Мало кто сейчас вспоминает, что изначально Фортнайт, как собственно и вытекает из названия игры, был про отстраивание базы, чтобы обороняться от орд зомбаков, атакующих по ночам
А сегодня уже никого не удивляет обилие самых разных режимов и тот факт, что игра коллабит вообще со всеми. Пару месяцев назад вот выходила короткометражка в стиле игры, написанная и поставленная, на секундочку, Квентином Тарантино.
Это экранизация главы из черновой версии сценария «Убить Билла», которую, по словам режиссёра, пришлось вырезать, потому что снять её было слишком сложно. Да, к итоговому качеству короткометражки есть вопросики, но сам факт! Есть даже небольшой фильм о создании.
И вот днями Эпик Геймс представили новый ролик в честь коллаба с американской певицей Чаппелл Рон. Ну и, казалось бы, что такого, это уже не удивительней появления в игре Дафт Панков, Питера Гриффина, Баленсиаги (пишу будто это отдельный персонаж, лол), Чун-Ли, или той же Умы Турман в жёлтом комбезе.
Но интересует нас здесь сам ролик, что объединяет в себе сразу 4 техники: кукольную анимацию, стоп-моушен из вышивки, 2Д, и 3Д (к слову, самая слабая и пластмассовая часть проекта).
Режиссёром выступил немецкий художник и аниматор Раман Джафари (нет, он не родственник Джафара, но вы можете знать его по клипу для Колдплей, или FJAAK - Snow). Производством ролика занималась английская студия Blinkink
#нихуясечобывает
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Вчера стартовал Берлинале — один из крупнейших мировых кинофестивалей. Но мало кто в курсе, и ещё меньше кто рассказывает о том, что помимо игровых фильмов там показывают и анимационные, а также питчат всякие любопытные проекты, находящиеся на разных этапах разработки.
Отдельно я хочу выделить проект «Песта», о котором я узнал ещё 3 года назад. Он всё ещё находится в разработке и ищет дополнительное финансирование, сегодня его представят на фестивале в рамках кинорынка European Film Market.
Это довольно необычная полнометражная история в жанре «романтического фолк-хоррора». Режиссирует фильм Ханне Беркаак, норвежская художница из коренного народа саами. Пока в общем доступе есть всего парочка концептов и синопсис:
«Песта» — это леденящее душу путешествие по мрачному и извращённому скандинавскому фольклору. Действие происходит в Норвегии в 1349-м году и рассказывает трагическую историю любви необычной пары: глубоко религиозной дворянки Астрид и язычника-изгоя Эйлева. Их пути пересекаются, когда мир, каким они его знают, подходит к концу, рождая возможность для отношений, бросающих вызов общественным нормам.
Но чем больше Астрид поддается своему влечению к Эйлеву, тем ярче становятся её видения демона чумы Песты. Вскоре грань между реальностью и фантазией размывается, и когда Эйлева похищают, Астрид сталкивается с ужасным выбором: потерять его или стать монстром, которого она боится больше всего — самой чумой: Пестой.
Сама Ханне рассказала Variety, что их цель в фильме — создать сложных и понятных для современной молодежной аудитории персонажей, несмотря на то, что действие происходит в средневековом мире. Цитирую фрагмент из интервью с художницей:
Меня привлекают мрачные периоды истории, потому что они позволяют взглянуть на наше время под другим углом. Катастрофы обнажают структурные иллюзии, на которых построено общество, и часто способны сближать людей. Чёрная чума считается одной из величайших катастроф в истории человечества. Но даже в этот самый мрачный час некоторые люди выжили. И мир, который они построили, стал более справедливым и равноправным.
Фильм уже обзавёлся множеством партнёров. Производством занимаются норвежцы из Mikrofilm и немцы из Knudsen Pictures, недавно вот ещё в исполнительные продюсеры вписались французы из Rosalie Films. Релиз ожидается в 2029-м году.
Также к производству и дистрибуции фильма присоединилась парижская компания Charades, имеющая гипер положительную репутацию в анимационной индустрии благодаря работе над такими фильмами, как «I Lost My Body» и получившему в прошлом году Оскар «Потоку» + американская контора GKids, сотрудничавшая недавно с «Маленькой Амели».
Charades и Gkids вообще нередко работают над фильмами вместе. Например над «Котом-призраком Андзу», а ещё обе компании занимались правами на показ работ легендарного японского режиссёра Мамору Хосоды.
Дистрибьютором «Песты» в Германии выступит компания Animation Addicts, а в Норвегии — Norsk Filmdistribusjon. Будет интересно посмотреть, что получится на выходе!
#объявы
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Кинорежиссёр Ли Локлер потратил 6 месяцев работы вместе с австралийской художницей и двумя аниматорами, чтобы сделать анимационный сегмент, который они вмонтировали в диснеевскую «Спящую Красавицу».
В нём уже почти в финале фильма, Аврора и Филипп внезапно заменяются Ли и его девушкой, Стути Дэвид (да, это реальная женская фамилия). После чего анимационный Ли бросает реальному Локлеру кольцо, которое он якобы ловит. Затем он встаёт на колено и делает предложение ошеломленной девушке.
Короче, посмотрите видос (в посте, либо по ссылке), проще один раз увидеть, чем пересказывать.
Это произошло 30-го декабря 2019-го в театре Coolidge Corner в Бруклине, родном городе пары. Они приехали домой на праздники. Идея сделать предложение с помощью кинопоказа пришла к нему давно, но была проблемка — любимый фильм его девушки был анимационным.
Ли рассказывал в интервью CNN: «Многие аниматоры отвечали отказом. Говорили, что это слишком масштабная затея, или что у них и так слишком много дел».
Но «кто ищет, тот всегда находит», и в итоге Ли договорился с художницей Кайлой Кумбс. Она как раз делает портреты для пар с закосом под диснеевскую эстетику, которая и была нужна.
Оставалось лишь отвезти Стути в кинотеатр. Но тут была другая загвоздка: «Я знал, что если приглашу её на показ "Спящей красавицы", она поймёт, что что-то не так», — продолжает Ли.
Он позвонил в кинотеатр, чтобы арендовать кинозал, и, хотя такие залы найти непросто, работники кинотеатра были в восторге от затеи и не смогли ему отказать. Локлер подписался на рассылку кинотеатра, чтобы получать анонсы предстоящих показов. Получив несколько писем, он сфотошопил на их основе фейковое объявление о показе любимого фильма своей избранницы.
Ли также пригласил на показ друзей и родственников, но понимая, что зал, полный знакомых лиц, будет выглядеть слишком палевно, Локлер разместил на бостонском сабреддите объявление с просьбой о помощи в организации показа, пообещав «бесплатный показ большей части "Спящей красавицы"», еду и напитки после показа в честь этого события, а также «вхождение в анналы мема "We did it, Reddit!"».
Они разместили близких девушки в самом дальнем углу, а остальное пространство заполнили людьми, которых она бы не узнала. В общем, получилось легендарно.
Любви всем вам, друзья. А те, у кого нет пары, или кто никого не любит — любите себя, это тоже очень важно
#нихуясечобывает
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
1 103
Продолжая череду постов, посвящённых трейлерам к всевозможным комиксам — на контрасте с инди проектами хочу поделиться довольно жирной работой от южнокорейской студии PPURI.
Это прям полноценный музыкальный клип к вебтуну «Surviving Romance» (известному также как «Survive RomanX», потому что X в названии делает круче что угодно). Песню исполнила Area Fumatori (или «Курительная Зона»).
И если трейлеры, которыми я делился раннее были к свежевышедшим комиксам, то Сурвайв Романс — уже законченная история, публиковавшаяся на протяжении нескольких лет.
В послужном списке студии числится множество технически качественных работ, пусть и чисто стилистически там нет ничего революционного (вполне стандартное аниме). Среди них можно выделить, например, опенинг к «To Be Hero X», реклама скина для Мисс Форчун из Лиги Легенд, и трейлер к игре «Ni o Kuni: Cross Worlds».
#recommendaptor
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
В Гипер чатиксе (заходите, кстати) навалили вопросов о том, как организован процесс работы над дипломными фильмами в «лучшей школе анимации», и я решил оформить ответы на них в отдельный пост.
Дисклеймер #1: это инфа на основе моего опыта и рассказов других выпускников. Но система обучения в Гобле довольно пластичная и может меняться в каких-то деталях из года в год. Поэтому через пару лет часть инфы здесь может быть уже неактуальной.
Дисклеймер #2: желание повторить за Гоблой мне хорошо понятно, и это, безусловно, классная школа. Но стоит помнить, что она не без своих проблем и крутость многих дипломных фильмов продиктована прежде всего крутизной студентов, которые часто уже приходят в школу с крепкой базой, а также крутостью отдельных преподов, которых приглашают на отдельные этапы работы над фильмами (дизайн персов, раскадровка, и т.д.), и которые далеко не всегда преподают там прям ежегодно.
Итак, к вопросам!
Дипломные работы питчат студенты или целые дипломные команды?
Обычно идеи своих фильмов питчат сами студенты, а дальше учителя отбирают те, что пойдут в работу, и команды группируются уже вокруг них. Раньше разбивка по командам была на студентах. Может и сейчас так можно, если команде прям очень хочется развить вместе какую-то конкретную идею, пусть это подтвердят или опровергнут недавние выпускники.
Как собираются команды, влияют ли на сборку команд преподаватели?
Преподаватели следят за тем, чтобы команды были не меньше 3-х человек, а фильмы получались не дольше 5 минут. Делается это для того, чтобы студенты могли успеть сделать свои фильмы. Потому что в прошлом уже неоднократно бывали случаи, когда ребята затевались с слишком уж амбициозной затеей, и потом физически не вывозили её.
Раньше давали объединятся и вдвоём, а кто-то даже делал фильмы в одиночку (яркий пример — мой одногрупник Хохо со своим «Ostrich politic»), но теперь на это введён бан, потому что школа готовит к индустрии, а в индустрии надо работать в команде.
Чтобы делать собственные авторские фильмы и полностью в одиночку, можно поступить, например, в Пудриер (денег на обучении вы так точно сэкономите).
В какой степени сценарная работа команд/авторов подвергается изменениям со стороны преподавателей?
В минимальной, иначе не было бы в последние годы фильмов про Палестину, вторжение в Украину, Вульвину, что чпокается со Смертью, и прочие «небезопасные темы».
Скорее кураторы дадут рекомендации перелопатить какие-то визуальные или сценарные решения, чтобы у фильма была более успешная фестивальная жизнь, или чтобы студенты успели доделать фильм в срок.
Продолжение поста ниже 👇
#хроникигоблы
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Начало поста выше ☝️
Я правильно понимаю что в среднем выпускники Гоблы не просто аниматоры но и режиссеры/раскадровщики итп итд и качество фильма на дипломном просмотре оценивается так же и со стороны насколько круто рассказана придумана история?
В первую очередь программа готовит ремесленников. Чтобы по окончанию обучения у вас было понимание, как делается анимационный продукт от А до Я, и чтобы вы физически могли анимировать разных персонажей.
Строго говоря, никакой оценки дипломов нет. Ну точнее как, какую-то оценку они там дают, конечно, но она скорее из серии зачёт / не зачёт. Т.е. все члены команды фильма, который на момент защиты смотрится законченным, получат диплом (хотя история знает разные случаи, был вот, например «Nemesis Battlefield Volume 16»). А сколько там дадут баллов никого особо не волнует.
В какой степени в дипломных проектах принимают участие преподаватели "руками" а не советами и комментированием?
«Руками» — никак. Но кураторы привлекают к работе над дипломами, например, профессиональных музыкантов и саунд дизайнеров.
Студенты также могут попросить пригласить к сотрудничеству какого-то конкретного музыканта (если его ценник вписывается в бюджет, выделяемый школой), а вот актёров озвучивания студенты ищут сами.
Бывают ли студенты которые участвуют в нескольких дипломных проектах?
Нет, но если команда не успевает с фильмом — нормальная практика привлекать к помощи студентов с более младших курсов. Им это могут засчитать в качестве стажировки (которая, напомню, обязательна к прохождению).
Бывают ли дипломные проекты в которых принимают участие специалисты со стороны?
Да, как пример — наш дипломный фильм «BOUND», для работы над которым я привлёк многих художников по фонам (полный список участвовавших ищите в титрах). Пользуясь случаем — благодарю их всех ещё раз за огромный вклад в крутизну нашего фильма!✨
Есть ещё одно предложение, не преподавание, но не хочется шуметь в общем чате
Для всех ваших предложений есть личка канала, либо электронная почта, адрес которой указан в описании😉
#хроникигоблы
Я правильно понимаю что в среднем выпускники Гоблы не просто аниматоры но и режиссеры/раскадровщики итп итд и качество фильма на дипломном просмотре оценивается так же и со стороны насколько круто рассказана придумана история?
В первую очередь программа готовит ремесленников. Чтобы по окончанию обучения у вас было понимание, как делается анимационный продукт от А до Я, и чтобы вы физически могли анимировать разных персонажей.
Строго говоря, никакой оценки дипломов нет. Ну точнее как, какую-то оценку они там дают, конечно, но она скорее из серии зачёт / не зачёт. Т.е. все члены команды фильма, который на момент защиты смотрится законченным, получат диплом (хотя история знает разные случаи, был вот, например «Nemesis Battlefield Volume 16»). А сколько там дадут баллов никого особо не волнует.
В какой степени в дипломных проектах принимают участие преподаватели "руками" а не советами и комментированием?
«Руками» — никак. Но кураторы привлекают к работе над дипломами, например, профессиональных музыкантов и саунд дизайнеров.
Студенты также могут попросить пригласить к сотрудничеству какого-то конкретного музыканта (если его ценник вписывается в бюджет, выделяемый школой), а вот актёров озвучивания студенты ищут сами.
Бывают ли студенты которые участвуют в нескольких дипломных проектах?
Нет, но если команда не успевает с фильмом — нормальная практика привлекать к помощи студентов с более младших курсов. Им это могут засчитать в качестве стажировки (которая, напомню, обязательна к прохождению).
Бывают ли дипломные проекты в которых принимают участие специалисты со стороны?
Да, как пример — наш дипломный фильм «BOUND», для работы над которым я привлёк многих художников по фонам (полный список участвовавших ищите в титрах). Пользуясь случаем — благодарю их всех ещё раз за огромный вклад в крутизну нашего фильма!
Есть ещё одно предложение, не преподавание, но не хочется шуметь в общем чате
Для всех ваших предложений есть личка канала, либо электронная почта, адрес которой указан в описании
#хроникигоблы
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Примерно так переводится с китайского название классного музыкального клипа «作者和猫的精神状态都不太稳定.mp3», всплывшего недавно на просторах Билибили.
Нарисовал его в одиночку художник под псевдонимом Мастер Ван ( 宇宙无敌汪师傅, он же «Непобедимый во вселенной»), в интернетах его также указывают как Ван Лаоу.
Да, это ещё одна работа про шляющегося кота, но здесь фишка в том, что мир клипа состоит из таймлапсов, и кот прыгает по декорациям, рисующимся в реальном времени на глазах у зрителя. В какой-то момент художник начинает и вовсе издеваться над животиной, перетаскивая его туда-сюда инструментами для рисования
Весь клип сделан за пару месяцев при помощи Прокриейта и недавнего Прокриейт Дримс для анимации. Собственно кто работает в Прозрейте знает об удобстве встроенной в него функции записи и экспорта таймлапса работы над каждым изображением.
Ну и прикольно ещё, что все иллюстрации, которые представлены в клипе в виде таймлапсов, художник давно загружал на свою страницу в Weibо.
А на его канале в Билибили можно найти даже больше фонов в его исполнении и с небольшими вкраплениями анимации.
#нихуясечобывает
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM