Вчера в Тулу приехали предметы выставки «Фаберже и придворные ювелиры».
С Красной площади Москвы в город оружейников прибыло 15 ящиков с экспонатами — работами выдающихся ювелиров второй половины ХIХ – начала ХХ века. Через неделю выставка откроется, и посетители увидят изделия придворного поставщика Российского Императорского двора и многих королевских дворов Европы Карла Фаберже, а также творения других талантливых мастеров.
Фото Ильи Ходаковского
#РепортажГИМ #Фаберже #ПридворныеЮвелиры #ВыставкиГИМ #ВыставкаГИМ
С Красной площади Москвы в город оружейников прибыло 15 ящиков с экспонатами — работами выдающихся ювелиров второй половины ХIХ – начала ХХ века. Через неделю выставка откроется, и посетители увидят изделия придворного поставщика Российского Императорского двора и многих королевских дворов Европы Карла Фаберже, а также творения других талантливых мастеров.
Фото Ильи Ходаковского
#РепортажГИМ #Фаберже #ПридворныеЮвелиры #ВыставкиГИМ #ВыставкаГИМ
👍19
В «русской теме» в технике литья, чеканки и эмалирования работала ювелирная фирма Павла Акимовича Овчинникова, организованная в 1853 году.
Впервые ее изделия отметили на Всероссийской выставке 1865 года в Москве, присудив золотую медаль. Талантливый предприниматель получил звание поставщика наследника цесаревича Александра Александровича. С этого момента фирма «П. Овчинниковъ» стала активно развиваться, регулярно получала награды многочисленных выставок за прогрессивные разработки в разных областях золотого и серебряного дела, а также за вклад в формирование национального стиля в искусстве и создание специальной школы для подготовки мастеров-ювелиров.
—
Чарка. Москва. Конец XIX век. Фирма П. Овчинникова. Серебро, эмаль, недрагоценный металл, скань, золочение, гравировка. 4,9х6,8х6,8 см
#КоллекцияГИМ #Фаберже #ПридворныеЮвелиры #ВыставкиГИМ
Впервые ее изделия отметили на Всероссийской выставке 1865 года в Москве, присудив золотую медаль. Талантливый предприниматель получил звание поставщика наследника цесаревича Александра Александровича. С этого момента фирма «П. Овчинниковъ» стала активно развиваться, регулярно получала награды многочисленных выставок за прогрессивные разработки в разных областях золотого и серебряного дела, а также за вклад в формирование национального стиля в искусстве и создание специальной школы для подготовки мастеров-ювелиров.
—
Чарка. Москва. Конец XIX век. Фирма П. Овчинникова. Серебро, эмаль, недрагоценный металл, скань, золочение, гравировка. 4,9х6,8х6,8 см
#КоллекцияГИМ #Фаберже #ПридворныеЮвелиры #ВыставкиГИМ
👍14🥰3
Альбом-ларец (51,5х60х7 см) с фотографиями фабрики П. Овчинникова был преподнесен цесаревичу Александру Александровичу, будущему императору Александру III, Павлом Овчинниковым на Всероссийской выставке 1876 года в Петербурге и хранился в его библиотеке в Александровском дворце.
Обтянут темно-красным бархатом, внутри — белый муар. В центре верхней крышки, в обрамлении накладного серебряного венка из лавра медальон с гербом Российской империи. По его сторонам — архангелы. В верхней части медальона под императорской короной с голубыми эмалевыми лентами купол, украшенный двуглавыми орлами и надписью на ленте красной эмали: «СЪ НАМИ БОГЪ». Крышка по краю обрамлена узкой рамой из листьев лавра, перевитых лентами и полосы прорезного орнамента в виде плетенки.
Самое интересное — внутри. В альбоме-ларце 19 фотографий с клеймом придворного фотографа Его Императорского Государя Наследника Цесаревича М. Настюкова в Москве. На фотографиях — различные помещения фабрики золотых и серебряных изделий и школы П. Овчинникова: классы скульптурный, гимнастики, пения, рисования, изучения Закона Божьего; отделения скульптуры и рисования, эмальерное, гравировальное, сканное, ложечное и токарное, посудное, позолотное. Есть фотографии столовой, больницы и самой фабрики. По этим бесценным, как и сам ларец, снимкам, можно составить представление о состоянии ювелирного производства того времени в России.
Им можно было гордиться!
—
Альбом-ларец с фотографиями. Москва. 1876 г. Фирма П.Овчинникова. Серебро, эмаль, дерево, бархат, муар, бумага. Золочение, литье,
чеканка, резьба
#КоллекцияГИМ #Фаберже #ПридворныеЮвелиры #ВыставкиГИМ
Обтянут темно-красным бархатом, внутри — белый муар. В центре верхней крышки, в обрамлении накладного серебряного венка из лавра медальон с гербом Российской империи. По его сторонам — архангелы. В верхней части медальона под императорской короной с голубыми эмалевыми лентами купол, украшенный двуглавыми орлами и надписью на ленте красной эмали: «СЪ НАМИ БОГЪ». Крышка по краю обрамлена узкой рамой из листьев лавра, перевитых лентами и полосы прорезного орнамента в виде плетенки.
Самое интересное — внутри. В альбоме-ларце 19 фотографий с клеймом придворного фотографа Его Императорского Государя Наследника Цесаревича М. Настюкова в Москве. На фотографиях — различные помещения фабрики золотых и серебряных изделий и школы П. Овчинникова: классы скульптурный, гимнастики, пения, рисования, изучения Закона Божьего; отделения скульптуры и рисования, эмальерное, гравировальное, сканное, ложечное и токарное, посудное, позолотное. Есть фотографии столовой, больницы и самой фабрики. По этим бесценным, как и сам ларец, снимкам, можно составить представление о состоянии ювелирного производства того времени в России.
Им можно было гордиться!
—
Альбом-ларец с фотографиями. Москва. 1876 г. Фирма П.Овчинникова. Серебро, эмаль, дерево, бархат, муар, бумага. Золочение, литье,
чеканка, резьба
#КоллекцияГИМ #Фаберже #ПридворныеЮвелиры #ВыставкиГИМ
👍10❤5💩1
Маленький дворец из серебра — дарохранительница, ковчег для хранения Святых Даров для причащения. Сделана в мастерской петербургского ювелира Федора Андреевича Верховцева, выполнявшей в том числе заказы русских и зарубежных храмов и монастырей.
Дарохранительница, представленная на выставке «Фаберже и придворные ювелиры», — декоративная модель пятикупольного собора Святой Живоначальной Троицы лейб-гвардии Измайловского полка, созданная по образцу архитектурной формы в стиле ампир. Этот стиль господствовал в русском искусстве в первой трети XIX века. Как раз в это время и был возведен по проекту архитектора В. П. Стасова один из самых больших храмов России, послуживший прообразом дарохранительницы.
В изделии видны основные архитектурные принципы стиля: симметрия, ордерная система, ясность и гармония пропорций. Дарохранительнице придан вид сени (шатра), которая опирается на 12 коринфских колонн. На выступающих углах основания — литые фигуры евангелистов. Под куполом «сени» — изображения Голгофы с распятием и двумя предстоящими в рост. В основании Голгофы — выдвижной ящичек для Святых Даров, на титульной крышке гравировано изображение Тайной
Вечери.
Купол усеян звездами из стекла и увенчан еще одной «сенью», покоящейся на семи колоннах, на ней — восьмиконечный крест из белого стекла. Четыре выступающие стороны под куполом тоже украшены «сенями», но меньшего размера и на пяти колоннах.
Традиционно дарохранительницы повторяли форму храма, для которого были предназначены.
И еще один факт. В мастерской Верховцева примерно в то же время была выполнена дарохранительница для церкви в имении Сан-Донато под Флоренцией, принадлежавшем Анатолию Николаевичу Демидову, представителю знаменитого рода тульских оружейников.
—
Дарохранительница. Федор Андреевич Верховцев (мастер). Серебро, стекла, недраг. металл (гайка), литье, чеканка, гравировка, золочение. 40,5х34,7х34,7 см.
Фото Ильи Ходаковского
#КоллекцияГИМ #Фаберже #ПридворныеЮвелиры #ВыставкиГИМ
Дарохранительница, представленная на выставке «Фаберже и придворные ювелиры», — декоративная модель пятикупольного собора Святой Живоначальной Троицы лейб-гвардии Измайловского полка, созданная по образцу архитектурной формы в стиле ампир. Этот стиль господствовал в русском искусстве в первой трети XIX века. Как раз в это время и был возведен по проекту архитектора В. П. Стасова один из самых больших храмов России, послуживший прообразом дарохранительницы.
В изделии видны основные архитектурные принципы стиля: симметрия, ордерная система, ясность и гармония пропорций. Дарохранительнице придан вид сени (шатра), которая опирается на 12 коринфских колонн. На выступающих углах основания — литые фигуры евангелистов. Под куполом «сени» — изображения Голгофы с распятием и двумя предстоящими в рост. В основании Голгофы — выдвижной ящичек для Святых Даров, на титульной крышке гравировано изображение Тайной
Вечери.
Купол усеян звездами из стекла и увенчан еще одной «сенью», покоящейся на семи колоннах, на ней — восьмиконечный крест из белого стекла. Четыре выступающие стороны под куполом тоже украшены «сенями», но меньшего размера и на пяти колоннах.
Традиционно дарохранительницы повторяли форму храма, для которого были предназначены.
И еще один факт. В мастерской Верховцева примерно в то же время была выполнена дарохранительница для церкви в имении Сан-Донато под Флоренцией, принадлежавшем Анатолию Николаевичу Демидову, представителю знаменитого рода тульских оружейников.
—
Дарохранительница. Федор Андреевич Верховцев (мастер). Серебро, стекла, недраг. металл (гайка), литье, чеканка, гравировка, золочение. 40,5х34,7х34,7 см.
Фото Ильи Ходаковского
#КоллекцияГИМ #Фаберже #ПридворныеЮвелиры #ВыставкиГИМ
👍6❤4
Традиционное кадило создано мастером-серебряником из Санкт-Петербурга нетрадиционным способом. Оно сплетено из проволоки. В буквальном смысле.
Прием кружевного плетения из тонкой металлической проволоки рисунком определенных стилевых элементов позволял ювелирам создавать одновременно и форму, и декор предмета. Технику цельного ажурного объема открыли в первой трети XIX века. Виртуозно использовал эту технику петербургский мастер Федор Верховцев.
Декор позолоченного серебряного кадила объединил орнаментальные элементы классической и барочной эстетики. Ажурная сканная с зернью форма составлена из стилизованных листьев аканта, жемчужника, ромбовидной сетки спиралей. В нижнюю чашу помещен металлический вкладыш для углей.
Федор Андреевич Верховцев, выросший из мастера-серебряника в поставщика императорского двора, прославился прежде всего изготовлением церковной утвари из благородных металлов. Самые известные храмы российской столицы заказывали в мастерской Верховцева сосуды, раки, ковчеги и ковчежцы, кадила, оклады для икон, венцы, ризы, киоты. Для нового Исаакиевского собора церковную утварь Николай I поручил изготовить только официальным поставщикам — Никольсу и Плинке, Сазикову и Верховцеву.
—
Кадило. Санкт-Петербург. Вторая треть ХIХ века. Мастерская Ф.А. Верховцева. Серебро, недрагоценный металл, скань, зернь, золочение.
Высота — 20,5 см
#КоллекцияГИМ #Фаберже #ПридворныеЮвелиры #ВыставкиГИМ
Прием кружевного плетения из тонкой металлической проволоки рисунком определенных стилевых элементов позволял ювелирам создавать одновременно и форму, и декор предмета. Технику цельного ажурного объема открыли в первой трети XIX века. Виртуозно использовал эту технику петербургский мастер Федор Верховцев.
Декор позолоченного серебряного кадила объединил орнаментальные элементы классической и барочной эстетики. Ажурная сканная с зернью форма составлена из стилизованных листьев аканта, жемчужника, ромбовидной сетки спиралей. В нижнюю чашу помещен металлический вкладыш для углей.
Федор Андреевич Верховцев, выросший из мастера-серебряника в поставщика императорского двора, прославился прежде всего изготовлением церковной утвари из благородных металлов. Самые известные храмы российской столицы заказывали в мастерской Верховцева сосуды, раки, ковчеги и ковчежцы, кадила, оклады для икон, венцы, ризы, киоты. Для нового Исаакиевского собора церковную утварь Николай I поручил изготовить только официальным поставщикам — Никольсу и Плинке, Сазикову и Верховцеву.
—
Кадило. Санкт-Петербург. Вторая треть ХIХ века. Мастерская Ф.А. Верховцева. Серебро, недрагоценный металл, скань, зернь, золочение.
Высота — 20,5 см
#КоллекцияГИМ #Фаберже #ПридворныеЮвелиры #ВыставкиГИМ
❤6👍3