Forwarded from Пылесборники
Ещё одно подтверждение старой истины. Не стоит слепо доверять рецензиям. Этот альбом обычно очень ругают и ставят низкие оценки, весь период конца восьмидесятых считается неудачным для окончательно деэволюционировавшей группы. Но я вообще этого не ощутил при прослушивании дискографии. Даже наоборот, «Some Things Never Change» и «Man Turned Inside Out» сходу вошли в список моих самых любимых песен «Devo». Да, это очень устаревший по меркам 88-го года альбом с подчёркнуто пластиковым танцевальным звуком. Да, он явно не сбалансирован и достаточно бледен по концепции, особенно на фоне ранних альбомов. Но я ничего не могу с собой поделать, мне нравится их подход к синти-попу. Да, это совсем не лучший альбом великой группы. Но для кого-то другого такие песни могли бы стать буквально вершиной карьеры, они очень драйвовые. Ну или у меня плохо со вкусом и я не замечаю очевидного.
В любом случае переслушал с огромным удовольствием и с радостью купил в коллекцию на пластике.
Есть одним видео.
Devo – Total Devo (1988)
В любом случае переслушал с огромным удовольствием и с радостью купил в коллекцию на пластике.
Есть одним видео.
Devo – Total Devo (1988)
Forwarded from Пылесборники
Довольно интересная книга от явно неакадемического автора, всерьёз увлечённого вопросом римского фронтира и процессов, происходивших за ним. Концепция логичная, каждая глава книги говорит о конкретном примере захода римских граждан за этот фронтир или жизни на нём, в случае с Овидием. Ради него и купил, мне очень нравятся стихи, написанные в ссылке, поэтому я не смог пройти мимо работы по теме. Вторая глава посвящена Публию Квинтилию Вару и его не очень удачной попытке научить германцев юриспруденции. В третьей сразу два героя, Веспасиан и Агрикола, соответственно она состоит в основном из пересказа Тацита. Ну а у героя четвёртой даже имени не сохранилось, это скульптор колонны Траяна, скорее всего лично видевший дакские войны.
На удивление хорошая работа. Меня, правда, слегка смутила уверенность автора в том, что даки и геты были ираноязычными сарматскими племенами. В остальном претензий нет, всё информативно.
Derek Williams - Romans and Barbarians: Four Views from the Empire's Edge, 1st Century AD (1998)
На удивление хорошая работа. Меня, правда, слегка смутила уверенность автора в том, что даки и геты были ираноязычными сарматскими племенами. В остальном претензий нет, всё информативно.
Derek Williams - Romans and Barbarians: Four Views from the Empire's Edge, 1st Century AD (1998)
Наступает весеннее равноденствие. Я всегда его праздную, но в этом году у меня не получилось взять даже отпуск. Соответственно место практики занимает теория. И именно в этом плане я нашёл интереснейший текст, прояснивший очень и очень многое.
Началось всё опять с Павсания и его важного сообщения о жертвах Кроносу в Олимпии на весеннее равноденствие в месяц Элафиона/Ἐλαφίῳ. Для меня эта информация оказалась совсем не абстрактной, мы каждый год летаем на Пелопоннесс и в прошлый раз я там успешно нашёл тропу на вершину Крониона. Но осенью. И до того момента, когда получится найти свободное время в начале года, я собираюсь просто читать труды по греческой религии в целом и психогеографии Пелопоннесса в частности, тем более что именно по последней теме недавно вышло несколько крупных работ.
В связи с недоступностью места решил сфокусироваться на времени. То есть попробовать найти объяснение, почему Титан Времени оказался связан в ритуальной практике именно с весенним равноденствием? Я помню, что в христианской метафизике сложилась концепция, будто именно в момент равноденствия был создан мир (или светила, по мнению Беды Достопочтенного), но греческая космогония всё-таки была совсем иной. И я с ходу не смог вспомнить подходящий миф. Ясно, что это совсем не случайность, но я был готов к тому, что мифологическая основа ритуала окажется полностью забыта. Как это обычно и случалось с мистериями.
Вбил в поиск ключевые слова и наткнулся на чисто филологическую статью «Light and Vision in Pindar’s Olympian Odes», вообще без отсылок к исходному ритуалу. Статья оказалась зануднейшей, но среди цитат оказалась совсем внезапная: «ἴσαις δὲ νύκτεσσιν αἰεί,
ἴσαις δ᾿ ἁμέραις ἅλιον ἔχοντες/but forever having sunshine in equal nights
and in equal days». Контекст - посмертие на Островах Блаженных. Которыми у греков правил именно Кронос. Немедленно проверил «Оды» в переводе Гаспарова: «Там, где под солнцем вечно дни — как ночи и ночи — как дни». Прямых комментариев к цитате нет, только общие слова про пифагорейскую метафизику. Но я как раз недавно прочитал грандиозную серию статей, убедившую меня в том, что вера в Острова очень архаическая, гораздо старше концепций Пифагора.
Теперь уже мне было ясно, в каком направлении нужно рыть. Поэтический образ явно связан с ритуальной практикой. Так вот, оказалось, что всего три года назад вышла статья, посвящённая именно этому, конкретному вопросу. Почему Пиндар связывал загробное путешествие душ к Островам Блаженных именно с равноденствием? И причём тут Кронос?
Ответ Дэвида Гудфеллоу на этот вопрос наверняка понравится @a_heresy, поскольку основан на поразительно похожих ближневосточных астрологических концепциях. Очень и очень древних. Цитаты реально убедительны, похоже что равноденствия действительно считались моментами перехода душ в загробный мир и был некий погребальный ритуал на вершинах зиккуратов. Исходя из этого Гудфеллоу считает, что Пиндар цитирует именно ближневосточный ритуал, перешедший в Грецию через контакты с персами или финикийцами. Что в фрагменте Солнце выступает в роли психопомпа, «Κρόνου τύρσιν/башня Кроноса» - это зиккурат с одной стороны и планета Сатурн с другой. К которой путешествуют души по «Пути Солнца».
Интересная теория. Но я склоняюсь к тому, что басилы (цари) элийцев взбирались на вершину холма не оттого, что он в чём-то похож на зиккурат. Даже в самой статье, переполненной отсылками к религиям пустыни, нашлось место для северной Европы (ориентация могильника в Ньюгрейндже по солнцестояниям) и Индии (похожие концепции из «Бхагавадгиты», возможно идущие из индо-европейских времён). Разумеется я не могу отрицать очевидное. Между Ближним Востоком и Грецией однозначно существовал культурно-религиозный обмен и сходство двух ритуалов/концепций совсем не случайно. Но я точно сомневаюсь в том, что Пиндар цитировал современных ему персов или Пифагора, на мой взгляд всё выглядит очень архаично.
В принципе у греческого и кельтского пути душ к западному Океану тоже могли быть хронологические рамки для сбора.
David Goodfellow
(Статьи)
The Path of the Sun: Pindar O.2 61-62
Началось всё опять с Павсания и его важного сообщения о жертвах Кроносу в Олимпии на весеннее равноденствие в месяц Элафиона/Ἐλαφίῳ. Для меня эта информация оказалась совсем не абстрактной, мы каждый год летаем на Пелопоннесс и в прошлый раз я там успешно нашёл тропу на вершину Крониона. Но осенью. И до того момента, когда получится найти свободное время в начале года, я собираюсь просто читать труды по греческой религии в целом и психогеографии Пелопоннесса в частности, тем более что именно по последней теме недавно вышло несколько крупных работ.
В связи с недоступностью места решил сфокусироваться на времени. То есть попробовать найти объяснение, почему Титан Времени оказался связан в ритуальной практике именно с весенним равноденствием? Я помню, что в христианской метафизике сложилась концепция, будто именно в момент равноденствия был создан мир (или светила, по мнению Беды Достопочтенного), но греческая космогония всё-таки была совсем иной. И я с ходу не смог вспомнить подходящий миф. Ясно, что это совсем не случайность, но я был готов к тому, что мифологическая основа ритуала окажется полностью забыта. Как это обычно и случалось с мистериями.
Вбил в поиск ключевые слова и наткнулся на чисто филологическую статью «Light and Vision in Pindar’s Olympian Odes», вообще без отсылок к исходному ритуалу. Статья оказалась зануднейшей, но среди цитат оказалась совсем внезапная: «ἴσαις δὲ νύκτεσσιν αἰεί,
ἴσαις δ᾿ ἁμέραις ἅλιον ἔχοντες/but forever having sunshine in equal nights
and in equal days». Контекст - посмертие на Островах Блаженных. Которыми у греков правил именно Кронос. Немедленно проверил «Оды» в переводе Гаспарова: «Там, где под солнцем вечно дни — как ночи и ночи — как дни». Прямых комментариев к цитате нет, только общие слова про пифагорейскую метафизику. Но я как раз недавно прочитал грандиозную серию статей, убедившую меня в том, что вера в Острова очень архаическая, гораздо старше концепций Пифагора.
Теперь уже мне было ясно, в каком направлении нужно рыть. Поэтический образ явно связан с ритуальной практикой. Так вот, оказалось, что всего три года назад вышла статья, посвящённая именно этому, конкретному вопросу. Почему Пиндар связывал загробное путешествие душ к Островам Блаженных именно с равноденствием? И причём тут Кронос?
Ответ Дэвида Гудфеллоу на этот вопрос наверняка понравится @a_heresy, поскольку основан на поразительно похожих ближневосточных астрологических концепциях. Очень и очень древних. Цитаты реально убедительны, похоже что равноденствия действительно считались моментами перехода душ в загробный мир и был некий погребальный ритуал на вершинах зиккуратов. Исходя из этого Гудфеллоу считает, что Пиндар цитирует именно ближневосточный ритуал, перешедший в Грецию через контакты с персами или финикийцами. Что в фрагменте Солнце выступает в роли психопомпа, «Κρόνου τύρσιν/башня Кроноса» - это зиккурат с одной стороны и планета Сатурн с другой. К которой путешествуют души по «Пути Солнца».
Интересная теория. Но я склоняюсь к тому, что басилы (цари) элийцев взбирались на вершину холма не оттого, что он в чём-то похож на зиккурат. Даже в самой статье, переполненной отсылками к религиям пустыни, нашлось место для северной Европы (ориентация могильника в Ньюгрейндже по солнцестояниям) и Индии (похожие концепции из «Бхагавадгиты», возможно идущие из индо-европейских времён). Разумеется я не могу отрицать очевидное. Между Ближним Востоком и Грецией однозначно существовал культурно-религиозный обмен и сходство двух ритуалов/концепций совсем не случайно. Но я точно сомневаюсь в том, что Пиндар цитировал современных ему персов или Пифагора, на мой взгляд всё выглядит очень архаично.
В принципе у греческого и кельтского пути душ к западному Океану тоже могли быть хронологические рамки для сбора.
David Goodfellow
(Статьи)
The Path of the Sun: Pindar O.2 61-62
Forwarded from Партия Мертва
Ах как нелегко быть на стороне зла
Когда даже зло в тебе видит козла
И презирает уже за сам факт
Что ты его выбрал. Как круглый дурак .
PS
Если что, я до сих пор очень люблю «Дневник», это действительно великий текст о крайнем рессентименте. Соответственно я прекрасно помню, что «сторона зла» в цитате это сторона «маленьких газеток, сделанных на зироксе листовок, движений и партий, которые не имеют никаких шансов, политических собраний, на которые приходят несколько человек, какофонической музыки неумелых музыкантов, у которых на лице написано, что они хронические неудачники». Идеальное описание запрещённых отныне «Чтений». Что, кстати, вовсе не является критикой, статьи про них даже слегка напоминали мне мои собственные безумные нулевые.
Однако в феврале 22-го эта цитата считывалась однозначно. И я до сих пор в принципе не понимаю, как можно было открыто поддерживать запрет и уничтожение всего перечисленного в соседней стране и при этом считать, что этот процесс каким-то чудом не перекинется на метрополию.
Когда даже зло в тебе видит козла
И презирает уже за сам факт
Что ты его выбрал. Как круглый дурак .
PS
Если что, я до сих пор очень люблю «Дневник», это действительно великий текст о крайнем рессентименте. Соответственно я прекрасно помню, что «сторона зла» в цитате это сторона «маленьких газеток, сделанных на зироксе листовок, движений и партий, которые не имеют никаких шансов, политических собраний, на которые приходят несколько человек, какофонической музыки неумелых музыкантов, у которых на лице написано, что они хронические неудачники». Идеальное описание запрещённых отныне «Чтений». Что, кстати, вовсе не является критикой, статьи про них даже слегка напоминали мне мои собственные безумные нулевые.
Однако в феврале 22-го эта цитата считывалась однозначно. И я до сих пор в принципе не понимаю, как можно было открыто поддерживать запрет и уничтожение всего перечисленного в соседней стране и при этом считать, что этот процесс каким-то чудом не перекинется на метрополию.
Forwarded from Лекарство от радиоволн
Новости ни разу не суицидального некульта. Вернее даже не новости, просто я опять всё пропустил и наткнулся на происходящее совершенно случайно. Оказывается кто-то ещё в декабре 22-го завёл в телеге канал @tukumizu и последовательно переводит на русский/копирует все твиты с lililjiliijili. Без фильтрации и исключений. Переклинило Цукумидзу в конце прошлого года на том, что-бы твитить почти месяц только слово «креветка» - и каждую креветку любовно подшили в архив.
Так вот, это просто красота. Буквально готовая маленькая книжка, со всеми скетчами и обрывками мыслей про старение, всеобщее исчезновение и приближение к пустому небу. И про подростковое впечатление от «SEL» и «NGE», повлиявшее на всю жизнь.
Признаков нового большого проекта по прежнему нет. Признаков депрессии полно. В рисунках продолжается поток повторяющихся образов, с начала года сфокусировавшихся на растениях, камнях и ракушках. У меня уже не осталось особых надежд на то, что это подготовка к следующей манге.
Но рисунки сами по себе хорошие.
Так вот, это просто красота. Буквально готовая маленькая книжка, со всеми скетчами и обрывками мыслей про старение, всеобщее исчезновение и приближение к пустому небу. И про подростковое впечатление от «SEL» и «NGE», повлиявшее на всю жизнь.
Признаков нового большого проекта по прежнему нет. Признаков депрессии полно. В рисунках продолжается поток повторяющихся образов, с начала года сфокусировавшихся на растениях, камнях и ракушках. У меня уже не осталось особых надежд на то, что это подготовка к следующей манге.
Но рисунки сами по себе хорошие.
Ещё один привет из полузабытой юности.
Как я теперь понимаю, задним числом, на формирование моих специфических вкусов оказал прямое влияние Владимир Гусинский, запустивший в 96-ом телеканал «Наше Кино». В первые годы существования это было очень своеобразное зрелище. В основном дико скучное, у них явно не было права на хиты, и эфир заполнялся очень неожиданными советскими фильмами (включая даже студенческие) крутившиеся буквально по кругу, набор был ещё ограничен. Из этой предпосылки следовало, что можно было зайти к бабушке (у нас дома даже телевизора не было), случайно включить этот канал при стиминге, наткнуться на нечто странное и потом сознательно поймать его при регулярном повторении. Именно так я узнал про Луцика и Саморядова, там блоком показывали «Канун» и «Гражданина убегающего». Ещё там крутилось «Сафари №6» Аболса, от которого я поймал кониттивный диссонанс, так как не мог понять, почему мне, такому снобу и эстету, внезапно нравится откровенно безбюджетная перестроечная фантастика.
Но один из фильмов той обоймы я, почему-то, не пересмотрел. И в памяти остался только пугающий, мрачный образ с надутой дымом кожей мёртвой коровы, летящей над пустыми просторами.
Только потом, из описания в одной из статей, я понял что это была дипломная работа Овчарова, считающегося сказочником и комедиографом. Это открытие не изменило моё восприятие запомнившегося фрагмента, овчаровские «Оно», «Барабаниада» и поздний «Сказ про Федота Стрельца» входят для меня в число самых неуютных и местами неприятных фильмов эпохи. Конечно от фильма застойных времён по рассказу «Винолазы» советского классика Вячеслава Шишкова можно было ожидать меньшего радикализма, но настоящего фольклорного артиста мало что может остановить. Фильм очень лихой.
Первая ассоциация, конечно, Медведкин. Причём она возникла уже на стадии сценария, учивший Овчарова Григорий Рошаль даже послал своего студента знакомиться с ещё живым, но практически забытым патриархом. При этом я прекрасно понимаю причины, по которым Овчаров отрицает прямое влияние и называет среди источников вдохновения только Чаплина и Виго. Медведкин был искренним коммунистом, пытавшимся воплотить на экране Утопию. Даже ирреальный, пластичный язык «Счастья» был связан с техническими ограничениями, фильм снимался для колхозных клубов, где ещё не было звука. Другое дело что только очень талантливый человек мог так решить техническую проблему. Овчаров же сознательно и с нескрываемым удовольствием отказывается от любого использования соцреалистического языка и нарратива заодно. Само сравнение фильма с оригинальным текстом говорит о многом, конкретная советская деревня Титькино (оно же Либкхнетово, оно же Липкино) превратилось в предельно условное «дореволюционное» пространство. Диалоги сменились междометиями и разными вариантами абсурдистской песни, заслуживающей издания на виниле. Момент с весёлым материнским смехом вообще гениален. Драка мужиков с франтами (в оригинале - с другими мужиками из села Махрушина) тоже очень хороша, но именно на ней становится очевидным превращение сюжета в сказку. Вся логика происходящего, и в рассказе и в фильме, вела к кровопролитию и нелепой смерти. Но только в одном варианте неприятное предчувствие (и сюжетный ход с не пускающей героя к реке матерью) действительно реализовалось. В фильме от него осталось только иррациональное ощущение, что вся эта клоунада в любой момент может закончиться катастрофой.
На самом деле я бы очень хотел узнать побольше о съёмках и последовавшей судьбе фильма. Он действительно не похож на известное мне советские кино. Ну кроме студенческих фильмов Мамина, в целом близкого к Овчарову автора. В интернете пишут уже привычные байки о запрете, приказе уничтожить плёнку и выносе её контрабандой. С полноценной премьерой уже в нулевые. Но с этой версией истории не очень сочетается список призов фильма на разнообразных фестивалях. Плюс я сам его в девяностые видел.
Буду ждать оцифровки недавно вышедшей книги «Рисунки на промокашках. Осколки биографии». Сами рисунки в сети уже есть, но я надеюсь на полноценные мемуары.
Нескладуха (1979)
Как я теперь понимаю, задним числом, на формирование моих специфических вкусов оказал прямое влияние Владимир Гусинский, запустивший в 96-ом телеканал «Наше Кино». В первые годы существования это было очень своеобразное зрелище. В основном дико скучное, у них явно не было права на хиты, и эфир заполнялся очень неожиданными советскими фильмами (включая даже студенческие) крутившиеся буквально по кругу, набор был ещё ограничен. Из этой предпосылки следовало, что можно было зайти к бабушке (у нас дома даже телевизора не было), случайно включить этот канал при стиминге, наткнуться на нечто странное и потом сознательно поймать его при регулярном повторении. Именно так я узнал про Луцика и Саморядова, там блоком показывали «Канун» и «Гражданина убегающего». Ещё там крутилось «Сафари №6» Аболса, от которого я поймал кониттивный диссонанс, так как не мог понять, почему мне, такому снобу и эстету, внезапно нравится откровенно безбюджетная перестроечная фантастика.
Но один из фильмов той обоймы я, почему-то, не пересмотрел. И в памяти остался только пугающий, мрачный образ с надутой дымом кожей мёртвой коровы, летящей над пустыми просторами.
Только потом, из описания в одной из статей, я понял что это была дипломная работа Овчарова, считающегося сказочником и комедиографом. Это открытие не изменило моё восприятие запомнившегося фрагмента, овчаровские «Оно», «Барабаниада» и поздний «Сказ про Федота Стрельца» входят для меня в число самых неуютных и местами неприятных фильмов эпохи. Конечно от фильма застойных времён по рассказу «Винолазы» советского классика Вячеслава Шишкова можно было ожидать меньшего радикализма, но настоящего фольклорного артиста мало что может остановить. Фильм очень лихой.
Первая ассоциация, конечно, Медведкин. Причём она возникла уже на стадии сценария, учивший Овчарова Григорий Рошаль даже послал своего студента знакомиться с ещё живым, но практически забытым патриархом. При этом я прекрасно понимаю причины, по которым Овчаров отрицает прямое влияние и называет среди источников вдохновения только Чаплина и Виго. Медведкин был искренним коммунистом, пытавшимся воплотить на экране Утопию. Даже ирреальный, пластичный язык «Счастья» был связан с техническими ограничениями, фильм снимался для колхозных клубов, где ещё не было звука. Другое дело что только очень талантливый человек мог так решить техническую проблему. Овчаров же сознательно и с нескрываемым удовольствием отказывается от любого использования соцреалистического языка и нарратива заодно. Само сравнение фильма с оригинальным текстом говорит о многом, конкретная советская деревня Титькино (оно же Либкхнетово, оно же Липкино) превратилось в предельно условное «дореволюционное» пространство. Диалоги сменились междометиями и разными вариантами абсурдистской песни, заслуживающей издания на виниле. Момент с весёлым материнским смехом вообще гениален. Драка мужиков с франтами (в оригинале - с другими мужиками из села Махрушина) тоже очень хороша, но именно на ней становится очевидным превращение сюжета в сказку. Вся логика происходящего, и в рассказе и в фильме, вела к кровопролитию и нелепой смерти. Но только в одном варианте неприятное предчувствие (и сюжетный ход с не пускающей героя к реке матерью) действительно реализовалось. В фильме от него осталось только иррациональное ощущение, что вся эта клоунада в любой момент может закончиться катастрофой.
На самом деле я бы очень хотел узнать побольше о съёмках и последовавшей судьбе фильма. Он действительно не похож на известное мне советские кино. Ну кроме студенческих фильмов Мамина, в целом близкого к Овчарову автора. В интернете пишут уже привычные байки о запрете, приказе уничтожить плёнку и выносе её контрабандой. С полноценной премьерой уже в нулевые. Но с этой версией истории не очень сочетается список призов фильма на разнообразных фестивалях. Плюс я сам его в девяностые видел.
Буду ждать оцифровки недавно вышедшей книги «Рисунки на промокашках. Осколки биографии». Сами рисунки в сети уже есть, но я надеюсь на полноценные мемуары.
Нескладуха (1979)
Forwarded from Пылесборники
Со стыдом понял, что совсем забросил полку с физическими релизами. Для возвращения к мировому кино решил достать классику. Очень специфическую, но гарантированно доставляющую удовольствие от просмотра.
Это не очень типичный Роллен, вампиров тут нет. В остальном - всё как мы любим. Сценарий написан на коленке за сутки и целиком состоит из сюжетных дыр, в которые засовываются сюжетные натяжки. Актёры в основном деревянные, причём не только в бесконечно затянутых эротических сценах. Главный герой (мужского пола) ведёт себя как круглый идиот, и в его случае это не оправдано поражением радиацией головного мозга.
В остальном это почти шедевр. Очень атмосферный, холодный и параноидальный биохоррор, явно вдохновленный ранним Кроненбергом. В прямом влияние Балларда я не уверен, но косвенное точно есть. Ну или сама концепция футиристического небоскрёба с невменяемыми обитателями, справляющимися с приступами иррациональной тревоги подручными средствами, порождает весьма схожие результаты.
La nuit des traquées (1980)
Это не очень типичный Роллен, вампиров тут нет. В остальном - всё как мы любим. Сценарий написан на коленке за сутки и целиком состоит из сюжетных дыр, в которые засовываются сюжетные натяжки. Актёры в основном деревянные, причём не только в бесконечно затянутых эротических сценах. Главный герой (мужского пола) ведёт себя как круглый идиот, и в его случае это не оправдано поражением радиацией головного мозга.
В остальном это почти шедевр. Очень атмосферный, холодный и параноидальный биохоррор, явно вдохновленный ранним Кроненбергом. В прямом влияние Балларда я не уверен, но косвенное точно есть. Ну или сама концепция футиристического небоскрёба с невменяемыми обитателями, справляющимися с приступами иррациональной тревоги подручными средствами, порождает весьма схожие результаты.
La nuit des traquées (1980)
Forwarded from Партия Мертва
И о удобрениях.
В ленте опять всплыл Лягух. Сообщил, что он аутлоу и легенда контркультуры. Где же вы, родители, куда же смотрит школа? И с высоты своего аморального авторитета категорически отказался бороться с нынешним мейнстримом и цензурой. Ибо брезглив.
Это безумно смешно, если помнить предысторию. Я сам в нулевые пытался следить, по старой памяти, за продукцией «Ad Marginem» и очень удивлялся появлению вырвиглазных обложек формата «куриная задница» с соответствующим содержанием у книги. Потом оказалось, что это Иванов не был брезгливым и деньги взял. Но презрение к раскручиваемому ничтожеству оказалось столь сильным, что проявилось даже в оформлении с сообщением большими буквами, что это офисный планктон себя тетешкает. Ну и в последовавших публичных истериках при вспоминании об этом позорном эпизоде в биографии.
Зато теперь эта надутая сквозь тростинку лягушка настолько забронзовела в своём болотце (по крайней мере в собственных глаза) что даже пытается о чём-то поучать.
И Гофман тоже станет былью.
В ленте опять всплыл Лягух. Сообщил, что он аутлоу и легенда контркультуры. Где же вы, родители, куда же смотрит школа? И с высоты своего аморального авторитета категорически отказался бороться с нынешним мейнстримом и цензурой. Ибо брезглив.
Это безумно смешно, если помнить предысторию. Я сам в нулевые пытался следить, по старой памяти, за продукцией «Ad Marginem» и очень удивлялся появлению вырвиглазных обложек формата «куриная задница» с соответствующим содержанием у книги. Потом оказалось, что это Иванов не был брезгливым и деньги взял. Но презрение к раскручиваемому ничтожеству оказалось столь сильным, что проявилось даже в оформлении с сообщением большими буквами, что это офисный планктон себя тетешкает. Ну и в последовавших публичных истериках при вспоминании об этом позорном эпизоде в биографии.
Зато теперь эта надутая сквозь тростинку лягушка настолько забронзовела в своём болотце (по крайней мере в собственных глаза) что даже пытается о чём-то поучать.
И Гофман тоже станет былью.
Forwarded from Культурология Апокалипсиса
Возвращаюсь к теме российского блэка.
Вообще я собирался игнорировать главную новость прошлой недели, с разгоном «Похорон зимы». Просто потому, что тут всё совсем уже ясно. В феврале у невсётакоднозначников ещё были поводы утверждать, что «Нежити» прилетело случайно. Донос писали на королеву готик-слопа Анну Бергстрем (за преступную небинарность) и фестиваль «Тёмный романтик», планировавшийся на ту дату в соседнем зале. Но коварные нарукахколготы сперва подстелили патриотической соломки, а после вообще не пришли. Силовики остались без объектов для издевательств и от безрыбья прыгнули на мужиков в корпспейнте.
Совершенно нормальная ситуация для цивилизованной европейской страны.
В Ярославле уже конкретно работали по «VLSKVLT».
Мне казалось, что наступившая ясность должна отрезвить даже самых наивных неоязычников. Но @miroslav_kurgansky показал очередное пробитие дна. Очень хотят товарищи Деды стать будущими капо от неоязычества. Громко Одобряют и Порицают.
Особо злясь за недоступную им самим дерзость.
Вообще я собирался игнорировать главную новость прошлой недели, с разгоном «Похорон зимы». Просто потому, что тут всё совсем уже ясно. В феврале у невсётакоднозначников ещё были поводы утверждать, что «Нежити» прилетело случайно. Донос писали на королеву готик-слопа Анну Бергстрем (за преступную небинарность) и фестиваль «Тёмный романтик», планировавшийся на ту дату в соседнем зале. Но коварные нарукахколготы сперва подстелили патриотической соломки, а после вообще не пришли. Силовики остались без объектов для издевательств и от безрыбья прыгнули на мужиков в корпспейнте.
Совершенно нормальная ситуация для цивилизованной европейской страны.
В Ярославле уже конкретно работали по «VLSKVLT».
Мне казалось, что наступившая ясность должна отрезвить даже самых наивных неоязычников. Но @miroslav_kurgansky показал очередное пробитие дна. Очень хотят товарищи Деды стать будущими капо от неоязычества. Громко Одобряют и Порицают.
Особо злясь за недоступную им самим дерзость.
Тридцать вторая годовщина катастрофы, погубившей параллельное кино. В «Электротеатре Станиславский» сегодня показывали с плёнки «Верхнюю Точку» и несколько ещё не знакомых мне ранних любительских фильмов. Включая нечто четырёхминутное, с слегка неожиданным для доперестроечного СССР названием «Искусство аборта». Но «Страшная тайна Чергида» по прежнему скрыта от зрителя.
И в ожидании я добавляю на канал один из моих любимых фильмов «братьев», получасовой клиповый видеоарт на музыку «Трёх Отверстий». Совсем не похожий на остальную их фильмографию и уже этим запоминающийся. Завораживающий. Очень красивый. И совершенно абстрактный.
Правда я сразу должен предупредить, по меркам 26-го года у части зрителей могут возникнуть некоторые вопросы к нынешней деятельности отдельных участников этого старого фильма. И я сейчас говорю не про Глеба, с которым всё ясно. Просто фильм целиком построен на музыке «Три О», самым известным участником является Сергей Летов. Абсолютно великий музыкант, но довольно сложный человек. Не на тот момент, но знание о будущем иногда бросает тень на произведения искусства из прошлого.
На самом деле я один из тех, кто испытывает некоторое смущение по этому поводу. Мне очень нравится всё, что я слышал в исполнении Летова старшего. Многие годы это был один из самых уважаемых мной музыкантов в целом. В девяностые даже ходили слухи, что он приезжал в наш город на маленький джазовый фестиваль и его видели на улице местные панки. Хорошо знакомые с песнями «ДК», у нас ходили переписанные кассеты. Для меня всегда его появленик на записи было однозначным знаком качества. Начиная с «Поп-Механики» с уже упомянутым «ДК» и заканчивая самым странным живым периодом поздней «Гражданской Обороны». Даже в качестве сессионного музыканта он сразу привлекает внимание, просто послушайте треки с его участием на «Цинге» поздней «Адаптации». Но именно тогда, в пятнадцатом году, я впервые слушал треки с его участием чувствуя себя довольно неуютно. Ещё не по причине политических расхождений, я всегда знал что он в красной части спектра (и у меня было куда больше вопросов, к примеру, к Жарикову), скорее эстетических и этических. Просто именно тогда я подписался на него в фейсбуке и уже сформировавшиеся алгоритмы решили, что поклонникам должно нравится то, что уже понравилось кумиру. И в мою ленту начали валиться жутчайшие бумерские шовинистические мемы про Ротшильдов с Обамой, лайкнутые легендой авангарда. Это сейчас мы привыкли к зловредному влиянию соцсетей на старшее поколение, тогда я испытал просто шок, обнаружив, что талант и художественный вкус никак не мешают превращению в типичного дедка с однокласников. Извиняюсь за затянувшееся отступление и возвращаюсь к «Миражам». Они невероятны.
Понятно, почему Игорь взялся визуализировать музыку «Три О», они уже долгое время находились в одной культурной среде. Собственно с художниками из «ТОТАРТ» он познакомился на концерте Летова старшего. Подозреваю что кадры именно с этого концерта потом использовались в монтажной части «М.Е.». Более того, музыкой «Трёх О» был озвучен снятый Игорем перфоманс вышеупомянутой арт-группы «Золотая комната или 16 позиций для самоотождествления». Но там треки с пластинки, вышедшей на «Мелодии» в 89-ом, возможно использованные задним числом. Зато про этот видеофильм вопросов точно нет, он фиксирует проект на пике таланта. Именно проект, все музыканты тут на своём месте. Как и вокалистка, Сайнхо Намчылак просто невероятна. Немного жаль, что мало места выдано на глоссолалии Кириченко. Впрочем великое «Свободу рабыне Изауре», идеально передавшее перестроечный белый шум, тогда ещё не было записано. А жаль, оно бы идеально наложилось на видеоряд.
На самом деле тут важно то, что это именно видеоряд. Далеко не все в параллельном кино могли справиться с переходом на другой формат, один пример Поспелова говорит о многом. И я вообще не представляю Юхананова с любительской плёночной камерой без звука, вся эстетика его фильмов вытекала из возможностей вхс.
Но Игорь блестяще работал в каждом доступном ему формате. Оставаясь всегда самим собой.
Миражи (1989)
И в ожидании я добавляю на канал один из моих любимых фильмов «братьев», получасовой клиповый видеоарт на музыку «Трёх Отверстий». Совсем не похожий на остальную их фильмографию и уже этим запоминающийся. Завораживающий. Очень красивый. И совершенно абстрактный.
Правда я сразу должен предупредить, по меркам 26-го года у части зрителей могут возникнуть некоторые вопросы к нынешней деятельности отдельных участников этого старого фильма. И я сейчас говорю не про Глеба, с которым всё ясно. Просто фильм целиком построен на музыке «Три О», самым известным участником является Сергей Летов. Абсолютно великий музыкант, но довольно сложный человек. Не на тот момент, но знание о будущем иногда бросает тень на произведения искусства из прошлого.
На самом деле я один из тех, кто испытывает некоторое смущение по этому поводу. Мне очень нравится всё, что я слышал в исполнении Летова старшего. Многие годы это был один из самых уважаемых мной музыкантов в целом. В девяностые даже ходили слухи, что он приезжал в наш город на маленький джазовый фестиваль и его видели на улице местные панки. Хорошо знакомые с песнями «ДК», у нас ходили переписанные кассеты. Для меня всегда его появленик на записи было однозначным знаком качества. Начиная с «Поп-Механики» с уже упомянутым «ДК» и заканчивая самым странным живым периодом поздней «Гражданской Обороны». Даже в качестве сессионного музыканта он сразу привлекает внимание, просто послушайте треки с его участием на «Цинге» поздней «Адаптации». Но именно тогда, в пятнадцатом году, я впервые слушал треки с его участием чувствуя себя довольно неуютно. Ещё не по причине политических расхождений, я всегда знал что он в красной части спектра (и у меня было куда больше вопросов, к примеру, к Жарикову), скорее эстетических и этических. Просто именно тогда я подписался на него в фейсбуке и уже сформировавшиеся алгоритмы решили, что поклонникам должно нравится то, что уже понравилось кумиру. И в мою ленту начали валиться жутчайшие бумерские шовинистические мемы про Ротшильдов с Обамой, лайкнутые легендой авангарда. Это сейчас мы привыкли к зловредному влиянию соцсетей на старшее поколение, тогда я испытал просто шок, обнаружив, что талант и художественный вкус никак не мешают превращению в типичного дедка с однокласников. Извиняюсь за затянувшееся отступление и возвращаюсь к «Миражам». Они невероятны.
Понятно, почему Игорь взялся визуализировать музыку «Три О», они уже долгое время находились в одной культурной среде. Собственно с художниками из «ТОТАРТ» он познакомился на концерте Летова старшего. Подозреваю что кадры именно с этого концерта потом использовались в монтажной части «М.Е.». Более того, музыкой «Трёх О» был озвучен снятый Игорем перфоманс вышеупомянутой арт-группы «Золотая комната или 16 позиций для самоотождествления». Но там треки с пластинки, вышедшей на «Мелодии» в 89-ом, возможно использованные задним числом. Зато про этот видеофильм вопросов точно нет, он фиксирует проект на пике таланта. Именно проект, все музыканты тут на своём месте. Как и вокалистка, Сайнхо Намчылак просто невероятна. Немного жаль, что мало места выдано на глоссолалии Кириченко. Впрочем великое «Свободу рабыне Изауре», идеально передавшее перестроечный белый шум, тогда ещё не было записано. А жаль, оно бы идеально наложилось на видеоряд.
На самом деле тут важно то, что это именно видеоряд. Далеко не все в параллельном кино могли справиться с переходом на другой формат, один пример Поспелова говорит о многом. И я вообще не представляю Юхананова с любительской плёночной камерой без звука, вся эстетика его фильмов вытекала из возможностей вхс.
Но Игорь блестяще работал в каждом доступном ему формате. Оставаясь всегда самим собой.
Миражи (1989)
Forwarded from Пылесборники
Прог-фолка на полке осталось совсем мало, добрался до «земляник». Переслушал с интересом.
Вообще они, на мой взгляд, слишком часто меняли стиль, группу за десятилетие провело от блюграсса до скучнейшего глэма. Соответственно ощутимую часть дискографии слушать невозможно. Из той, что нравится, достать получилось не всё, ранний альбом с Сэнди Денни пока не попадался на физике. В том что попадалось, мне нравится очень узкий период, когда они ещё не совсем отошли от фолка, но уже всерьёз приблизились к прогу. Правда на этом альбоме, сыгранном вживую, фолка уже совсем мало. И много клавиш Уэйкмана, со всеми вытекающими последствиями.
Впрочем это не делает альбом плохим и скучным (что неожиданно в случае с прогом), в минус могу занести только излишнюю эклектичность и несбалансированность, очевидную уже по обложке. Думаю решение играть вживую перед публикой совершенно новый материал добавило им драйва.
Есть плейлистом.
Strawbs – Just A Collection Of Antiques And Curios [Live At The Queen Elizabeth Hall] (1970)
Вообще они, на мой взгляд, слишком часто меняли стиль, группу за десятилетие провело от блюграсса до скучнейшего глэма. Соответственно ощутимую часть дискографии слушать невозможно. Из той, что нравится, достать получилось не всё, ранний альбом с Сэнди Денни пока не попадался на физике. В том что попадалось, мне нравится очень узкий период, когда они ещё не совсем отошли от фолка, но уже всерьёз приблизились к прогу. Правда на этом альбоме, сыгранном вживую, фолка уже совсем мало. И много клавиш Уэйкмана, со всеми вытекающими последствиями.
Впрочем это не делает альбом плохим и скучным (что неожиданно в случае с прогом), в минус могу занести только излишнюю эклектичность и несбалансированность, очевидную уже по обложке. Думаю решение играть вживую перед публикой совершенно новый материал добавило им драйва.
Есть плейлистом.
Strawbs – Just A Collection Of Antiques And Curios [Live At The Queen Elizabeth Hall] (1970)