Его называли “бриллиантом в короне Большого”. Российский оперный певец Владислав Пьявко имел неповторимый голос и покорял зрителей неиссякаемым обаянием. Будучи мастером спорта по классической борьбе, он всегда оставался в прекрасной физической форме. Перед тем, как найти свое истинное призвание, он побывал кинооператором, внештатным корреспондентом, худруком театра-студии Клуба шахтеров и даже военным.
Однажды, будучи младшим сержантом Коломенского артиллерийского училища, Пьявко попал в Большой театр на оперу Ж. Бизе "Кармен", где главную партию пела Ирина Архипова. "Я был оглушен, покорен, раздавлен, упоен", — вспоминал о том дне 1959 года Владислав Иванович. А через 7 лет он сам стал солистом главного театра страны. Исполняя ведущие партии в оперных спектаклях "Пиковая дама", "Трубадур", "Аида", "Мадам Баттерфляй", он выступал на одной сцене с Галиной Вишневской, Еленой Образцовой и, конечно, с Ириной Архиповой, ставшей впоследствии его супругой. Много раз они пели дуэтом и в судьбоносной опере "Кармен".
Первая леди Аргентины Мария Перон, услышав "Сцену у фонтана" из оперы "Борис Годунов" с участием В. Пьявко, призналась артисту: "Я впервые плакала на спектакле, и мне кажется, я догадалась, в чем ваш феномен: вы все делаете, как в последний раз..."
Мировой сенсацией стало исполнение певцом сложнейшей заглавной партии в опере П. Масканьи "Гульельмо Ратклифф", которую не отважились спеть даже знаменитые теноры Л. Паваротти, П. Доминго и Х. Каррерас. В итальянском городе Леворно партия Гульельмо принесла тенору Золотую медаль с надписью "Владислав Пьявко – Великий Гульельмо Ратклифф".
В 1983 году Владислав Иванович был удостоен звания Народного артиста СССР.
Послушайте русскую народную песню "Коробейники" в исполнении Владислава Пьявко.
Автор слов – Николай Некрасов.
Фрагмент праздничной программы "Для вас, женщины. "Голубой огонек" 8 марта". Запись 1984 года
Всего репертуар Владислава Пьявко насчитывает около 500 музыкальных произведений, три десятка ведущих оперных партий, а также романсы и песни народов мира 🌀ВЛАДИСЛАВ ПЬЯВКО🌀
#Пьявко #ВладиславПьявко #тенор #вокал #ВокальноеИскусство #классическаямузыка #исполнители #опера #коробейники #РусскаяНароднаяПесня #НародныеПесни #НароднаяПесня #СоветскоеТелевидение #Гостелерадиофонд
Однажды, будучи младшим сержантом Коломенского артиллерийского училища, Пьявко попал в Большой театр на оперу Ж. Бизе "Кармен", где главную партию пела Ирина Архипова. "Я был оглушен, покорен, раздавлен, упоен", — вспоминал о том дне 1959 года Владислав Иванович. А через 7 лет он сам стал солистом главного театра страны. Исполняя ведущие партии в оперных спектаклях "Пиковая дама", "Трубадур", "Аида", "Мадам Баттерфляй", он выступал на одной сцене с Галиной Вишневской, Еленой Образцовой и, конечно, с Ириной Архиповой, ставшей впоследствии его супругой. Много раз они пели дуэтом и в судьбоносной опере "Кармен".
Первая леди Аргентины Мария Перон, услышав "Сцену у фонтана" из оперы "Борис Годунов" с участием В. Пьявко, призналась артисту: "Я впервые плакала на спектакле, и мне кажется, я догадалась, в чем ваш феномен: вы все делаете, как в последний раз..."
Мировой сенсацией стало исполнение певцом сложнейшей заглавной партии в опере П. Масканьи "Гульельмо Ратклифф", которую не отважились спеть даже знаменитые теноры Л. Паваротти, П. Доминго и Х. Каррерас. В итальянском городе Леворно партия Гульельмо принесла тенору Золотую медаль с надписью "Владислав Пьявко – Великий Гульельмо Ратклифф".
В 1983 году Владислав Иванович был удостоен звания Народного артиста СССР.
Послушайте русскую народную песню "Коробейники" в исполнении Владислава Пьявко.
Автор слов – Николай Некрасов.
Фрагмент праздничной программы "Для вас, женщины. "Голубой огонек" 8 марта". Запись 1984 года
Всего репертуар Владислава Пьявко насчитывает около 500 музыкальных произведений, три десятка ведущих оперных партий, а также романсы и песни народов мира 🌀ВЛАДИСЛАВ ПЬЯВКО🌀
#Пьявко #ВладиславПьявко #тенор #вокал #ВокальноеИскусство #классическаямузыка #исполнители #опера #коробейники #РусскаяНароднаяПесня #НародныеПесни #НароднаяПесня #СоветскоеТелевидение #Гостелерадиофонд
YouTube
Русская народная песня "Коробейники". Поет Владислав Пьявко (1984)
Русская народная песня "Коробейники". Поет Владислав Пьявко
▶Подписаться на канал "Советское телевидение": https://goo.gl/qw3iEK
Год производства: 1984
Русская народная песня "Коробейники", в исполнении Владислава Пьявко.
Автор слов – Николай Некрасов.…
▶Подписаться на канал "Советское телевидение": https://goo.gl/qw3iEK
Год производства: 1984
Русская народная песня "Коробейники", в исполнении Владислава Пьявко.
Автор слов – Николай Некрасов.…
В 2021 году исполняется 130 лет со дня рождения Сергея Сергеевича Прокофьева.
Его музыка наполнена оптимизмом и безграничной любовью к жизни. Неслучайно современники называли композитора «солнцем русской музыки XX века».
Литературная одаренность С.Прокофьева не уступала музыкальной. По дороге на гастроли, в поездах он любил сочинять рассказы, писал «Автобиографию» и «Дневники». А особенным увлечением Сергея Сергеевича были шахматы. По словам композитора, эта логическая игра помогала ему сочинять музыку.
Так вспоминал о композиторе пианист Святослав Рихтер: «Как-то в солнечный день я шел по Арбату и увидел необычного человека. Он нес в себе вызывающую силу и прошел мимо меня как явление. В ярких желтых ботинках, с красно-оранжевым галстуком. Я не мог не обернуться ему вслед – это был Прокофьев».
Самое масштабное произведение С.Прокофьева – опера «Война и мир». Работу над партитурой, включающей 13 картин, композитор начал в 1941 г. и продолжал до конца своей жизни. Впервые в полной версии спектакль был поставлен в 1957 г. на сцене театра К.Станиславского и В.Немировича-Данченко.
Многие произведения С.Прокофьева были написаны на сказочные сюжеты. Это балеты «Золушка», «Каменный цветок», опера «Любовь к трем апельсинам». Особое место в творчестве Сергея Прокофьева занимали произведения для детей: симфоническая сказка «Петя и Волк», «Сказки старой бабушки», «Гадкий утенок», фортепианная сюита «Детская музыка».
Сергей Прокофьев одним из первых начал сочинять специально для кино музыку.
В исполнении Давида Ойстраха (скрипка) инструментальная пьеса "Маски" из 1-й сюиты из балета Сергея Прокофьева "Ромео и Джульетта" в переложении для скрипки и фортепиано Д.Грюнеса. Партия фортепиано - Владимир #Ямпольский. Съемка в павильоне. ОПФ, 1964 г.
#ойстрах #давидойстрах #oistrakh #davidoistrach #скрипка #скрипач #советскийскрипач #музыка #классическаямузыка #музыкальноеискусство #классика #вмузыкальнойстудии #владимирямпольский #камернаямузыка #прокофьев #ромеоиджульетта
В архивах Гостелерадиофонда вы найдете множество уникальных материалов о биографии и творчестве Сергея Прокофьева и, конечно, музыкальные произведения в разных жанрах. Переходите по ссылке 👉🏻 🎻 СЕРГЕЙ ПРОКОФЬЕВ 🎻
Его музыка наполнена оптимизмом и безграничной любовью к жизни. Неслучайно современники называли композитора «солнцем русской музыки XX века».
Литературная одаренность С.Прокофьева не уступала музыкальной. По дороге на гастроли, в поездах он любил сочинять рассказы, писал «Автобиографию» и «Дневники». А особенным увлечением Сергея Сергеевича были шахматы. По словам композитора, эта логическая игра помогала ему сочинять музыку.
Так вспоминал о композиторе пианист Святослав Рихтер: «Как-то в солнечный день я шел по Арбату и увидел необычного человека. Он нес в себе вызывающую силу и прошел мимо меня как явление. В ярких желтых ботинках, с красно-оранжевым галстуком. Я не мог не обернуться ему вслед – это был Прокофьев».
Самое масштабное произведение С.Прокофьева – опера «Война и мир». Работу над партитурой, включающей 13 картин, композитор начал в 1941 г. и продолжал до конца своей жизни. Впервые в полной версии спектакль был поставлен в 1957 г. на сцене театра К.Станиславского и В.Немировича-Данченко.
Многие произведения С.Прокофьева были написаны на сказочные сюжеты. Это балеты «Золушка», «Каменный цветок», опера «Любовь к трем апельсинам». Особое место в творчестве Сергея Прокофьева занимали произведения для детей: симфоническая сказка «Петя и Волк», «Сказки старой бабушки», «Гадкий утенок», фортепианная сюита «Детская музыка».
Сергей Прокофьев одним из первых начал сочинять специально для кино музыку.
В исполнении Давида Ойстраха (скрипка) инструментальная пьеса "Маски" из 1-й сюиты из балета Сергея Прокофьева "Ромео и Джульетта" в переложении для скрипки и фортепиано Д.Грюнеса. Партия фортепиано - Владимир #Ямпольский. Съемка в павильоне. ОПФ, 1964 г.
#ойстрах #давидойстрах #oistrakh #davidoistrach #скрипка #скрипач #советскийскрипач #музыка #классическаямузыка #музыкальноеискусство #классика #вмузыкальнойстудии #владимирямпольский #камернаямузыка #прокофьев #ромеоиджульетта
В архивах Гостелерадиофонда вы найдете множество уникальных материалов о биографии и творчестве Сергея Прокофьева и, конечно, музыкальные произведения в разных жанрах. Переходите по ссылке 👉🏻 🎻 СЕРГЕЙ ПРОКОФЬЕВ 🎻
YouTube
Сергей Прокофьев. Маски. Играет Давид Ойстрах (1964)
Маски
▶Подписаться на канал "Советское телевидение": https://goo.gl/qw3iEK
Год производства: 1964
В исполнении Давида Ойстраха (скрипка) инструментальная пьеса "Маски" из 1-й сюиты из балета Сергея Прокофьева "Ромео и Джульетта" в переложении для…
▶Подписаться на канал "Советское телевидение": https://goo.gl/qw3iEK
Год производства: 1964
В исполнении Давида Ойстраха (скрипка) инструментальная пьеса "Маски" из 1-й сюиты из балета Сергея Прокофьева "Ромео и Джульетта" в переложении для…
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
#ИнтересныеФакты ✨☝🏻
Композитор Сергей Рахманинов очень любил церковное пение. Часто, даже зимой, он вставал в семь часов утра и, наняв извозчика, ехал на церковную службу, чаще всего в Андроников монастырь на Таганке.
🎧 Предлагаем послушать вокальную миниатюру Сергея Рахманинова «Тихая мелодия» в исполнении Марины Кикиной и Хора студентов.
🎶 Год производства: 1962
🎶 Хор студентов Ленинградского Государственного университета им. Жданова
🎶 Художественный руководитель и дирижер Сандлер Григорий
🎶 Солистка Марина Кикина
Слушайте на нашем канале Youtube «Советское радио. Гостелерадиофонд».
#СергейРахманинов #музыка #КлассическаяМузыка #СоветскоеРадио #Гостелерадиофонд
Композитор Сергей Рахманинов очень любил церковное пение. Часто, даже зимой, он вставал в семь часов утра и, наняв извозчика, ехал на церковную службу, чаще всего в Андроников монастырь на Таганке.
🎧 Предлагаем послушать вокальную миниатюру Сергея Рахманинова «Тихая мелодия» в исполнении Марины Кикиной и Хора студентов.
🎶 Год производства: 1962
🎶 Хор студентов Ленинградского Государственного университета им. Жданова
🎶 Художественный руководитель и дирижер Сандлер Григорий
🎶 Солистка Марина Кикина
Слушайте на нашем канале Youtube «Советское радио. Гостелерадиофонд».
#СергейРахманинов #музыка #КлассическаяМузыка #СоветскоеРадио #Гостелерадиофонд
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
#МузыкальнаяПауза 🎶
#ВольфгангАмадейМоцарт
Слушать Моцарта – праздник для всех, кто любит музыку, любит искусство. Особую страницу в творчестве композитора составляют фортепианные дуэты.
🎧 Слушайте на нашем канале Youtube «Советское радио. Гостелерадиофонд».
✨«Встречи с прекрасным» ✨
Радиорассказ о фортепианных дуэтах Вольфганга Амадея Моцарта. В передаче звучит финал Сонаты для двух фортепиано Ре мажор В.А. Моцарта исполнении Александра Бахчиева и Елены Сорокиной.
Ведущие: Александр Георгиевич Бахчиев, Елена Геннадьевна Сорокина
Год производства: 1981
#ВстречиСПрекрасным #ФортепианныеДуэты #КлассическаяМузыка #СоветскоеРадио #Гостелерадиофонд
#ВольфгангАмадейМоцарт
Слушать Моцарта – праздник для всех, кто любит музыку, любит искусство. Особую страницу в творчестве композитора составляют фортепианные дуэты.
🎧 Слушайте на нашем канале Youtube «Советское радио. Гостелерадиофонд».
✨«Встречи с прекрасным» ✨
Радиорассказ о фортепианных дуэтах Вольфганга Амадея Моцарта. В передаче звучит финал Сонаты для двух фортепиано Ре мажор В.А. Моцарта исполнении Александра Бахчиева и Елены Сорокиной.
Ведущие: Александр Георгиевич Бахчиев, Елена Геннадьевна Сорокина
Год производства: 1981
#ВстречиСПрекрасным #ФортепианныеДуэты #КлассическаяМузыка #СоветскоеРадио #Гостелерадиофонд
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
#МузыкальнаяПауза 🎶
#ФранцШуберт
По словам Роберта Шумана, лишь гений способен понять гения до конца. Мы благодарны судьбе за то, что оказался возможным диалог «Шуберт-Рихтер» – диалог, каждый раз рождающий чудо.
🎧 Предлагаем вашему вниманию Сонату № 19 для фортепиано до минор (соч. 1828 г) Франца Шуберта в исполнении советского пианиста народного артиста СССР Святослава Рихтера.
✨ Ведущая – Наталья Херсонская
✨ Год производства: 1991
🎧 Слушайте на нашем канале Youtube «Советское радио. Гостелерадиофонд» другие произведения, написанные великим австрийским композитором.
#СвятославРихтер #МузыкаФранцаШуберта #КлассическаяМузыка #СоветскоеРадио #Гостелерадиофонд
#ФранцШуберт
По словам Роберта Шумана, лишь гений способен понять гения до конца. Мы благодарны судьбе за то, что оказался возможным диалог «Шуберт-Рихтер» – диалог, каждый раз рождающий чудо.
🎧 Предлагаем вашему вниманию Сонату № 19 для фортепиано до минор (соч. 1828 г) Франца Шуберта в исполнении советского пианиста народного артиста СССР Святослава Рихтера.
✨ Ведущая – Наталья Херсонская
✨ Год производства: 1991
🎧 Слушайте на нашем канале Youtube «Советское радио. Гостелерадиофонд» другие произведения, написанные великим австрийским композитором.
#СвятославРихтер #МузыкаФранцаШуберта #КлассическаяМузыка #СоветскоеРадио #Гостелерадиофонд
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
#МузыкальнаяМузыка 🎶
✨ #ИринаАрхипова
Предлагаем вашему вниманию передачу «О музыке и музыкантах», в которой поёт советская и российская оперная и камерная певица (меццо-сопрано) Ирина Константиновна Архипова.
✨ Ведущий – Виктор Мищенко
✨ Год производства – 1985
🎧 Слушайте на нашем канале Youtube «Советское радио. Гостелерадиофонд» другие произведения в исполнении Ирины Архиповой.
#КлассическаяМузыка #орган #ИоганнСебастьянБах #ШарльГуно #АвеМария #ПоетИринаАрхипова #СоветскоеРадио #Гостелерадиофонд
✨ #ИринаАрхипова
Предлагаем вашему вниманию передачу «О музыке и музыкантах», в которой поёт советская и российская оперная и камерная певица (меццо-сопрано) Ирина Константиновна Архипова.
✨ Ведущий – Виктор Мищенко
✨ Год производства – 1985
🎧 Слушайте на нашем канале Youtube «Советское радио. Гостелерадиофонд» другие произведения в исполнении Ирины Архиповой.
#КлассическаяМузыка #орган #ИоганнСебастьянБах #ШарльГуно #АвеМария #ПоетИринаАрхипова #СоветскоеРадио #Гостелерадиофонд
Антонио Вивальди. Концерт для 4-х скрипок с оркестром си минор. Запись 1966 года.
Талантливый скрипач-виртуоз и композитор Антонио Вивальди родился в Венеции 4 марта 1678 года. Его отцом был цирюльник и скрипач-любитель Джованни Вивальди, игравший в соборе Св.Марка. Мальчик быстро освоил игру на скрипке и в 10 лет часто выступал в соборном оркестре вместо своего отца.
По настоянию родителей Антонио выбрал для себя карьеру священнослужителя, получил духовный сан. За цвет волос у него было прозвище "рыжий поп". В качестве скрипача-виртуоза и выдающегося композитора – автора инструментальных концертов, опер и произведений духовной музыки, он получил европейскую славу. Венецианский священник совмещал написание светских концертов и духовной музыки со служением в церкви.
Цикл концертов "Времена года" и кантата "Gloria" - самые известные его произведения, два шедевра: светский и духовный.
Из собрания Гостелерадиофонда
Концерт для 4-х скрипок с оркестром си минор Антонио Вивальди. Исполнители: Давид Ойстрах, Леонид Коган, Игорь Ойстрах, Павел Коган и Камерный оркестр Московской государственной консерватории. Дирижер - Михаил Тэриан.
Фрагмент концертной программы "Московской консерватории 100 лет".
Главная редакция музыкальных программ, 1966 г.
#гостелерадиофонд #АнтониоВивальди #КлассическаяМузыка #СимфоническаяМузыка #СоветскоеТелевидение #ГТРФ #архив #SovietTV
Талантливый скрипач-виртуоз и композитор Антонио Вивальди родился в Венеции 4 марта 1678 года. Его отцом был цирюльник и скрипач-любитель Джованни Вивальди, игравший в соборе Св.Марка. Мальчик быстро освоил игру на скрипке и в 10 лет часто выступал в соборном оркестре вместо своего отца.
По настоянию родителей Антонио выбрал для себя карьеру священнослужителя, получил духовный сан. За цвет волос у него было прозвище "рыжий поп". В качестве скрипача-виртуоза и выдающегося композитора – автора инструментальных концертов, опер и произведений духовной музыки, он получил европейскую славу. Венецианский священник совмещал написание светских концертов и духовной музыки со служением в церкви.
Цикл концертов "Времена года" и кантата "Gloria" - самые известные его произведения, два шедевра: светский и духовный.
Из собрания Гостелерадиофонда
Концерт для 4-х скрипок с оркестром си минор Антонио Вивальди. Исполнители: Давид Ойстрах, Леонид Коган, Игорь Ойстрах, Павел Коган и Камерный оркестр Московской государственной консерватории. Дирижер - Михаил Тэриан.
Фрагмент концертной программы "Московской консерватории 100 лет".
Главная редакция музыкальных программ, 1966 г.
#гостелерадиофонд #АнтониоВивальди #КлассическаяМузыка #СимфоническаяМузыка #СоветскоеТелевидение #ГТРФ #архив #SovietTV
YouTube
А. Вивальди. Концерт для 4-х скрипок с оркестром си минор. Московской консерватории 100 лет (1966)
Антонио Вивальди. Концерт для 4-х скрипок с оркестром си минор. Московской консерватории 100 лет
Концерт для 4-х скрипок с оркестром си минор Антонио Вивальди. Исполнители: Давид Ойстрах, Леонид Коган, Игорь Ойстрах, Павел Коган и Камерный оркестр Московской…
Концерт для 4-х скрипок с оркестром си минор Антонио Вивальди. Исполнители: Давид Ойстрах, Леонид Коган, Игорь Ойстрах, Павел Коган и Камерный оркестр Московской…
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
#МузыкальнаяПауза 🎶
Предлагаем вашему вниманию Цикл из 4 концертов для скрипки с оркестром «Времена года» Антонио Вивальди (соч. 8, 1725 г.).
Исполнители:
Галина Баринова (скрипка)
Симфонический оркестр Всесоюзного радиокомитета
Дирижер – Сергей Горчаков (РСФСР)
Год производства – 1947
🎧 Слушайте на нашем канале Youtube «Советское радио. Гостелерадиофонд».
#АнтониоВивальди #КлассическаяМузыка #СоветскоеРадио #Гостелерадиофонд
Предлагаем вашему вниманию Цикл из 4 концертов для скрипки с оркестром «Времена года» Антонио Вивальди (соч. 8, 1725 г.).
Исполнители:
Галина Баринова (скрипка)
Симфонический оркестр Всесоюзного радиокомитета
Дирижер – Сергей Горчаков (РСФСР)
Год производства – 1947
🎧 Слушайте на нашем канале Youtube «Советское радио. Гостелерадиофонд».
#АнтониоВивальди #КлассическаяМузыка #СоветскоеРадио #Гостелерадиофонд
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
#МузыкальнаяПауза 🎶
Предлагаем вашему вниманию композицию Франца Шуберта «Форель» (соч. 32, 1817 г.) в исполнении камерной певицы народной артистки СССР Зары Долухановой. Запись 1950 года.
Исполнители:
✨ Зара Долуханова(меццо-сопрано)
✨ Берта Козель (фортепиано)
✨ Автор слов – Кристиан Шубарт
✨ Автор перевода – Всеволод Костомаров ("Лучи так ярко грели...")
#песни #КлассическаяМузыка #СоветскоеРадио #Гостелерадиофонд
Предлагаем вашему вниманию композицию Франца Шуберта «Форель» (соч. 32, 1817 г.) в исполнении камерной певицы народной артистки СССР Зары Долухановой. Запись 1950 года.
Исполнители:
✨ Зара Долуханова(меццо-сопрано)
✨ Берта Козель (фортепиано)
✨ Автор слов – Кристиан Шубарт
✨ Автор перевода – Всеволод Костомаров ("Лучи так ярко грели...")
#песни #КлассическаяМузыка #СоветскоеРадио #Гостелерадиофонд
#музыка 🎼
20 апреля 1901 года в Москве состоялось открытие Большого зала Московской консерватории. На торжественном концерте был исполнен гимн "Воздвигнут храм искусству дорогому", написанный выпускником консерватории, пианистом и композитором Федором Кёнеманом, который в дальнейшем много лет аккомпанировал Федору Шаляпину. Этот зал предназначался для симфонических концертов, хотя в годы Первой мировой войны ему пришлось "поработать" военным госпиталем, а позже и кинотеатром.
Сегодня Большой зал Московской консерватории - один из самых известных концертных залов мира и музыкальный центр нашей столицы. Более 100 лет в нем выступали и выступают всемирно известные солисты и коллективы, а также проходят музыкальные фестивали и конкурсы, среди которых самый престижный Международный конкурс им. П. И. Чайковского.
Приглашаем вас на концерт, посвященный 50-летию Московской государственной филармонии. В программе концерта произведения Д.Шостаковича, П.Чайковского, С.Прокофьева, Л.Бетховена в исполнении Государственного академического симфонического оркестра СССР п/у Е.Светланова, Академического симфонического оркестра МГФ п/у К.Кондрашина, С.Рихтера (фортепиано), Д.Ойстраха (скрипка) и М.Ростроповича (виолончель). Запись по трансляции из Большого зала консерватории. 1972 год.
#советскоетелевидение #гостелерадиофонд #СимфоническаяМузыка
Музыка на советском телевидении 👉🏼 ПОДПИСЫВАЙТЕСЬ
Все грани советского телевидения 👉🏼 ЗДЕСЬ
20 апреля 1901 года в Москве состоялось открытие Большого зала Московской консерватории. На торжественном концерте был исполнен гимн "Воздвигнут храм искусству дорогому", написанный выпускником консерватории, пианистом и композитором Федором Кёнеманом, который в дальнейшем много лет аккомпанировал Федору Шаляпину. Этот зал предназначался для симфонических концертов, хотя в годы Первой мировой войны ему пришлось "поработать" военным госпиталем, а позже и кинотеатром.
Сегодня Большой зал Московской консерватории - один из самых известных концертных залов мира и музыкальный центр нашей столицы. Более 100 лет в нем выступали и выступают всемирно известные солисты и коллективы, а также проходят музыкальные фестивали и конкурсы, среди которых самый престижный Международный конкурс им. П. И. Чайковского.
Приглашаем вас на концерт, посвященный 50-летию Московской государственной филармонии. В программе концерта произведения Д.Шостаковича, П.Чайковского, С.Прокофьева, Л.Бетховена в исполнении Государственного академического симфонического оркестра СССР п/у Е.Светланова, Академического симфонического оркестра МГФ п/у К.Кондрашина, С.Рихтера (фортепиано), Д.Ойстраха (скрипка) и М.Ростроповича (виолончель). Запись по трансляции из Большого зала консерватории. 1972 год.
#советскоетелевидение #гостелерадиофонд #СимфоническаяМузыка
Музыка на советском телевидении 👉🏼 ПОДПИСЫВАЙТЕСЬ
Все грани советского телевидения 👉🏼 ЗДЕСЬ
YouTube
Концерт, посвященный 50-летию Московской государственной филармонии (1972)
В программе концерта произведения Д.Шостаковича, П.Чайковского, С.Прокофьева, Л.Бетховена в исполнении Государственного академического симфонического оркестра СССР п/у Е.Светланова, Академического симфонического оркестра МГФ п/у К.Кондрашина, С.Рихтера (фортепиано)…