей мечети» (холст, масло, 1873), Русский музей, Санкт-Петербург; «Двери Тимура» (холст, масло, 1872), Третьяковская галерея, Москва.

▪️Эти полотна живописца, как и знаменитый «Апофеоз войны», входят в «Туркестанскую серия», написанную в 1871—1873 годах в Мюнхене под впечатлением от двух походов в Средней Азии.

▪️Их автору, получившему прозвище «Ташкентский», довелось оборонять Самаркандскую крепость, за что он был представлен к Георгиевскому кресту: награда затерялась, а когда об этом узнал командовавший Туркестанским военным округом генерал Кауфман, он снял свой крест — художник сопротивлялся и говорил, что не даст портить сюртук.

#дата

🖼 Подписаться

Елена Киселёва (1878—1974). «Маруся» (холст, масло, 1913), «Прекрасная Гортензия» (холст, масло, 1908), Воронежский художественный музей им. Крамского.

▪️Имя этой родившейся 146 лет назад художницы долгое время оставалось неизвестным даже историкам искусства, хотя полотна Киселёвой покупали для своих коллекций Максим Горький и Фёдор Шаляпин. Из забвения Киселёву вернула воронежский искусствовед Маргарита Лунёва.

▪️Обнаружив эти и другие работы в запасниках, она начала поиски, чтобы установить личность художницы. Они привели искусствоведа в музей при Российской академии художеств: там обнаружилось письмо Елены Киселёвой — первой женщины-выпускницы Академии художеств, получившей пенсионерство для обучения во Франции и Италии — к её наставнику, у которого она часто бывала в Куоккале.

#дата

🖼 Подписаться

Андрей Рябушкин (1861—1904). «Свадебный поезд в Москве» (холст, масло, 1901), Третьяковская галерея, Москва; «Девушка-чернавушка побивает мужиков новгородских» (бумага, акварель, тушь, перо, 1898), Русский музей, Санкт-Петербург.

▪️Родившийся 163 года назад живописец был выдающимся мастером историко-бытовых картин о жизни Руси XVII столетия. «Свадебный поезд в Москве» с румяной красавицей, идущей в сторону зрителя, Рябушкин преподнес как свадебный подарок близкому другу, художнику Василию Беляеву.

▪️Совсем другой женский образ — пусть без коня и горящей избы, но с коромыслом — на эскизе иллюстрации к былине о богатыре Василии Буслаеве из Великого Новгорода. Дружина Буслаева не давала проходу новгородцам и вызвала горожан на бой: те, проигрывая, пошли к матери богатыря Амелфе Тимофеевне с дарами, и она послала служанку — угомонить сына с товарищами.

#дата

🖼 Подписаться

Семён Чуйков (1902—1980). «Девочка с арбузом» (холст, масло, 1963), Русский музей, Санкт-Петербург; «…» (холст, масло, 1948), Третьяковская галерея, Москва.

Даже если имя ученика Роберта Фалька, основоположника киргизского соцреализма и народного художника СССР, родившегося 122 года назад, вам ничего не говорит, то детский портрет из школьной хрестоматии вы наверняка вспомните.

#дата

🖼 Подписаться

Кацусика Хокусай (1760—1849). «…» (бумага, чернила, водяные краски, 1823—1831), Метрополитен-музей, Нью-Йорк.

▪️Родившийся 164 года назад мастер цветной ксилографии укиё-э периода Эдо в течение жизни работал под тридцатью псевдонимами (Кацусика — название бедного района, где вырос художник): их используют для периодизации его наследия.

▪️Хокусай первым принес в традиционную японскую гравюру приём европейского искусства — перспективу, его оттиски вдохновляли Винсента Ван Гога, Клода Моне и Пьера Огюста Ренуара, а его самая знаменитая работа, может, быть, есть у вас дома или в гардеробе.

#дата

🖼 Подписаться

«Натюрморт с апельсинами» (холст, масло, 1936), Русский музей, Санкт-Петербург; «Розовый натюрморт» (холст, масло, 1918), Третьяковская галерея, Москва.

▪️Уникальный стиль этого художника сформировался под влиянием московской и новгородской школ иконописи, живописи раннего Возрождения, Матисса и французских символистов.

▪️В своих натюрмортах он использовал набор значимых для него предметов: письма, музыкальные инструменты, самовар, коробок спичек и яблоки, напоминавшие художнику о родном Хвалынске, который славился яблоневыми садами.

#дата #угадайка

🖼 Подписаться

Сергей Щербаков (1959). «Девочка с аккордеоном» (бронза, 2019), набережная реки Царица, Волгоград.

Высота этой скульптуры — всего 120 сантиметров: она изображает будущего автора «Нежности», «Надежды», «Команды молодости нашей» и ещё более 400 песен в тринадцать лет — во время выступления в госпитале перед защитниками Сталинграда.

#дата #наше

🖼 Подписаться

Поль Синьяк (1863 —1935). «Красный буй», «Вечерний покой. Конкарно», «Порт Сен-Тропе», «Мыс Канай» (холст, масло, 1895, 1891, 1892, 1899).

▪️Родившийся 161 год назад художник, казалось бы, должен был ещё юношей навсегда разлюбить живопись. 16-летнего Синьяка, делавшего наброски с работы Эдгара Дега, выгнал с четвёртой выставки импрессионистов Поль Гоген: «Здесь не копируют!», а Клод Моне оставил его восторженное письмо с просьбой о наставничестве без ответа.

▪️Всё это не смущало Синьяка: он возглавлял союз отвергнутых парижским Салоном художников — Салон независимых, и всю жизнь ходил под парусом. Первую яхту живописец назвал «Мане — Золя — Вагнер», сменив за жизнь 32 лодки: свои марины художник писал исключительно с моря.

#дата #угадайка

🖼 Подписаться

«Мыслитель» (бронза, 1880), «Поцелуй» (бронза, 1882), музей скульптора, Париж.

▪️Одна из самых известных скульптур этого ваятеля существует более чем в 20 вариантах, разбросанных по музеям и паркам мира: первоначально она называлась «Поэт» и была вдохновлена «Божественной комедией» Данте. Для неё позировал любимый натурщик мастера — боксёр Жан Бо.

▪️Не менее знаменита и влюбленная пара, сделанная и в бронзе, и в мраморе: биограф художника Рут Батлер подсчитала, что только между 1898 и 1918 годами в его мастерской отлили 319 «Поцелуев».

#дата #угадайка

🖼 Подписаться

Эдуар Мане (1832—1883). «Балкон» (1868—1869); Рене Магритт (1898—1967). «Перспектива «Балкона» Мане» (1950), «Сын человеческий» (1964); «Мистер Яблоко» (1970).

В день 126-летия со дня рождения бельгийского сюрреалиста Магритта, любившего троллить классиков, посмотрим на его знаменитый автопортрет с яблоком и его парафраз от художника из-за океана.

#дата #угадайка

🖼 Подписаться

«Мулен Руж». Ла Гулю» (1891), «В Мулен Руж». Ла Гулю с её сестрой», «Ла Гулю в «Мулен Руж» (1892).

▪️Одной из любимых моделей этого художника была деревенская прачка Луиза Вебер по прозвищу Ла Гулю (фр. «обжора»): она не только изобрела канкан, но и не стеснялась опустошать тарелки и бокалы гостей знаменитого кабаре на Монмартре.

▪️На третьем портрете Ла Гулю изображена с сестрой и любовником: автор считал эту работу лучшей из своих картин о жизни кабаре и выставлял её четыре раза в тот год, когда она была завершена.

#дата #угадайка

🖼 Подписаться

«Художники в мастерской» (1928), «Даешь тяжелую индустрию!» (1927), «Актриса» (1935), «Воспоминание о военном пайковом хлебе» (1962), Третьяковская галерея, Москва.

▪️Этого художника знают как одного из самых ярких членов Общества станковистов и автора серии «Новые кварталы», в которую входит последняя картина в подборке.

▪️Гуашь «Художники в мастерской» — это автопортрет с другом-живописцем Андреем Гончаровым, половинкой их дуэта «Пиго», названного по первым буквам фамилий: Гончаров пишет портрет, автор — картину «Бокс».

▪️Работа «Даешь тяжелую индустрию» создана автором после посещения завода «Серп и молот», а собирательный образ «Актрисы» написан одновременно со сборником эссе о театре «Таинственный мир зрелищ».

#дата #угадайка

🖼 Подписаться

Елена Поленова (1850—1898). Эскизы деревянной резной мебели и двери «Сказочная» (бумага, акварель, 1880-е), стул «Совы» (дуб, резьба, 1880-е), музеи-заповедники «Абрамцево» и Василия Поленова.

Родившаяся 174 года назад художница была первой женщиной-иллюстратором детской литературы в России и дизайнером: в знаменитом «абрамцевском кружке» Саввы Мамонтова, объединявшем художников модерна, она создала более ста уникальных эскизов мебели и предметов утвари.

#дата #угадайка

🖼 Подписаться

«Портрет Ангелины Беловой» (1918), «Материнство. Ангелина и маленький Диего» (1916), «Портрет Маревны» (1915).

▪️Автор этих портретов был женат пять раз, дважды — на Фриде Кало. С первой женой, русской художницей Ангелиной Беловой, он познакомился в Париже: в 1911 году пара поженилась, а четыре года спустя у них родился сын — через четырнадцать месяцев его жизнь унесла лёгочная инфекция.

▪️Вскоре у живописца случился роман с другой русской художницей — Марией Воробьёвой-Стебельской, писавшей под придуманным для неё Максимом Горьким псевдонимом Маревна. Страсть прожила полгода: художник так и не признал их дочь Марику.

#дата #угадайка

🖼 Подписаться

«Портрет Таты в костюме Арлекина» (1921), «Катя в голубом у ёлки» (1922).

Автор этих работ родилась в семье, где рисовали все, стала известна благодаря вдохновлённым Эдгаром Дега балеринам и детским портретам, провела 43 года в эмиграции и вновь обрела известность во время хрущёвской оттепели.

#дата #угадайка

🖼 Подписаться

Пять фактов о «Крике» Эдварда Мунка

▪️В 161-й день рождения экспрессиониста-норвежца вспомним, что у его работы — четыре версии: две 1893, 1885, 1910 годов — живопись, рисунки пастелью и поздняя гравюра Мунка (это её в 1984 году раскрасил Энди Уорхол) отличаются нюансами.

▪️Художник вдохновлялся одной из перуанских мумий, которую увидел на Всемирной выставке в Париже в 1889 году: Мунк показывал там свои картины.

▪️Пейзаж на полотне — вид с одного из холмов к юго-востоку от Осло — из парка Экеберг: сюда водят туристов и там можно встретить художников за работой.

▪️Когда писался «Крик» небо могло быть красным: по одной из версий, причиной мог быть пепел вулкана Кракатау в Индонезии, по другой — полярные перламутровые облака.

▪️В 1994 году «Крик» украли из Национальной галереи в Осло, оставив записку: «Спасибо за плохую работу службы безопасности». В августе 2004 года версию полотна похитили уже из Музея Мунка: компания Mars пообещала два млн конфет M&M’s за информацию о её местонахождении — и картину вернули, а награду в денежном эквиваленте — $26 тысяч долларов — полиция передала Музею Мунка.

#дата

🖼 Подписаться