Всего на сюжеты А.С.Пушкина Брюлловым создано 2 полотна.

Картина Брюллова «Бахчисарайский фонтан» стала в своем роде искусным памятником в честь гения.

Их связывала крепкая дружба, оборвавшаяся трагической кончиной поэта.

По причине болезни Брюллов не смог быть на отпевании Пушкина. Смерть товарища художник переживал тяжело и, спустя недолгое время после гибели Пушкина, начал работу над полотном, продлившуюся более десяти лет - с 1838 по 1849 г.

В сюжете поэмы живописец избирает не эпизод столкновения Марии и Заремы, а именно сцену умиротворенного существования в гареме. В исполненном романтизма поэтическом произведении внимание мастера кисти привлек больше всего сам ход жизни в гареме. Драма, описание чувств на картине Брюллова «Бахчисарайский фонтан» уходят на второй план, на первом же – ощущение беззаботности, сладкой неги, некоторого однообразия гаремной жизни.

В тени раскидистых деревьев, вблизи бассейна, юные девушки с наивным любопытством смотрят на рыбок, плещущихся в воде.

…Беспечно ожидая хана
Вокруг игривого фонтана
На шелковых коврах оне
Толпою резвою сидели
И с детской радостью глядели,
Как рыба в ясной глубине
На мраморном ходила дне…

Веселью девиц противопоставлена спокойная тоска Марии - она в одиночестве виднеется в окошке вдалеке. Призрачный силуэт склоненной головы светлым пятнышком прорисован вдали от ярких одежд остальных девушек.

Автор не сразу решился на такую идею. В первых эскизах картины юные девы были изображены во время купания в бассейне, а Марии там вовсе не было.

Желая приблизиться к сюжету произведения Пушкина, живописец в следующих эскизах не просто вводит в сцену образ Марии, а усиливает своеобразие и колорит Востока.

Альбомы художника заполнены эскизами, где видна кропотливая работа над общей композицией, движениями персонажей, разными позами, вариантами расположения фигур и прочими деталями.

Вся картина просто излучает роскошь и достаток. Живописец отлично показывает это посредством ярких красок, блеска драгоценностей, серебра, золота. Сам фонтан, девушек кругом него озаряют лучи солнца, которые пробиваются через ветви и листву деревьев, отражаются от водной глади.

Создается впечатление, что героиням весело, они вполне довольны жизнью. Однако может ли быть совершенно счастлив человек, будучи невольником?
#карл_брюллов

Карл Брюллов (1799-1852)
«Автопортрет» 1848
холст, масло. 64х54 см

Государственная Третьяковская галерея, Москва
#карл_брюллов

Карл Брюллов (1799-1852)
«Всадница» 1832
холст, масло. 292х206 см

Государственная Третьяковская галерея, Москва
#карл_брюллов

Картина была написана в Милане по заказу графини Юлии Самойловой. В том же 1832 г. полотно экспонировалось в миланской Академии изящных искусств, где оно было высоко оценено зрителями и критиками. В своих отзывах итальянцы сравнивали Брюллова с Питером Паулем Рубенсом и Антонисом ван Дейком и писали, что им до сих пор не приходилось видеть «конного портрета, задуманного и исполненного с таким мастерством».

Долгое время считалось, что на картине была написана сама Юлия Самойлова. Впоследствии искусствоведы пришли к выводу, что в качестве наездницы была изображена воспитанница Самойловой Джованнина, а моделью для маленькой девочки послужила Амацилия, дочь композитора Джованни Пачини и приёмная дочь Самойловой.
#карл_брюллов

Карл Брюллов (1799-1852)
«Итальянское утро» 1823
холст, масло. 65х56 см

Кунстхалле, Киль, Германия
#карл_брюллов

Картина написана Карлом Брюлловым после приезда в Италию в 1823 году. Большую роль играет освещение картины, сам художник писал о нём так:

"Я освещал модель на солнце, предположив освещение сзади, так что лицо и грудь в тени и рефлектируются от фонтана, освещенного солнцем, что делает все тени гораздо приятнее в сравнении с простым освещением окна."

На картине молодая женщина, умывающаяся под струями фонтана, освещена мягкими утренними лучами солнца. Картина принесла известность Брюллову, получив лестные отзывы сначала у итальянской публики, затем от членов Общества поощрения художников.

Общество поощрения художников подарило картину «Итальянское утро» Александре Фёдоровне, жене Николая I. Император захотел получить парную к «Утру» картину, что послужило началом написания Брюлловым картины «Итальянский полдень».
#карл_брюллов

Карл Брюллов (1799−1852)
«Итальянский полдень (Итальянка, снимающая виноград)» 1827
холст, масло. 64х55 см

Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
#карл_брюллов

На картине изображена молодая женщина, снимающая виноград. Моделью стала простая итальянка. Брюллов писал свою картину в саду под настоящим виноградником, в солнечном полуденном освещении.

Более поздняя уменьшенная версия «Итальянского полдня» была написана в 1831 году. Эта картина хранится в Третьяковской галерее. 👇
#карл_брюллов

Карл Брюллов (1799-1852)
«Итальянский полдень» 1831
холст, масло. 27х22 см

Государственная Третьяковская галерея, Москва
#карл_брюллов

Карл Брюллов (1799−1852)
«Последний день Помпеи» 1833
холст, масло. 457х651 см

Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
#карл_брюллов

Карл Брюллов (1799-1852)
«Нашествие Гензериха на Рим» 1835-1836
холст, масло. 89х119 см

Государственная Третьяковская галерея, Москва
#карл_брюллов