а важна ли личность автора в дизайне?

есть в литературе такая концепция, как смерть автора

её придумал критик Ролан Барт и написал про это эссе

если объяснять эту концепцию коротко, то согласно ей автор любого текста умер — не буквально, конечно: он просто отстроился от своего текста и перестал быть главным — тем, кто определяет смыслы

и теперь текст не зависит от автора, все смыслы определяет сам читатель

интерпретируйте произведение, как захотите: вы читатель, вы так видите

концепция применима и к книгам, и к кино, и к искусству в целом

в дизайне она тоже может работать, особенно в продуктовом, и вот почему:

1. мы отражаем не себя в дизайне — мы работаем на лицо бренда, создаём его образ

и тут важно думать про то, как будет лучше для продукта, а не для тебя как для дизайнера лично, хотя иногда правки бесят, не согласен и вообще, кто тут дизайнер, вы не шарите

2. ты работаешь не в одиночку, а в большой команде — тут уже сложно определить, а кто главный автор произведения и на чьё «я» тогда опираться в интерпретации

3. пользователи смотрят на конечный результат вашего творчества и вряд ли думают о том, кто за ним стоит

ну может, только сами дизайнеры смотрят на чужие работы и думают что-то вроде: «а ведь над этим виджетом несколько человек трудилось... интересно, сколько там итераций было?»

вот и получается, что автор текста мёртв, а автор в продукте, может быть, и вообще не существовал, растворился в макетах

хотя иногда под особенно крутой идеей так и хочется подписаться, но приходится быть скромнее ради продукта и отстраиваться от своего же дизайна

а вы как считаете, автор в дизайне должен жить или всё-таки...

❤️ — даёшь жизнь автору: пусть все знают, что это я создавал(а)
🔥 — я не тщеславный(-ая): делаю дизайн и отдаю людям

иногда кажется, что у заказчиков какое-то альтернативное восприятие цветов, иначе как объяснить все эти холодные оранжевые или такой красный, ну знаете, стыдный?

составили свою палитру из топ-описаний, а вы пишите нам
в комментах, какие самые смешные запросы на оттенки встречались вам

как мы раскатали новый брендбук в рамках рекламных кампаний

в прошлом году мы работали над редизайном hh.ru, а дальше раскатывали новую айдентику и новое позиционирование, чтобы через визуальные образы показать актуальные ценности и идеи hh.ru

мы делали это везде, в том числе в рамках рекламных кампаний, их было три: «знаю, зачем работаю» — для синих и белых воротничков; кампания для молодёжи как ответвление от «знаю, зачем работаю»; а ещё — кампания для синих воротничков и представителей малого и микро-бизнеса

мы старались сделать кампании живыми, близкими для аудитории — например, в молодёжку добавили больше вау-эффекта и старались говорить на их языке, для других двух кампаний использовали реальных героев и ситуации

задачи у нас были такие:

— раскатать новый брендбук (это была ключевая)
— внедрять визуальные образы в ролики и креативы
— докручивать атмосферу в роликах
— работать с новым фотогайдом — съёмка по нему стала в разы сложнее, а тайминги были сжатые, приходилось чуть ли не за сорок минут выставлять свет, героя и кадр, при этом локаций было несколько
— управлять ресурсами команды и подряда в условиях сжатых таймингов
— очень много работать руками — большая часть работы была на нашей стороне, например графика в роликах, интерфейсы, всё приходилось проверять и править самим

а ещё случилось целое приключение — съёмка на литейном заводе, где нужно было в процессе литья металла поймать кадр, а это опасное производство

насколько мы справились — оценивайте вы, посмотрите на наши кампании и поставьте реакции за наши старания

как отличить хороший фидбэк от плохого и не сойти с ума

есть комменты конструктивные и полезные, а есть такие, что хочется просто закрыть фигму и пойти домой отдохнуть

ну например: «тут криво как-то» или «мне не нравится»

смотришь на это, пытаешься вникнуть, а из мыслей только: «во что меня вообще втянули?»

попробуем разобраться, как с такими правками жить и как понять, что это фидбэк без конструктива, а не вы тормозите

как выглядит плохой фидбэк:

— он размытый и без конкретики, вам просто написали, что что-то не так, тут не цепляет, здесь хочется драйвовее, и ушли в закат
— он эмоциональный и/или субъективный по типу: «это плохо», «мне не нравится», «это не то, что мне хотелось», «долго делать»

вы смотрите на это — и мысль одна: «спасибо за отклик, но что именно не так?»

— он не содержит советов или предложений — просто критика ради критики

хороший фидбэк:

— конкретный и понятный: «цвет кнопки слишком яркий, давай попробуем чуть темнее»
— конструктивный: «может, сделать больше пространства между блоками, а то читать сложно?»
— содержит объяснение, почему так лучше: «так текст будет легче восприниматься на мобильных»
— иногда даже с юмором или теплом, чтобы не задеть и показать, что критикуют работу, а не исполнителя

если уж словили плохой фидбэк — спокойно, без паники, что ничего не получится сделать, и без агрессии в адрес комментатора

будет легче, если не принимать всё на свой счёт, даже если коммент звучит так: «ты не шаришь, надо переделать»

вы же сами про себя знаете, какой вы спец, — лучше постараться отнестись к такому фидбэку с юмором и сохранить его в коллекцию лучших комментов

зачастую за подобным фидбэком стоит желание сделать проект лучше, и к вам это не относится

а если вы будете задавать к таким комментариям вопросы по типу, что именно тут не так, то ещё и коммуникацию прокачаете

всратые подработки тоже часть пути

даже в самом крутом портфолио есть такая работа, которую и вычеркнуть жалко, и о которой всерьёз не расскажешь потом на собесе, потому что это было странно и кринжово

но может, так сильно этого стыдиться и не надо: всякое бывает, особенно в начале пути,
и, может, именно эти карточки на вб и сайт про кактусы сделали вас крутым спецом

такие подработки доказывают вашу универсальность и готовность работать в любых условиях, а ещё можно развивать софт-скилы да и просто потом угорать, что такие кейсы у вас есть

они были и у нас, свои всратые кейсы собрали в карточке

а вы пишите в комментариях, какие странные подработки были у вас

как мы втянули продукт в большой редизайн

больше трёх лет назад мы поняли, что пора что-то менять и двигаться в сторону редизайна

кроме look and feel и вопроса современности продукта, нас волновали стратегические изменения, новые продуктовые цели и цели бизнеса в общем, а ещё был фокус на новую аудиторию

нам надо было пересмотреть то, как пользователь воспринимает интерфейсы, с которыми взаимодействует

мы сформулировали запрос, потратили год на целевой вижен и концепты вместе с согласованиями и исследованиями этих концептов

получили классную картинку, которая устраивала всех: клиента, нас как компанию, утвердили даже с советом директоров

если сравнивать это с ремонтом, то мы сделали идеальный 3D-макет квартиры с крутым ремонтом, прямо как в пинтересте

заложили туда время, бюджет, людей, посчитали даже чёрную матовую мозаику в туалете — и выехали

а когда начали завозить бетон, посыпались вопросы в духе: «точно ли нам надо перепланировку? может, просто обои переклеим?»

в этом была главная проблема — в продукте все поняли, что такое редизайн на самом деле

и произошла стадия отмены, когда нам говорят: «а может, вы просто кнопки покрасите или шрифт поменяете? или что там обычно дизайнеры красят?»

вот как мы строили работу, чтобы решить проблему с продуктом:

— запустили разработку дизайн-системы — это был необходимый шаг, без которого такую махину было бы не повернуть

справедливости ради, дизайн-система уже была, но она разъезжалась между платформами и не давала решать задачу полноценно, надо было переделывать

— разделили работу над UI и над UX на две независимые части — это было особенно сложно, но необходимо, чтобы у продуктовых команд была манёвренность, а наша команда могла себе позволить, например, сначала перекрасить кнопки, а потом, через квартал, подвигать их в макете

— меняли мировоззрение дизайн-компетенции в рамках продукта — теперь дизайнер отвечает за визуал, который он выдаёт на уровне макета, а не просто утверждает: «и так работает же!»

такие проблемы и дисмэтч между продуктом и дизайном случаются часто

продукту неинтересен дизайн, но вовсе не потому, что продукт плохой

просто он мыслит метриками и фичами, у него есть гипотеза, он проводит исследование и получает результат, а его показатель результативности — это повышение метрик

задача редизайна стратегическая, она не делается в один день, это история, растянутая во времени, в продукте это не очень любят

более того, в любом ремонте есть стадия, когда эти самые метрики могут временно просесть, что явно не прибавляет мотивации

культура в hh позволяет решать такие вещи полюбовно, приправив всё качественным процессом и общей целью

у команд разные взгляды и цели, нужно принять это и просто качать софты, договариваясь, объясняя и идя на уступки ради цели

нет такого (а где вообще есть?), что дизайн приносит идею, а продукт сразу принимает её и бежит делать

у нас с продуктом в итоге всё хорошо, некоторые из лидов говорили что-то в духе: «я негативил долгое время, а тут смотрю на интерфейсы, думаю, это вообще не то, что было, скажем, год назад, респект, теперь я понял»

у меня нет чёткого ответа на вопрос, как найти баланс в командах

это всегда индивидуальный подход, для отдельно взятых ситуаций, он не универсален

но думаю, что отлично помогает новопассит и лютая доля терпения с элементами медитации

нам тут от ребят из Crauch.ru прилетела мемная эстафета
а мы что — мы подхватили и принесли жизненное

примерно так мы встречаем коллег из отпуска, без особых эмоций, потому что у нас всё схвачено, всех на отдых провожаем спокойно

держать эстафету у себя не будем, передаём дальше
ваша очередь, Палиндром: показывайте, как вы уходите в отпуск 😏

а давайте все сейчас покажем свои вижи и афиши, но с условием: только всратые варианты

вот наш, а вы приходите в комменты и делитесь всякими прикольными и кринжовыми работами из вашей практики

откуда брать идеи для дизайна

привет, я Арина, арт-директор в хэхэ, и у меня есть своя схема генерации идей

мне сначала нужно насмотреться референсов до предела, чтобы:

а) успокоиться и понять, что я технически и смыслово могу создать такое же
б) разбудить в себе тщеславие и включиться в соревновательный процесс

потом я открываю адоби — и полетели

или же другая схема — насмотреться рефов, а на следующий день полежать с закрытыми глазами, и тогда в воображении начнётся такое!

как мне кажется, чтобы делать что-то креативное, нужно быть очень насмотренным и уверенным в себе

для насмотренности дизайнерам важно, как бы очевидно это ни звучало, смотреть много хорошего дизайна

если не знаете, что хорошее, а что плохое, стоит пойти на курс или в менторинг к хорошему, уважаемому специалисту и спрашивать у него

или подсматривать подписки на бихансе у хороших брендинговых агентств

для уверенности в себе и снятия тревожности — идти к хорошему ментору или психотерапевту, если тревожность сильно мешает

а ещё — много учиться или работать с толковым арт-директором или лидом, у которого можно что-то перенять или от которого хотя бы можно получить адекватную и релевантную обратную связь

хорошие идеи не приходят просто так, это тоже часть работы дизайнера

а у вас есть схема для поиска идей?

❤️ биханс и рефы — это база
🔥 моя голова — уже целый банк идей
🤷 работаю чисто на вдохновении, как придёт