Forwarded from Газ для России
🧑🎨По мере развития технического прогресса рос и интерес художников к теме индустриального пейзажа и того влияния, которое оказывает газ на нашу повседневную жизнь.
🖌Уже с середины прошлого века все, что связано с газом — от строительства магистральных сетей до обычных кухонных плит — стало темой творчества для целых поколений.
🖼С самыми интересными работами и их авторами мы будем знакомить вас в новой рубрике «Газовая галерея».
Открывает нашу виртуальную выставку картина Владимира Дубосарского. Художник родился в Москве 8 января 1964 года.
В 1994 году он начал работать в соавторстве с Александром Виноградовым. Их картины находятся в собраниях крупнейших музеев мира: Государственной Третьяковкой галереи, Государственного Русского музея, Центра Жоржа Помпиду, Музея изобразительных искусств в Хьюстоне и др.
Серия «Наш газ» была начата в 2014 году, когда тандем Дубосарский — Александров завершил свое существование и оба художника стали работать самостоятельно.
В сольном творчестве Владимир создает «портреты вещей», которые закреплены в общественной памяти и связаны с национальной идентичностью.
За нарисованным пламенем скрываются человеческие истории, воспоминания о шумной суете коммунальной квартиры и долгих кухонных разговоров полушепотом.
#Газовая_галерея
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from Газ для России
🖼Сегодня представляем вам картину Ивана Сандырева «На кухне».
Автор произведения родился в 1932 году в Сергиевом Посаде. Окончил Московский художественный институт им. В. И. Сурикова, учился у одного из крупнейших советских живописцев Александра Дейнеки.
Его первые композиции были полны лиризма. Почти пастораль. Но с годами миропонимание художника усложнилось. Главными темами его творчества стали: материнство, труд, жизнь и смерть.
☝️Кстати, однажды одну из картин Ивана Сандырева хотел приобрести Папа Римский! Но полотно не выпустили за границу.
Сейчас работы живописца экспонируются в музейных собраниях в разных городах России, а также находятся в частных коллекциях Японии, Германии, США, Великобритании и Франции.
📸А также напоминаем, что в связи с 80-летием ввода в эксплуатацию первого газопровода «Бугуруслан — Куйбышев», мы при поддержке ООО «Газпром газификация» предлагаем участвовать в ретро-фотопроекте «Взгляд в прошлое».
📥Делитесь фотографиями и коротким рассказом о времени, месте и обстоятельствах съемки по электронной почте: [email protected].
🎞Условия участия: принимаются фотографии, сделанные до 1985 года.
🎁Самые интересные фото будут отмечены призами.
#Газовая_галерея
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from Газ для России
🎨Продолжаем рассказывать о влиянии, которое газовая промышленность страны оказала на творчество отечественных художников.
🖼Сегодня в рубрике #Газовая_галерея представляем картину Накия Бикташева «Портрет героя Социалистического Труда газопроводчика И. Шайхутдинова».
Автор картины — Накий Бикташев — родился 19 марта 1926 года в небольшом селе Улькунды Башкирской АССР. В годы Великой Отечественной войны он, еще подросток, работал на 22-м авиазаводе в Казани, помогал в сборе самолетов «Пе-2».
В 1954 живописец закончил Московский государственный художественный институт им. В. И. Сурикова. Произведения Накия Бикташева хранятся в Государственном музее изобразительных искусств Республики Татарстан, Музее М. Горького и Ф. Шаляпина в Казани, Картинной галерее города Набережные Челны.
⚡️ «Портрет героя Социалистического Труда газопроводчика И. Шайхутдинова» выполнен в 1979 году. Это одно их самых известных произведений автора. Как отмечают искусствоведы, картина привлекает своей естественностью и оптимизмом.
⚡️ Шайхутдинов изображен в рабочей обстановке, в момент закладки труб в грунт. Художник сумел в одно мгновение запечатлеть и мастера, и технику, и яркий солнечный день.
🖌В результате получился живой портрет увлеченного человека, настоящего человека труда. Чтобы в точности передать характер героя, Накий Бикташев, как и многие живописцы его поколения, в буквальном смысле фиксировали работу строителей.
🧑🎨Стремление к такому знанию привело к организации творческих групп художников для работы на крупнейших народнохозяйственных объектах СССР.
В Поволжье, например, такие группы были организованы в начале 1970-х годов. А всего по стране их насчитывалось больше 40! Это бригады художников «Красное Сормово» в Горьком, «Нефть» и «КамАЗ» в Казани, «Село» в Чебоксарах, Ульяновске, Ижевске, «Химия» в Саратове.
Все они воспевали образ современника. И один из них — газопроводчик Шайхутдинов.
#Газовая_галерея
🖼Сегодня в рубрике #Газовая_галерея представляем картину Накия Бикташева «Портрет героя Социалистического Труда газопроводчика И. Шайхутдинова».
Автор картины — Накий Бикташев — родился 19 марта 1926 года в небольшом селе Улькунды Башкирской АССР. В годы Великой Отечественной войны он, еще подросток, работал на 22-м авиазаводе в Казани, помогал в сборе самолетов «Пе-2».
В 1954 живописец закончил Московский государственный художественный институт им. В. И. Сурикова. Произведения Накия Бикташева хранятся в Государственном музее изобразительных искусств Республики Татарстан, Музее М. Горького и Ф. Шаляпина в Казани, Картинной галерее города Набережные Челны.
🖌В результате получился живой портрет увлеченного человека, настоящего человека труда. Чтобы в точности передать характер героя, Накий Бикташев, как и многие живописцы его поколения, в буквальном смысле фиксировали работу строителей.
🧑🎨Стремление к такому знанию привело к организации творческих групп художников для работы на крупнейших народнохозяйственных объектах СССР.
В Поволжье, например, такие группы были организованы в начале 1970-х годов. А всего по стране их насчитывалось больше 40! Это бригады художников «Красное Сормово» в Горьком, «Нефть» и «КамАЗ» в Казани, «Село» в Чебоксарах, Ульяновске, Ижевске, «Химия» в Саратове.
Все они воспевали образ современника. И один из них — газопроводчик Шайхутдинов.
#Газовая_галерея
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from Газ для России
Цвет настроения — белый.
Именно он характерен для творчества художницы Марины Логойда.
Она родилась в городе Харькове в 1980 году. А уже в 1995 окончила художественную школу Геленджике. В 2009 окончила Cанкт-Петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина, факультет живописи, мастерскую профессора Соколова В. В.
Уже через год совсем ещё юную Марину приняли в Союз Художников России.
🧑🎨В 2012 Марина Логойда завоевала Гран-при Международного конкурса «Герценовский университет в сердце Петербурга», тем самым завоевав право проведения персональной выставки в Выставочном центре петербургского Союза художников.
🗣️ И получила первую рецензию: «Работ на выставке много, жанры — все. Видно профессиональное обучение и «традиции русской и советской реалистической художественной школы».
🖼В газовой галерее работа 2015 года — «Белая кухня».
🇧🇾 К слову, плита на холсте производства «Брестгазоаппарат».
Предприятие было основано в 1951 году. В связи с газификацией республики в конце 1957 года правительство поставило задачу освоить производство газовых плит. К 7 ноября 1958 г. были собраны первые 80 двухгорелочных газовых плит, а уже в 1975 году — трехмилионная газовая плита.
❗️ С большой долей вероятности и у вас на кухне стояла плита, произведенная именно на этом легендарном заводе и запечатленная в картине Марины Логойды.
#Газовая_галерея
Именно он характерен для творчества художницы Марины Логойда.
Она родилась в городе Харькове в 1980 году. А уже в 1995 окончила художественную школу Геленджике. В 2009 окончила Cанкт-Петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина, факультет живописи, мастерскую профессора Соколова В. В.
Уже через год совсем ещё юную Марину приняли в Союз Художников России.
🧑🎨В 2012 Марина Логойда завоевала Гран-при Международного конкурса «Герценовский университет в сердце Петербурга», тем самым завоевав право проведения персональной выставки в Выставочном центре петербургского Союза художников.
🖼В газовой галерее работа 2015 года — «Белая кухня».
Предприятие было основано в 1951 году. В связи с газификацией республики в конце 1957 года правительство поставило задачу освоить производство газовых плит. К 7 ноября 1958 г. были собраны первые 80 двухгорелочных газовых плит, а уже в 1975 году — трехмилионная газовая плита.
#Газовая_галерея
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from Газ для России
Знакомый многим мотив — кухня в коммунальной квартире. Без людей. Совсем раннее утро и жильцы еще не проснулись. Шкафчики с посудой, столы-тумбы, пока пустая газовая плита...
🖼Сегодня в рубрике #Газовая_галерея представляем картину «Коммунальная кухня» и другие работы Михаила Рогинского.
Художник родился в 1931 году. Окончив театральное отделение Московского городского художественного училища, Рогинский работал в провинциальных театрах.
🔝 Вернувшись в Москву, Рогинский бросает театр и начинает заниматься станковым искусством. Довольно поздно — ему уже 30 лет. У Михаила Рогинского появляются работы, которые изображают самые обычные предметы.
Рогинский создает настоящие портреты этих вещей. Художник, например, заимствует примус в художественной школе, где преподает после возвращения в Москву.
📌И этот примус становится одной из главных тем его живописи на протяжении многих лет. Рогинский признавался, что примус казался ему удивительно красивым и очень чувственным.
В 1964 году состоялась выставка художника, на которой впервые его работы были названы русским поп-артом.
❓ Почему поп-арт?
Знаменитые западные художники этого направления изображали объекты, которые были частью повседневной жизни. Сам же Рогинский говорил, что занимается документализмом.
🛫 В 1970-х годах Рогинский принимает решение уехать в эмиграцию.
Удивительно, но в Париже Рогинский не пишет Париж. Как говорил сам художник, он рисует родительскую квартиру. Изумительная живопись, которая как будто подернута дымкой.
🏛«Коммунальная кухня» находится в постоянной экспозиции Третьяковской галереи.
Подробнее узнать об удивительно талантливом художнике и непризнанном в свое время новаторе Михаиле Рогинском можно здесь.
#Газовая_галерея
🖼Сегодня в рубрике #Газовая_галерея представляем картину «Коммунальная кухня» и другие работы Михаила Рогинского.
Художник родился в 1931 году. Окончив театральное отделение Московского городского художественного училища, Рогинский работал в провинциальных театрах.
Рогинский создает настоящие портреты этих вещей. Художник, например, заимствует примус в художественной школе, где преподает после возвращения в Москву.
📌И этот примус становится одной из главных тем его живописи на протяжении многих лет. Рогинский признавался, что примус казался ему удивительно красивым и очень чувственным.
В 1964 году состоялась выставка художника, на которой впервые его работы были названы русским поп-артом.
Знаменитые западные художники этого направления изображали объекты, которые были частью повседневной жизни. Сам же Рогинский говорил, что занимается документализмом.
Удивительно, но в Париже Рогинский не пишет Париж. Как говорил сам художник, он рисует родительскую квартиру. Изумительная живопись, которая как будто подернута дымкой.
🏛«Коммунальная кухня» находится в постоянной экспозиции Третьяковской галереи.
Подробнее узнать об удивительно талантливом художнике и непризнанном в свое время новаторе Михаиле Рогинском можно здесь.
#Газовая_галерея
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from Газ для России
Сегодня в нашей традиционной рубрике #Газовая_галерея перенесемся в середину прошлого столетия, в годы, когда развернулась активная газификация Ленинграда.
🖼Представляем картину Анатолия Ненартовича 1959 года — «Прокладка газопровода».
Анатолий Акимович родился в 1915 году в семье учителей. Участвовал в Великой Отечественной войне, был ранен, награждён медалью «За победу над Германией».
В 1950 году поступил в Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина.
👨🎨Известность Анатолию Ненартовичу принесли жанровые картины и многочисленные натурные этюды, запечатлевшие городские сцены с дорожными и строительными работами.
🏙Город преображался буквально на глазах художника. На смену керосинкам и печам в дома пришел газ. Вдоль улиц прокладывались газопроводы и теплотрассы, укладывалось новое асфальтовое покрытие.
Динамика жизни завораживала живописца. В ней он ощущал пульс времени, находил богатейший материал для своих произведений.
🏛Картины Анатолия Ненартовича находятся в музеях и частных собраниях в России, Великобритании, Германии, Франции и многих других стран.
#Газовая_галерея
🖼Представляем картину Анатолия Ненартовича 1959 года — «Прокладка газопровода».
Анатолий Акимович родился в 1915 году в семье учителей. Участвовал в Великой Отечественной войне, был ранен, награждён медалью «За победу над Германией».
В 1950 году поступил в Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина.
👨🎨Известность Анатолию Ненартовичу принесли жанровые картины и многочисленные натурные этюды, запечатлевшие городские сцены с дорожными и строительными работами.
🏙Город преображался буквально на глазах художника. На смену керосинкам и печам в дома пришел газ. Вдоль улиц прокладывались газопроводы и теплотрассы, укладывалось новое асфальтовое покрытие.
Динамика жизни завораживала живописца. В ней он ощущал пульс времени, находил богатейший материал для своих произведений.
🏛Картины Анатолия Ненартовича находятся в музеях и частных собраниях в России, Великобритании, Германии, Франции и многих других стран.
#Газовая_галерея
Forwarded from Газ для России
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from Газ для России
Сегодня в рубрике #Газовая_галерея современный автор Денис Ичитовкин и его картина «Еще один день».
🖌Денис родился в 1977 году в Перми. Окончил Академию художеств имени Репина в Санкт-Петербурге. Параллельно учился в мастерской монументальной живописи Андрея Мыльникова.
👨🎨 Манеру его письма можно охарактеризовать как фотографически точный реализм с современным пониманием принципов построения сюжета. В стиле строгого минимализма художник изображает интерьеры типичных городских квартир, в которых либо ничего не происходит, либо происходят ничем не примечательные рутинные события.
🖼️ Ичитовкин фокусируется не на присутствии, а на отсутствии персонажей или действия. Именно пустота и недосказанность создают завораживающий эффект его живописи. Ощущение некоего вакуума исходит и от картины «Еще один день», написанной в 2006 году. Автор словно приглашает зрителя пройти в это измерение и стать его героем.
🤩 Газовая плита, чайник, пустой стул – все безмолвствует. Однако нет тяжелого ощущения подавленности, ведь в интерьере много ярких красок. Персонаж вот-вот появится в кадре и голубой цветок на конфорке ознаменует новый день.
👁 Картина находится в собрании Музея современного искусства «Эрарта» в Санкт-Петербурге.
#газовая_галерея #живопись
🖌Денис родился в 1977 году в Перми. Окончил Академию художеств имени Репина в Санкт-Петербурге. Параллельно учился в мастерской монументальной живописи Андрея Мыльникова.
👨🎨 Манеру его письма можно охарактеризовать как фотографически точный реализм с современным пониманием принципов построения сюжета. В стиле строгого минимализма художник изображает интерьеры типичных городских квартир, в которых либо ничего не происходит, либо происходят ничем не примечательные рутинные события.
#газовая_галерея #живопись
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM