This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Фрагмент документального фильма Вима Вендерса о немецком хореографе Пине Бауш.
Пина умерла за 2 дня до начала съемок фильма, Вендерс хотел отменить проект, но артисты и поклонники Бауш уговорили его не отказываться от картины.
В итоге Вендерс попросил танцовщиков оживить свои воспоминания о Бауш в интервью, комментариях к репетициям, записанных на родных языках членов интернациональной труппы. Вопросы, которые режиссер намеревался задать Пине, он задал ее актерам.
Если не видели, посмотрите непременно «Пина: танец страсти».
#ЭтоНадоВидеть
Пина умерла за 2 дня до начала съемок фильма, Вендерс хотел отменить проект, но артисты и поклонники Бауш уговорили его не отказываться от картины.
В итоге Вендерс попросил танцовщиков оживить свои воспоминания о Бауш в интервью, комментариях к репетициям, записанных на родных языках членов интернациональной труппы. Вопросы, которые режиссер намеревался задать Пине, он задал ее актерам.
Если не видели, посмотрите непременно «Пина: танец страсти».
#ЭтоНадоВидеть
👍14👏2
Открыла театральный сезон отличным спектаклем «Собачье сердце» в МТЮЗ.
Постановка молодого и талантливого режиссера Антона Федорова и замечательная игра Игоря Гордина в роли профессора Преображенского и Андрея Максимова в роли Шарикова.
После гениального фильма Бортко идти было страшновато, но 2 часа пролетели ярко, с юмором и грустью, положенной роману Булгакова о двух утопиях.
#ЭтоНадоВидеть
Постановка молодого и талантливого режиссера Антона Федорова и замечательная игра Игоря Гордина в роли профессора Преображенского и Андрея Максимова в роли Шарикова.
После гениального фильма Бортко идти было страшновато, но 2 часа пролетели ярко, с юмором и грустью, положенной роману Булгакова о двух утопиях.
#ЭтоНадоВидеть
🔥7
В этот раз ярмарка Blazar, которой в этом году исполнилось 5 лет, занимает 2 этажа музея «Москвы». Один из них — секция «Дизайн», которая мне очень понравилась.
Много разных объектов, часть из которых уже раскупили (мне тоже досталось, тк я успела одной из первых).
На этаже с искусством в этот раз представлено вместо 89 галерей 55, но ощущение, что выставка стала более полной и логичной. Отличная планировка и застройка. Все четко и понятно. Искусство заметно подорожало (средняя цена 150-200 000₽), что, на мой взгляд, неправильно, тк молодые художники должны быть доступными и открытыми для начинающих коллекционеров и поклонников современного искусства, которых тоже надо поддерживать.
Но общая атмосфера замечательная и ощущения самые позитивные от того, как много ярких и талантливых ребят и что в принципе сейчас подобные ярмарки проводятся.
#ЭтоНадоВидеть #РаньшеВсех
Много разных объектов, часть из которых уже раскупили (мне тоже досталось, тк я успела одной из первых).
На этаже с искусством в этот раз представлено вместо 89 галерей 55, но ощущение, что выставка стала более полной и логичной. Отличная планировка и застройка. Все четко и понятно. Искусство заметно подорожало (средняя цена 150-200 000₽), что, на мой взгляд, неправильно, тк молодые художники должны быть доступными и открытыми для начинающих коллекционеров и поклонников современного искусства, которых тоже надо поддерживать.
Но общая атмосфера замечательная и ощущения самые позитивные от того, как много ярких и талантливых ребят и что в принципе сейчас подобные ярмарки проводятся.
#ЭтоНадоВидеть #РаньшеВсех
❤14👍3
Александр Чистяков начал собирать коллекцию китайского современного искусства около 20 лет назад, наполняя им свой дом.
Когда я впервые увидела часть его экспозиции 15 лет назад, я оказалась к нему не готова и совершенно его не поняла. Это были никому неизвестные имена. За эти годы я полностью переосмыслила свое отношение к современному искусству, Китай занял серьезную нишу, а цены на произведения из коллекции Чистякова выросли в разы. Саша оказался невероятно дальновиден, опередив время и многих других коллекционеров.
До 15 сентября выставку лучших работ из его коллекции можно увидеть в Московском музее современного искусства в рамках проекта «Гугун. Снятие печатей».
Основная тема экспозиции — связь культурного наследия древнего Китая и актуальные художественные темы и техники. Была попытка провести параллель между китайским и российским искусством, на мой взгляд, она не совсем удалась, но в центральном зале произошел шикарный мэтч звуковой скульптуры Бартенева и ярких полотен китайского художника.
Идти обязательно!
#ЭтоНадоВидеть
Когда я впервые увидела часть его экспозиции 15 лет назад, я оказалась к нему не готова и совершенно его не поняла. Это были никому неизвестные имена. За эти годы я полностью переосмыслила свое отношение к современному искусству, Китай занял серьезную нишу, а цены на произведения из коллекции Чистякова выросли в разы. Саша оказался невероятно дальновиден, опередив время и многих других коллекционеров.
До 15 сентября выставку лучших работ из его коллекции можно увидеть в Московском музее современного искусства в рамках проекта «Гугун. Снятие печатей».
Основная тема экспозиции — связь культурного наследия древнего Китая и актуальные художественные темы и техники. Была попытка провести параллель между китайским и российским искусством, на мой взгляд, она не совсем удалась, но в центральном зале произошел шикарный мэтч звуковой скульптуры Бартенева и ярких полотен китайского художника.
Идти обязательно!
#ЭтоНадоВидеть
👍15❤5🤔1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Пожелание яркого пятничного вечера и одновременно кино рекомендация.
Это фрагмент из «Вестсайдской истории» Стивена Спилберга и танец в исполнении Арианы Дебос, которая, кстати, получила за эту роль Оскара в номинации «Лучшая женская роль второго плана».
Музыка Леонарда Бернстайна изначально была написана для оригинального культового мюзикла 1957 года.
Критики очень высоко оценили этот фильм, всего он был номинирован в 7 категориях на Оскар и был признан одним из 10 лучших фильмов 2021-го года, но в прокате провалился.
На мой взгляд, точно стоит того, чтобы посмотреть.
#ЭтоНадоВидеть
Это фрагмент из «Вестсайдской истории» Стивена Спилберга и танец в исполнении Арианы Дебос, которая, кстати, получила за эту роль Оскара в номинации «Лучшая женская роль второго плана».
Музыка Леонарда Бернстайна изначально была написана для оригинального культового мюзикла 1957 года.
Критики очень высоко оценили этот фильм, всего он был номинирован в 7 категориях на Оскар и был признан одним из 10 лучших фильмов 2021-го года, но в прокате провалился.
На мой взгляд, точно стоит того, чтобы посмотреть.
#ЭтоНадоВидеть
🔥6👍4❤1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Гениальная Гленн Клоуз в моей любимой киноверсии «Опасных связей».
А какой там актерский состав: Мишель Пфайфер, Джон Малкович, Ума Турман, Киану Ривз!
Если не видели, настоятельно рекомендую. Или может вам больше нравится другая экранизация? Делитесь!
#ЭтоНадоВидеть
А какой там актерский состав: Мишель Пфайфер, Джон Малкович, Ума Турман, Киану Ривз!
Если не видели, настоятельно рекомендую. Или может вам больше нравится другая экранизация? Делитесь!
#ЭтоНадоВидеть
❤11💔4
Сходили с клубом в Pinsky Gallery. Алина Пинская как всегда сумела удивить и собрала художников разных поколений, которые входят в ее личную коллекцию и эксклюзивно представлены в галерее в проекте «Кое-что о цветах».
Казалось бы лёгкая и банальная «цветочная» тема стала импульсом для очень разнообразного и разностороннего творчества и абсолютно разных взглядов художников на изображение флоры.
На выставке представлены и вазы, и скульптуры, работы маслом и углём…
Я открыла для себя новое имя — Татьяна Андреева (скоро мы увидим ее персональную выставку у Алины), были и прекрасные работы Игоря Скалецкого, Льва Повзнера, Александра Альтмана, Михаила Кикоина, Сея Коянаги, Франтишека Купки, Андре Ланского и других.
В общем, сходите непременно. Прекрасная экспозиция.
Alina Pinsky Gallery
«Кое-что о цветах» до 19 октября
#ЭтоНадоВидеть
#ЯПоведуТебяВМузей
Казалось бы лёгкая и банальная «цветочная» тема стала импульсом для очень разнообразного и разностороннего творчества и абсолютно разных взглядов художников на изображение флоры.
На выставке представлены и вазы, и скульптуры, работы маслом и углём…
Я открыла для себя новое имя — Татьяна Андреева (скоро мы увидим ее персональную выставку у Алины), были и прекрасные работы Игоря Скалецкого, Льва Повзнера, Александра Альтмана, Михаила Кикоина, Сея Коянаги, Франтишека Купки, Андре Ланского и других.
В общем, сходите непременно. Прекрасная экспозиция.
Alina Pinsky Gallery
«Кое-что о цветах» до 19 октября
#ЭтоНадоВидеть
#ЯПоведуТебяВМузей
❤6👍3👏1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Очередная кинорекомендация и один из любимейших фильмов.
Хавьер Бардем и Скарлет Йохансон в «Вики, Кристина, Барселона».
Любопытно, что когда Вуди Аллен прописывал роли главных героев, он уже точно знал, кого из актеров пригласит играть их и создавал образы конкретно под них.
Город выбран неслучайно — мэрия Барселоны и каталонское правительство спонсировали съемки, ожидая подъем туризма после выхода фильма.
А еще во время съемок, в 2007 году начался роман Пенелопы Крус и Хавьера Бардема (они женаты и воспитывают двоих детей). И, наконец, по сюжету компания оказывается в одном из самых красивых северных городов Испании Овьедо, где в реальной жизни с 2003 года на центральной улице установлен памятники Вуди Аллену.
#ЭтоНадоВидеть
Хавьер Бардем и Скарлет Йохансон в «Вики, Кристина, Барселона».
Любопытно, что когда Вуди Аллен прописывал роли главных героев, он уже точно знал, кого из актеров пригласит играть их и создавал образы конкретно под них.
Город выбран неслучайно — мэрия Барселоны и каталонское правительство спонсировали съемки, ожидая подъем туризма после выхода фильма.
А еще во время съемок, в 2007 году начался роман Пенелопы Крус и Хавьера Бардема (они женаты и воспитывают двоих детей). И, наконец, по сюжету компания оказывается в одном из самых красивых северных городов Испании Овьедо, где в реальной жизни с 2003 года на центральной улице установлен памятники Вуди Аллену.
#ЭтоНадоВидеть
❤23👏6👍1
Не могу выразить словами свои ощущения от балетов – «2 Chapters Love» в постановке Sol León и Sharon Eyal.
Очень разные, но от второго голова не отключается, а от того, что делает Шарон впадаешь в медитативное состояние восторга, восхищения, мурашек и так по кругу. Одним словом фантастика.
Балеты идут в постоянном репертуаре Берлинской оперы (у них вообще в последнее время очень расширился балетный репертуар), так что если окажетесь здесь, сходите непременно — невероятный опыт и восторг.
1-ый балет из этой двойки Sol Leon — эстетическое и визуальное наслаждение: артисты просто парят в воздухе. Одну из партий исполняет Полина Семёнова. Тут есть сюжет, судьбы, конфликт.
А 2-ая часть Sharon Eyal — танец-медитация, когда растворяешься в музыке и происходящем на сцене.
#ЭтоНадоВидеть #НаправлениеБерлин
Очень разные, но от второго голова не отключается, а от того, что делает Шарон впадаешь в медитативное состояние восторга, восхищения, мурашек и так по кругу. Одним словом фантастика.
Балеты идут в постоянном репертуаре Берлинской оперы (у них вообще в последнее время очень расширился балетный репертуар), так что если окажетесь здесь, сходите непременно — невероятный опыт и восторг.
1-ый балет из этой двойки Sol Leon — эстетическое и визуальное наслаждение: артисты просто парят в воздухе. Одну из партий исполняет Полина Семёнова. Тут есть сюжет, судьбы, конфликт.
А 2-ая часть Sharon Eyal — танец-медитация, когда растворяешься в музыке и происходящем на сцене.
#ЭтоНадоВидеть #НаправлениеБерлин
👍12❤7👏5
Вчера удалось побывать на выставке «Владимир Куприянов. Возвращение времени» в ММОМА, которая открыта еще 3 дня до 24 ноября.
Это проект-ретроспектива совершенно незаслуженно забытого фотохудожника, которого не стало в 2011-ом году. Работы Куприянова фактически исчезли с выставок после его смерти в связи с судебными разбирательствами его наследников.
Это первая экспозиция спустя почти два десятилетия, которая случилась благодаря усилиям галереи pop/off/art.
Я была плохо знакома с его творчеством, не знала о карьере Куприянова в России и на западе. Эта выставка абсолютно уникальна и феноменальна с точки зрения кураторской работы, новаторского визионерского взгляда, самой коллекции (в музее представлено 200 объектов).
Я не просто рекомендую вам успеть, а рекомендую очень. Это действительно надо видеть.
#ЭтоНадоВидеть
Это проект-ретроспектива совершенно незаслуженно забытого фотохудожника, которого не стало в 2011-ом году. Работы Куприянова фактически исчезли с выставок после его смерти в связи с судебными разбирательствами его наследников.
Это первая экспозиция спустя почти два десятилетия, которая случилась благодаря усилиям галереи pop/off/art.
Я была плохо знакома с его творчеством, не знала о карьере Куприянова в России и на западе. Эта выставка абсолютно уникальна и феноменальна с точки зрения кураторской работы, новаторского визионерского взгляда, самой коллекции (в музее представлено 200 объектов).
Я не просто рекомендую вам успеть, а рекомендую очень. Это действительно надо видеть.
#ЭтоНадоВидеть
❤11
Вчера попала на «Тартюф» в Театр Наций, который уже назвали самой модной премьерой сезона. Судя по количеству селебрити в зале, спектакль и правда мега популярен.
И мне он очень понравился!
Начнем с того, что такой актёрский ансамбль уже гарантирует успех: талантливейший Игорь Гордин, прекрасная Аня Чиповская, невероятные Денис Суханов и Сергей Волков, к сожалению, не попали на состав с Ириной Купченко — она тоже здесь играет.
Очень красивая сценография и великолепные костюмы (среди аксессуаров замечено две сумки Chanel 😜).
Евгений Писарев (режиссер спектакля) работал с новым переводом Мольера — менее догматичным и более ироничным. Особенно порадовала концовка!
Отличная, лёгкая и красивая постановка для приятного вечера с друзьями или семьей. Рекомендую, если удастся поймать билеты (их, как обычно, найти в театр Наций крайне сложно).
#ЭтоНадоВидеть
И мне он очень понравился!
Начнем с того, что такой актёрский ансамбль уже гарантирует успех: талантливейший Игорь Гордин, прекрасная Аня Чиповская, невероятные Денис Суханов и Сергей Волков, к сожалению, не попали на состав с Ириной Купченко — она тоже здесь играет.
Очень красивая сценография и великолепные костюмы (среди аксессуаров замечено две сумки Chanel 😜).
Евгений Писарев (режиссер спектакля) работал с новым переводом Мольера — менее догматичным и более ироничным. Особенно порадовала концовка!
Отличная, лёгкая и красивая постановка для приятного вечера с друзьями или семьей. Рекомендую, если удастся поймать билеты (их, как обычно, найти в театр Наций крайне сложно).
#ЭтоНадоВидеть
❤19👍3👏2
Два вечера подряд в театре, потом будет перерыв на поездку. Так что делюсь, пока свежие впечатления.
Вчера смотрели замечательного «ИОНЫЧа» в театре Вахтангова.
Режиссер и автор инсценировки Олег Долин. Он известен нам по спектаклям
«Остров Сахалин», «Зобеида» и «Медведко» в РАМТе, «Ночь перед Рождеством» в театре Вахтангова и «Комедия двенадцатой ночи» в театре на Бронной.
Спектакль невероятно красивый с визуальной точки зрения: пространство сцены (без декораций), свет, костюмы — эстетическое наслаждение.
Играют молодые ребята, вчерашние студенты, и в них столько жизни и силы, что заражаешься их влюбленностью и погружаешься в их горе.
2 часа истории о неслучившейся любви и сломанной жизни, выраженной в музыке, пластике и драме.
Очень!
#ЭтоНадоВидеть
Вчера смотрели замечательного «ИОНЫЧа» в театре Вахтангова.
Режиссер и автор инсценировки Олег Долин. Он известен нам по спектаклям
«Остров Сахалин», «Зобеида» и «Медведко» в РАМТе, «Ночь перед Рождеством» в театре Вахтангова и «Комедия двенадцатой ночи» в театре на Бронной.
Спектакль невероятно красивый с визуальной точки зрения: пространство сцены (без декораций), свет, костюмы — эстетическое наслаждение.
Играют молодые ребята, вчерашние студенты, и в них столько жизни и силы, что заражаешься их влюбленностью и погружаешься в их горе.
2 часа истории о неслучившейся любви и сломанной жизни, выраженной в музыке, пластике и драме.
Очень!
#ЭтоНадоВидеть
👍10❤4👏4
Сегодня мы с девочками из Vi Community первыми побывали на выставке «Искусство и дизайн», которая 16 мая откроется в Бахрушинском музее. Это уже третий подобный выпуск аукционного дома Vladey и первый проект в новом здании музея.
А ещё тг канал «Три сестры»,
соавтором которого я являюсь стал информационным спонсором экспозиции.
Выставка действительно очень достойная: тут представлена уникальная коллекция из 6 скульптур Брайана Доннелли (KAWS), в секции дизайна можно увидеть и легендарные кресла Оливье Мурга из «Космической одиссеи» Стэнли Кубрика, и
Пьера Полена, и Гаэ Ауленти, и потрясающий золотой стол Габриэллы Креспи, а среди выставленного изобразительного искусства есть работы Леонида Цхэ, Натальи Нестеровой, Владимира Дубосарского, Влада Кулькова и Виктора Алимпиева.
Выставка продлится до 3 июня, а по ее окончании состоится аукцион, представленных на ней работ.
#ЭтоНадоВидеть
А ещё тг канал «Три сестры»,
соавтором которого я являюсь стал информационным спонсором экспозиции.
Выставка действительно очень достойная: тут представлена уникальная коллекция из 6 скульптур Брайана Доннелли (KAWS), в секции дизайна можно увидеть и легендарные кресла Оливье Мурга из «Космической одиссеи» Стэнли Кубрика, и
Пьера Полена, и Гаэ Ауленти, и потрясающий золотой стол Габриэллы Креспи, а среди выставленного изобразительного искусства есть работы Леонида Цхэ, Натальи Нестеровой, Владимира Дубосарского, Влада Кулькова и Виктора Алимпиева.
Выставка продлится до 3 июня, а по ее окончании состоится аукцион, представленных на ней работ.
#ЭтоНадоВидеть
❤13👏7🥰1
Как и обещала, делюсь своим топ-3 актуальных выставок в Санкт-Петербурге. Надеюсь, вам пригодится.
✅ Начну с MYTH Gallery, где сейчас можно увидеть абсолютно уникальный, на мой взгляд, проект — диалог двух художниц: Нехи Лавингии и Ульяны Подкорытовой «Если нашел перо», в котором роль связующего начала и вдохновения сыграла Индия.
Ульяна привносит в пространство скульптуру из глины и графику, рассказывающую о мифических божествах, а Неха делится акварелями с изображениями листвы и лепестков, стеблей, ветвей и перьев птиц. Рисунки сопровождают поэтические фрагменты — обрывки фраз.
✅ В музее Иосифа Бродского «Полторы комнаты», в который нужно в любом случае идти всем, кто там ещё не был, сейчас можно увидеть инсталляцию Александра Бродского (главный архитектор музея и однофамилец поэта), которая производит совершенно ошеломляющее впечатление.
Она называется IDEA FISSA (навязчивая идея) и создавалась специально для этого пространства.
Посреди комнаты расположен ящик из необожжённой глины, внутрь которого может заглянуть каждый гость, а там — целый мир Иосифа Бродского с глубинами, отражениями, тенями и собственными фантазиями.
✅ В год празднования 120-летия Даниила Хармса KGallery открыла выставку, посвященную легендарному писателю и времени, в котором он жил — «Почему, почему я лучше всех?»
Это ретроспектива любимого Хармсом Ленинграда 1920–1930-х годов и его окружения: более 150 предметов (много личных вещей писателя), предоставленных музеями и частными коллекционерами. Из них складывается представление о самом Хармсе, жизнь которого, как и его произведения, была наполнена трагедией и абсурдом. Впрочем сам он всегда умел находить в происходящем и много комичного, и это тоже наглядно показано на выставке.
#ЭтоНадоВидеть
✅ Начну с MYTH Gallery, где сейчас можно увидеть абсолютно уникальный, на мой взгляд, проект — диалог двух художниц: Нехи Лавингии и Ульяны Подкорытовой «Если нашел перо», в котором роль связующего начала и вдохновения сыграла Индия.
Ульяна привносит в пространство скульптуру из глины и графику, рассказывающую о мифических божествах, а Неха делится акварелями с изображениями листвы и лепестков, стеблей, ветвей и перьев птиц. Рисунки сопровождают поэтические фрагменты — обрывки фраз.
✅ В музее Иосифа Бродского «Полторы комнаты», в который нужно в любом случае идти всем, кто там ещё не был, сейчас можно увидеть инсталляцию Александра Бродского (главный архитектор музея и однофамилец поэта), которая производит совершенно ошеломляющее впечатление.
Она называется IDEA FISSA (навязчивая идея) и создавалась специально для этого пространства.
Посреди комнаты расположен ящик из необожжённой глины, внутрь которого может заглянуть каждый гость, а там — целый мир Иосифа Бродского с глубинами, отражениями, тенями и собственными фантазиями.
✅ В год празднования 120-летия Даниила Хармса KGallery открыла выставку, посвященную легендарному писателю и времени, в котором он жил — «Почему, почему я лучше всех?»
Это ретроспектива любимого Хармсом Ленинграда 1920–1930-х годов и его окружения: более 150 предметов (много личных вещей писателя), предоставленных музеями и частными коллекционерами. Из них складывается представление о самом Хармсе, жизнь которого, как и его произведения, была наполнена трагедией и абсурдом. Впрочем сам он всегда умел находить в происходящем и много комичного, и это тоже наглядно показано на выставке.
#ЭтоНадоВидеть
👍9🔥5👏2
Заглянула в Центр современного искусства AZ/ART, где стартовал летний фестиваль-интенсив «Алгоритмы познания». Это новый формат коротких соло-выставок современных художников и творческих объединений: каждый месяц лета, до 31 августа в трех залах AZ/ART будут открываться три параллельные экспозиции. В итоге мы увидим работы 9 художников, объединенных темой познания мира.
Очень понравился «Инструментарий» Платона Инфанте и открыла для себя новую и очень талантливую художницу Юлию Клопову.
#ЭтоНадоВидеть
Очень понравился «Инструментарий» Платона Инфанте и открыла для себя новую и очень талантливую художницу Юлию Клопову.
#ЭтоНадоВидеть
👍9❤5👏4
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Одной из причин, по которой мы отправились в Нидерланды именно сейчас была ретроспектива балетов Иржи Киллиана Wings of Time.
Ради них мы отправились в Гаагу на один вечер и, конечно, ни на минуту не пожалели об этом.
Постановки Киллиана давно и с большим успехом идут в МАМТе в Москве. Иржи все эти годы оставался вне политики и продолжал ставить для российской публики. Труппа театра Станиславского вообще одна из его любимых.
Мы посмотрели Forgotten Land, No More Play, Petite Mort, Symphony of Psalms, Bella Figura, Wings of Wax и Gods and Dogs.
Тонкие, философские, лиричные и очень глубокие работы этого мастера, выраженные языком пластики, смотреть нужно непременно. Искренне завидую тем, кто их ещё не видел.
PS Вчера узнала, что у балета «Маленькая смерть» - Petite Mort есть второе смысловое значение. По-французски этот термин также означает оргазм. Если видели/увидете его, поймёте, насколько это важно и как глубоко. Никакой пошлости, максимум эмоционально-философского подтекста.
#ЭтоНадоВидеть
Ради них мы отправились в Гаагу на один вечер и, конечно, ни на минуту не пожалели об этом.
Постановки Киллиана давно и с большим успехом идут в МАМТе в Москве. Иржи все эти годы оставался вне политики и продолжал ставить для российской публики. Труппа театра Станиславского вообще одна из его любимых.
Мы посмотрели Forgotten Land, No More Play, Petite Mort, Symphony of Psalms, Bella Figura, Wings of Wax и Gods and Dogs.
Тонкие, философские, лиричные и очень глубокие работы этого мастера, выраженные языком пластики, смотреть нужно непременно. Искренне завидую тем, кто их ещё не видел.
PS Вчера узнала, что у балета «Маленькая смерть» - Petite Mort есть второе смысловое значение. По-французски этот термин также означает оргазм. Если видели/увидете его, поймёте, насколько это важно и как глубоко. Никакой пошлости, максимум эмоционально-философского подтекста.
#ЭтоНадоВидеть
🔥14❤9
56-й выпуск ярмарки Art Basel начинается на городской площади Мессеплац у входа в экспоцентр. Здесь расположилась сайт-специфичная инсталляция немецкой художницы Катарины Гроссе (на фото она в центре нашей группы, в белом).
Используя технику аэрозольной живописи, Гроссе создала иммерсивную цветовую композицию площадью 3800 м². Её особенность — игра с перспективой: специальные цветовые переходы создают эффект «провала» поверхности. Ночью инсталляция преображается при помощи LED-подсветки.
По окончании ArtBasel центральный фрагмент инсталляции (15×15 м) сохранят для Музея Фонда Бейелер в швейцарском Риэне.
#ЭтоНадоВидеть
Используя технику аэрозольной живописи, Гроссе создала иммерсивную цветовую композицию площадью 3800 м². Её особенность — игра с перспективой: специальные цветовые переходы создают эффект «провала» поверхности. Ночью инсталляция преображается при помощи LED-подсветки.
По окончании ArtBasel центральный фрагмент инсталляции (15×15 м) сохранят для Музея Фонда Бейелер в швейцарском Риэне.
#ЭтоНадоВидеть
❤13🔥4👏3