Герой нового выпуска #Азбукакнижногомодерна — Н. Шинский, под этим псевдонимом публиковался Николай Рябушинский (1877–1951), меценат и представитель купеческой династии Рябушинских. Он покровительствовал художественной жизни Москвы, был редактором и издателем журнала «Золотое руно», участвовал в организации выставки «Голубая роза», где были представлены работы символистов — участников одноименного творческого объединения. Под псевдонимом Н. Шинский Рябушинский публиковал стихи, издавал книги и занимался оформлением журнала «Золотое руно».
Смотрите и читайте на «Электронекрасовке»:
— Журнал «Золотое руно». 1906–1909
https://electro.nekrasovka.ru/editions/105
— Стихи Н. Шинского в журнале «Золотое руно», № 7–9 за 1906 год
https://electro.nekrasovka.ru/books/1655/pages/123
Смотрите и читайте на «Электронекрасовке»:
— Журнал «Золотое руно». 1906–1909
https://electro.nekrasovka.ru/editions/105
— Стихи Н. Шинского в журнале «Золотое руно», № 7–9 за 1906 год
https://electro.nekrasovka.ru/books/1655/pages/123
«Азбука книжного модерна» возвращается! В новом выпуске делимся графическими изысками издательства «Шиповник», основанного в 1906 году. Список авторов «Шиповника» впечатляет многообразием, в издательстве выходили книги Кнута Гамсуна, Корнея Чуковского, Алексея Ремизова, Аркадия Аверченко, Анатолия Луначарского, Саши Черного и других популярных литераторов начала прошлого века. Оформление изданий также варьировалось от манерных «мирискусников» до новаторских решений Сергея Чехонина.
Но главным детищем издательства был литературный альманах «Шиповник», выходивший в 1907–1917 годах. Под литературной редакцией Леонида Андреева в альманахе публиковались Алексей Толстой, Иван Бунин, Борис Зайцев, Александр Блок. А вот Зинаиде Гиппиус, Валерию Брюсову и Дмитрию Мережковскому повезло меньше, им в сотрудничестве с альманахом было отказано, всему виной личное отрицательное отношение Леонида Андреева к литераторам.
Смотрите и читайте на «Электронекрасовке»:
— А. Бенуа. История живописи всех времен и народов. 22 тома. Издательство «Шиповник». 1912
— Альманах издательства «Шиповник». Книга 11. 1909
— Л.А. Саккетти. История музыки. Издательство «Шиповник». 1913
#Азбукакнижногомодерна
Но главным детищем издательства был литературный альманах «Шиповник», выходивший в 1907–1917 годах. Под литературной редакцией Леонида Андреева в альманахе публиковались Алексей Толстой, Иван Бунин, Борис Зайцев, Александр Блок. А вот Зинаиде Гиппиус, Валерию Брюсову и Дмитрию Мережковскому повезло меньше, им в сотрудничестве с альманахом было отказано, всему виной личное отрицательное отношение Леонида Андреева к литераторам.
Смотрите и читайте на «Электронекрасовке»:
— А. Бенуа. История живописи всех времен и народов. 22 тома. Издательство «Шиповник». 1912
— Альманах издательства «Шиповник». Книга 11. 1909
— Л.А. Саккетти. История музыки. Издательство «Шиповник». 1913
#Азбукакнижногомодерна
В новом выпуске #Азбукакнижногомодерна художник Юрий Анненков. Авангардные работы Анненкова охватывают весь культурный фронт 1910–1930-х годов: книги, журналы, графику, театр, кино. Художник участвовал в выставках и творческих объединениях, среди которых «Мир искусства».
Показываем небольшую часть книжных работ Юрия Анненкова. Про них искусствовед Михаил Бабенчиков писал: «„Урезанная реальность“ графики — база Анненкова, отсутствие краски — сила и выразительность его „едкого“ графического языка».
Больше читайте и смотрите на «Электронекрасовке»:
— Книга «Двенадцать». А. Блок. 1918
https://electro.nekrasovka.ru/books/6172207
— Книга «Русская графика за годы революции. 1917–1922». А. Сидоров. 1923
https://electro.nekrasovka.ru/books/6157064
— Книга «Мастера современной гравюры и графики». 1928
https://electro.nekrasovka.ru/books/6159854
— Книга «Иллюстрация в детской книге». П. Дульский. 1918
https://electro.nekrasovka.ru/books/6154060
Показываем небольшую часть книжных работ Юрия Анненкова. Про них искусствовед Михаил Бабенчиков писал: «„Урезанная реальность“ графики — база Анненкова, отсутствие краски — сила и выразительность его „едкого“ графического языка».
Больше читайте и смотрите на «Электронекрасовке»:
— Книга «Двенадцать». А. Блок. 1918
https://electro.nekrasovka.ru/books/6172207
— Книга «Русская графика за годы революции. 1917–1922». А. Сидоров. 1923
https://electro.nekrasovka.ru/books/6157064
— Книга «Мастера современной гравюры и графики». 1928
https://electro.nekrasovka.ru/books/6159854
— Книга «Иллюстрация в детской книге». П. Дульский. 1918
https://electro.nekrasovka.ru/books/6154060
Герой нового выпуска #Азбукакнижногомодерна художник Анатолий Арапов. Арапов известен в первую очередь как сценограф, с 1905 года он оформлял спектакли в московских и петербургских театрах, в том числе в Театре-студии на Поварской, Свободном театре, Театре В.Ф. Комиссаржевской, Малом и Большом театрах, МХАТе и др.
С 1900 года Арапов — активный участник художественных процессов в среде выпускников Московского училища живописи, ваяния и зодчества, сформировавшихся в дальнейшем в объединение символистов «Голубая роза». Как и другие «голуборозовцы», Арапов участвовал в оформлении журналов «Весы», «Искусство», «Золотое руно».
Читайте и смотрите на «Электронекрасовке»:
— Журнал «Золотое руно». 1906–1909
— Журнал «Искусство». 1905
— Журнал «Весы». 1904–1909
С 1900 года Арапов — активный участник художественных процессов в среде выпускников Московского училища живописи, ваяния и зодчества, сформировавшихся в дальнейшем в объединение символистов «Голубая роза». Как и другие «голуборозовцы», Арапов участвовал в оформлении журналов «Весы», «Искусство», «Золотое руно».
Читайте и смотрите на «Электронекрасовке»:
— Журнал «Золотое руно». 1906–1909
— Журнал «Искусство». 1905
— Журнал «Весы». 1904–1909
Новый выпуск #Азбукакнижногомодерна посвящён буквицам. Буквицы, или инициалы, как способ акцентирования текста известны с 259 года до нашей эры. Буквицы эпохи модерна — это не только дизайнерский приём, но и авторский знак художника. Собрали буквицы Ивана Билибина, Мстислава Добужинского, Сергея Чехонина, Александры Экстер, Георгия Нарбута, Дмитрия Митрохина, Бориса Кустодиева из книг и журналов начала 20-го века.
Смотрите и читайте на «Электронекрасовке»:
— Возникновение московского искусства. Том 1. Некрасов А.И. 1929
— Газетный и книжный мир. Вып. 1. 1925
— Книга в России. Часть 2: Русская книга XIX века. 1925
— Мастера современной гравюры и графики. Сборник материалов. 1928
Смотрите и читайте на «Электронекрасовке»:
— Возникновение московского искусства. Том 1. Некрасов А.И. 1929
— Газетный и книжный мир. Вып. 1. 1925
— Книга в России. Часть 2: Русская книга XIX века. 1925
— Мастера современной гравюры и графики. Сборник материалов. 1928
В новом выпуске #Азбукакнижногомодерна утончённая книжная графика от художника и театрального декоратора Николая Сапунова (1880–1912).
Историк искусства Николай Пунин охарактеризовал Сапунова так: «Фат, романтик, любитель антикварных ваз, грубиян, с какой-то беспокойной нежностью влюблённый в трактиры, шумный, неожиданный и беспутный», а искусствовед Яков Тугендхольд описал работы Сапунова как всегда театральные: «Сапунов — не реалист, и не чистый мечтатель, но и то и другое вместе: он театрален. Даже Nature-mortes его — не «мертвая» природа и не живая, но некая инсценировка природы».
Смотрите и читайте на «Электронекрасовке»:
— Стихи, воспоминания, характеристики. Н. Сапунов. 1916
— Статья «Три художника», Н. Пунин. «Аполлон», № 8–9, 1915
— Статья «Сапунов-декоратор», Ф. Комиссаржевский. «Аполлон», № 4, 1914
— Статья «Памяти Н.Н. Сапунова», М. Волошин. «Аполлон», № 4, 1914
— Статья «Воспоминания о Сапунове», В. Соловьёв. «Аполлон», № 1, 1916
— Журнал «Искусство», № 4, 1905
Историк искусства Николай Пунин охарактеризовал Сапунова так: «Фат, романтик, любитель антикварных ваз, грубиян, с какой-то беспокойной нежностью влюблённый в трактиры, шумный, неожиданный и беспутный», а искусствовед Яков Тугендхольд описал работы Сапунова как всегда театральные: «Сапунов — не реалист, и не чистый мечтатель, но и то и другое вместе: он театрален. Даже Nature-mortes его — не «мертвая» природа и не живая, но некая инсценировка природы».
Смотрите и читайте на «Электронекрасовке»:
— Стихи, воспоминания, характеристики. Н. Сапунов. 1916
— Статья «Три художника», Н. Пунин. «Аполлон», № 8–9, 1915
— Статья «Сапунов-декоратор», Ф. Комиссаржевский. «Аполлон», № 4, 1914
— Статья «Памяти Н.Н. Сапунова», М. Волошин. «Аполлон», № 4, 1914
— Статья «Воспоминания о Сапунове», В. Соловьёв. «Аполлон», № 1, 1916
— Журнал «Искусство», № 4, 1905
В новом выпуске #Азбукакнижногомодерна художник и сценограф Борис Анисфельд. Участник «Мира искусства», соратник по театральным постановкам Сергея Дягилева и Льва Бакста.
Искусствовед Пётр Дульский писал про работы Анисфельда в печатных изданиях: «…несмотря на эти специфические особенности его манеры, рисунки Бориса Анисфельда так поэтично прочувствованы приятным ароматом его индивидуальных особенностей и так они нас чаруют своей искренней прелестью, что невольно забываешь катехизис, который нас учит эстетике печатного искусства».
Смотрите и читайте на «Электронекрасовке»:
— Графика сатирических журналов. Тульский П., 1922
https://electro.nekrasovka.ru/books/6156343
— Русская сатира первой революции. Боцяновский В., Голлербах Э. 1925
https://electro.nekrasovka.ru/books/1266
— Журнал «Золотое руно». 1906–1909
https://electro.nekrasovka.ru/editions/105
Искусствовед Пётр Дульский писал про работы Анисфельда в печатных изданиях: «…несмотря на эти специфические особенности его манеры, рисунки Бориса Анисфельда так поэтично прочувствованы приятным ароматом его индивидуальных особенностей и так они нас чаруют своей искренней прелестью, что невольно забываешь катехизис, который нас учит эстетике печатного искусства».
Смотрите и читайте на «Электронекрасовке»:
— Графика сатирических журналов. Тульский П., 1922
https://electro.nekrasovka.ru/books/6156343
— Русская сатира первой революции. Боцяновский В., Голлербах Э. 1925
https://electro.nekrasovka.ru/books/1266
— Журнал «Золотое руно». 1906–1909
https://electro.nekrasovka.ru/editions/105
В новом выпуске #Азбукакнижногомодерна график, сценограф, художник кино и философ Александр Арнштам.
Прежде чем перейти к масштабным работам в театре и кино, Арнштам активно занимался книжной графикой — оформлял некоторые номера журналов «Золотое руно» и «Искусство», а также помогал с запуском первого издательского проекта Корнея Чуковского, журнала «Сигнал». Позже Арнштам оформит для Чуковского обложку альманаха «Чукоккала».
Смотрите и читайте на «Электронекрасовке»:
— Журнал «Золотое руно». 1906–1909
— Журнал «Сигнал», № 2, 1905
— Журнал «Искусство». 1916–1917
— Книга «Альбом Солнца России», 1915
Прежде чем перейти к масштабным работам в театре и кино, Арнштам активно занимался книжной графикой — оформлял некоторые номера журналов «Золотое руно» и «Искусство», а также помогал с запуском первого издательского проекта Корнея Чуковского, журнала «Сигнал». Позже Арнштам оформит для Чуковского обложку альманаха «Чукоккала».
Смотрите и читайте на «Электронекрасовке»:
— Журнал «Золотое руно». 1906–1909
— Журнал «Сигнал», № 2, 1905
— Журнал «Искусство». 1916–1917
— Книга «Альбом Солнца России», 1915
В новом выпуске #Азбукакнижногомодерна — научно-литературный журнал символистов «Весы».
Журнал выходил с 1904 по 1909 год в издательстве «Скорпион», под руководством поэта Валерия Брюсова и при поддержке мецената Сергея Полякова. С изданием сотрудничали Максимилиан Волошин, Андрей Белый, Михаил Кузмин, Александр Блок, Дмитрий Мережковский, Николай Гумилёв и другие представители литературы и искусства Серебряного века.
На «Электронекрасовке» опубликовано 12 номеров журнала «Весы» разных лет.
Журнал выходил с 1904 по 1909 год в издательстве «Скорпион», под руководством поэта Валерия Брюсова и при поддержке мецената Сергея Полякова. С изданием сотрудничали Максимилиан Волошин, Андрей Белый, Михаил Кузмин, Александр Блок, Дмитрий Мережковский, Николай Гумилёв и другие представители литературы и искусства Серебряного века.
На «Электронекрасовке» опубликовано 12 номеров журнала «Весы» разных лет.
В новом выпуске #Азбукакнижногомодерна художница Нина Симонович-Ефимова — её театральные эскизы для собственного театра и рисунки для книги «Записки Петрушечника». В 1918 году Нина Симонович вместе с мужем художником Иваном Ефимовым создала Театр Петрушки и теней, в котором они выступали с тростевыми куклами-«петрушками». В дальнейшем много работала с театральными силуэтами и оформлением зрелищных пространств. Отдельно стоит упомянуть, что в честь Симонович-Ефимовой назван кратер на Венере.
На «Электронекрасовке» оцифрована книга «Записки Петрушечника», в которой Нина Симонович рассказывает историю Театра Петрушки.
На «Электронекрасовке» оцифрована книга «Записки Петрушечника», в которой Нина Симонович рассказывает историю Театра Петрушки.
В новом выпуске #Азбукакнижногомодерна смотрим печатную графику Виктора Замирайло, о котором искусствовед Всеволод Войнов говорил: «…сны, почти подсознательные грёзы, самые невероятные фантасмагории, роящиеся в голове, видит как острую реальность и именно так фиксирует их в своих многочисленных рисунках… всё фантастическое становится реально убедительным».
Замирайло учился у Николая Мурашко, работал с Михаилом Врубелем и Виктором Васнецовым, был близок к объединению «Мир искусства». В 1914 году, по приглашению художника Александра Бенуа, работал над росписями Казанского вокзала в Москве. В этом же году переехал в Петербург и сосредоточился на книжной графике.
Смотрите и читайте на «Электронекрасовке»:
— Русская графика за годы революции. 1917–1922. Сидоров А.А. 1923
— Мастера современной гравюры и графики. 1928
— Иллюстрация в детской книге. Дульский П.М. 1925
— Современная обложка. 1927
Замирайло учился у Николая Мурашко, работал с Михаилом Врубелем и Виктором Васнецовым, был близок к объединению «Мир искусства». В 1914 году, по приглашению художника Александра Бенуа, работал над росписями Казанского вокзала в Москве. В этом же году переехал в Петербург и сосредоточился на книжной графике.
Смотрите и читайте на «Электронекрасовке»:
— Русская графика за годы революции. 1917–1922. Сидоров А.А. 1923
— Мастера современной гравюры и графики. 1928
— Иллюстрация в детской книге. Дульский П.М. 1925
— Современная обложка. 1927