А как насчёт новой рубрики #кино_от_спикеровЦИ? Каждую пятницу спикеры будут делиться подборкой своих любимых фильмов🎬
Сегодня – 10 любимых фильмов Григория Прядко:
1. «Свой среди чужих, чужой среди своих». Фильм о честности, храбрости и настоящей дружбе. Лучшее из всего, что создал Никита Михалков. Потрясающий саунд от Артемьева, Градский поет как бог.
2. «Бегущий по лезвию». Образцовая научная фантастика от сэра Ридли Скотта того периода, когда он ещё умел снимать отличное кино.
3. «Гладиатор». Вновь сэр Ридли. Несмотря на все огрехи, мощнейшая эпопея с великолепным сюжетом, потрясающими актерами и гениальной музыкой Ханса Циммера. От того особенно, кстати, боюсь смотреть ожидаемое в этом году продолжение.
4. «Семнадцать мгновений весны». Субъективно, лучший сериал на свете. Повесть о человеке, который силой ума переиграл всех.
5. «Александр Невский». Эйзенштейн велик, и этим все сказано. «Вставайте люди русские...», от этой песни каждый раз мурашки по коже. Битва на Чудском озере, при всех нюансах, лучшая батальная сцена из всех снятых.
6. «Табу». Замечательный сериал с плеядой отличных английских и ирландских актеров. Том Харди традиционно неподражаем.
7. «Безумный Макс: Дорога ярости». Невероятный экшн, великолепный саундтрек, безупречно выстроенный сюжет.
8. «Оно приходит за тобой». Вгоняющий в липкий пот фильм ужасов, непохожий ни на что из жанра – никаких там проклятых домов, предметов, заклятий и прочего, – просто нечто немыслимое, стремящееся убить тебя, потому что...
9. «Крестный отец». Фильм на все времена. Коппола, Брандо, Пачино – гении.
10. «Собака Баскервилей». Ливанов и Соломин – лучший актёрский дуэт, а когда с ними Михалков – лучшее трио. Ну и конечно, невероятная музыка Дашкевича, без нее ни этот фильм, ни весь цикла попросту бы не состоялись.
Расскажите, что из списка смотрели, что захотелось посмотреть?
Сегодня – 10 любимых фильмов Григория Прядко:
1. «Свой среди чужих, чужой среди своих». Фильм о честности, храбрости и настоящей дружбе. Лучшее из всего, что создал Никита Михалков. Потрясающий саунд от Артемьева, Градский поет как бог.
2. «Бегущий по лезвию». Образцовая научная фантастика от сэра Ридли Скотта того периода, когда он ещё умел снимать отличное кино.
3. «Гладиатор». Вновь сэр Ридли. Несмотря на все огрехи, мощнейшая эпопея с великолепным сюжетом, потрясающими актерами и гениальной музыкой Ханса Циммера. От того особенно, кстати, боюсь смотреть ожидаемое в этом году продолжение.
4. «Семнадцать мгновений весны». Субъективно, лучший сериал на свете. Повесть о человеке, который силой ума переиграл всех.
5. «Александр Невский». Эйзенштейн велик, и этим все сказано. «Вставайте люди русские...», от этой песни каждый раз мурашки по коже. Битва на Чудском озере, при всех нюансах, лучшая батальная сцена из всех снятых.
6. «Табу». Замечательный сериал с плеядой отличных английских и ирландских актеров. Том Харди традиционно неподражаем.
7. «Безумный Макс: Дорога ярости». Невероятный экшн, великолепный саундтрек, безупречно выстроенный сюжет.
8. «Оно приходит за тобой». Вгоняющий в липкий пот фильм ужасов, непохожий ни на что из жанра – никаких там проклятых домов, предметов, заклятий и прочего, – просто нечто немыслимое, стремящееся убить тебя, потому что...
9. «Крестный отец». Фильм на все времена. Коппола, Брандо, Пачино – гении.
10. «Собака Баскервилей». Ливанов и Соломин – лучший актёрский дуэт, а когда с ними Михалков – лучшее трио. Ну и конечно, невероятная музыка Дашкевича, без нее ни этот фильм, ни весь цикла попросту бы не состоялись.
Расскажите, что из списка смотрели, что захотелось посмотреть?
Сегодня пятница, а значит, время нашей рубрики #кино_от_спикеровЦИ 🎬
Любимыми фильмами делится Ксения Чепикова:
Кажется, мои кинопредпочтения определили два – точнее, три фильма – практически первые, посмотренные в начале 90-х на видеомагнитофоне: два «Терминатора» и «Чужие». Во всяком случае, больше всего я люблю фантастику. Этих троих до сих пор пересматриваю, а кроме них могу назвать еще десяток любимых фильмов (хронологически):
1. Forrest Gump (1994) – тут все понятно: гениальный Земекис гениально рассказывает историю Америки второй половины 20 века.
2. Blast from the Past (1999) – одна из лучших комедий – о том, как меняется мир.
3. Bicentennial Man (1999) – для меня это эталон фильма про осознавший себя искусственный интеллект, стремящийся к самоочеловечиванию.
4. Interstate 60: Episodes of the Road (2002) – полезно смотреть в молодом возрасте для расширения сознания, плюс он смешной.
5. Timeline (2003) – Майкл Крайтон великий, это малоизвестная, но хорошая экранизация; и да – там же про историю!
6. The Guardian (2006) – про преодоление, самопожертвование и спасение людей.
7. The Adjustment Bureau (2011) – красивая история любви в необычных декорациях; «no fate», как царапала на столе Сара Коннор.
8. The Man from Earth (2007) – фильм про разрыв шаблона, сама идея просто великолепна, обожаю его!
9. About Time (2013) – один из самых добрых фильмов в принципе; о том, что первое впечатление бывает обманчиво и надо давать людям второй шанс.
10. Martian (2015) – любимый фильм из серии «Не сдавайся!», плюс там же Марс и Мэтт Дэймон. Кстати, бонус: автор романа «Марсианин» Энди Вейер написал еще «Проект Аве Мария» – лучшее из космической фантастики, что я читала за последние годы.
Расскажите, что из списка смотрели, что захотелось посмотреть?
Любимыми фильмами делится Ксения Чепикова:
Кажется, мои кинопредпочтения определили два – точнее, три фильма – практически первые, посмотренные в начале 90-х на видеомагнитофоне: два «Терминатора» и «Чужие». Во всяком случае, больше всего я люблю фантастику. Этих троих до сих пор пересматриваю, а кроме них могу назвать еще десяток любимых фильмов (хронологически):
1. Forrest Gump (1994) – тут все понятно: гениальный Земекис гениально рассказывает историю Америки второй половины 20 века.
2. Blast from the Past (1999) – одна из лучших комедий – о том, как меняется мир.
3. Bicentennial Man (1999) – для меня это эталон фильма про осознавший себя искусственный интеллект, стремящийся к самоочеловечиванию.
4. Interstate 60: Episodes of the Road (2002) – полезно смотреть в молодом возрасте для расширения сознания, плюс он смешной.
5. Timeline (2003) – Майкл Крайтон великий, это малоизвестная, но хорошая экранизация; и да – там же про историю!
6. The Guardian (2006) – про преодоление, самопожертвование и спасение людей.
7. The Adjustment Bureau (2011) – красивая история любви в необычных декорациях; «no fate», как царапала на столе Сара Коннор.
8. The Man from Earth (2007) – фильм про разрыв шаблона, сама идея просто великолепна, обожаю его!
9. About Time (2013) – один из самых добрых фильмов в принципе; о том, что первое впечатление бывает обманчиво и надо давать людям второй шанс.
10. Martian (2015) – любимый фильм из серии «Не сдавайся!», плюс там же Марс и Мэтт Дэймон. Кстати, бонус: автор романа «Марсианин» Энди Вейер написал еще «Проект Аве Мария» – лучшее из космической фантастики, что я читала за последние годы.
Расскажите, что из списка смотрели, что захотелось посмотреть?
Новая подборка кино от спикеров!🎬
Сегодня любимыми фильмами делится Кирилл Борисович Назаренко:
Я – жертва профдеформации. Очень трудно смотреть историческое кино без содрогания. Тем не менее, в этом списке будут и исторические картины. Последовательность случайная. Сразу предупреждаю – ОСТОРОЖНО, ВКУСОВЩИНА!
1. Трилогия о Максиме – «Юность Максима», «Возвращение Максима», «Выборгская сторона» – превосходный неортодоксальный (при этом снятый в 30-е гг.!) фильм о революционном движении. Снимали люди, которые все видели сами - поэтому много точных деталей, например, блестящая сцена заседания Государственной думы в «Возвращении Максима» – узнаются все ведущие политики эпохи (правда, чтобы быть более узнаваемыми, им придан их облик 1930-х, а не 1910-х гг.). А сцены в трактире с Жаровым! А финал «Возвращения Максима»: «Ну что, выведешь, братец, Россию на светлый путь? Так точно, вашескородие, выведем!» Также очень рекомендую сиквел Максима – дилогию «Великий гражданин». Такая же отличная картина внутрипартийной борьбы рубежа 20-30-х гг. Сцена отключения электричества на заводе во время партсобрания – реальный случай. Прототип самого «великого гражданина» – С. М. Киров.
2. «Семнадцать мгновений весны» – что тут говорить, культовый фильм (но только черно-белый оригинал!). Одна из высших точек советского кинематографа. Для сравнения – у этого фильма была первая версия – картина «Секретная миссия» М. Ромма – уже в ней была найдена эстетика черных мундиров, мотив размышления за рулем, закадровый голос, да еще и главная героиня (а не герой). Смотреть рекомендую. Но насколько он прямолинейнее и примитивнее «Семнадцати мгновений»! Другая параллель – «Щит и меч» – у меня ощущение, что В. М. Кожевников, написавший роман и сценарий, совсем ничего не знал о Третьем рейхе и решил, что нужно просто изобразить Советский Союз в коричневых тонах (чего стоит женщина-военнослужащая Вермахта и упоминание партийных собраний низовой ячейки НСДАП). Это не говоря уж о примитивнейших методах работы разведки (герой Басова, радирующий о нападении на СССР прямо из бронетранспортера из боевых порядков гитлеровских войск). «Мгновения» несравненно выше «Щита и меча»
3. «В бой идут одни старики» – могу бесконечно пересматривать этот фильм, несмотря на то, что в раскрашенной версии стали бросаться в глаза гимнастерки и майки конца 60-х гг. А куртка Титоренко – это та самая кожаная куртка, которую с форсом носил майор Булочко в «Небесном тихоходе». Кстати, «Старики» имеют ряд неявных перекличек с «Тихоходом». Последний тоже великолепен – но сейчас уже требует специального комментария для неспециалистов (скажем, у корреспондента «Пионерской правды» наряды почти «от кутюр», вдвойне комичные в военно-полевой обстановке, но сейчас этого никто не замечает). Кстати, раскрашенная версия «Тихохода» лучше черно-белой, к тому же в ней добавили несколько сцен, в свое время вырезанных из-за подгонки под формат кинотеатра – фильм от их отсутствия не потерял, но они позволяют продлить удовольствие от просмотра на несколько минут.
Продолжение списка читайте в статье.
#кино_от_спикеровЦИ
Сегодня любимыми фильмами делится Кирилл Борисович Назаренко:
Я – жертва профдеформации. Очень трудно смотреть историческое кино без содрогания. Тем не менее, в этом списке будут и исторические картины. Последовательность случайная. Сразу предупреждаю – ОСТОРОЖНО, ВКУСОВЩИНА!
1. Трилогия о Максиме – «Юность Максима», «Возвращение Максима», «Выборгская сторона» – превосходный неортодоксальный (при этом снятый в 30-е гг.!) фильм о революционном движении. Снимали люди, которые все видели сами - поэтому много точных деталей, например, блестящая сцена заседания Государственной думы в «Возвращении Максима» – узнаются все ведущие политики эпохи (правда, чтобы быть более узнаваемыми, им придан их облик 1930-х, а не 1910-х гг.). А сцены в трактире с Жаровым! А финал «Возвращения Максима»: «Ну что, выведешь, братец, Россию на светлый путь? Так точно, вашескородие, выведем!» Также очень рекомендую сиквел Максима – дилогию «Великий гражданин». Такая же отличная картина внутрипартийной борьбы рубежа 20-30-х гг. Сцена отключения электричества на заводе во время партсобрания – реальный случай. Прототип самого «великого гражданина» – С. М. Киров.
2. «Семнадцать мгновений весны» – что тут говорить, культовый фильм (но только черно-белый оригинал!). Одна из высших точек советского кинематографа. Для сравнения – у этого фильма была первая версия – картина «Секретная миссия» М. Ромма – уже в ней была найдена эстетика черных мундиров, мотив размышления за рулем, закадровый голос, да еще и главная героиня (а не герой). Смотреть рекомендую. Но насколько он прямолинейнее и примитивнее «Семнадцати мгновений»! Другая параллель – «Щит и меч» – у меня ощущение, что В. М. Кожевников, написавший роман и сценарий, совсем ничего не знал о Третьем рейхе и решил, что нужно просто изобразить Советский Союз в коричневых тонах (чего стоит женщина-военнослужащая Вермахта и упоминание партийных собраний низовой ячейки НСДАП). Это не говоря уж о примитивнейших методах работы разведки (герой Басова, радирующий о нападении на СССР прямо из бронетранспортера из боевых порядков гитлеровских войск). «Мгновения» несравненно выше «Щита и меча»
3. «В бой идут одни старики» – могу бесконечно пересматривать этот фильм, несмотря на то, что в раскрашенной версии стали бросаться в глаза гимнастерки и майки конца 60-х гг. А куртка Титоренко – это та самая кожаная куртка, которую с форсом носил майор Булочко в «Небесном тихоходе». Кстати, «Старики» имеют ряд неявных перекличек с «Тихоходом». Последний тоже великолепен – но сейчас уже требует специального комментария для неспециалистов (скажем, у корреспондента «Пионерской правды» наряды почти «от кутюр», вдвойне комичные в военно-полевой обстановке, но сейчас этого никто не замечает). Кстати, раскрашенная версия «Тихохода» лучше черно-белой, к тому же в ней добавили несколько сцен, в свое время вырезанных из-за подгонки под формат кинотеатра – фильм от их отсутствия не потерял, но они позволяют продлить удовольствие от просмотра на несколько минут.
Продолжение списка читайте в статье.
#кино_от_спикеровЦИ
В новой подборке #кино_от_спикеровЦИ своими любимыми фильмами делится журналист и военный историк Евгений Норин!
1. «Доктор Стрейнджлав». Самый веселый плохой конец в истории мирового кинематографа, дико едкий и смешной фильм, в котором невозможно отличить придуманные шутеечки от воспроизведения реальных параноидальных теорий и идиотских эпизодов холодной войны. Если человечество все-таки сгорит в ядерном огне, то это произойдет именно настолько нелепо.
2. «Брат 2». Балабанов снял просто-таки архетипичное кино про парня, который едет почти в потусторонний мир, абсолютно чужой, и при помощи собственной простоты и абсолютной уверенности выходит оттуда победителем. Ну, вот сказка, миф, как она есть, только почти наши дни.
3. «А зори здесь тихие». Советская военная классика, великое и горестное кино. Момент, когда Васков вламывается в скит комом боли, ярости и чувства вины, когда ничего уже не страшно, потому что все действительно страшное уже случилось, и слышит про бои местного значения – это, по-моему, один из самых мощных моментов в кино всех времен и народов.
4. «Чистилище». Это тот случай, когда за счет собранного материала автор – исключительно неприятный тип, не имеющий никакого опыта – делает нечто лучше и сильнее его самого. Получилась экранизация солдатских легенд о войне в Чечне, и совершенно инфернальное, но в итоге сильное произведение.
5. «Десять негритят». Это вот то, что надо показывать как образец, какой должна быть экранизация классики. Параноидальный и очень человечный фильм о десяти умирающих один за другим преступниках.
6. «Бешеные псы». Вообще, из Тарантино здесь мог бы быть и «Однажды в Голливуде», на кульминации которого я чуть не взвыл от восторга, или «Криминальное чтиво», но пусть будет все же вот эта классика уголовщины. Фильм, который я, как и многие, смотрел в гоблинской озвучке, жесткой, придающей этим бандитам жуткую убедительность. Лента абсолютно шекспировского накала, которая постоянно докручивает еще и еще драмы, когда уже, кажется, некуда – прямо до финального «Я полицейский».
7. «Огнем и мечом». Ежи Гофман экранизировал трилогию Сенкевича в обратном порядке, и «Огнем и мечом» вышла последней, после «Пана Володыевского» и «Потопа». Она получилась самой яркой и такой, что ли, приключенческой из всех, с потрясающим Богуном – Домогаровым и не менее крутым Хмельницким – Ступкой. Это просто красиво, ярко и безбашенно, тот случай, когда история – не только в смысле «мировая», но и в смысле «офигенная».
8. «Цельнометаллическая оболочка». Зверское кино, диалоги из которого легко выучить наизусть; наверное, самый жуткий и при этом остроумный фильм о войне во Вьетнаме, драматургически продуманный в первой половине и небрежный как жизнь во второй. Стэнли Кубрик должен получить Медаль Конгресса за жестокость.
9. «Семь самураев». Ну, это просто один из величайших фильмов в мировой истории.
10. «Формула любви». Единственный в этом перечне фильм, в котором никого не убили. Легкий, веселый и добрый фильм, вместе с которым хорошо, например, болеть.
11. «Кошмар на улице Вязов» с продолжениями. Из 2024 года это невозможно смотреть иначе как комедию, на самом деле. Но серьезно, инфернальное зло еще никогда не было таким обаятельным. Именно погорелый остряк в главной роли сделал «Кошмар» чем-то более интересным, чем просто ужастик, и спасибо ему за наше счастливое детство.
1. «Доктор Стрейнджлав». Самый веселый плохой конец в истории мирового кинематографа, дико едкий и смешной фильм, в котором невозможно отличить придуманные шутеечки от воспроизведения реальных параноидальных теорий и идиотских эпизодов холодной войны. Если человечество все-таки сгорит в ядерном огне, то это произойдет именно настолько нелепо.
2. «Брат 2». Балабанов снял просто-таки архетипичное кино про парня, который едет почти в потусторонний мир, абсолютно чужой, и при помощи собственной простоты и абсолютной уверенности выходит оттуда победителем. Ну, вот сказка, миф, как она есть, только почти наши дни.
3. «А зори здесь тихие». Советская военная классика, великое и горестное кино. Момент, когда Васков вламывается в скит комом боли, ярости и чувства вины, когда ничего уже не страшно, потому что все действительно страшное уже случилось, и слышит про бои местного значения – это, по-моему, один из самых мощных моментов в кино всех времен и народов.
4. «Чистилище». Это тот случай, когда за счет собранного материала автор – исключительно неприятный тип, не имеющий никакого опыта – делает нечто лучше и сильнее его самого. Получилась экранизация солдатских легенд о войне в Чечне, и совершенно инфернальное, но в итоге сильное произведение.
5. «Десять негритят». Это вот то, что надо показывать как образец, какой должна быть экранизация классики. Параноидальный и очень человечный фильм о десяти умирающих один за другим преступниках.
6. «Бешеные псы». Вообще, из Тарантино здесь мог бы быть и «Однажды в Голливуде», на кульминации которого я чуть не взвыл от восторга, или «Криминальное чтиво», но пусть будет все же вот эта классика уголовщины. Фильм, который я, как и многие, смотрел в гоблинской озвучке, жесткой, придающей этим бандитам жуткую убедительность. Лента абсолютно шекспировского накала, которая постоянно докручивает еще и еще драмы, когда уже, кажется, некуда – прямо до финального «Я полицейский».
7. «Огнем и мечом». Ежи Гофман экранизировал трилогию Сенкевича в обратном порядке, и «Огнем и мечом» вышла последней, после «Пана Володыевского» и «Потопа». Она получилась самой яркой и такой, что ли, приключенческой из всех, с потрясающим Богуном – Домогаровым и не менее крутым Хмельницким – Ступкой. Это просто красиво, ярко и безбашенно, тот случай, когда история – не только в смысле «мировая», но и в смысле «офигенная».
8. «Цельнометаллическая оболочка». Зверское кино, диалоги из которого легко выучить наизусть; наверное, самый жуткий и при этом остроумный фильм о войне во Вьетнаме, драматургически продуманный в первой половине и небрежный как жизнь во второй. Стэнли Кубрик должен получить Медаль Конгресса за жестокость.
9. «Семь самураев». Ну, это просто один из величайших фильмов в мировой истории.
10. «Формула любви». Единственный в этом перечне фильм, в котором никого не убили. Легкий, веселый и добрый фильм, вместе с которым хорошо, например, болеть.
11. «Кошмар на улице Вязов» с продолжениями. Из 2024 года это невозможно смотреть иначе как комедию, на самом деле. Но серьезно, инфернальное зло еще никогда не было таким обаятельным. Именно погорелый остряк в главной роли сделал «Кошмар» чем-то более интересным, чем просто ужастик, и спасибо ему за наше счастливое детство.
Друзья! Мы берем небольшую паузу в рубрике #кино_от_спикеровЦИ
Но лишь для того, чтобы спросить о ваших любимых фильмах – исторических и не очень.
Делитесь в комментариях подборками вашего любимого кино с краткими примечаниями о том, почему оно так запало вам в душу.
Нам будет очень интересно почитать ваши мысли. Возможно, комментарии под этим постом вдохновят нас сделать разборы на полюбившиеся вам фильмы.
Но лишь для того, чтобы спросить о ваших любимых фильмах – исторических и не очень.
Делитесь в комментариях подборками вашего любимого кино с краткими примечаниями о том, почему оно так запало вам в душу.
Нам будет очень интересно почитать ваши мысли. Возможно, комментарии под этим постом вдохновят нас сделать разборы на полюбившиеся вам фильмы.
Вечер пятницы, а значит, новая подборка #кино_от_спикеровЦИ 🎬
Сегодня дорогими сердцу и уму фильмами делится Елена Браун:
Лично мне всегда нравились развлекательные фильмы, чем-то похожие на сказки. На мой взгляд, именно это требуется от исторического кинематографа. Кино всё равно не сможет показать историю такой, какой она была (это просто не его задача). Но хороший фильм способен пробудить интерес к эпохе, высветить её самые яркие, максимально интересные грани.
1. «13-й воин» (1999 г.)
Брутальная сказка о викингах, в принципе не претендующая на историческую достоверность, но парадоксальным образом передающая дух эпохи. Все необходимые элементы сказочного сюжета на месте: путешествие героя в далекую страну, его становление как воина, загадочный могущественный противник, любовная линия и хороший конец, до которого, впрочем, доживают не все персонажи.
2. «Беовульф и Грендель» (2005)
Лучшая экранизация эпоса «Беовульф», хотя фильм снят «по мотивам». Фильм необычайно украшают виды и атмосфера Исландии. Беовульф в нем обычный, малопримечательный, зато Грендель просто роскошный. Пожалуй, в названии стоило бы поменять имена местами – «Грендель и Беовульф» звучало бы вернее. Фильм ломает стереотипы герой-злодей, конфликт начинают не монстры, а люди. Если в «Беовульфе» вас интересует прежде всего сверхъестественное, посмотреть определенно стоит. Финал оставляет надежду на продолжение существования «мира чудовищ» - у Гренделя подрастает сын; в заключительной сцене мальчик провожает корабль Беовульфа исключительно многообещающим взглядом.
3. «Кольцо Нибелунгов» (2004).
Потрясающая сказка о мифических древних временах, магии, злой судьбе, драконах, предназначении и неземной любви (которая, впрочем, отступает перед долгом). Фильм снят «по мотивам», но это его нисколько не портит, скорее наоборот. Если вы (также как и я) уверены, что настоящая героиня эпоса – это не субтильная интриганка, а воительница, отменно владеющая боевым топором, включайте «Кольцо» и наслаждайтесь – Бругильда произведет на вас неизгладимое впечатление.
Продолжение списка читайте в статье.
Расскажите, что из списка смотрели, что захотелось посмотреть и пересмотреть?
Сегодня дорогими сердцу и уму фильмами делится Елена Браун:
Лично мне всегда нравились развлекательные фильмы, чем-то похожие на сказки. На мой взгляд, именно это требуется от исторического кинематографа. Кино всё равно не сможет показать историю такой, какой она была (это просто не его задача). Но хороший фильм способен пробудить интерес к эпохе, высветить её самые яркие, максимально интересные грани.
1. «13-й воин» (1999 г.)
Брутальная сказка о викингах, в принципе не претендующая на историческую достоверность, но парадоксальным образом передающая дух эпохи. Все необходимые элементы сказочного сюжета на месте: путешествие героя в далекую страну, его становление как воина, загадочный могущественный противник, любовная линия и хороший конец, до которого, впрочем, доживают не все персонажи.
2. «Беовульф и Грендель» (2005)
Лучшая экранизация эпоса «Беовульф», хотя фильм снят «по мотивам». Фильм необычайно украшают виды и атмосфера Исландии. Беовульф в нем обычный, малопримечательный, зато Грендель просто роскошный. Пожалуй, в названии стоило бы поменять имена местами – «Грендель и Беовульф» звучало бы вернее. Фильм ломает стереотипы герой-злодей, конфликт начинают не монстры, а люди. Если в «Беовульфе» вас интересует прежде всего сверхъестественное, посмотреть определенно стоит. Финал оставляет надежду на продолжение существования «мира чудовищ» - у Гренделя подрастает сын; в заключительной сцене мальчик провожает корабль Беовульфа исключительно многообещающим взглядом.
3. «Кольцо Нибелунгов» (2004).
Потрясающая сказка о мифических древних временах, магии, злой судьбе, драконах, предназначении и неземной любви (которая, впрочем, отступает перед долгом). Фильм снят «по мотивам», но это его нисколько не портит, скорее наоборот. Если вы (также как и я) уверены, что настоящая героиня эпоса – это не субтильная интриганка, а воительница, отменно владеющая боевым топором, включайте «Кольцо» и наслаждайтесь – Бругильда произведет на вас неизгладимое впечатление.
Продолжение списка читайте в статье.
Расскажите, что из списка смотрели, что захотелось посмотреть и пересмотреть?
Вечер пятницы, а значит, время рубрики #кино_от_спикеровЦИ 🎬
Сегодня любимыми фильмами делится Алексей Исаев:
Как и у Кирилла Борисовича Назаренко, набор во многом определен профдеформацией😉 Хотя чаще для историков исторические фильмы – как пенопластом по обоям.
1. «Горячий снег» как универсальный образ войны 1941-1945 гг., противостояние атакам танков. Такое могло быть не только под Сталинградом, но и в начале, и в конце войны.
2. «Свой среди чужих, чужой среди своих» о человеке долга и профессионале в хаосе Гражданской войны, увлеченном идеей социальной справедливости (см. диалог Богатырева и Райкина).
3. «Шестой» вроде бы просто боевичок-«истерн», но опять же образ профессионала, который хорошо умеет делать свою работу. Включая деревянные часы. Плюс процесс переустройства мира, ломки одного и строительства другого, что для выросшего в 1980-1990 было как нельзя актуально.
4. «Блокпост» Рогожкина о чеченской войне. Человек на войне и ее неумолимая логика, когда симпатизирующие друг другу люди по разные стороны линии фронта друг друга убивают, сами того не планируя. В какой-то мере про строительство нации войной.
5. «Аллегро с огнем» поиск противоядия от немецких акустических донных мин на ЧФ в 1941 г., без всяких шуток основано на реальных событиях. Поиск методом проб и ошибок. Технологическая война нового времени.
6. «Форрест Гамп» как энциклопедия американской жизни эпохи когда США были Great. Хотя симпатичный мне персонаж фильма все же не Форрест Гамп, а лейтенант Дэн. Про «Фруктовую компанию» угадал таки он и «Фантомы» вызвал он, так бы героев положили братским штабельком.
7. «Мост слишком далеко» (A Bridge Too Far) Аттенборо изначально задумывался как антивоенный, но получился просто реалистичный фильм о реальной операции «Маркет-Гарден» сентября 1944 г. на тему «воевать трудно» (С) Клаузевиц. С блистательной актерской командой: Шон Коннери, Энтони Хопкинс, Максимилиан Шелл, Джин Хэкмен.
8. «Остров сокровищ» 1937 г.(именно 1937 г., черно-белый). Идея с девочкой-«юнгой Джим» получилась огонь и актриса Клавдия Пугачева реально тащит фильм. Подбор музыки и песен тоже получился шикарный. Политизация сюжета в духе эпохи, как мне кажется, пошла фильму на пользу, не просто охота за баблом, но «на святое дело идем».
9. Из сериалов, пожалуй, два. Первый это «Простивостояние». Произвел в свое время сильное впечатление, заставил прочитать книгу (единственное произведение Юлиана Семенова, которое я читал). Поиск иголки К-к-кротова в стоге сена большого Союза.
10. Второй сериал это современный «Чернобыль. Зона отчуждения». Нетривиально обыграли идею путешествий во времени, фантастики и где-то мистики. Потом авторы как-то испугались показа позитивного СССР будущего и начали отыгрывать, но тоже местами неплохо.
Пишите в комментариях, какие из этих фильмов смотрели, какие, может быть, захотелось посмотреть или пересмотреть!
Сегодня любимыми фильмами делится Алексей Исаев:
Как и у Кирилла Борисовича Назаренко, набор во многом определен профдеформацией😉 Хотя чаще для историков исторические фильмы – как пенопластом по обоям.
1. «Горячий снег» как универсальный образ войны 1941-1945 гг., противостояние атакам танков. Такое могло быть не только под Сталинградом, но и в начале, и в конце войны.
2. «Свой среди чужих, чужой среди своих» о человеке долга и профессионале в хаосе Гражданской войны, увлеченном идеей социальной справедливости (см. диалог Богатырева и Райкина).
3. «Шестой» вроде бы просто боевичок-«истерн», но опять же образ профессионала, который хорошо умеет делать свою работу. Включая деревянные часы. Плюс процесс переустройства мира, ломки одного и строительства другого, что для выросшего в 1980-1990 было как нельзя актуально.
4. «Блокпост» Рогожкина о чеченской войне. Человек на войне и ее неумолимая логика, когда симпатизирующие друг другу люди по разные стороны линии фронта друг друга убивают, сами того не планируя. В какой-то мере про строительство нации войной.
5. «Аллегро с огнем» поиск противоядия от немецких акустических донных мин на ЧФ в 1941 г., без всяких шуток основано на реальных событиях. Поиск методом проб и ошибок. Технологическая война нового времени.
6. «Форрест Гамп» как энциклопедия американской жизни эпохи когда США были Great. Хотя симпатичный мне персонаж фильма все же не Форрест Гамп, а лейтенант Дэн. Про «Фруктовую компанию» угадал таки он и «Фантомы» вызвал он, так бы героев положили братским штабельком.
7. «Мост слишком далеко» (A Bridge Too Far) Аттенборо изначально задумывался как антивоенный, но получился просто реалистичный фильм о реальной операции «Маркет-Гарден» сентября 1944 г. на тему «воевать трудно» (С) Клаузевиц. С блистательной актерской командой: Шон Коннери, Энтони Хопкинс, Максимилиан Шелл, Джин Хэкмен.
8. «Остров сокровищ» 1937 г.(именно 1937 г., черно-белый). Идея с девочкой-«юнгой Джим» получилась огонь и актриса Клавдия Пугачева реально тащит фильм. Подбор музыки и песен тоже получился шикарный. Политизация сюжета в духе эпохи, как мне кажется, пошла фильму на пользу, не просто охота за баблом, но «на святое дело идем».
9. Из сериалов, пожалуй, два. Первый это «Простивостояние». Произвел в свое время сильное впечатление, заставил прочитать книгу (единственное произведение Юлиана Семенова, которое я читал). Поиск иголки К-к-кротова в стоге сена большого Союза.
10. Второй сериал это современный «Чернобыль. Зона отчуждения». Нетривиально обыграли идею путешествий во времени, фантастики и где-то мистики. Потом авторы как-то испугались показа позитивного СССР будущего и начали отыгрывать, но тоже местами неплохо.
Пишите в комментариях, какие из этих фильмов смотрели, какие, может быть, захотелось посмотреть или пересмотреть!
В новой подборке #кино_от_спикеровЦИ своими любимыми фильмами делится историк Глеб Таргонский!
Сложная задача – выбрать для рекомендации десять фильмов. Пятьдесят, ну даже тридцать – это куда ни шло! Но я постараюсь выбрать фильмы, которые я пересматриваю регулярно и которые отношу к тем шедеврам, которые, как хорошие песни «нам строить и жить помогают», а еще наводят на полезные размышления.
1. «Место встречи изменить нельзя» (1979 г.) – сага о правде и чести, о настоящих советских людях, которые сражаются со злом в разных его обличьях: от нацизма до уголовщины. Фильм, которому я обязан, в частности, своим именем. Фильм, главные герои которого (Жеглов и Шарапов) во многом являются образцами мысли поведения для меня. И я счастлив, что, наконец, я, благодаря Дмитрию Юрьевичу Пучкову, наконец приступил к его обзору, из которого уже вырисовывается не только обзор.
2. «Неуловимые мстители» (1967 г.) – великий эпос о наших молодых героях Революции и Гражданской войны. Фильмы, растащенные на цитаты, которые, не смотря на революцию в области спецэффектов, смотрятся с напряжением, как будто ты смотришь их в первый раз. Выделил первый эпизод, хотя они все прекрасны, еще и потому, что повествование ведется о тех самых краях, где воевали мои прадеды.
3. «Выборгская сторона» (1938 г.) – последняя часть трилогии о рабочем-большевике Максиме. Настоятельно рекомендую к просмотру все части, которые ёмко и ярко отражают основные этапы развития революционного движения в России с 1906 по 1917 гг. Фильм стоит смотреть хотя бы ради блестящей игры Бориса Чиркова , Михаила Жарова и Бориса Жуковского, а также ради сцены заседания народного трибунала.
4. «Щит и меч» (1968 г.) – о нашей военной разведке в годы Великой Отечественной войны, о настоящем пролетарском интернационализме и патриотизме. Если вы смотрели его, то никогда не забудете «с чего начинается Родина..» Фильм основан на книге Вадима Кожевникова, которая долгое время была моей настольной книгой и которую я считаю самой глубокой художественной книгой о Третьем Рейхе. Очень хочу сделать обзор на этот прекрасный фильм.
5. «Они сражались за Родину» (1975) – долго выбирал, какую экранизацию произведений великого Шолохова рекомендовать: вышеназванную или «Тихий Дон» 1958 года. В итоге хочу порекомендовать обе. Но по поводу «Они сражались за Родину» хочу поделиться, что спокойно этот фильм я никогда смотреть не мог, особенно последнюю сцену с Красным знаменем. Фильм о том, как надо драться за то, что любишь, и как надо ненавидеть тех, кто пытается это уничтожить.
Продолжение списка читайте в статье.
Пишите в комментариях, какие из этих фильмов смотрели, какие, может быть, захотелось посмотреть или пересмотреть!
Сложная задача – выбрать для рекомендации десять фильмов. Пятьдесят, ну даже тридцать – это куда ни шло! Но я постараюсь выбрать фильмы, которые я пересматриваю регулярно и которые отношу к тем шедеврам, которые, как хорошие песни «нам строить и жить помогают», а еще наводят на полезные размышления.
1. «Место встречи изменить нельзя» (1979 г.) – сага о правде и чести, о настоящих советских людях, которые сражаются со злом в разных его обличьях: от нацизма до уголовщины. Фильм, которому я обязан, в частности, своим именем. Фильм, главные герои которого (Жеглов и Шарапов) во многом являются образцами мысли поведения для меня. И я счастлив, что, наконец, я, благодаря Дмитрию Юрьевичу Пучкову, наконец приступил к его обзору, из которого уже вырисовывается не только обзор.
2. «Неуловимые мстители» (1967 г.) – великий эпос о наших молодых героях Революции и Гражданской войны. Фильмы, растащенные на цитаты, которые, не смотря на революцию в области спецэффектов, смотрятся с напряжением, как будто ты смотришь их в первый раз. Выделил первый эпизод, хотя они все прекрасны, еще и потому, что повествование ведется о тех самых краях, где воевали мои прадеды.
3. «Выборгская сторона» (1938 г.) – последняя часть трилогии о рабочем-большевике Максиме. Настоятельно рекомендую к просмотру все части, которые ёмко и ярко отражают основные этапы развития революционного движения в России с 1906 по 1917 гг. Фильм стоит смотреть хотя бы ради блестящей игры Бориса Чиркова , Михаила Жарова и Бориса Жуковского, а также ради сцены заседания народного трибунала.
4. «Щит и меч» (1968 г.) – о нашей военной разведке в годы Великой Отечественной войны, о настоящем пролетарском интернационализме и патриотизме. Если вы смотрели его, то никогда не забудете «с чего начинается Родина..» Фильм основан на книге Вадима Кожевникова, которая долгое время была моей настольной книгой и которую я считаю самой глубокой художественной книгой о Третьем Рейхе. Очень хочу сделать обзор на этот прекрасный фильм.
5. «Они сражались за Родину» (1975) – долго выбирал, какую экранизацию произведений великого Шолохова рекомендовать: вышеназванную или «Тихий Дон» 1958 года. В итоге хочу порекомендовать обе. Но по поводу «Они сражались за Родину» хочу поделиться, что спокойно этот фильм я никогда смотреть не мог, особенно последнюю сцену с Красным знаменем. Фильм о том, как надо драться за то, что любишь, и как надо ненавидеть тех, кто пытается это уничтожить.
Продолжение списка читайте в статье.
Пишите в комментариях, какие из этих фильмов смотрели, какие, может быть, захотелось посмотреть или пересмотреть!
Вечер пятницы, а значит, время рубрики #кино_от_спикеровЦИ 🎬
Сегодня у нас киноподборка от Елены Серпионовой!
Не могу сказать, что у меня есть любимые фильмы. Тем более многие уже были упомянуты другими спикерами, поэтому, чтобы не повторяться, напишу о тех фильмах, которые запомнились, не факт ,что захочется пересмотреть. Но в них был повод подумать.
1. ЗЕМЛЯ и ЛЮДИ (СССР, С. Ростоцкий, 1956)
В фильме агроном, вооружённый научным знанием о посевной, пошёл против председателя, который только и думает о том, как скорее отчитаться о том, что он первый. И вроде бы 50-годы, но ведь в сути ничего не поменялось. И нынче такие же есть «председатели» - мы первые тут, у нас мероприятие на 3000 человек, а качество дела на втором плане.
А ещё в фильме через образ сельского правдоруба, который, приняв немного для храбрости, к каждому жителю ходит и говорит честно, что думают о нём на селе - передана хорошо атмосфера времени, когда людям ещё было стыдно, если кто-то подметит их дурные качества.
2. СОВЕСТЬ (СССР, В. Ардаматский, 1974)
Казалось бы мы ожидаем, что кино про запятнанную совесть предателя Родины или же про муки совести бывших узников концлагеря, которые поддались на сделку с предателем, чтобы сбежать и не сдали его СМЕРШ. Но нет. Это фильм вообще о человеческой Совести. Совесть — тщательно вплетена в разные психологические ситуации, звучит в устах разных героев, в разные годы. Герои используют совесть как инструмент оправдания совершенно разных нравственно поступков — это бесценная психологическая основа этого фильма.
Каждый герой упоминает совесть и каждый именно ею, совестью, объясняет свои решения. Даже предатель, который сотрудничал с СС, когда уговаривает на побег узников, апеллирует к ней.
3. ЛЮДИ и ЗВЕРИ (1962, СССР, ГДР, реж. Герасимов)
Главный герой, красноармеец, переживший концлагеря, оказавшийся среди перемещенных лиц, возвращается на Родину, спустя лишь 17 лет. Всё время, проведённое за границей, он оставался достойным человеком.
Очень современно представлена тема эмиграции — озвученные в сторону страны претензии от беглой в Аргентину дамы не изменились: сегодня звучит все та же пыльная пластинка. Интересен момент, когда героиня Тамары Макаровой говорит:
- После войны нам многое приходилось начинать сначала. А что помогало? Чувство правоты. Чувство правоты!
Это спустя многие десятилетия, когда появится психология комбатантов, сделают вывод, что на возникновение, частоту и глубину боевой психологической посттравмы влияет убеждённость, что дело — правое. Если веришь в правое дело,то глубина психологических последствий участия в боевых действиях менее выражена.
4. МАМА, Я ЖИВ (Mama, ich lebe) (Конрад Вольф, ГДР, DEFA,1977) с участием Маргариты Тереховой
Фильм немецкого режиссера Конрада Вольфа – младшего брата руководителя внешней разведки ГДР Маркуса Вольфа.Про то, что во время войны называлось «работой по моральному разложению противника» или «разложением военной мощи противника». Четверо молодых немецких военнопленных из советского плена завербованы в антифашистский «Национальный комитет за свободную Германию» и в сопровождении советского майора были окончательно подготовлены к работе в тылу фронта. Но смогут ли они? Каковы их внутренние мотивы?
5. ЧЕЛОВЕК В ПРОХОДНОМ ДВОРЕ (СССР, Марк Орлов, 1971)
Фильм из серии кино о разоблачении предателей. Действие на территории Прибалтики. На место направляется старший лейтенант госбезопасности . Он представляется студентом, который ищет работу и внешне ведет себя как веселый, наивный простачок. Но внутри кипит сложная интеллектуальная работа. Мне было интересно смотреть именно за тем, как уживаются в профессиональном следователе КГБ внешняя и внутренняя жизнь, как развивается внутренний диалог, как он принимает решения.
Продолжение киноподборки читайте в статье.
Сегодня у нас киноподборка от Елены Серпионовой!
Не могу сказать, что у меня есть любимые фильмы. Тем более многие уже были упомянуты другими спикерами, поэтому, чтобы не повторяться, напишу о тех фильмах, которые запомнились, не факт ,что захочется пересмотреть. Но в них был повод подумать.
1. ЗЕМЛЯ и ЛЮДИ (СССР, С. Ростоцкий, 1956)
В фильме агроном, вооружённый научным знанием о посевной, пошёл против председателя, который только и думает о том, как скорее отчитаться о том, что он первый. И вроде бы 50-годы, но ведь в сути ничего не поменялось. И нынче такие же есть «председатели» - мы первые тут, у нас мероприятие на 3000 человек, а качество дела на втором плане.
А ещё в фильме через образ сельского правдоруба, который, приняв немного для храбрости, к каждому жителю ходит и говорит честно, что думают о нём на селе - передана хорошо атмосфера времени, когда людям ещё было стыдно, если кто-то подметит их дурные качества.
2. СОВЕСТЬ (СССР, В. Ардаматский, 1974)
Казалось бы мы ожидаем, что кино про запятнанную совесть предателя Родины или же про муки совести бывших узников концлагеря, которые поддались на сделку с предателем, чтобы сбежать и не сдали его СМЕРШ. Но нет. Это фильм вообще о человеческой Совести. Совесть — тщательно вплетена в разные психологические ситуации, звучит в устах разных героев, в разные годы. Герои используют совесть как инструмент оправдания совершенно разных нравственно поступков — это бесценная психологическая основа этого фильма.
Каждый герой упоминает совесть и каждый именно ею, совестью, объясняет свои решения. Даже предатель, который сотрудничал с СС, когда уговаривает на побег узников, апеллирует к ней.
3. ЛЮДИ и ЗВЕРИ (1962, СССР, ГДР, реж. Герасимов)
Главный герой, красноармеец, переживший концлагеря, оказавшийся среди перемещенных лиц, возвращается на Родину, спустя лишь 17 лет. Всё время, проведённое за границей, он оставался достойным человеком.
Очень современно представлена тема эмиграции — озвученные в сторону страны претензии от беглой в Аргентину дамы не изменились: сегодня звучит все та же пыльная пластинка. Интересен момент, когда героиня Тамары Макаровой говорит:
- После войны нам многое приходилось начинать сначала. А что помогало? Чувство правоты. Чувство правоты!
Это спустя многие десятилетия, когда появится психология комбатантов, сделают вывод, что на возникновение, частоту и глубину боевой психологической посттравмы влияет убеждённость, что дело — правое. Если веришь в правое дело,то глубина психологических последствий участия в боевых действиях менее выражена.
4. МАМА, Я ЖИВ (Mama, ich lebe) (Конрад Вольф, ГДР, DEFA,1977) с участием Маргариты Тереховой
Фильм немецкого режиссера Конрада Вольфа – младшего брата руководителя внешней разведки ГДР Маркуса Вольфа.Про то, что во время войны называлось «работой по моральному разложению противника» или «разложением военной мощи противника». Четверо молодых немецких военнопленных из советского плена завербованы в антифашистский «Национальный комитет за свободную Германию» и в сопровождении советского майора были окончательно подготовлены к работе в тылу фронта. Но смогут ли они? Каковы их внутренние мотивы?
5. ЧЕЛОВЕК В ПРОХОДНОМ ДВОРЕ (СССР, Марк Орлов, 1971)
Фильм из серии кино о разоблачении предателей. Действие на территории Прибалтики. На место направляется старший лейтенант госбезопасности . Он представляется студентом, который ищет работу и внешне ведет себя как веселый, наивный простачок. Но внутри кипит сложная интеллектуальная работа. Мне было интересно смотреть именно за тем, как уживаются в профессиональном следователе КГБ внешняя и внутренняя жизнь, как развивается внутренний диалог, как он принимает решения.
Продолжение киноподборки читайте в статье.
Новая подборка кино от спикеров! 🎬
Сегодня любимыми фильмами делится Анастасия Кругликова:
1. «Семнадцать мгновений весны»
Недавно пили кофе с креативным директором нашего проекта Светланой, и случайно возник вопрос, какой фильм мы бы выбрали, если нужно назвать только одно, самое любимое кино? Почти хором сказали, не думая, «17 мгновений».
На третий год работы с подростками я о многом стала думать с точки зрения «как объяснить шестнадцатилетнему человеку, почему это гениально?». И если у меня совсем, совсем нет ответа, значит, я и сама не понимаю и нужно думать и искать – хотя не все гениальное можно объяснить.
Вот если бы я объясняла гениальность «мгновений», говорила бы даже не про музыку Таривердиева, и даже не про актеров, хотя особенно обожаю Тихонова, во всех фильмах.
Я бы говорила, что это не просто шпионский триллер, где мы напряженно следим, добьется ли герой своей цели: мы не менее напряженно следим за тем, удастся ли герою, живущему в чужом мире под не своим именем, работающему с теми, против кого он борется, сохранить себя, свою натуру, душу, любовь к Родине. И что сцены, в которых мы видим, что ему это удается – вот они гениальны. Когда он запекает картошку в камине, когда у него меняется походка и манера держать спину после рюмки на 23 февраля, так что железный Штирлиц даже задевает плечом дверной косяк.
Говорила бы про немую сцену с женой, которая длится дольше восьми минут и передает зрителю больше чувств и мыслей, чем большинство диалогов в истории кинематографа. Я бы говорила, что если мы смотрим на профессора Плейшнера, который провалил задание, подвел, но при этом у нас в груди вот прямо физически всё болит от жалости – это великое кино. То, что перед смертью и полным провалом он гуляет в зоопарке – это решение для великого кино, у меня каждый раз нет сил на это смотреть. Сила одной отдельно взятой сцены и то, что из таких сцен состоит весь фильм, – вот это гениально.
2. У Лиозновой меня еще поразили «Три тополя на Плющихе». Как гениально проста драматургия этого фильма. Опять же, если бы обсуждала со школьниками, предложила бы выписать последовательно все события и действия этого фильма, на уровне глаголов. Получилось бы всего несколько фраз, приехала-встретились-уехала, если очень обобщить. А как фильм держит при этом. И кульминационная сцена фильма – это «всего лишь» момент, когда он ждет, а она не решается выйти, но я мало видела в кино кульминационных сцен такой силы. А песня в машине? А какой Нюры взгляд, когда она возвращается в конце домой? Опять – сила сцены.
Продолжение списка читайте в статье.
#кино_от_спикеровЦИ
Сегодня любимыми фильмами делится Анастасия Кругликова:
1. «Семнадцать мгновений весны»
Недавно пили кофе с креативным директором нашего проекта Светланой, и случайно возник вопрос, какой фильм мы бы выбрали, если нужно назвать только одно, самое любимое кино? Почти хором сказали, не думая, «17 мгновений».
На третий год работы с подростками я о многом стала думать с точки зрения «как объяснить шестнадцатилетнему человеку, почему это гениально?». И если у меня совсем, совсем нет ответа, значит, я и сама не понимаю и нужно думать и искать – хотя не все гениальное можно объяснить.
Вот если бы я объясняла гениальность «мгновений», говорила бы даже не про музыку Таривердиева, и даже не про актеров, хотя особенно обожаю Тихонова, во всех фильмах.
Я бы говорила, что это не просто шпионский триллер, где мы напряженно следим, добьется ли герой своей цели: мы не менее напряженно следим за тем, удастся ли герою, живущему в чужом мире под не своим именем, работающему с теми, против кого он борется, сохранить себя, свою натуру, душу, любовь к Родине. И что сцены, в которых мы видим, что ему это удается – вот они гениальны. Когда он запекает картошку в камине, когда у него меняется походка и манера держать спину после рюмки на 23 февраля, так что железный Штирлиц даже задевает плечом дверной косяк.
Говорила бы про немую сцену с женой, которая длится дольше восьми минут и передает зрителю больше чувств и мыслей, чем большинство диалогов в истории кинематографа. Я бы говорила, что если мы смотрим на профессора Плейшнера, который провалил задание, подвел, но при этом у нас в груди вот прямо физически всё болит от жалости – это великое кино. То, что перед смертью и полным провалом он гуляет в зоопарке – это решение для великого кино, у меня каждый раз нет сил на это смотреть. Сила одной отдельно взятой сцены и то, что из таких сцен состоит весь фильм, – вот это гениально.
2. У Лиозновой меня еще поразили «Три тополя на Плющихе». Как гениально проста драматургия этого фильма. Опять же, если бы обсуждала со школьниками, предложила бы выписать последовательно все события и действия этого фильма, на уровне глаголов. Получилось бы всего несколько фраз, приехала-встретились-уехала, если очень обобщить. А как фильм держит при этом. И кульминационная сцена фильма – это «всего лишь» момент, когда он ждет, а она не решается выйти, но я мало видела в кино кульминационных сцен такой силы. А песня в машине? А какой Нюры взгляд, когда она возвращается в конце домой? Опять – сила сцены.
Продолжение списка читайте в статье.
#кино_от_спикеровЦИ