Forwarded from Пылесборники
Раз вспомнил про Берёзку Гундмундовну, достаю самый ранний её релиз на полке. Мне не очень нравится что он самый ранний, я у «Колдовства» по настоящему люблю мрачнейший «Глаз». И очень надеюсь в будущем увидеть в Европе полноценные релизы от «Tappi Tíkarrass», сейчас в продаже только бутлеги. Этот же альбом при прослушивании в юности цифровой дискографии не особенно впечатлил. Показался дёрганным, невнятным и скорее переходным по отношению к надвигавшимся «Сахарным Кубикам». Однако на физике мне пока попался только он. И я физически не смог пройти.
Сейчас слушаю уже вторые сутки. Действительно невнятный и дёрганный, сама идея пробежаться галопом по европам и привязать каждую песню к отдельной стране мне по прежнему кажется странной. Вот почему в английской песне звучат французские стихи? Но сейчас я реально вслушался в атональную жуть звука (продюсировал Пенни Рембо из «Crass») и в совершенно лютые тексты, полные богохульства и описаний кастрации/сексуального насилия, о чём можно уже по обложке догадаться. Ну и не менее внимательно прочитал лингвистическое эссе в буклете. Это не очень удачный эксперимент. Однако такая неудача превосходит по уровню большинство удач.
Хороший альбом. Точно на порядок лучше чем я помнил.
Как ни странно, есть на бэндкампе.
Kukl – Holidays In Europe [The Naughty Nought] (1986)
Сейчас слушаю уже вторые сутки. Действительно невнятный и дёрганный, сама идея пробежаться галопом по европам и привязать каждую песню к отдельной стране мне по прежнему кажется странной. Вот почему в английской песне звучат французские стихи? Но сейчас я реально вслушался в атональную жуть звука (продюсировал Пенни Рембо из «Crass») и в совершенно лютые тексты, полные богохульства и описаний кастрации/сексуального насилия, о чём можно уже по обложке догадаться. Ну и не менее внимательно прочитал лингвистическое эссе в буклете. Это не очень удачный эксперимент. Однако такая неудача превосходит по уровню большинство удач.
Хороший альбом. Точно на порядок лучше чем я помнил.
Как ни странно, есть на бэндкампе.
Kukl – Holidays In Europe [The Naughty Nought] (1986)
Forwarded from Культурология Апокалипсиса
И немного экстремизма к годовщине смерти Слизи.
В бесконечном потоке современных переизданий и посмертных сборников с музыкой «Coil» есть одно странное слепое пятно. До сих пор никто не приступил к работе над переизданием саундтрека к угрюмому триллеру «Frisk», в котором эстетика независимых фильмов девяностых от Араки и Ван Сента доведена до полного мрака. Под отличные версии классических композиций, смешанных с гитарой Ранальдо из «Sonic Youth». Сейчас доступен только фанатский бутлег без буклета и полноценного оформления, что явно неправильно. Делюсь тем, что есть.
Про сам фильм пока не уверен, стоит ли заливать. Вся линия с убийствами довольно скучна, но там есть блестящие абстрактные эпизоды под музыку. И это реально фактурный артефакт своей эпохи.
Coil & Lee Ranaldo - Frisk [OST] (1995)
В бесконечном потоке современных переизданий и посмертных сборников с музыкой «Coil» есть одно странное слепое пятно. До сих пор никто не приступил к работе над переизданием саундтрека к угрюмому триллеру «Frisk», в котором эстетика независимых фильмов девяностых от Араки и Ван Сента доведена до полного мрака. Под отличные версии классических композиций, смешанных с гитарой Ранальдо из «Sonic Youth». Сейчас доступен только фанатский бутлег без буклета и полноценного оформления, что явно неправильно. Делюсь тем, что есть.
Про сам фильм пока не уверен, стоит ли заливать. Вся линия с убийствами довольно скучна, но там есть блестящие абстрактные эпизоды под музыку. И это реально фактурный артефакт своей эпохи.
Coil & Lee Ranaldo - Frisk [OST] (1995)
Forwarded from Партия Мертва
Никогда не обращал особого внимания на это ваше Ремесло. Мемы видел, но не очень понимал, почему его сейчас приводят в пример как эталонного стукача, несмотря на огромный список конкурентов. Включая незабвенного Романа Доносикова. Но тут заглянул к нему, полюбоваться на скорость, с которой наш герой перекинулся и начал писать заявы на собственных недавних соратников по охраноте.
И слегка офигел от сочетания вот этих двух постов.
Это действительно ремесло.
И слегка офигел от сочетания вот этих двух постов.
Это действительно ремесло.
Forwarded from Пылесборники
При всей широте моих вкусов есть вещи, которые мне трудно досмотреть. Это был именно такой фильм.
Взял я его очень давно, из интереса к фигуре Премингрера. Плюс это издание от BFI независимого фильма из пятидесятых с полным отсутствием на экране любых евро-американцев, даже среди массовки. Что вызывало интерес в плане сравнения подхода с будущими blaxplotation. Но при этом я не учёл один важный аспект. Это мюзикл по опере. Они там поют. Причём постоянно. И широта моих музыкальных вкусов всё таки не распространяется на мюзиклы пятидесятых.
В итоге от фильма очень сложные впечатления. Собственно фильм очень хорош, снят блестяще и с искренним уважением к (цитируя трейлер) «exciting people from colorful places». Дороти Дэндридж играет фантастически, реально яркая личность.
Но потом всё это начинает петь и мои уши сворачиваются в трубочку. Нет, там есть и хорошие песни, «Beat Out Dat Rhythm On a Drum» вообще отлично звучит. И переделка «Тореадора» под боксёра хороша. Остальное слегка бесит, особенно все эти сладенькие баллады. На сцене собственно убийства под дуэт я окончательно ощутил сильнейший кринж.
Короче странные впечатления. Мюзикл из которого можно смело вырезать все песни и прокатывать как отличную драму.
Carmen Jones (1954)
Взял я его очень давно, из интереса к фигуре Премингрера. Плюс это издание от BFI независимого фильма из пятидесятых с полным отсутствием на экране любых евро-американцев, даже среди массовки. Что вызывало интерес в плане сравнения подхода с будущими blaxplotation. Но при этом я не учёл один важный аспект. Это мюзикл по опере. Они там поют. Причём постоянно. И широта моих музыкальных вкусов всё таки не распространяется на мюзиклы пятидесятых.
В итоге от фильма очень сложные впечатления. Собственно фильм очень хорош, снят блестяще и с искренним уважением к (цитируя трейлер) «exciting people from colorful places». Дороти Дэндридж играет фантастически, реально яркая личность.
Но потом всё это начинает петь и мои уши сворачиваются в трубочку. Нет, там есть и хорошие песни, «Beat Out Dat Rhythm On a Drum» вообще отлично звучит. И переделка «Тореадора» под боксёра хороша. Остальное слегка бесит, особенно все эти сладенькие баллады. На сцене собственно убийства под дуэт я окончательно ощутил сильнейший кринж.
Короче странные впечатления. Мюзикл из которого можно смело вырезать все песни и прокатывать как отличную драму.
Carmen Jones (1954)
Forwarded from Пылесборники
Твёрдо решил рассортировать полку с психоделикой и ранним прогом. Сейчас у меня там полный хаос творится, так как я туда довольно редко заглядываю. И уже почти забыл про многие группы, купленные в короткий период гиперфокуса на шестидесятых.
Вчера достал один из таких дисков, первый альбом детройцев «The Scot Richard Case». Вообще от сцены Города Машин по умолчанию ждёшь тяжёлый гараж, но эти конкретно ребята всё всерьёз разбавили психоделикой. Что видно уже по обложке. Впрочем если быть объективным, то песни достаточно короткие и жёсткие, особенно хитовая «Black Sheep», написанная как гимн разнообразных маргиналов. В дополнениях к изданию выложена живая версия и это уже чистый Детройт, даже не смотря на солирующий электроорган.
Остальные песни скорее абстрактны по сюжетам, там было явное увлечение фантастикой и апокалиптическими образами. Но повторюсь, это не привело к излишней многословности и стремлению всё усложнять. Альбом простой и лаконичный.
Переслушал с удовольствием.
Есть одним видео, но без упомянутого бонуса.
SRC - SRC (1968)
Вчера достал один из таких дисков, первый альбом детройцев «The Scot Richard Case». Вообще от сцены Города Машин по умолчанию ждёшь тяжёлый гараж, но эти конкретно ребята всё всерьёз разбавили психоделикой. Что видно уже по обложке. Впрочем если быть объективным, то песни достаточно короткие и жёсткие, особенно хитовая «Black Sheep», написанная как гимн разнообразных маргиналов. В дополнениях к изданию выложена живая версия и это уже чистый Детройт, даже не смотря на солирующий электроорган.
Остальные песни скорее абстрактны по сюжетам, там было явное увлечение фантастикой и апокалиптическими образами. Но повторюсь, это не привело к излишней многословности и стремлению всё усложнять. Альбом простой и лаконичный.
Переслушал с удовольствием.
Есть одним видео, но без упомянутого бонуса.
SRC - SRC (1968)
Forwarded from Лекарство от радиоволн
Апдейт по второму EP.
Вышло. В цифре и на виниле. К сожалению, эссе Конаки доступно только счастливым обладателям дорогостоящего пылесборника и шансы на появление в сети фотографий пока довольно низкие. Подобные эссе были написаны для виниловых изданий предыдущих «Слоёв» и ими пока никто не поделился даже на дискогсе.
С другой стороны, то немногое, что можно прочитать на доступной фотографии мне лично совсем не интересно. Там типичное переливание из пустого в порожнее по поводу удивительного феномена популярности проекта среди зумеров. Возможно в закрытой части будет что-то новое, поэтому буду ждать копии. Просто без особого нетерпения.
Поэтому пока выкладываю flac. Само EP довольно неровное, трек про Рейку мне показался скучным, в нём есть почти всё ,что я не люблю в музыке девяностых. Зато второй отличный, голос Каори я лично могу слушать по кругу.
Главное украшение - реконструкция легендарного трека из третьей серии. Именно реконструкция, оригинальный трек для прохода по клубу был сделан на скорую руку звукорежиссёром Кодзи Касамацу буквально из подручных материалов. То есть с помощью диска с библиотекой семплов. Акира Такэмото не имел к нему никакого отношения, поэтому и он и не вышел на «Бутлеге», что и превратило трек в очередное легендарное потерянное медиа.
На реддите, конечно, устроили расследование, нашли источник семплов и добрались до Джей Джея с вопросами. Джей Джей пояснил, что исходников не осталось. Потом подумал, и сделал всё заново, благо все составляющие части уже были под рукой. Вот только ради этой истории и стоило ждать релиза.
Wasei JJ Chikada - Think Bule Count One Tow [JJ's EP002] (2025)
Вышло. В цифре и на виниле. К сожалению, эссе Конаки доступно только счастливым обладателям дорогостоящего пылесборника и шансы на появление в сети фотографий пока довольно низкие. Подобные эссе были написаны для виниловых изданий предыдущих «Слоёв» и ими пока никто не поделился даже на дискогсе.
С другой стороны, то немногое, что можно прочитать на доступной фотографии мне лично совсем не интересно. Там типичное переливание из пустого в порожнее по поводу удивительного феномена популярности проекта среди зумеров. Возможно в закрытой части будет что-то новое, поэтому буду ждать копии. Просто без особого нетерпения.
Поэтому пока выкладываю flac. Само EP довольно неровное, трек про Рейку мне показался скучным, в нём есть почти всё ,что я не люблю в музыке девяностых. Зато второй отличный, голос Каори я лично могу слушать по кругу.
Главное украшение - реконструкция легендарного трека из третьей серии. Именно реконструкция, оригинальный трек для прохода по клубу был сделан на скорую руку звукорежиссёром Кодзи Касамацу буквально из подручных материалов. То есть с помощью диска с библиотекой семплов. Акира Такэмото не имел к нему никакого отношения, поэтому и он и не вышел на «Бутлеге», что и превратило трек в очередное легендарное потерянное медиа.
На реддите, конечно, устроили расследование, нашли источник семплов и добрались до Джей Джея с вопросами. Джей Джей пояснил, что исходников не осталось. Потом подумал, и сделал всё заново, благо все составляющие части уже были под рукой. Вот только ради этой истории и стоило ждать релиза.
Wasei JJ Chikada - Think Bule Count One Tow [JJ's EP002] (2025)
Forwarded from Пылесборники
Сегодня у нас был record fair в пабе, довольно скромный. И на нём я, наконец-то, поймал первое издание «Кораблей» с оригинальным конвертом. У меня уже есть кассета, буду теперь ремастер на cd ловить, ради бонусов.
Ловил не зря, Сэвилл гений. Его дизайном можно просто часами любоваться, он реально понимает цвета. Вполне верю в байку о том, что он принёс постер к первому концерту Factory уже после начала концерта, так-как не мог подобрать правильный оттенок жёлтого.
Ну и опять по кругу переслушиваю сам альбом. Он почти совершенен. От него реально возникает нечто похожее на ностальгию по времени, которое я, как ксениал, в принципе не могу помнить.
Дико красивая и жуткая запись о пике холодной войны.
Есть плейлист с клипами.
Orchestral Manoeuvres In The Dark - Dazzle Ships (1983)
Ловил не зря, Сэвилл гений. Его дизайном можно просто часами любоваться, он реально понимает цвета. Вполне верю в байку о том, что он принёс постер к первому концерту Factory уже после начала концерта, так-как не мог подобрать правильный оттенок жёлтого.
Ну и опять по кругу переслушиваю сам альбом. Он почти совершенен. От него реально возникает нечто похожее на ностальгию по времени, которое я, как ксениал, в принципе не могу помнить.
Дико красивая и жуткая запись о пике холодной войны.
Есть плейлист с клипами.
Orchestral Manoeuvres In The Dark - Dazzle Ships (1983)
В прошлом посте про Мамина и Лейкина я упомянул «Очередь» как единственную сохранившуюся аутентичную маминскую комедию застойных времён. Потом уже вспомнил, что не совсем прав, из трёх известных студенческих фильмов Мамина сейчас реально потерян только один, дебютное «Альтер эго». Жаль что фильм пока пропал, судя по описанию это может быть советская история доктора Джекила и мистера Бухайда, то есть эталонный маминский сюжет с раздвоением личности/диссоциацией, причём по собственному сценарию. Буду ждать и надеяться на появление цифровой копии.
Зато два фильма по сценариям Лейкина уже доступны. И просто поразительны.
Студенческие короткометражки всегда были важной составляющей паракинематографа, ведь от учащихся по умолчанию ожидаются столь интересующие нас технические и эстетические «ошибки». Обычно меня привлекает в таких фильмах разница между первыми шагами и последовавшей карьерой, но в случае с Маминым и Лейкиным всё наоборот, их первые фильмы поражают своим стилистическим и идейным единством с их легендарными перестроечными комедиями. И полным несоответствием устоявшимся нормам начала восьмидесятых.
Правда к первому фильму всё-таки можно постелить идеологическую соломку. Он снят за три года до появления одноимённого романа Сорокина (я сильно сомневаюсь в наличии прямого влияния, хотя Лейкин важной был частью ленинградской поэтической богемы) и является по сути своей прямой экранизацией абсолютно лоялистской карикатуры про врага литературы - маклака. Там даже есть прямая цитата про «всем хорошим на себе» и мне пришлось специально рассматривать выходные данные на случай того, что стихи к карикатуре сам же Лейкин и написал в качестве подработки. К сожалению, не он, это был бы хороший поворот сюжета.
В любом случае вся соль тут не в исходной идее. А в реализации. Мамин с Лейкиным устроили из простого визуального образа полный цирк. Весь текст в фильме написан в рифму и поётся, в основном хором. Крайне модные маклаки (их аутентичные советские t-shirts с ликами классиков можно смело размещать на обложки того-же Сорокина как идеальный визуальный символ) пытаются прорваться вне очереди в книжный, разгоняя советский народ приёмами импералистического карате. Но на страже социалистической законности и очерёдности стоит дедушкин пулемёт! И только козырь в рукаве, в виде оружия массового поражения, обеспечивает победу меркантильности. Наверняка временную!
Лютая дичь. Очень люблю и регулярно пересматриваю.
Настоящим сюрпризом для меня оказался второй их фильм. Просто я давно обратил внимание на целую серию специфических перестроечных фильмов из которых можно составить отдельный субжанр. Метафорическую комедию, в которой провинциальный город (или отдельное учреждение) становится объектом некого абсурдного социального эксперимента/события, зачастую с апокалиптическими коннотациями. То есть такие фильмы как отличная «Каталажка», спорные «Сэнит зон/Бля» и «Сделанно в СССР» или совершенно невменяемый в плохом смысле «Шоколадный бунт». Архетипическим прототипом всех этих городов конечно, был город Глупов. И «Оно» Овчарова вполне заслуживает помещения в данный ряд, особенно благодаря финалу. Вот только никто тогда сознательно не подражал эстетике Овчарова, да и «Город Зеро» тут стоит особняком. По моему явным истоком этого бурного потока были две общеизвестные и действительно популярные комедии: «Праздник Нептуна» и «Фонтан». И вот теперь я нашёл самую первую «провинциальную сказку».
В основе сюжета опять лежит идея фикс данного творческого дуэта: деконструкция авторитарного языка. В данном случае это речекряк советских ритуалов. Пожилой «ритуальный специалист» сутками произносит патетические речи на регистрациях свадеб и похоронах, пока окружающие не замечают что часть его пожеланий реально исполняется. Правда в основном высказанное в раздражении и на горе этим самым окружающим. Метафора прозрачна как слеза комсомолки. Всё развивается вполне предсказуемо, пока с экрана вдруг не звучит пожелание провалиться всему городу.
Предчувствие надвигающейся катастрофы. В фильме 82-го года.
Очередь (1981)
Желаю Вам... (1982)
Зато два фильма по сценариям Лейкина уже доступны. И просто поразительны.
Студенческие короткометражки всегда были важной составляющей паракинематографа, ведь от учащихся по умолчанию ожидаются столь интересующие нас технические и эстетические «ошибки». Обычно меня привлекает в таких фильмах разница между первыми шагами и последовавшей карьерой, но в случае с Маминым и Лейкиным всё наоборот, их первые фильмы поражают своим стилистическим и идейным единством с их легендарными перестроечными комедиями. И полным несоответствием устоявшимся нормам начала восьмидесятых.
Правда к первому фильму всё-таки можно постелить идеологическую соломку. Он снят за три года до появления одноимённого романа Сорокина (я сильно сомневаюсь в наличии прямого влияния, хотя Лейкин важной был частью ленинградской поэтической богемы) и является по сути своей прямой экранизацией абсолютно лоялистской карикатуры про врага литературы - маклака. Там даже есть прямая цитата про «всем хорошим на себе» и мне пришлось специально рассматривать выходные данные на случай того, что стихи к карикатуре сам же Лейкин и написал в качестве подработки. К сожалению, не он, это был бы хороший поворот сюжета.
В любом случае вся соль тут не в исходной идее. А в реализации. Мамин с Лейкиным устроили из простого визуального образа полный цирк. Весь текст в фильме написан в рифму и поётся, в основном хором. Крайне модные маклаки (их аутентичные советские t-shirts с ликами классиков можно смело размещать на обложки того-же Сорокина как идеальный визуальный символ) пытаются прорваться вне очереди в книжный, разгоняя советский народ приёмами импералистического карате. Но на страже социалистической законности и очерёдности стоит дедушкин пулемёт! И только козырь в рукаве, в виде оружия массового поражения, обеспечивает победу меркантильности. Наверняка временную!
Лютая дичь. Очень люблю и регулярно пересматриваю.
Настоящим сюрпризом для меня оказался второй их фильм. Просто я давно обратил внимание на целую серию специфических перестроечных фильмов из которых можно составить отдельный субжанр. Метафорическую комедию, в которой провинциальный город (или отдельное учреждение) становится объектом некого абсурдного социального эксперимента/события, зачастую с апокалиптическими коннотациями. То есть такие фильмы как отличная «Каталажка», спорные «Сэнит зон/Бля» и «Сделанно в СССР» или совершенно невменяемый в плохом смысле «Шоколадный бунт». Архетипическим прототипом всех этих городов конечно, был город Глупов. И «Оно» Овчарова вполне заслуживает помещения в данный ряд, особенно благодаря финалу. Вот только никто тогда сознательно не подражал эстетике Овчарова, да и «Город Зеро» тут стоит особняком. По моему явным истоком этого бурного потока были две общеизвестные и действительно популярные комедии: «Праздник Нептуна» и «Фонтан». И вот теперь я нашёл самую первую «провинциальную сказку».
В основе сюжета опять лежит идея фикс данного творческого дуэта: деконструкция авторитарного языка. В данном случае это речекряк советских ритуалов. Пожилой «ритуальный специалист» сутками произносит патетические речи на регистрациях свадеб и похоронах, пока окружающие не замечают что часть его пожеланий реально исполняется. Правда в основном высказанное в раздражении и на горе этим самым окружающим. Метафора прозрачна как слеза комсомолки. Всё развивается вполне предсказуемо, пока с экрана вдруг не звучит пожелание провалиться всему городу.
Предчувствие надвигающейся катастрофы. В фильме 82-го года.
Очередь (1981)
Желаю Вам... (1982)
Разбираю накопившиеся файлы, скачанные за много лет. Нахожу среди них много нового и неожиданного. В этом случае сразу после проверки файла начал внимательно его читать целиком.
Вообще не помню, где и как я наткнулся на эту старую диссертацию Линды Кальюнди. Сейчас она достаточно известна в эстонской научной среде, пишет книги и довольно часто даёт интервью на актуальные темы, в том числе и на русском. На момент защиты этой диссертации всего перечисленного ещё не было, тем интереснее оказалось читать действительно профессиональный анализ миссионерских хроник. То есть аутентичных текстов о северных крестовых походах, но написанный с позиции потомков колонизированных. До предков эстонцев этот железный поток дошёл только в тринадцатом веке, но Линда более чем логично сделала шаг в сторону и выбрала для анализа серию церковных хроник, говорящих о последовательной христианизации и колонизации различных северных народов, начиная уже с саксов. Разбирая образ «другого» как устоявшийся набор стереотипов, медленно развивавшийся вместе с идеологией крестоносцев. Именно это меня и привлекло в её подходе. Я лично никак не мог уловить при чтении «Хроники Ливонии» этнографические особенности противостоящих Риге народов (включая моих непосредственных предков), поэтому меня очень заинтересовала идея, что мы имеем дело с жанром. Говорящим скорее о самих крестоносцах и их картине мира.
Всё сфокусированно именно на церковных хрониках, то есть игнорируются и уже знакомые мне каролингские хроники (что объяснимо отсутствием в них этнографических подробностей) и «Деяния саксов» Видукинда (что слегка неожиданно). Анализ начат с Адама Бременского и я понимаю что хочу опять его внимательно перечитать. В идеале в билингве, Линда приводит очень интересные цитаты. Особенно описание религии саксов, «поклонявшихся лиственным деревьям и источникам/frondosis arboribus fontibusque venerationem exhibebant». Хоть на герб помещай, красиво сформулированно. И при сопоставлении хроник Адама Бременского, Гельмольда из Босау, Арнольда Любекского и Генриха Латвийского действительно складывается единый нарратив. Континентальные германцы, скандинавы, славяне и финно-угры по очереди оказываются в эпицентре миссии, покоряются и трансформируются. Есть и устоявшиеся штампы, враждебная территория обычно оказывается диким лесом за водной преградой, который нужно покорить и превратить в цветущий сад. В том числе и путём уничтожения священных рощ. Сравнение хроник, охватывающих несколько столетий действительно убеждает в наличии устоявшегося дискурса, под который подстраивалась действительность. Но на мой взгляд нет реальных оснований считать, что этот нарратив возник на пустом месте и игнорировал реальность. Да, миссионеры прилагали особые усилия в деле уничтожения священных деревьев и рощ, что всегда символизировало в тексте христианизацию ландшафта. Но из особого внимания к этому явлению вовсе не следует что явление было выдуманно. Диссертация объяснила мне, на чём акцентировались авторы хроник. И почему в их описании разные народы разных языковых групп начали сливаться в довольно безликую массу условных «язычников». Но я по прежнему склонен считать, что они фиксировались на реально существовавших общих чертах. И игнорировали реально существовавшие различия, которые теперь приходится самим вылавливать с помощью археологии и фольклорных пережитков.
Больше всего мне в этой диссертации понравился последовательный подход. Разбор каждой хроники разбит на разделы по персоналиям (Personae) и психогеографии (Loci), что даёт более чем ясную эволюцию картины мира за несколько прошедших столетий. Идеология Крестовых Походов буквально выросла из опыта саксонских войн, просто приложенного к новым противникам. И сравнение образов злого язычника/мусульманина, подлого православного и слабого вероотступника оказалось довольно хорошим зеркалом для самих католиков.
Полезная диссертация.
Linda Kaljundi
(Студенческие/дипломные работы)
Waiting for the Barbarians: the imagery, dynamics and functions of the Other in Northern German missionary chronicles, 11th-early 13th centuries
Вообще не помню, где и как я наткнулся на эту старую диссертацию Линды Кальюнди. Сейчас она достаточно известна в эстонской научной среде, пишет книги и довольно часто даёт интервью на актуальные темы, в том числе и на русском. На момент защиты этой диссертации всего перечисленного ещё не было, тем интереснее оказалось читать действительно профессиональный анализ миссионерских хроник. То есть аутентичных текстов о северных крестовых походах, но написанный с позиции потомков колонизированных. До предков эстонцев этот железный поток дошёл только в тринадцатом веке, но Линда более чем логично сделала шаг в сторону и выбрала для анализа серию церковных хроник, говорящих о последовательной христианизации и колонизации различных северных народов, начиная уже с саксов. Разбирая образ «другого» как устоявшийся набор стереотипов, медленно развивавшийся вместе с идеологией крестоносцев. Именно это меня и привлекло в её подходе. Я лично никак не мог уловить при чтении «Хроники Ливонии» этнографические особенности противостоящих Риге народов (включая моих непосредственных предков), поэтому меня очень заинтересовала идея, что мы имеем дело с жанром. Говорящим скорее о самих крестоносцах и их картине мира.
Всё сфокусированно именно на церковных хрониках, то есть игнорируются и уже знакомые мне каролингские хроники (что объяснимо отсутствием в них этнографических подробностей) и «Деяния саксов» Видукинда (что слегка неожиданно). Анализ начат с Адама Бременского и я понимаю что хочу опять его внимательно перечитать. В идеале в билингве, Линда приводит очень интересные цитаты. Особенно описание религии саксов, «поклонявшихся лиственным деревьям и источникам/frondosis arboribus fontibusque venerationem exhibebant». Хоть на герб помещай, красиво сформулированно. И при сопоставлении хроник Адама Бременского, Гельмольда из Босау, Арнольда Любекского и Генриха Латвийского действительно складывается единый нарратив. Континентальные германцы, скандинавы, славяне и финно-угры по очереди оказываются в эпицентре миссии, покоряются и трансформируются. Есть и устоявшиеся штампы, враждебная территория обычно оказывается диким лесом за водной преградой, который нужно покорить и превратить в цветущий сад. В том числе и путём уничтожения священных рощ. Сравнение хроник, охватывающих несколько столетий действительно убеждает в наличии устоявшегося дискурса, под который подстраивалась действительность. Но на мой взгляд нет реальных оснований считать, что этот нарратив возник на пустом месте и игнорировал реальность. Да, миссионеры прилагали особые усилия в деле уничтожения священных деревьев и рощ, что всегда символизировало в тексте христианизацию ландшафта. Но из особого внимания к этому явлению вовсе не следует что явление было выдуманно. Диссертация объяснила мне, на чём акцентировались авторы хроник. И почему в их описании разные народы разных языковых групп начали сливаться в довольно безликую массу условных «язычников». Но я по прежнему склонен считать, что они фиксировались на реально существовавших общих чертах. И игнорировали реально существовавшие различия, которые теперь приходится самим вылавливать с помощью археологии и фольклорных пережитков.
Больше всего мне в этой диссертации понравился последовательный подход. Разбор каждой хроники разбит на разделы по персоналиям (Personae) и психогеографии (Loci), что даёт более чем ясную эволюцию картины мира за несколько прошедших столетий. Идеология Крестовых Походов буквально выросла из опыта саксонских войн, просто приложенного к новым противникам. И сравнение образов злого язычника/мусульманина, подлого православного и слабого вероотступника оказалось довольно хорошим зеркалом для самих католиков.
Полезная диссертация.
Linda Kaljundi
(Студенческие/дипломные работы)
Waiting for the Barbarians: the imagery, dynamics and functions of the Other in Northern German missionary chronicles, 11th-early 13th centuries
Forwarded from Пылесборники
Стопка привезённых в своё время из Латвии книг Мураками постепенно подходит к концу. Мне уже реально стыдно, что я их столько лет игнорировал в связи с излишней популярностью в начале нулевых. Хотя по обложке этого тома можно понять причины, это такое лютое «Эксмо» что можно поместить в палату мер и весов в качестве эталона.
Сама книга опять оказалась хорошей. В этот раз совершенно реалистической, но от этого только усилилось ощущение жути. Возможно в нулевые я прочитал бы это всё со скукой, но у меня тогда не было в прошлом своего аналога Кидзуки.
Формально это по прежнему «yashi-kei shōsetsu», но парадоксальным образом его сюжет посвящён неудачному исцелению. Попытке вылечить незакрывемую рану. И именно этот аспект меня и впечатлил, у Мураками хватало вариантов свести всё к очень банальным сюжетным ходам. Один даже напрашивался, я реально подозревал, по некоторым намёкам, что ученицей Рейко, спровоцировавшей кризис, могла быть юная Мидори. И рад, что сюжет в итоге не пошёл по столь простому пути.
Хотя в этом случае, от книги не было бы такого мороза по коже.
Да, всерьёз задумался о том, что для контекста стоило бы в будущем найти время и внимательно прослушать дискографию «The Beatles», слишком часто я натыкаюсь на отсылки. А всё знакомство пока ограничивается одной кассетой в детстве и отдельными песнями.
Харуки Мураками [村上 春樹], Андрей Замилов [Перевод] - Норвежский лес (1987)
Сама книга опять оказалась хорошей. В этот раз совершенно реалистической, но от этого только усилилось ощущение жути. Возможно в нулевые я прочитал бы это всё со скукой, но у меня тогда не было в прошлом своего аналога Кидзуки.
Формально это по прежнему «yashi-kei shōsetsu», но парадоксальным образом его сюжет посвящён неудачному исцелению. Попытке вылечить незакрывемую рану. И именно этот аспект меня и впечатлил, у Мураками хватало вариантов свести всё к очень банальным сюжетным ходам. Один даже напрашивался, я реально подозревал, по некоторым намёкам, что ученицей Рейко, спровоцировавшей кризис, могла быть юная Мидори. И рад, что сюжет в итоге не пошёл по столь простому пути.
Хотя в этом случае, от книги не было бы такого мороза по коже.
Да, всерьёз задумался о том, что для контекста стоило бы в будущем найти время и внимательно прослушать дискографию «The Beatles», слишком часто я натыкаюсь на отсылки. А всё знакомство пока ограничивается одной кассетой в детстве и отдельными песнями.
Харуки Мураками [村上 春樹], Андрей Замилов [Перевод] - Норвежский лес (1987)