В 1890 году в Москве состоялся Восьмой археологический съезд, приуроченный к двадцатипятилетию Императорского Московского археологического общества. Организаторы высокого собрания устроили еще и выставку памятников искусства и старины. Проходила она в стенах Исторического музея.
На выставке можно было увидеть многие частные собрания. Но все превосходила — и количеством предметов (по некоторым данным, свыше трех тысяч), и разнообразием, и ценностью памятников церковной старины — коллекция Николая Михайловича Постникова.
Н. М. Постников (1827–1897) — купец, антиквар, собиратель икон и церковной утвари, с торговли которой и начал свою активную деятельность. Магазин Постникова в Москве был известен: сюда, помимо обычного люда, тянулись и торговцы, и скупщики, в руки которых попадало всякое.
Отбирая из всякого лучшее, оставляя его себе, Постников сначала стал собирателем, а затем и сам приобщился к поиску старинных вещей. Почти за сорок лет он собрал, по свидетельству современников, самую большую коллекцию икон среди частных и государственных собраний
России в XIX веке.
---
Икона. Святители Исайя, Леонтий и Игнатий, епископы Ростовские. Конец XVIII век, до 1791 г.
#ГИМДарители #ГИМ150 #КоллекцияГИМ
На выставке можно было увидеть многие частные собрания. Но все превосходила — и количеством предметов (по некоторым данным, свыше трех тысяч), и разнообразием, и ценностью памятников церковной старины — коллекция Николая Михайловича Постникова.
Н. М. Постников (1827–1897) — купец, антиквар, собиратель икон и церковной утвари, с торговли которой и начал свою активную деятельность. Магазин Постникова в Москве был известен: сюда, помимо обычного люда, тянулись и торговцы, и скупщики, в руки которых попадало всякое.
Отбирая из всякого лучшее, оставляя его себе, Постников сначала стал собирателем, а затем и сам приобщился к поиску старинных вещей. Почти за сорок лет он собрал, по свидетельству современников, самую большую коллекцию икон среди частных и государственных собраний
России в XIX веке.
---
Икона. Святители Исайя, Леонтий и Игнатий, епископы Ростовские. Конец XVIII век, до 1791 г.
#ГИМДарители #ГИМ150 #КоллекцияГИМ
Под влиянием Постникова иконы стали собирать его младший брат Андрей, ставший впоследствии организатором и владельцем ювелирного производства с собственной школой и поставщиком Императорского двора, а также Петр Иванович Щукин, Михаил Петрович Боткин.
Постников дружил с иконописцами и реставраторами, учился у них, постепенно становясь не просто собирателем, но знатоком древнерусского искусства. В его коллекции все старинные иконы были в том виде, в котором попали в руки собирателю. Коллеги-коллекционеры отмечали, что у Постникова были иконы Х века, несколько сотен икон XV–XVII столетий практически всех иконописных школ. Считается, что в собрании было несколько работ кисти Андрея Рублева.
После смерти Н. М. Постникова коллекция разошлась по другим собраниям. Позднее постниковские иконы попали во многое государственные музеи, в том числе через Государственный музейный фонд в Исторический музей. Около 80 предметов старины из постниковского собрания «пришли» в ГИМ через дар известного московского собирателя Ивана Абрамовича Морозова.
---
Икона. Явление Богоматери преподобному Сергию Радонежскому, с 12 клеймами жития. XVII век.
#ГИМДарители #ГИМ150 #КоллекцияГИМ
Постников дружил с иконописцами и реставраторами, учился у них, постепенно становясь не просто собирателем, но знатоком древнерусского искусства. В его коллекции все старинные иконы были в том виде, в котором попали в руки собирателю. Коллеги-коллекционеры отмечали, что у Постникова были иконы Х века, несколько сотен икон XV–XVII столетий практически всех иконописных школ. Считается, что в собрании было несколько работ кисти Андрея Рублева.
После смерти Н. М. Постникова коллекция разошлась по другим собраниям. Позднее постниковские иконы попали во многое государственные музеи, в том числе через Государственный музейный фонд в Исторический музей. Около 80 предметов старины из постниковского собрания «пришли» в ГИМ через дар известного московского собирателя Ивана Абрамовича Морозова.
---
Икона. Явление Богоматери преподобному Сергию Радонежскому, с 12 клеймами жития. XVII век.
#ГИМДарители #ГИМ150 #КоллекцияГИМ
Женские головные уборы в России можно было считать своеобразными географическими идентификаторами. В каждой местности был свой наряд, отличавшийся от других если не кроем, так конструкцией или отделкой.
Тульскую сороку, как считают этнографы-исследователи, спутать нельзя ни с одним головным убором из другой губернии. Именно сорока была представлена на первой выставке «Реликвии и шедевры Исторического музея» в тульском филиале ГИМ.
Украса — не менее колоритный головной убор. В нем особую роль играют элементы украшения, украсы. В собрании Государственного исторического музея хранится украса из Тульской губернии, которой более полутора веков. Это девичий головной убор — верх украсы не закрывает волосы.
Украса — головная повязка из галуна — плотной тканой ленты, на которую нашит декор. В нашем случае это розетки из зеленой и красной лент, на которые нашиты блестки. Основа конструкции — галун, обшитый золотой бахромой с двух сторон и черной плетеной тесьмой с блестками. Наверху — голубая вышитая лента, заложенная вертикальными складками. Внизу, под бахромой, лента зеленая, она почти не видна. Снизу же по краям галуна под золотой бахромой пришита бахрома серебряная, на которую нашиты блестки. К концам галуна и зеленой ленты пришиты завязки: голубая лента, подобная украшающей верх головного убора, и две из малинового штофа. Концы голубой ленты обшиты золотой бахромой.
Тульская девичья украса попала в Государственный исторический музей в составе коллекции «Собрания русской старины» Натальи Леонидовны Шабельской и ее дочерей, как и женская сорока. О ней мы писали в рубрике #ГИМДарители.
—
Украса, девичий головной убор. Тульская губерния. Середина XIX в. Штоф, золотные галун и бахрома, шелковые ленты, штоф и тесьма с тканым узором, металлические блестки, шерстяные нити; низание
#ТулаВСобранииГИМ #КоллекцияГИМ
Тульскую сороку, как считают этнографы-исследователи, спутать нельзя ни с одним головным убором из другой губернии. Именно сорока была представлена на первой выставке «Реликвии и шедевры Исторического музея» в тульском филиале ГИМ.
Украса — не менее колоритный головной убор. В нем особую роль играют элементы украшения, украсы. В собрании Государственного исторического музея хранится украса из Тульской губернии, которой более полутора веков. Это девичий головной убор — верх украсы не закрывает волосы.
Украса — головная повязка из галуна — плотной тканой ленты, на которую нашит декор. В нашем случае это розетки из зеленой и красной лент, на которые нашиты блестки. Основа конструкции — галун, обшитый золотой бахромой с двух сторон и черной плетеной тесьмой с блестками. Наверху — голубая вышитая лента, заложенная вертикальными складками. Внизу, под бахромой, лента зеленая, она почти не видна. Снизу же по краям галуна под золотой бахромой пришита бахрома серебряная, на которую нашиты блестки. К концам галуна и зеленой ленты пришиты завязки: голубая лента, подобная украшающей верх головного убора, и две из малинового штофа. Концы голубой ленты обшиты золотой бахромой.
Тульская девичья украса попала в Государственный исторический музей в составе коллекции «Собрания русской старины» Натальи Леонидовны Шабельской и ее дочерей, как и женская сорока. О ней мы писали в рубрике #ГИМДарители.
—
Украса, девичий головной убор. Тульская губерния. Середина XIX в. Штоф, золотные галун и бахрома, шелковые ленты, штоф и тесьма с тканым узором, металлические блестки, шерстяные нити; низание
#ТулаВСобранииГИМ #КоллекцияГИМ
Потомственный ярославский купец Иван Александрович Вахрамеев (с 1905 года — Вахромеев) с удовольствием и размахом занимался не только торговлей. Научная и общественная деятельность была ему тоже не чужда: купец состоял и активно работал в Императорском обществе истории и древностей, Московском и Петербургском археологических обществах, Императорском географическом обществе, 14 лет был городским головой Ярославля.
Блестящий археограф и коллекционер, он собрал великолепный нумизматический кабинет, на который обращали внимание все знатоки. Был обладателем одной из крупнейших в России библиотек старинных книг и коллекции старинных рукописей. Только описание славянских и русских рукописей собрания, которое сделал краевед А. А. Титов, заняло шесть томов. В соответствии с завещанием Ивана Александровича Вахрамеева все старинные рукописи были переданы Историческому музею. Произошло это в 1909 году. С тех пор в ГИМ бытует название «Вахрамеевское собрание», обозначающее всю коллекцию. В ней – общеизвестные древнейшие русские памятники. Например, Лествичник XVI века, Житие Петра и Февронии Муромских и Хронограф XVII века, рукопись Авраамия Палицына XVIII века.
Для родного Ярославля купец Вахрамеев сделал очень многое; главной его заботой были ярославские храмы.
—
Вахрамеевское собрание. Рукопись. Лествичник. XVI век.
#ГИМДарители #КоллекцияГИМ
Блестящий археограф и коллекционер, он собрал великолепный нумизматический кабинет, на который обращали внимание все знатоки. Был обладателем одной из крупнейших в России библиотек старинных книг и коллекции старинных рукописей. Только описание славянских и русских рукописей собрания, которое сделал краевед А. А. Титов, заняло шесть томов. В соответствии с завещанием Ивана Александровича Вахрамеева все старинные рукописи были переданы Историческому музею. Произошло это в 1909 году. С тех пор в ГИМ бытует название «Вахрамеевское собрание», обозначающее всю коллекцию. В ней – общеизвестные древнейшие русские памятники. Например, Лествичник XVI века, Житие Петра и Февронии Муромских и Хронограф XVII века, рукопись Авраамия Палицына XVIII века.
Для родного Ярославля купец Вахрамеев сделал очень многое; главной его заботой были ярославские храмы.
—
Вахрамеевское собрание. Рукопись. Лествичник. XVI век.
#ГИМДарители #КоллекцияГИМ
«Товарищество парфюмерного производства в Москве Брокар и компания» безраздельно господствовало на российском рынке в последние годы XIX века.
Его основатель, выходец из Франции, поживший в Америке и осевший в Москве Генрих Брокар, ставший в России Андреем Афанасьевичем, был не только изобретателем состава цветочного одеколона, туалетного мыла и способа изготовления концентрированных духов, но и известнейшим коллекционером.
—
Масонский знак — циркуль и наугольник. Начало XIX века. Серебро, стразы, гранение. 7,5х6,8х0,8 см.
#ГИМДарители #КоллекцияГИМ
Его основатель, выходец из Франции, поживший в Америке и осевший в Москве Генрих Брокар, ставший в России Андреем Афанасьевичем, был не только изобретателем состава цветочного одеколона, туалетного мыла и способа изготовления концентрированных духов, но и известнейшим коллекционером.
—
Масонский знак — циркуль и наугольник. Начало XIX века. Серебро, стразы, гранение. 7,5х6,8х0,8 см.
#ГИМДарители #КоллекцияГИМ
Живописные полотна, рисунки, гравюры западноевропейских и русских мастеров, мебель, посуду, скульптуру Брокар начинает собирать с 1872 года. В картинной галерее русского парфюмерного короля, поставщика императорского двора было свыше 600 полотен и 1 тысячи рисунков. Собиратель считал, что коллекция должна быть публичной и в 1891 году впервые показал свою коллекцию в центре Москвы, в торговых рядах на Красной площади. Это была еще и реклама для процветающей фирмы, так как художественная коллекция на тот момент была самой большой в Москве: музей П. И. Щукина и художественная галерея С. И. Щукина и И. А. Морозова еще не открылись.
В 1897 году А. А. Брокар дарит Императорскому историческому музею свою коллекцию масонских предметов: ордена, картины, гравюры, иллюстрировавшие использование различных принадлежностей, рукописи на французском языке, масонские книги.
—
Масонский знак — кинжал. Начало XIX века. Серебро, дерево, литье. 25,5х5,35х1,9 см.
#ГИМДарители #КоллекцияГИМ
В 1897 году А. А. Брокар дарит Императорскому историческому музею свою коллекцию масонских предметов: ордена, картины, гравюры, иллюстрировавшие использование различных принадлежностей, рукописи на французском языке, масонские книги.
—
Масонский знак — кинжал. Начало XIX века. Серебро, дерево, литье. 25,5х5,35х1,9 см.
#ГИМДарители #КоллекцияГИМ
В масонской коллекции Брокара были знаки различных масонских лож. Например, ложа «Три добродетели» 1815–1816 годов была представлена бронзой, литьем; «Добрый пастырь» — подвесной лопаткой; «Соединенные друзья» 1810 года — круглым медальоном. Подарены Историческому музею были и масонские мастерки XVIII–XIX веков, которыми пользовались ученики масонских лож; угольники, принадлежавшие управляющим масонскими ложами, ритуальные масонские мечи, молотки, жезлы и топорики, два ритуальных ковра, запоны (фартуки). Свыше 70 предметов, рассказывающих о масонских обществах, из коллекции Брокара хранятся и ныне в собрании Исторического музея.
—
Молоток масонский ритуальный. Начало XIX века. Дерево, кость, точение. 26х12,3х4 см.
#ГИМДарители #КоллекцияГИМ
—
Молоток масонский ритуальный. Начало XIX века. Дерево, кость, точение. 26х12,3х4 см.
#ГИМДарители #КоллекцияГИМ
В 1901 году Исторический музей получил в дар 17 полотен с видами ночной Москвы во время коронаций Александра III и Николая II.
Москва ночная-коронационная — это прежде всего иллюминация, подчеркивающая и усиливающая торжественность момента. Во время коронации Александра III использовалось смешанное освещение: традиционные плошки и шкалики соседствовали с газовыми и электрическими огнями. На башни Кремля, к примеру, установили электрические прожектора. По случаю венчания на царство Николая II построили новую электростанцию, и Красная площадь вместе с Кремлем и мостами ярко засияли огнями в ночи. Эти моменты задокументированы на полотнах Василия Семеновича Розанова, которые передали в музей братья художника Николай, Алексей и Александр Семеновичи Розановы.
—
Коронация императора Николая II. Спасская башня. Вид со стороны Красной площади. 1896 год.
Александровский сад, вид внутри со стороны Воскресенской площади. 1896 год.
Вид Кремля от Москворецкого моста. Иллюминация. 1896 г.
#ГИМДарители #КоллекцияГИМ
Москва ночная-коронационная — это прежде всего иллюминация, подчеркивающая и усиливающая торжественность момента. Во время коронации Александра III использовалось смешанное освещение: традиционные плошки и шкалики соседствовали с газовыми и электрическими огнями. На башни Кремля, к примеру, установили электрические прожектора. По случаю венчания на царство Николая II построили новую электростанцию, и Красная площадь вместе с Кремлем и мостами ярко засияли огнями в ночи. Эти моменты задокументированы на полотнах Василия Семеновича Розанова, которые передали в музей братья художника Николай, Алексей и Александр Семеновичи Розановы.
—
Коронация императора Николая II. Спасская башня. Вид со стороны Красной площади. 1896 год.
Александровский сад, вид внутри со стороны Воскресенской площади. 1896 год.
Вид Кремля от Москворецкого моста. Иллюминация. 1896 г.
#ГИМДарители #КоллекцияГИМ
Биографические сведения о живописце-любителе практически отсутствуют. Известно, что деятельность художника пришлась на вторую половину XIX века. Был он статским советником. В 1890-х принимал участие в нескольких художественных выставках, участник 1-го Съезда русских художников в 1894 году.
17 картин В. С. Розанова сродни современному панорамному снимку. «Вы видели перед собой постоянно меняющуюся панораму огненных фигур, линий, очертаний и точек. Чудное зрелище, как в огромном калейдоскопе, мелькало перед глазами. Положительно нельзя описать волшебную картину иллюминации Москвы и особенно Кремля», — описывал современник коронационную иллюминацию. Эти слова достаточно точно передают ощущение от световой феерии, которую запечатлел Розанов.
—
Коронация императора Александра III. Народное гулянье на Софийской набережной у Каменного моста. 1883 г.
Вид Кремля из-за Каменного моста. 1883 г.
Вид на Храм Христа Спасителя и Каменный мост.1883 г.
#ГИМДарители #КоллекцияГИМ
17 картин В. С. Розанова сродни современному панорамному снимку. «Вы видели перед собой постоянно меняющуюся панораму огненных фигур, линий, очертаний и точек. Чудное зрелище, как в огромном калейдоскопе, мелькало перед глазами. Положительно нельзя описать волшебную картину иллюминации Москвы и особенно Кремля», — описывал современник коронационную иллюминацию. Эти слова достаточно точно передают ощущение от световой феерии, которую запечатлел Розанов.
—
Коронация императора Александра III. Народное гулянье на Софийской набережной у Каменного моста. 1883 г.
Вид Кремля из-за Каменного моста. 1883 г.
Вид на Храм Христа Спасителя и Каменный мост.1883 г.
#ГИМДарители #КоллекцияГИМ
В начале ХХ века художник Поленов передает в дар Историческому музею живописную икону «Поклонение Кийскому кресту».
К этому времени Василий Дмитриевич уже завершил главный труд своей жизни, которому посвятил около 40 лет — цикл картин «Из жизни Христа», который сам живописец называл «Евангельским кругом».
Поленов построил несколько храмов. Один — на высоком берегу Оки в Бёхово, близ своей усадьбы «Борок», купленной на средства, полученные от Александра III за полотно «Христос и грешница».
Василия Дмитриевича интересовала история религии, при этом художник стремился постичь истину как научное открытие. Христос для него был реально жившим в древние времена человеком, идеальной личностью, земной путь которого – эталон.
Несомненно, что дар Поленова Историческому музею был мировоззренческим.
Живописный (на холсте) образ «Поклонение Кийскому кресту» или «Кийский крест, с предстоящими» датирован 1780 годом. Вероятнее всего, икона была написана мастерами артели известного на Онеге иконописца второй половины ΧVIIΙ столетия Ивана Ивановича Богданова-Карбатовского.
Кийский крест — святыня для Руси особая, пользовавшаяся особым почитанием, в том числе и у царской семьи. Как раз художественный замысел картины и отражает складывающееся почитание новой святыни. Заказчиком ее мог быть патриарх Никон или царь Алексей Михайлович.
В центре полотна — изображение святыни Кий-Островского Крестного Онежского монастыря — Кийский крест. А слева и справа от него — в молитвенном предстоянии реальные исторические личности. Вверху — равноапостольные царь Константин и царица Елена, внизу — коленопреклоненный патриарх Никон, над ним — царь Алексей Михайлович, напротив которого царица Мария Ильинична. Над фигурами два картуша с текстом молитвы Кресту. Под Крестом — надпись: «Сказание о святых мощах во святом кресте что на окиане в заливе белаго моря на кий острове в крестном монастыре собраны святейшим никоном патриархом московским в том кресте разных святых до трехсот написася того монастыря при архимандрите Макарии 1780 года в ноябре месяце».
История Кийского креста связана с событиями XVII века. По преданию, на безлюдном острове получившем название Кий, расположенном в Онежской губе Белого моря, будущий патриарх Никон в 1639 году чудом спасся во время сильной бури. В память об этом событии он по поморскому обычаю установил поклонный крест и дал обет основать здесь монастырь. Через 17 лет, уже будучи патриархом, Никон получил грамоту, в которой царь разрешал на острове Кий построить монастырь.
В 1657 году, желая поднять значение вновь устраиваемого обетного монастыря, патриарх торжественно «под звон колоколов всей Москвы» отправил на Север заказанный им в Палестине уникальный кипарисовый крест-мощевик.
Крест-мощевик «в высоту и в ширину во всем подобен мерою» древу Креста Господня, обретенному святой Еленой, матерью Константина Великого. В крест в ковчегах были вложены христианские святыни: мощи вселенских и русских святых, раннехристианских воинов-мучеников, 16 камней с мест библейских событий, среди которых камни от гроба Господня и вертепа. Шесть малых деревянных крестов с изображением двунадесятых праздников для украшения креста привезли с Афона.
Почти одновременно в обитель были посланы и «писанные на досках образа» святых Константина и Елены, царя Алексея Михайловича и царицы Марии Ильиничны, а также патриарха Никона, которые были помещены у креста, установленного в главном соборе Крестного монастыря.
Живописное же изображение Кийского креста с предстоящими, выполненное в 1670-е годы в память о северной святыне «к великому государю в хоромы», приписывается царскому изографу Ивану (Богдану) Салтанову. Со временем оно стало чтимым образом Крестного монастыря и вплоть до XIX столетия монахи и крестьяне окрестных деревень писали «крестовые образы», которые подносились именитым паломникам, священнослужителям и рассылались по всей России.
На оборотной стороне подрамника иконы из собрания Государственного исторического музея — надпись: «Дар В. Д. Поленова».
#ГИМДарители #КоллекцияГИМ
К этому времени Василий Дмитриевич уже завершил главный труд своей жизни, которому посвятил около 40 лет — цикл картин «Из жизни Христа», который сам живописец называл «Евангельским кругом».
Поленов построил несколько храмов. Один — на высоком берегу Оки в Бёхово, близ своей усадьбы «Борок», купленной на средства, полученные от Александра III за полотно «Христос и грешница».
Василия Дмитриевича интересовала история религии, при этом художник стремился постичь истину как научное открытие. Христос для него был реально жившим в древние времена человеком, идеальной личностью, земной путь которого – эталон.
Несомненно, что дар Поленова Историческому музею был мировоззренческим.
Живописный (на холсте) образ «Поклонение Кийскому кресту» или «Кийский крест, с предстоящими» датирован 1780 годом. Вероятнее всего, икона была написана мастерами артели известного на Онеге иконописца второй половины ΧVIIΙ столетия Ивана Ивановича Богданова-Карбатовского.
Кийский крест — святыня для Руси особая, пользовавшаяся особым почитанием, в том числе и у царской семьи. Как раз художественный замысел картины и отражает складывающееся почитание новой святыни. Заказчиком ее мог быть патриарх Никон или царь Алексей Михайлович.
В центре полотна — изображение святыни Кий-Островского Крестного Онежского монастыря — Кийский крест. А слева и справа от него — в молитвенном предстоянии реальные исторические личности. Вверху — равноапостольные царь Константин и царица Елена, внизу — коленопреклоненный патриарх Никон, над ним — царь Алексей Михайлович, напротив которого царица Мария Ильинична. Над фигурами два картуша с текстом молитвы Кресту. Под Крестом — надпись: «Сказание о святых мощах во святом кресте что на окиане в заливе белаго моря на кий острове в крестном монастыре собраны святейшим никоном патриархом московским в том кресте разных святых до трехсот написася того монастыря при архимандрите Макарии 1780 года в ноябре месяце».
История Кийского креста связана с событиями XVII века. По преданию, на безлюдном острове получившем название Кий, расположенном в Онежской губе Белого моря, будущий патриарх Никон в 1639 году чудом спасся во время сильной бури. В память об этом событии он по поморскому обычаю установил поклонный крест и дал обет основать здесь монастырь. Через 17 лет, уже будучи патриархом, Никон получил грамоту, в которой царь разрешал на острове Кий построить монастырь.
В 1657 году, желая поднять значение вновь устраиваемого обетного монастыря, патриарх торжественно «под звон колоколов всей Москвы» отправил на Север заказанный им в Палестине уникальный кипарисовый крест-мощевик.
Крест-мощевик «в высоту и в ширину во всем подобен мерою» древу Креста Господня, обретенному святой Еленой, матерью Константина Великого. В крест в ковчегах были вложены христианские святыни: мощи вселенских и русских святых, раннехристианских воинов-мучеников, 16 камней с мест библейских событий, среди которых камни от гроба Господня и вертепа. Шесть малых деревянных крестов с изображением двунадесятых праздников для украшения креста привезли с Афона.
Почти одновременно в обитель были посланы и «писанные на досках образа» святых Константина и Елены, царя Алексея Михайловича и царицы Марии Ильиничны, а также патриарха Никона, которые были помещены у креста, установленного в главном соборе Крестного монастыря.
Живописное же изображение Кийского креста с предстоящими, выполненное в 1670-е годы в память о северной святыне «к великому государю в хоромы», приписывается царскому изографу Ивану (Богдану) Салтанову. Со временем оно стало чтимым образом Крестного монастыря и вплоть до XIX столетия монахи и крестьяне окрестных деревень писали «крестовые образы», которые подносились именитым паломникам, священнослужителям и рассылались по всей России.
На оборотной стороне подрамника иконы из собрания Государственного исторического музея — надпись: «Дар В. Д. Поленова».
#ГИМДарители #КоллекцияГИМ
«Гарусов был помешан на книгах. Книги заменяли ему семью, общество, друзей. Он был старый холостяк и, кажется, родился таким же сгорбленным, маленьким и колючим, каким знали его все московские книжники и букинисты», — так начинается рассказ Бориса Садовского «Конец книголюба», вышедший в «Биржевых ведомостях» 1 октября 1915 года. Под Гарусовым современниками был узнан Павел Васильевич Щапов, библиофил, собиратель книжных редкостей и старопечатных изданий. В основу сюжета лег реальный случай из жизни коллекционера, который, по всей видимости, стоил ему жизни….
—
Гравированный и литографированный портрет. П. В. Щапов (фрагмент). Фототипия Шерер и Набгольц. Кн. А. Н. Голицын; кн. А. И. Барятинский; М. Д. Хмаров; П. В. Щапов. Конец XIX — начало XX вв.
#ГИМДарители #КоллекцияГИМ
—
Гравированный и литографированный портрет. П. В. Щапов (фрагмент). Фототипия Шерер и Набгольц. Кн. А. Н. Голицын; кн. А. И. Барятинский; М. Д. Хмаров; П. В. Щапов. Конец XIX — начало XX вв.
#ГИМДарители #КоллекцияГИМ
Павел Васильевич Щапов (1848 — 1888) — третий и младший сын купца-старообрядца 2 гильдии, впоследствии потомственного почетного гражданина Москвы Василия Ивановича Щапова, переехавшего в столицу из Ростова. Владел бумаготкацкой фабрикой, завещал капитал сыновьям в равных долях. После смерти отца Павел из семейного дела вышел, свою долю взял деньгами. Увлекся книгами, собирал русские и славянские печатные и издательские раритеты, в том числе выпущенные в провинции. Его библиотека насчитывала 30 тыс. томов. Самая ценная ее часть — 1600 старопечатных книг с 1491 по вторую половину XIX века. В коллекции П. В. Щапова были издания Франциска Скорины, экземпляр Псалтири около 1565 года, книги Ивана Федорова; венецианские издания Божидара Вуковича.
—
Гравированный и литографированный портрет. П. В. Щапов (фрагмент). Фототипия Шерер и Набгольц. Кн. А. Н. Голицын; кн. А. И. Барятинский; М. Д. Хмаров; П. В. Щапов. Конец XIX — начало XX вв.
#ГИМДарители #КоллекцияГИМ
—
Гравированный и литографированный портрет. П. В. Щапов (фрагмент). Фототипия Шерер и Набгольц. Кн. А. Н. Голицын; кн. А. И. Барятинский; М. Д. Хмаров; П. В. Щапов. Конец XIX — начало XX вв.
#ГИМДарители #КоллекцияГИМ
Еще при жизни Щаповым было составлено духовное завещание: всё собрание, его описание, каталоги, специальные шкафы для книг коллекционер отдал Историческому музею.
—
Гравированный и литографированный портрет. П. В. Щапов (фрагмент). Фототипия Шерер и Набгольц. Кн. А. Н. Голицын; кн. А. И. Барятинский; М. Д. Хмаров; П. В. Щапов. Конец XIX — начало XX вв.
Рукопись. Инвентарь (хронологический) собрания старопечатных книг Щапова (68 заполненных листов). 1870-е — 1880-е гг.
Старопечатная книга. Октоих. 1699 г.
Старопечатная книга. Акафисты. 1660 г.
Андрей Кесарийский. Печатный двор. Старопечатная книга. Апокалипсис с толкованием. 1712 г.
Старопечатная книга. Символы и Эмблемата. 1705 г.
#ГИМДарители #КоллекцияГИМ
—
Гравированный и литографированный портрет. П. В. Щапов (фрагмент). Фототипия Шерер и Набгольц. Кн. А. Н. Голицын; кн. А. И. Барятинский; М. Д. Хмаров; П. В. Щапов. Конец XIX — начало XX вв.
Рукопись. Инвентарь (хронологический) собрания старопечатных книг Щапова (68 заполненных листов). 1870-е — 1880-е гг.
Старопечатная книга. Октоих. 1699 г.
Старопечатная книга. Акафисты. 1660 г.
Андрей Кесарийский. Печатный двор. Старопечатная книга. Апокалипсис с толкованием. 1712 г.
Старопечатная книга. Символы и Эмблемата. 1705 г.
#ГИМДарители #КоллекцияГИМ
…Умер Павел Васильевич Щапов в 40 лет. Его кончину связывали с нервным потрясением, пережитым коллекционером. Известный издатель Суворин, добившись у властей официальной перепечатки «Путешествия из Петербурга в Москву» Радищева (основной тираж книги 1790 года был уничтожен, автор приговорен к смертной казни, которую заменили сибирской ссылкой), нашел один из уцелевших экземпляров у Щапова. Павел Васильевич после долгих уговоров книгу для перепечатки дал. В типографии, не зная о ценности копируемого издания, книжку расшили — для удобства. Листы были помяты, испорчены и ушли в мусор. Опомнившись, Суворин начал искать «Путешествие …» у собирателей книг, чтобы вернуть Щапову. Узнав обо всем, Павел Васильевич слег — обострились болезни. Книжку Суворин нашел, отдав за нее около 1000 рублей. Так книжный раритет и одновременно политический памфлет вернулся в библиотеку Щапова, правда, в другом переплете.
Собрание книг старой печати Павла Васильевича Щапова — часть фонда отдела рукописей и старопечатных книг Государственного исторического музея. Это одно из крупнейших отечественных хранилищ памятников письменной культуры.
#ГИМДарители #КоллекцияГИМ
Собрание книг старой печати Павла Васильевича Щапова — часть фонда отдела рукописей и старопечатных книг Государственного исторического музея. Это одно из крупнейших отечественных хранилищ памятников письменной культуры.
#ГИМДарители #КоллекцияГИМ
Один из первых сотрудников Исторического музея, хранитель Орешников 15 апреля 1918 года записывает в своем дневнике: «В Музее принимал от А. А. Бобринского пожертвованное им иностранное серебро (посуду), большею частью изделия XVIII и XIX вв.; много западных, между ними английской работы».
Октябрьской революции не исполнилось ещё и года. Привычной жизни больше нет. В новом государстве рабочих и крестьян — гражданская война. И в Петрограде, и в Москве неспокойно и голодно. Всё это есть в дневнике Орешникова.
Алексей Васильевич Орешников, единомышленник одного из основателей Исторического музея Ивана Егоровича Забелина, один из первых сотрудников главного хранилища российской истории, был назначен хранителем в 1887 году и стал одним из первых шести научных сотрудников. Известнейший российский специалист в области античной и средневековой русской нумизматики, древнерусского прикладного искусства, позднее — член-корреспондент Академии наук СССР, он вёл личный дневник с 1915 по 1933 год. Записки ученого — подробнейшая история не только Исторического музея в этот период, но и России.
С начала века Орешников вёл главную инвентарную книгу музея, записывая в неё все приходившие в ГИМ древности. Среди поступлений в революционном 1918-м был и дар Алексея Алексеевича Бобринского, праправнука императрицы Екатерины Великой.
Из дневника А. В. Орешникова: «16 апреля. По немецким сведениям их армия наступает между Армантьером и Мельвилем в долине р. Лис. В Музее кончил отбирать подаренное графом Бобринским серебро, остались табакерки. Ходил с С. В. Прохоровым смотреть портрет дамы работы Тропинина, который он хочет купить, портрет недурной, но цена 4000 р. В газетах печатают как слух о предстоящем суде бывшего императора Николая II».
—
Чайник. Российская империя. 1760-е гг.
Поднос. Российская империя. 1752 г.
Миска с крышкой. Восточная Европа. Около 1761-1776 гг.
#ГИМДарители #КоллекцияГИМ
Октябрьской революции не исполнилось ещё и года. Привычной жизни больше нет. В новом государстве рабочих и крестьян — гражданская война. И в Петрограде, и в Москве неспокойно и голодно. Всё это есть в дневнике Орешникова.
Алексей Васильевич Орешников, единомышленник одного из основателей Исторического музея Ивана Егоровича Забелина, один из первых сотрудников главного хранилища российской истории, был назначен хранителем в 1887 году и стал одним из первых шести научных сотрудников. Известнейший российский специалист в области античной и средневековой русской нумизматики, древнерусского прикладного искусства, позднее — член-корреспондент Академии наук СССР, он вёл личный дневник с 1915 по 1933 год. Записки ученого — подробнейшая история не только Исторического музея в этот период, но и России.
С начала века Орешников вёл главную инвентарную книгу музея, записывая в неё все приходившие в ГИМ древности. Среди поступлений в революционном 1918-м был и дар Алексея Алексеевича Бобринского, праправнука императрицы Екатерины Великой.
Из дневника А. В. Орешникова: «16 апреля. По немецким сведениям их армия наступает между Армантьером и Мельвилем в долине р. Лис. В Музее кончил отбирать подаренное графом Бобринским серебро, остались табакерки. Ходил с С. В. Прохоровым смотреть портрет дамы работы Тропинина, который он хочет купить, портрет недурной, но цена 4000 р. В газетах печатают как слух о предстоящем суде бывшего императора Николая II».
—
Чайник. Российская империя. 1760-е гг.
Поднос. Российская империя. 1752 г.
Миска с крышкой. Восточная Европа. Около 1761-1776 гг.
#ГИМДарители #КоллекцияГИМ
Граф Алексей Алексеевич Бобринский — потомок внебрачного сына Екатерины II и графа Григория Орлова Алексея. У Алексея Григорьевича и его жены было несколько детей, один из которых — Василий — во втором браке стал отцом сына Алексея. Алексей Васильевич Бобринский был женат дважды. Средний сын Алексей от второй жены, Софьи Алексеевны Шереметевой, и стал дарителем Исторического музея.
Из дневника хранителя музея А. В. Орешкина: «23 мая. …Продолжаю в Музее описывать серебро графа Бобринского; ни одной вещи с историческим именем не встретилось, почти исключительно столовое, сервировка: блюда, миски, чаши, бокалы, самовары и т.п.».
Алексей Алексеевич Бобринский был наследником родового имущества, включая усадьбу Бобрики в Тульской губернии. Он состоял в родстве не только с Шереметевыми, но и Голицыными, Лопухиными, Гагариными, Хованскими, Львовыми. Собиратель, этнограф, он был организатором экспедиций в Среднюю Азию и Памир.
Еще в 1901 году Алексей Алексеевич продемонстрировал часть своих сокровищ на выставке в Строгановском училище в Москве. С 1906 года коллекция серебра была сдана на хранение в Московское отделение Государственного банка. Поначалу «фамильное собрание бронз, серебра и золота» по завещанию Бобринского, бывшего бездетным, должно было отойти в Музей изящных искусств Ивана Владимировича Цветаева. Однако Алексей Алексеевич Бобринский по каким-то причинам духовную изменил, и в марте-апреле 1918 года подарил Историческому музею все свое серебро.
Из дневника А. В. Орешкина: «6 июня. …В Музее кончил описывать дар графа Бобринского, всего вышло 275 номеров.…».
В конце 1918 года граф Алексей Алексеевич Бобринский эмигрировал из Советской России. перед этим обвенчавшись 10 марта 1918 года в Москве с художницей Марией Дмитриевной Вакариной, ставшей его второй женою. Жил в Италии, где и скончался в 1938 году.
—
Декоративная фигура страуса. Восточная Европа, Польша. XIX в.
Поднос. Российская империя. Конец XVIII в.
Табакерка. Середина XVIII в.
#ГИМДарители #КоллекцияГИМ
Из дневника хранителя музея А. В. Орешкина: «23 мая. …Продолжаю в Музее описывать серебро графа Бобринского; ни одной вещи с историческим именем не встретилось, почти исключительно столовое, сервировка: блюда, миски, чаши, бокалы, самовары и т.п.».
Алексей Алексеевич Бобринский был наследником родового имущества, включая усадьбу Бобрики в Тульской губернии. Он состоял в родстве не только с Шереметевыми, но и Голицыными, Лопухиными, Гагариными, Хованскими, Львовыми. Собиратель, этнограф, он был организатором экспедиций в Среднюю Азию и Памир.
Еще в 1901 году Алексей Алексеевич продемонстрировал часть своих сокровищ на выставке в Строгановском училище в Москве. С 1906 года коллекция серебра была сдана на хранение в Московское отделение Государственного банка. Поначалу «фамильное собрание бронз, серебра и золота» по завещанию Бобринского, бывшего бездетным, должно было отойти в Музей изящных искусств Ивана Владимировича Цветаева. Однако Алексей Алексеевич Бобринский по каким-то причинам духовную изменил, и в марте-апреле 1918 года подарил Историческому музею все свое серебро.
Из дневника А. В. Орешкина: «6 июня. …В Музее кончил описывать дар графа Бобринского, всего вышло 275 номеров.…».
В конце 1918 года граф Алексей Алексеевич Бобринский эмигрировал из Советской России. перед этим обвенчавшись 10 марта 1918 года в Москве с художницей Марией Дмитриевной Вакариной, ставшей его второй женою. Жил в Италии, где и скончался в 1938 году.
—
Декоративная фигура страуса. Восточная Европа, Польша. XIX в.
Поднос. Российская империя. Конец XVIII в.
Табакерка. Середина XVIII в.
#ГИМДарители #КоллекцияГИМ
В 1878 году Григорий Александрович Чертков дарит всю нумизматическую коллекцию отца, известнейшего собирателя книг и нумизмата, Историческому музею.
Александр Дмитриевич Чертков считается основоположником российской нумизматики.
Участник Отечественной войны 1812 года, в 30 лет выйдя в отставку, посвятил себя изучению отечественной истории. Его библиотека, в составе которой преобладали сочинения по истории России, насчитывала более 20 тыс. томов.
Увлекшись нумизматикой, А. Д. Чертков коллекционирует и изучает древние русские монеты. В собрании были монеты великого князя московского Иоанна Иоанновича (современная наука определяет их как более поздние), его сына Дмитрия Донского, великого князя Василия Дмитриевича, монеты удельных княжеств.
Видя в нумизматике широкие возможности по изучению истории, Чертков создает «Описание древних русских монет» (1834 г.) с тремя томами (1837, 1838, 1842 гг.) добавлений. Своей целью автор ставит обозначение и систематизацию проблем отечественной нумизматики и база для составления полного свода отечественных монет.
Труд был не просто замечен: газета «Санкт-Петербургские ведомости», выпускаемая Арадемией наук, писала в 1835 году: «В собрании полковника Черткова — одного из деятельнейших любителей отечественной нумизматики, заслуживают особенного внимания: червонец Лже-Димитрия, единственный доселе известный экземпляр, и медный полтинник царя Алексея Михайловича, коего другой экземпляр находится, как выше было сказано, только у графа Ф. А. Толстого). Издание стало практическим пособием для многих поколений собирателей.
Сама же коллекция монет и сегодня находится в собрании ГИМ.
—
Монета. Великокняжеский период. Удельное княжество Серпуховское. Конец XIV–начало XV в.
Монета. Великокняжеский период. Удельное княжество Серпуховское. Конец XIV–начало XV в.
Монета. Великокняжеский период. Удельное княжество Ярославское. XV в.
Монета. Великокняжеский период. Удельное княжество Ярославское. XV в.
#ГИМДарители #КоллекцияГИМ
Александр Дмитриевич Чертков считается основоположником российской нумизматики.
Участник Отечественной войны 1812 года, в 30 лет выйдя в отставку, посвятил себя изучению отечественной истории. Его библиотека, в составе которой преобладали сочинения по истории России, насчитывала более 20 тыс. томов.
Увлекшись нумизматикой, А. Д. Чертков коллекционирует и изучает древние русские монеты. В собрании были монеты великого князя московского Иоанна Иоанновича (современная наука определяет их как более поздние), его сына Дмитрия Донского, великого князя Василия Дмитриевича, монеты удельных княжеств.
Видя в нумизматике широкие возможности по изучению истории, Чертков создает «Описание древних русских монет» (1834 г.) с тремя томами (1837, 1838, 1842 гг.) добавлений. Своей целью автор ставит обозначение и систематизацию проблем отечественной нумизматики и база для составления полного свода отечественных монет.
Труд был не просто замечен: газета «Санкт-Петербургские ведомости», выпускаемая Арадемией наук, писала в 1835 году: «В собрании полковника Черткова — одного из деятельнейших любителей отечественной нумизматики, заслуживают особенного внимания: червонец Лже-Димитрия, единственный доселе известный экземпляр, и медный полтинник царя Алексея Михайловича, коего другой экземпляр находится, как выше было сказано, только у графа Ф. А. Толстого). Издание стало практическим пособием для многих поколений собирателей.
Сама же коллекция монет и сегодня находится в собрании ГИМ.
—
Монета. Великокняжеский период. Удельное княжество Серпуховское. Конец XIV–начало XV в.
Монета. Великокняжеский период. Удельное княжество Серпуховское. Конец XIV–начало XV в.
Монета. Великокняжеский период. Удельное княжество Ярославское. XV в.
Монета. Великокняжеский период. Удельное княжество Ярославское. XV в.
#ГИМДарители #КоллекцияГИМ
Вклад в формирование коллекций Исторического музея внесла императрица Мария Фёдоровна, супруга Александра III. Круг её художественных интересов был весьма широк.
В 1886 году императрица дарит часть собрания женских головных уборов музею. Это кокошники из Тверской, Псковской и Новгородской губернии, сделанные из бархата, расшитые золотными и серебряными нитями, украшенные бисером и цветным стеклом.
Первое описание этой коллекции сделали И. Е. Забелин и В. И. Сизов, блестящие знатоки предметов народного искусства. В отчёте музея за 1886 год сохранился черновик рукописи с их правкой, содержащий описание переданной Марией Фёдоровной коллекции: «Ея Императорское Величество Государыня Императрица соизволила пожаловать Музею коллекцию старинных женских кокошников-столбунцов, числом 15, собранных в пределах древней Новгородской, отчасти Псковской и Тверской, красиво и замысловато расшитых б. ч. по малиновому бархату или по атласу, золоченою и серебряною канителью и блёстками и унизанных бисером и цветными стеклянными камнями. Из их числа на шести сохранилось сверх того сетчатые бисерные и перламутровые поднизи, или оборки, служившие красивою рамкою для лица, а именно для лица собственно русской северной красоты, как оно изображается в старинных описаниях. Относясь к памятникам быта, в настоящее время уже исчезающим, эти головные уборы примечательны не только по своей столбунцовой форме, но особенно по рисункам узоров, а также и по саму способу работы золотного вышивания и бисерного низания».
—
Кокошник. Россия, Тверская губерния. Вторая половина XVIII в.
Кокошник (кика). Россия, Тверская губерния. Вторая половина XVIII в.
Кокошник. Россия, Тверская губерния. Третья четверть XVIII в.
Кокошник. Россия, Тверская губерния. Вторая половина XVIII в.
#ГИМДарители #КоллекцияГИМ
В 1886 году императрица дарит часть собрания женских головных уборов музею. Это кокошники из Тверской, Псковской и Новгородской губернии, сделанные из бархата, расшитые золотными и серебряными нитями, украшенные бисером и цветным стеклом.
Первое описание этой коллекции сделали И. Е. Забелин и В. И. Сизов, блестящие знатоки предметов народного искусства. В отчёте музея за 1886 год сохранился черновик рукописи с их правкой, содержащий описание переданной Марией Фёдоровной коллекции: «Ея Императорское Величество Государыня Императрица соизволила пожаловать Музею коллекцию старинных женских кокошников-столбунцов, числом 15, собранных в пределах древней Новгородской, отчасти Псковской и Тверской, красиво и замысловато расшитых б. ч. по малиновому бархату или по атласу, золоченою и серебряною канителью и блёстками и унизанных бисером и цветными стеклянными камнями. Из их числа на шести сохранилось сверх того сетчатые бисерные и перламутровые поднизи, или оборки, служившие красивою рамкою для лица, а именно для лица собственно русской северной красоты, как оно изображается в старинных описаниях. Относясь к памятникам быта, в настоящее время уже исчезающим, эти головные уборы примечательны не только по своей столбунцовой форме, но особенно по рисункам узоров, а также и по саму способу работы золотного вышивания и бисерного низания».
—
Кокошник. Россия, Тверская губерния. Вторая половина XVIII в.
Кокошник (кика). Россия, Тверская губерния. Вторая половина XVIII в.
Кокошник. Россия, Тверская губерния. Третья четверть XVIII в.
Кокошник. Россия, Тверская губерния. Вторая половина XVIII в.
#ГИМДарители #КоллекцияГИМ