#Оркестроваяяма

🎼«Всенощное бдение», op. 37 - хоровое сочинение Сергея Рахманинова.

🎵 Произведение создавалось в непростое время. В 1914 году мир потрясла Великая война. Тяжелые переживания за будущее и явно витающее в воздухе предчувствие революции очень изменили Рахманинова. Будучи тогда уже известным в мире композитором, он прекратил гастроли и очень редко писал музыку. Тревога за судьбу любимой Родины обратила его к истокам русской музыки, к сердцу народной культуры – к церковному пению.

🎵 Для глубинного изучения Рахманинов обратился к самым видным исследователям истории русского церковного пения – композитору и дирижеру Александру Кастальскому и директору Синодального училища Степану Смоленскому.

🎵 Композитор написал достаточно большой хоровой цикл очень быстро, всего за две недели. Но еще до окончания работы над сочинением Смоленский скончался, и Рахманинов посвятил «Всенощное бдение» его светлой памяти.

🎵 «Всенощное бдение» намеренно создавалось не для исполнения за богослужением, а для исполнения в концертном зале. При этом Рахманинов настаивал, чтобы премьера состоялась в стенах Синодального училища и непременно в исполнении лучшего профессионального церковного хора того времени – Синодального хора.

⚜ Подписывайтесь на irystonTV

#Оркестроваяяма

«Я задумал её как симфонию величия человеческого духа».

🎼 Симфония № 5 Симфония № 5, си-бемоль мажор, op. 100 — сочинение Сергея Сергеевича Прокофьева для симфонического оркестра, созданное в 1944 году. Пятая симфония была создана в период Великой Отечественной войны.

🎵 Симфония была впервые исполнена 13 января 1945 года в Большом зале Московской консерватории Государственным симфоническим оркестром СССР под управлением автора. В тот вечер Прокофьев последний раз в жизни выступил за дирижёрским пультом.

После прослушивания первого исполнения С. Т. Рихтер записал свою оценку Прокофьева и его сочинения: «В Пятой симфонии он встает во всю величину своего гения. Вместе с тем, там — время и история, война, патриотизм, победа…»

🎵 Симфония создавалась в соседней деревне, где снимались комнаты для работы композиторов. По сообщениям прессы, клавир сочинения был окончен в сентябре, а оркестровка была завершена в ноябре 1944 года.

🎵 Премьера Пятой симфонии проходила в приподнято-праздничной атмосфере. Перед началом концерта ведущий торжественно оповестил о победе Советской Армии на Висле; первые такты симфонии прозвучали под грохот артиллерийского салюта. Волевая музыка симфонии всем своим строем отвечала настроениям слушателей.

#Победа79

⚜ Подписывайтесь на irystonTV

#Оркестроваяяма

🎼 Феликс Шалвович Алборов - советский осетинский и российский композитор, пианист, дирижёр, фольклорист и музыкально-общественный деятель, педагог.

🎵 Композитор много десятилетий выступал с концертами как пианист, органист и дирижер. Он – автор значительного музыковедческого труда по проблемам осетинской традиционной культуры, венца всей его жизни, монументальной книги – «Музыкальная культура осетин».

🎵 Широкую известность и признание ему принесли музыка к кинофильмам «Ах, любовь», «Во всем виновата Залина», знаменитая обработка героической песни «Об Акиме», опера «Фатима», популярнейшие песни и мелодии для национальной гармоники.

🎵 Феликс Алборов - автор государственного гимна Республики Южная Осетия.

⚜ Подписывайтесь на irystonTV

#Оркестроваяяма

«Оба (Пушкин и Глинка) создали новый русский язык — один в поэзии, другой в музыке».

🎼 Михаил Иванович Глинка - русский композитор, один из основоположников отечественной традиции классической музыки.

🎵 Своё первое масштабное произведение, оперу «Жизнь за царя», Глинка создал, когда ему было 32 года. Историю о крестьянине Иване Сусанине посоветовал взять за основу В.А.Жуковский. Но оперу ставить не хотели, и Михаилу Ивановичу пришлось очень постараться, чтобы добиться возможности провести премьеру на театральной сцене Петербурга.

🎵 Долгое время Глинка работал над симфонией «Тарас Бульба», но так и не закончил её.

🎵 Композитора связывали дружеские отношения с А. С. Пушкиным. Познакомились они случайно, но дружба эта продолжалась вплоть до смерти поэта.

🎵 Михаил Глинка обладал великолепным голосом и отлично пел. Но, предпочтя сочинение музыки пению, он так и не стал развивать этот талант дальше.

🎵 Личная жизнь композитора не сложилась. Его жена тайно обвенчалась с другим, и начался долгий, растянувшийся на годы бракоразводный процесс. Больше Михаил Иванович не женился.

⚜ Подписывайтесь на irystonTV

#Оркестроваяяма

🎼 Симфония № 7 «Ленинградская» до мажор соч. 60 — симфония Дмитрия Шостаковича в четырёх частях, одно из важнейших его произведений, созданное в 1941 году.

"…Слушатели и исполнители пережили минуты большого волнения, радости и скорби, великой гордости за наш народ… музыка Шостаковича прозвучала как пророческое утверждение победы над фашизмом". Давид Ойстрах

🎵 Мечтой Шостаковича было исполнение Седьмой симфонии в родном Ленинграде. Премьера состоялась 9 августа 1942 года в Большом зале филармонии. Именно на этот день фашисты назначили банкет, уверенные, что Ленинград уже будет взят. Вместо этого в Большом зале Ленинградской филармонии звучала великая музыка.

🎵 В день премьеры все артиллерийские силы Ленинградского фронта были брошены на подавление огневых точек противника. Советские орудия накрыли немецкие позиции мощным огнем и во время концерта не дали выпустить ни одного снаряда. Операция называлась "Шквал". Благодаря этому в филармонии были зажжены все люстры, а зал был полон. Позже выступление назвали "великим дуэтом" оркестра и артиллерии.

🎵 В период блокады Ленинград фактически оказался отрезанным от большой земли, поэтому ноты доставить было сложно. Но выход нашли: спецрейс доставил в Ленинград партитуру Седьмой симфонии вместе с медикаментами.

🎵 Симфония Шостаковича получила широкий отклик в литературной среде. Алексей Толстой писал, что это произведение посвящено «торжеству человеческого в человеке». А благодаря поэтессе Анне Ахматовой симфония получила название «Ленинградская».

⚜ Подписывайтесь на irystonTV

#Оркестроваяяма

🎼 Феликс Шалвович Алборов - осетинский композитор, пианист, дирижёр, фольклорист и музыкально-общественный деятель, педагог.

🎵 Автор произведения "Задалески Нанайы зар" (Песня о Нана задалескской).

🎵 Песня воспела историческое событие конца 14 века, когда несметные полчища Тимура (Тимур-ленг) вторглись в Осетию (Аланию). Равнинная Алания была полностью опустошена, население почти поголовно истреблено.

🎵 По преданию, одна безымянная женщина, рискуя своей жизнью, собрала оставшихся в живых осиротевших детей и тайными тропами смогла увести их в горы, где они поселились в районе села Задалеск. Там она стала их растить и выхаживать. Повзрослев, они основали много сел. Задалеская Нана стала общей матерью спасенных детей.

⚜ Подписывайтесь на irystonTV

#Оркестроваяяма

🎼Николай Карлович Метнер - русский композитор и пианист.

🎵 Предки Метнера имели скандинавское происхождение (отец ― датское, мать ― шведско-немецкое), но ко времени его рождения семья уже на протяжении многих лет жила в России.

🎵 Первые уроки игры на фортепиано он получил в возрасте шести лет от матери, затем учился у своего дяди, Фёдора Гедике.

🎵 В 1921 году Метнер вместе с женой эмигрировал в Германию, где, однако, интерес к его музыке был ничтожно мал, а концертных предложений почти не поступало. Финансовую помощь Метнеру оказал Сергей Рахманинов, организовавший концертный тур пианиста по США в 1924―1925 годах.

🎵 В своей книге «Муза и мода», вышедшей в Париже в 1935 году, композитор изложил свои взгляды на непреложные законы искусства и выразил мнение, что модные модернистские течения в музыке являются не более чем заблуждениями, разрушающими связь между душой музыканта и его творчеством.

⚜ Подписывайтесь на irystonTV

#Оркестроваяяма

🎼 Антон Брукнер - австрийский композитор, органист и музыкальный педагог.

🎵 Брукнер был очень религиозным человеком и сочинил множество духовных произведений. Он написал музыку на тексты гимнов «Te Deum» и «Магнификат», пяти псалмов (включая Псалом 150 в 1890-х годах), создал праздничную кантату (WAB 16), около сорока мотетов и семь месс.

🎵 В молодости Брукнер пел в мужских хорах и писал для них музыку, в основном на немецком языке. Многие произведения были созданы по заказу для свадеб, похорон и других мероприятий и посвящены друзьям композитора.

🎵 В 1855 году он начал получать музыкальное образование, изучая контрапункт у известного педагога Симона Зехтера.

🎵 Учёба у Зехтера завершилась в 1861 году выпускным экзаменом, после которого один из экзаменаторов воскликнул: «Это он должен был бы экзаменовать нас!».

🎵 В 1928 году в Вене было образовано Международное общество Брукнера.

🎵 Известно, что композитор изображён на австрийской почтовой марке 1949 года.

⚜ Подписывайтесь на irystonTV

#Оркестроваяяма

🎼 Жозеф Морис Равель - французский композитор и дирижёр. Вошёл в историю как один из ведущих представителей музыкального импрессионизма.

🎵 Родился 7 марта 1875 года в городе Сибур, в семье швейцарского автомобильного инженера Жозефа Равеля и Мари Делюар, происходившей из простой баскской семьи.

🎵 "Болеро" - произведение для оркестра, которое было первоначально задумано как музыка для балетной постановки, вдохновлённой испанским танцем болеро.

🎵 Длительность звучания произведения составляет около 15 минут, хотя при исполнении в постоянном темпе, без ускорения (как и требовал композитор), может достигать и 18 минут.

🎵 Начиная с 1933 года Равель страдал от серьёзного неврологического заболевания, ставшего, возможно, последствием черепно-мозговой травмы, которую он получил в автокатастрофе. Последним произведением тяжело больного композитора были «Три песни» к первому звуковому фильму «Дон Кихот». Они были написаны для русского певца Ф. И. Шаляпина.

🎵 Умер 28 декабря 1937 года в Париже после неудачно проведённой операции на головном мозге, предпринятой с целью лечения афазии. Похоронен на кладбище парижского пригорода Леваллуа-Перре.

⚜ Подписывайтесь на irystonTV

#Оркестроваяяма

🎼 Жак Оффенбах - французский композитор, театральный дирижёр и виолончелист, основоположник и наиболее яркий представитель французской оперетты.

🎵 Оффенбах считается родоначальником современной оперетты.

🎵 В Париже композитор учился в Парижской консерватории игре на виолончели у Луиджи Керубини.

🎵 После консерватории, в 1835 году, Оффенбах брал уроки композиции у Фроманталя Галеви, а также концертировал в Германии и Англии, но большого успеха не имел. Позднее Оффенбах выступал вместе с такими пианистами, как Антон Рубинштейн, Ференц Лист, Феликс Мендельсон, и другими.

🎵 Оперетты Оффенбаха, остроумные и жизнерадостные, наполненные красочной музыкой, то лиричной, то каскадной, были чрезвычайно популярны во всей Европе. Они являются центром всего его творчества, а лучшие из них ставятся по сей день.

🎵 Оффенбах умер от приступа удушья 5 октября 1880 года. Иоганн Штраус отменил свои гастроли и приехал в Париж попрощаться с другом. Оффенбах похоронен на кладбище Монмартр, в Париже.

⚜ Подписывайтесь на irystonTV