Иван Мясоедов (1881—1953). «Флигель в усадьбе в Павленках», «Чаепитие в Павленках», «Прощание с Павленками» (холст, масло, 1910—1930-е).

▪️143 года назад родился сын основателя общества передвижников Григория Мясоедова — полная противоположность отца.

▪️Григорий Мясоедов был меломаном и коллекционером. Иван Мясоедов увлекался «мускульным спортом»: по воспоминаниям его однокурсника по Академии художеств Кузьмы Петрова-Водкина, он «подпоясывал истопников стальными прутьями» и выиграл серебро Всероссийского чемпионате по тяжелой атлетике.

▪️После революции младший Мясоедов продал отцовское имение в Павленках, уехал из России и внезапно разбогател: как выяснилось, незаконно — в 1923 и 1933 годах художник провёл несколько месяцев в тюрьме. А когда дом Мясоедовых в Павленках стали сносить, в подвале нашли матрицы и клише с помощью которых художник сделал состояние.

#дата

🖼 Подписаться

Игорь Попов (1927—1999). «Живопись» (1954), «Колхозный рынок» (1960-е), «Наш двор» (1964).

▪️97 лет назад родился народный художник СССР — однокурсник одного из основателей сурового стиля Виктора Попкова и пейзажиста Владимира Стожарова.

▪️Одна из самых известных работ художника — «Наш двор» из Музея русского искусства в Миннеаполисе — завирусилась и обрела второе название.

#дата

🖼 Подписаться

«Бабы», «Две девки», «Вера» (холст, масло, 1904, 1910, 1913), Русский музей, Санкт-Петербург.

▪️Его живопись впечатляет масштабом — художник редко брался за холсты размером менее квадратного метра, и страстностью письма — напором вихревого мазка и огненно-красной гаммой.

▪️Автора этих полотен можно назвать «Ломоносовым от живописи»: выходец из бедных крестьян проделал путь от послушника Афонского монастыря до студента Ильи Репина в Академии художеств и модного в России и Европе живописца.

#дата

🖼 Подписаться

Николай Самокиш (1860—1944). «Тройка» (холст, масло, 1890-е, 1917), Третьяковская галерея, Москва.

Родившийся 164 года назад русский и советский баталист был не только одним из иллюстраторов четырёхтомных очерков Кутепова «Великокняжеская, царская и императорская охота на Руcи» и в Первую мировую возглавил «художественный отряд» из пяти своих учеников в Академии художеств, который привёз с фронта более 400 работ. Бывший кавалерист в русско-японскую войну, Самокиш всю жизнь писал лошадей.

#дата

🖼 Подписаться

«У дверей мечети» (холст, масло, 1873), Русский музей, Санкт-Петербург; «Двери Тимура» (холст, масло, 1872), Третьяковская галерея, Москва.

▪️Эти полотна живописца, как и знаменитый «Апофеоз войны», входят в «Туркестанскую серия», написанную в 1871—1873 годах в Мюнхене под впечатлением от двух походов в Средней Азии.

▪️Их автору, получившему прозвище «Ташкентский», довелось оборонять Самаркандскую крепость, за что он был представлен к Георгиевскому кресту: награда затерялась, а когда об этом узнал командовавший Туркестанским военным округом генерал Кауфман, он снял свой крест — художник сопротивлялся и говорил, что не даст портить сюртук.

#дата

🖼 Подписаться

Елена Киселёва (1878—1974). «Маруся» (холст, масло, 1913), «Прекрасная Гортензия» (холст, масло, 1908), Воронежский художественный музей им. Крамского.

▪️Имя этой родившейся 146 лет назад художницы долгое время оставалось неизвестным даже историкам искусства, хотя полотна Киселёвой покупали для своих коллекций Максим Горький и Фёдор Шаляпин. Из забвения Киселёву вернула воронежский искусствовед Маргарита Лунёва.

▪️Обнаружив эти и другие работы в запасниках, она начала поиски, чтобы установить личность художницы. Они привели искусствоведа в музей при Российской академии художеств: там обнаружилось письмо Елены Киселёвой — первой женщины-выпускницы Академии художеств, получившей пенсионерство для обучения во Франции и Италии — к её наставнику, у которого она часто бывала в Куоккале.

#дата

🖼 Подписаться

Андрей Рябушкин (1861—1904). «Свадебный поезд в Москве» (холст, масло, 1901), Третьяковская галерея, Москва; «Девушка-чернавушка побивает мужиков новгородских» (бумага, акварель, тушь, перо, 1898), Русский музей, Санкт-Петербург.

▪️Родившийся 163 года назад живописец был выдающимся мастером историко-бытовых картин о жизни Руси XVII столетия. «Свадебный поезд в Москве» с румяной красавицей, идущей в сторону зрителя, Рябушкин преподнес как свадебный подарок близкому другу, художнику Василию Беляеву.

▪️Совсем другой женский образ — пусть без коня и горящей избы, но с коромыслом — на эскизе иллюстрации к былине о богатыре Василии Буслаеве из Великого Новгорода. Дружина Буслаева не давала проходу новгородцам и вызвала горожан на бой: те, проигрывая, пошли к матери богатыря Амелфе Тимофеевне с дарами, и она послала служанку — угомонить сына с товарищами.

#дата

🖼 Подписаться

Семён Чуйков (1902—1980). «Девочка с арбузом» (холст, масло, 1963), Русский музей, Санкт-Петербург; «…» (холст, масло, 1948), Третьяковская галерея, Москва.

Даже если имя ученика Роберта Фалька, основоположника киргизского соцреализма и народного художника СССР, родившегося 122 года назад, вам ничего не говорит, то детский портрет из школьной хрестоматии вы наверняка вспомните.

#дата

🖼 Подписаться

Кацусика Хокусай (1760—1849). «…» (бумага, чернила, водяные краски, 1823—1831), Метрополитен-музей, Нью-Йорк.

▪️Родившийся 164 года назад мастер цветной ксилографии укиё-э периода Эдо в течение жизни работал под тридцатью псевдонимами (Кацусика — название бедного района, где вырос художник): их используют для периодизации его наследия.

▪️Хокусай первым принес в традиционную японскую гравюру приём европейского искусства — перспективу, его оттиски вдохновляли Винсента Ван Гога, Клода Моне и Пьера Огюста Ренуара, а его самая знаменитая работа, может, быть, есть у вас дома или в гардеробе.

#дата

🖼 Подписаться

«Натюрморт с апельсинами» (холст, масло, 1936), Русский музей, Санкт-Петербург; «Розовый натюрморт» (холст, масло, 1918), Третьяковская галерея, Москва.

▪️Уникальный стиль этого художника сформировался под влиянием московской и новгородской школ иконописи, живописи раннего Возрождения, Матисса и французских символистов.

▪️В своих натюрмортах он использовал набор значимых для него предметов: письма, музыкальные инструменты, самовар, коробок спичек и яблоки, напоминавшие художнику о родном Хвалынске, который славился яблоневыми садами.

#дата #угадайка

🖼 Подписаться

Сергей Щербаков (1959). «Девочка с аккордеоном» (бронза, 2019), набережная реки Царица, Волгоград.

Высота этой скульптуры — всего 120 сантиметров: она изображает будущего автора «Нежности», «Надежды», «Команды молодости нашей» и ещё более 400 песен в тринадцать лет — во время выступления в госпитале перед защитниками Сталинграда.

#дата #наше

🖼 Подписаться

Поль Синьяк (1863 —1935). «Красный буй», «Вечерний покой. Конкарно», «Порт Сен-Тропе», «Мыс Канай» (холст, масло, 1895, 1891, 1892, 1899).

▪️Родившийся 161 год назад художник, казалось бы, должен был ещё юношей навсегда разлюбить живопись. 16-летнего Синьяка, делавшего наброски с работы Эдгара Дега, выгнал с четвёртой выставки импрессионистов Поль Гоген: «Здесь не копируют!», а Клод Моне оставил его восторженное письмо с просьбой о наставничестве без ответа.

▪️Всё это не смущало Синьяка: он возглавлял союз отвергнутых парижским Салоном художников — Салон независимых, и всю жизнь ходил под парусом. Первую яхту живописец назвал «Мане — Золя — Вагнер», сменив за жизнь 32 лодки: свои марины художник писал исключительно с моря.

#дата #угадайка

🖼 Подписаться