«Открыть себя-открыться миру!» ГУО «Гимназия 75 г. Минска имени Масленикова П.В.»
133 subscribers
3.88K photos
74 videos
2 files
171 links
Download Telegram
⭐️ В марте отмечаем 60-летие со Дня рождения нашего современника и художника-авангардиста, члена Белорусского союза художников, награжденного Первой премией ООН в номинации «Устойчивое развитие мира», Анатолия Петровича Журавлёва.

Анатолий Журавлёв родился 19 марта 1963​ г. в Орше. Обучался азам рисунка, живописи и композиции в художественной студии при Доме пионеров. Окончил Витебский технологический институт, где приобрёл специальность художника по текстилю. Творчеством стал заниматься уже в студенческие годы – с тех пор графика и авангардное искусство стали его стихией.
Участник выставок с 1988​ г. Входит в сообщество художников «Аршыца». Автор идеи и первый куратор долгосрочного международного арт-проекта «Коллегиум», организованного в 2009​ г. в залах открытого после реставрации старинного Оршанского иезуитского коллегиума. На протяжении ряда лет он проявляет себя как руководитель, возглавляя клуб «Ренессанс». Анаталий Петрович проявил себя как художник-декоратор, создав великолепный гобелен, который украшает холл этнографического музея «Млын», а также показал себя как график, выполнив портрет В.​ Короткевича для литературного музея – настолько широк диапазон его творчества.

🎨 Душа художника А.Журавлёва воспринимает мир абстрактно. В его творчестве нет картин более или менее важных, значительных — всё сделанное, всё написанное Анатолием – единое целое. Работы Журавлёва авангардны в том смысле, что «идут» впереди времени и даже сегодня не все понимают искусство, которому всю жизнь поклоняется художник. Искусствоведы отмечают в работах художника связь с традициями Витебской авангардной школой первой половины 20 в. Анатолий Петрович сегодня занял ту нишу в современном искусстве, которая оставалась долгое время пустой, и сумел доказать необходимость и востребованность своего творчества.

🌈 Картины Анатолия Журавлёва находятся в Оршанской картинной галерее, Полоцкой картинной галерее, Витебском художественном музее, Музее современного искусства города Минска, а также в частных коллекциях США, Польши, России, Беларуси, Германии, Болгарии, Израиля, в фонде Учреждения культуры «Музейный комплекс истории и культуры Оршанщины».

#белорусский_художник
⭐️ В марте отмечается 115-летие со Дня рождения белорусского народного художника БССР, лауреата Государственной премии Беларуси Алексея Константиновича Глебова.

Родился скульптор 24 марта 1908 г. в д.​ Зверовичи Смоленской обл. в семье сельского священника. В школьные годы увлекался рисованием, резьбой по дереву и лепкой. Рисовал древние курганы, домовых и лесовиков, старался красками передать живописность заливных лугов, красоту лесных пейзажей.

📌 В 1926 г. Алексей Глебов поступил на живописное отделение Витебского художественного техникума, учился скульптуре у М.А.Керзина, у которого обучались З.Азгур, А.Бембель. Но именно Алексей Глебов стал любимым учеником Керзина. Впоследствии Глебов признавался, что все лучшее как у скульптора получил именно от него.

📌 В 1930 г. из-за того, что Глебов был сыном священника, его исключили из техникума. После этого Алексей больше никогда и ни в каком учебном заведении не занимался.

📌 Около года Глебов работал бутафором в Белорусском драматическом театре, а 1931-35 гг. - заведующий бутафорско-мебельного цеха в Московском художественном театре. В 1933 г. благодаря Керзину получил приглашение в Минск в бригаду скульпторов, работавшую над оформлением строящегося Дома правительства. А позже создал барельефы для Дома офицеров, Дворца пионеров. Знаменательным для Алексея Глебова оказался 1936 г. - победил в творческом соревновании с коллегами.

📌 Он работал в Минске до 22 июня 1941 г., когда началась ВОВ. Отвез семью – мать, жену и сына – в эвакуацию, а сам ушел на фронт. Во время войны получил тяжелое ранение. После освобождения Минска Глебов вернулся в белорусскую столицу. С 1955 по 1968 – преподавал в Белорусском театрально-художественном институте. В последние годы жизни работал над памятником Ф.Скорины. Именем Алексея Глебова назван Минский государственный художественный колледж в 1969 г.

👨‍🎨 Работы Глебова отличаются разнообразной манерой исполнения, основанной на динамике, экспрессии и мягкой моделировке, завершенностью композиционного решения, уверенным рисунком, пластически выразительными ракурсами. В своих произведениях Алексей Константинович стремился отразить национальные черты характера персонажей, передать их духовный мир. Его портретам характерна тонкая проработка деталей и эмоциональная выразительность.

#белорусский_художник
👨‍🎨 В апреле отмечаем 65-летие со Дня рождения нашего современника, члена Белорусского союза художников, Белорусского союза дизайнеров, лауреата пяти республиканских конкурсов книжной графики, Сергея Вячеславовича Череновича.

Родился Сергей Вячеславович 8 апреля 1958​ г. в г.п.Шерешево Брестской области. Окончил факультет графического дизайна Белорусского государственного театрально-художественного института. Был распределен в Государственные реставрационные мастерские Минска, работал в Вильнюсе. Но своими учителями считает педагога института Миронову и мастера-графика из Барановичей – Бранавца.

⭐️ С 2009 года – руководитель заслуженного любительского коллектива Республики Беларусь детско-юношеской студии изобразительного и декоративно-прикладного искусства «Аполлон» в Ляховичах.

🌈 Является автором: дизайна знака «Тысяча лет православной церкви в Беларуси»; герба Ляховичей; книги «Легенды і паданні Ляхавіцкага краю»; туристических буклетов-справочников «Грушаўка» и «Сцежкамі роднага краю. Ляхавіцкі раён».

🎨 Работает в области книжной графики, живописи, фотографии. Для его иллюстраций детских книг характерно использование богатой насыщенной гаммы, которая символизирует жизнеутверждающее детское восприятие мира. В живописных полотнах обращает свое внимание на культурное наследие нашей страны, запечатлевает исторические объекты. Но есть и произведения, в которых много фантазии, всё подчинено философским размышлениям. Про творчество Сергея Вячеславовича можно говорить так: целая вселенная живёт в каждом произведении.

#белорусский_художник
«Кто-то скажет, что мои персонажи некрасивые – толстые, длинноносые. Но для меня это неважно, зато они все теплые, позитивные. Хорошего человека видишь по глазам, еще не зная его поступков. Потому что он излучает все то, что у него внутри, все свои жизнерадостные добрые флюиды» В.А.Губараў

#белорусский_художник
👨‍🎨 «Он был увлечен человеком в искусстве, восхищался процессом творения» – слова сына об отце.

#белорусский_художник
⭐️ Александр Кищенко признавался, что «особенно сильно чувствовал связь с космосом через бескрайнее небо, которое называл не иначе как Куполом».

#белорусский_художник
👨‍🎨 «В живописи я ищу образ своего времени. Этот путь бесконечен в своих вариациях, а потому необычайно интересен» Микола Бущик

#белорусский_художник
Художник Станислав Юлианович Жуковский очень любил последний весенний месяц. Лучшие его картины – майские: «Радостный май», «Старая усадьба. Май»… И сам он родился в мае, в далеком мае 1873 года.

#белорусский_художник
👨‍🎨 «Я хочу, чтобы витебская школа акварели давала больше и больше художников. Это тот вид искусства, который приносит радость».
И.М.Столяров

#белорусский_художник
Вышел набор открыток белорусского художника Валентина Губарева, о котором мы писали выше
#белорусский_художник
Самокритику и высокие требования к себе Гавриил Ващенко выразил словами: «Хороший художник отличается от посредственного тем, что он иногда (!) делает хорошие работы».

#белорусский_художник