Век XVIII стал для Европы эпохой Просвещения. Время научных экспедиций и великих географических открытий распахнуло дверь в науку. Век XIX традиции Просвещения продолжил и обогатил, сделав учёных и путешественников завсегдатаями светских салонов и вечеров наряду с политикой, театром и литературой. В России вслед за Европой начался ботанический бум. Увлечение легло в «унавоженную» почву: в редких дворянских имениях не было парка или сада, а ращение цветов садовых и домашних было обязательной частью дворянского быта.
Ботаника — наука наглядная. Наглядность обеспечивает гербарий. Каждый его лист — информация о географии, экологии, морфологии растения, иллюстрация пристрастий и характера человека, его собиравшего. Екатерина II cделала гербарий развлечением для великосветского общества. В 1796 году императрица выкупила у английского ботаника Джона Фрейзера листы с засушенными растениями острова Мартиника. Подписи на листах носили характер просветительский: о запахе, птицах, что питаются нектаром этих цветов…
Дворянин Андрей Тимофеевич Болотов, ученый, исследователь, художник и драматург, как известно, создал в Тульской губернии первый ландшафтный парк России. При дворце, построенном Екатериной II для своего внебрачного сына Алексея Бобринского. Перу Болотова принадлежат несколько десятков статей для популярного журнала «Экономический магазин» о пользе растений с их описанием. И это были не только модные душистый табак и резеда с левкоем, но и сельдерей с репейником.
Дамы долгими осенними вечерами изучали гербарии и переносили яркие летние краски на рукоделие, которым традиционно предавались во время светских визитов. Вышивали, вязали бисером, заплетая в ридикюли и кошельки тайные послания.
—
«Вид нижней части Богородицкого сада при входе в оную от большого водопада». Болотов А. Т., Болотов П. А. 1786 г.
«Сцена, представляющаяся зрению от павильона смотря вниз под гору». Болотов П. А. 1786 г.
#ArsBotanica #ЯзыкЦветов #ArsBotanica_ЦветывМоде
Ботаника — наука наглядная. Наглядность обеспечивает гербарий. Каждый его лист — информация о географии, экологии, морфологии растения, иллюстрация пристрастий и характера человека, его собиравшего. Екатерина II cделала гербарий развлечением для великосветского общества. В 1796 году императрица выкупила у английского ботаника Джона Фрейзера листы с засушенными растениями острова Мартиника. Подписи на листах носили характер просветительский: о запахе, птицах, что питаются нектаром этих цветов…
Дворянин Андрей Тимофеевич Болотов, ученый, исследователь, художник и драматург, как известно, создал в Тульской губернии первый ландшафтный парк России. При дворце, построенном Екатериной II для своего внебрачного сына Алексея Бобринского. Перу Болотова принадлежат несколько десятков статей для популярного журнала «Экономический магазин» о пользе растений с их описанием. И это были не только модные душистый табак и резеда с левкоем, но и сельдерей с репейником.
Дамы долгими осенними вечерами изучали гербарии и переносили яркие летние краски на рукоделие, которым традиционно предавались во время светских визитов. Вышивали, вязали бисером, заплетая в ридикюли и кошельки тайные послания.
—
«Вид нижней части Богородицкого сада при входе в оную от большого водопада». Болотов А. Т., Болотов П. А. 1786 г.
«Сцена, представляющаяся зрению от павильона смотря вниз под гору». Болотов П. А. 1786 г.
#ArsBotanica #ЯзыкЦветов #ArsBotanica_ЦветывМоде
❤15👍3🤩1
Интерьеры дворянских усадеб и дворцов зачастую были своеобразным «продолжением» парковых ансамблей. В Росси в начале XIX века преобладали парки регулярные, которые постепенно переходили в пейзажные, а затем и вовсе сливались с природой. Такие парки воссоздавали природу во всем её многообразии и неповторимости и обращались к чувствам их посещавших.
Растительными мотивами были наполнены и усадебные залы. Декор эпохи классицизма был спокойный и легкий, но насыщенный вышитой различными материалами отделкой. Вышивались шерстью и шёлком ковры и портьеры, занавеси, обивка мебели и экраны каминов зачастую украшалась бисером. Дамы-рукодельницы собственноручно оформляли мелкие предметы интерьера — шкатулки, табакерки, сумочки, канделябры, записные книжки, портмоне, шапочки-ермолки. Мелкому размеру вещей соответствовала и техника. Шили цветным бисером, полукрестом, гладью, бывало, и волосом. Самый популярный рисунок — конечно, цветы в разных сочетаниях. Классические венки, орнаменты, букеты, бутоны и листья, пейзажные зарисовки — всё выполнялось в соответствии с «языком цветов». Такие зашифрованные послания еще больше грели душу домочадцев и гостей.
В тридцатых годах XIX века в интерьерах и дворцов, и усадеб начинают появляться и живые цветы. Комнатному цветоводству немало поспособствовала книга белёвского помещика, энциклопедиста Василия Лёвшина о садоводстве. Так дамы получили в распоряжение живые образцы для творчества.
—
Канделябр. Российская империя. XIX в.
Обивка для стула. Россия. 1820–1830-е гг.
Гравюра «2 подставки под цветы». Российская империя. 1829 г.
#ArsBotanica #ЯзыкЦветов #ArsBotanica_ЦветывМоде #КоллекцияГИМ
Растительными мотивами были наполнены и усадебные залы. Декор эпохи классицизма был спокойный и легкий, но насыщенный вышитой различными материалами отделкой. Вышивались шерстью и шёлком ковры и портьеры, занавеси, обивка мебели и экраны каминов зачастую украшалась бисером. Дамы-рукодельницы собственноручно оформляли мелкие предметы интерьера — шкатулки, табакерки, сумочки, канделябры, записные книжки, портмоне, шапочки-ермолки. Мелкому размеру вещей соответствовала и техника. Шили цветным бисером, полукрестом, гладью, бывало, и волосом. Самый популярный рисунок — конечно, цветы в разных сочетаниях. Классические венки, орнаменты, букеты, бутоны и листья, пейзажные зарисовки — всё выполнялось в соответствии с «языком цветов». Такие зашифрованные послания еще больше грели душу домочадцев и гостей.
В тридцатых годах XIX века в интерьерах и дворцов, и усадеб начинают появляться и живые цветы. Комнатному цветоводству немало поспособствовала книга белёвского помещика, энциклопедиста Василия Лёвшина о садоводстве. Так дамы получили в распоряжение живые образцы для творчества.
—
Канделябр. Российская империя. XIX в.
Обивка для стула. Россия. 1820–1830-е гг.
Гравюра «2 подставки под цветы». Российская империя. 1829 г.
#ArsBotanica #ЯзыкЦветов #ArsBotanica_ЦветывМоде #КоллекцияГИМ
👍10❤6
В 1763 году в Англии были опубликованы письма Мэри Уортли Монтерю. В них жена английского посла в Стамбуле описала тайный язык любовной переписки, бывший в ходу в гаремах и получивший название языка предметов и цветов.
С тех пор Англия, а затем и Франция, начинают «играть» в цветы и цвета осознанно, придавая всему, что связано с цветочными мотивами, особый смысл. Языком цветов владела каждая дама. Цветы становятся обязательным атрибутом не только дамских, но и мужских туалетов.
В моду входит растительный рисунок на тканях. Дамские платья повсеместно расцветают романтическими примулой, душистым горошком, незабудками. Их хозяйки читают романтиков Байрона и Вордсворта, молодого Пушкина, которым цветочная символика была не чужда. Мужчины щеголяют в жаккардовых жилетах в цветочек. Модные издания подсказывают варианты. Журнал «Московский телеграф», издаваемый Николаем Полевым с 1825 по 1834 год в России, полон модных картинок, на которых дамские платья, прически, шляпки. Цветы — на тканях. В прическах, повседневных, вечерних и бальных. На шляпках. Популярное вечерне-бальное украшение — венок из цветов. Такой, из белых роз, был любим супругой Николая I Александрой Фёдоровной.
—
Шесть моделей дамских шляп. Лист из журнала «Costume Parisien». 1810-е гг.
Два модных дамских костюма. Лист из прибавления к журналу «Московский телеграф» — «Новый живописец общества и литературы», №22. 1831 г.
Хайдельхоф Н., 1761-1837. Модный дамский придворный костюм. Лист из журнала «Gallery of fashion». 1800 г.
Неизвестный автор. Два модных дамских платья. Лист из журнала "Petit Courrier des Dames". 1840 г.
Модный дамский костюм, головные уборы и детали платья. Лист из модного журнала. 1837 г.
Модное дамское платье и четыре головных убора. Лист из журнала «Le Moniteur de la Mode». 1851 г.
«Утреннее платье». Лист из модного журнала. 1822 г.
«Платье для прогулок». Лист из модного журнала. 1820 г.
«Вечернее платье». Лист из модного журнала. 1820 г.
#ArsBotanica #ЯзыкЦветов #ArsBotanica_ЦветывМоде #КоллекцияГИМ #ИсторияМоды
С тех пор Англия, а затем и Франция, начинают «играть» в цветы и цвета осознанно, придавая всему, что связано с цветочными мотивами, особый смысл. Языком цветов владела каждая дама. Цветы становятся обязательным атрибутом не только дамских, но и мужских туалетов.
В моду входит растительный рисунок на тканях. Дамские платья повсеместно расцветают романтическими примулой, душистым горошком, незабудками. Их хозяйки читают романтиков Байрона и Вордсворта, молодого Пушкина, которым цветочная символика была не чужда. Мужчины щеголяют в жаккардовых жилетах в цветочек. Модные издания подсказывают варианты. Журнал «Московский телеграф», издаваемый Николаем Полевым с 1825 по 1834 год в России, полон модных картинок, на которых дамские платья, прически, шляпки. Цветы — на тканях. В прическах, повседневных, вечерних и бальных. На шляпках. Популярное вечерне-бальное украшение — венок из цветов. Такой, из белых роз, был любим супругой Николая I Александрой Фёдоровной.
—
Шесть моделей дамских шляп. Лист из журнала «Costume Parisien». 1810-е гг.
Два модных дамских костюма. Лист из прибавления к журналу «Московский телеграф» — «Новый живописец общества и литературы», №22. 1831 г.
Хайдельхоф Н., 1761-1837. Модный дамский придворный костюм. Лист из журнала «Gallery of fashion». 1800 г.
Неизвестный автор. Два модных дамских платья. Лист из журнала "Petit Courrier des Dames". 1840 г.
Модный дамский костюм, головные уборы и детали платья. Лист из модного журнала. 1837 г.
Модное дамское платье и четыре головных убора. Лист из журнала «Le Moniteur de la Mode». 1851 г.
«Утреннее платье». Лист из модного журнала. 1822 г.
«Платье для прогулок». Лист из модного журнала. 1820 г.
«Вечернее платье». Лист из модного журнала. 1820 г.
#ArsBotanica #ЯзыкЦветов #ArsBotanica_ЦветывМоде #КоллекцияГИМ #ИсторияМоды
❤18🔥3😁1