СЦЕНАРНО-РЕЖИССЕРСКИЕ НОВОСТИ 17-23 МАРТА

23 марта
Стивен Найт («Острые козырьки») напишет для Paramount Pictures ремейк «Головокружения» – одного из главных триллеров Альфреда Хичкока. Оригинальная картина была также произведена на Paramount, исходный роман Буало и Нарсежака «Из царства мертвых» был адаптирован Алеком Коппелом и Сэмюэлем Тэйлором.

22 марта
Тот же Стивен Найт напишет безымянные «Звездные войны» для Шармин Обаид – постановщицы «Мисс Марвелл» и обладательницы двух «Оскаров» за короткие метры. Найт заменил ушедших с проекта Дэймона Линделофа («Лост», «Оставленные») и Джастина Бритта-Гибсона («Банши»).

Дочь Стивена Спилберга Дести Эллин Спилберг поставит психологический триллер Please, Don’t Feed the Children по сценарию Пола Бертино – история расскажет о мире, в котором вирус проредил взрослое население. Группа сирот отправляется на юг в поисках новой жизни и оказывается во власти сумасшедшей, которая скрывает опасную тайну.

21 марта
Джон Спэйтс («Дюна») напишет для Netflix игровую экранизацию Gears of War. Фильм будет продолжен мультсериалом для взрослых, и стриминг рассчитывает, что этим дело не закончится.

Еще до триумфа на «Оскарах» Дэниелсы сняли эпизод сериала Skeleton Crew из вселенной «Звездных войн» про группу детей, которые ищут дорогу домой в эру Новой Республики. Шоураннер сериала – Джон Уоттс (марвеловский «Человек-паук»).

20 марта
Четвертый фильм Джордана Пила будет выпущен студией Universal 25 декабря 2024 года. Жанр (хоррор) – единственное, что известно о проекте. Но исходя из даты премьеры студия планирует оскаровскую гонку, а основным соперником фильма в прокате будет «Аватар 3».

#СценарныеНовости

В чем секрет сценариев Квентина Тарантино?

Если вы скажете, что в диалогах, то конечно будете правы.

Но только наполовину.

Да, у него прекрасное чувство ритма, ассонансов и аллитераций. Его диалоги классно звучат. У него уникальные наблюдения обо всем на свете: от поп-культуры до природы человека. Его реплики, это действия.

Однако, есть кое-что еще.

Я прочитал и прослушал массу интервью Тарантино, и вот о каком ключевом ингредиенте он говорит чаще всего.

История должна разворачиваться.

«Голливуд был местом, в котором мы умели <...> рассказывать хорошие истории. Европейское кино про исследование характеров, а наше – про истории. Но, по моему убеждению, сейчас мы делаем это хуже всех. Мы больше не рассказываем истории, мы описываем ситуации <...> В большинстве фильмов по первым 10-20 минутам ты точно понимаешь, что увидишь дальше. Это – не история. История, это что-то, что постоянно разворачивается. И я говорю не о неожиданных поворотах или твистах. Я говорю о прогрессии».

Что это значит. Посмотрите на «Крестного отца». О чем эта история? Когда империя мафиозного дона оказывается в опасности из-за давления конкурирующих семей, его не участвующий в криминальных делах сын вынужден возглавить империю прежде, чем семья будет уничтожена. Звучит сильно, но, когда смотришь фильм, ты не знаешь, что сюжет будет именно таким.

История разворачивается каскадом событий, и когда Майкл все-таки возглавляет семью, это воспринимается органичным решением, но оно не было очевидным в самом начале. Премис или логлайн сценария не только не должен быть очевидным, он не должен быть единственным, на что вы опираетесь.

«Слишком подробное продумывание истории после мидпойта не служит мне хорошую службу. Да, я знаю, к чему я веду, у меня есть представление о третьем акте – если сценарий называется “Убить Билла”, скорее всего, в финале она убьет Билла. Но в целом ты прорабатываешь свой путь до мидпойта. Планировать вторую половину истории глупо: к моменту, когда ты напишешь все до нее, история заживет своей жизнью.

Ты будешь знать своих героев, ты станешь своими героями – это знание, которого у тебя просто нет в начале работы. Лишь теперь они у тебя в крови. Ты стал экспертом. И теперь, с этим знанием ты будешь выстраивать вторую половину истории. Я верю, что буду точно знать, что делать и куда двигаться, когда проделаю эту работу. И вера в это убеждение – самая важная штука».

Полная коллекция сценариев Тарантино – в следующем посте.

#мастерство #КвентинТарантино

Все сценарии Квентина Тарантино (1/3)

Продолжение поста к 60-летию Тарантино.

В первоначальной задумке это должна была быть обычная подборка ссылок на драфты, но в процессе ресерча и перечитывания любимых книг мне захотелось сопроводить проекты (не все, самые значимые) небольшими историями их создания. Они будут опубликованы в двух следующих (первый, второй) постах.

И не забудьте прочитать прошлый пост, в котором я написал про его сценарный метод.

1977 – Captain Peachfuzz and the Anchovy Bandit
• читать про сценарий здесь
1983 – Love Birds in Bondage
• читать про сценарий здесь
1987 – My Best Friend's Birthday
• драфт без даты
1991 – Past Midnight (рерайт)
1992 – Reservoir Dogs
• драфт 22 октября 1990
1993 – True Romance
• драфт март 1991
• драфт август 1992
• драфт 1 сентября 1992
1994 – Natural Born Killers
• драфт без даты, 131 стр.
• драфт без даты, 125 стр.
• третий драфт, ноябрь 1990
• третий драфт, 12 марта 1991
• пятый драфт, 11 мая 1993
1994 – Pulp Fiction
• последний драфт, май 1993
1994 – It's Pat (рерайт диалогов)
1995 – Four Rooms
• драфт без даты
1995 – Crimson Tide (рерайт диалогов)
1996 – From Dusk Till Dawn
• драфт без даты
1996 – The Rock (рерайт диалогов)
1997 – Jackie Brown
• драфт без даты
• финальный драфт, 1 марта 1997
2003 – Kill Bill: Vol. 1
• драфт без даты
2004 – Kill Bill: Vol. 2
• драфт без даты
2005 – CSI: Grave Danger (сюжет)
2007 – Death Proof
• финальный драфт 14 февраля 2006
2009 – Inglorious Basterds
• последний драфт, 7 июля 2008
2012 – Django Unchained
• последний драфт, 26 апреля 2011
• драфт 13 января 2012
2015 – The Hateful Eight
• первый драфт, 12 декабря 2013
• оскаровский драфт без даты
2019 – Once Upon a Time in Hollywood
• сэмпл оскаровского драфта без даты

#фильмография #КвентинТарантино #СценарнаяПолка #СценарийФильма #СценарийНаАнглийском

Все сценарии Квентина Тарантино (2/3)

Продолжение поста к 60-летию Тарантино.

В первоначальной задумке это должна была быть обычная подборка ссылок на драфты, но в процессе ресерча и перечитывания любимых книг мне захотелось сопроводить проекты (не все, самые значимые) небольшими историями их создания. Они будут опубликованы в этом и следующем постах.

И не забудьте прочитать первый пост, в котором я написал про его сценарный метод.

1977 – Captain Peachfuzz and the Anchovy Bandit

Первый сценарий Тарантино, написанный в 14 лет под впечатлением от комедии «Смоки и Бандит». Речь шла о грабителе доставщиков пиццы, у которого вспыхивает роман с присоединившейся к нему женщиной. Но ее отец убежден, что та просто похищена Анчоусным Бандитом, и он пускает полицию по следам влюбленных. Сценарий никогда не публиковался.

1983 – Love Birds in Bondage

Недоснятый режиссерский дебют Тарантино в жанре черной комедии. Главными героями были девушка, повредившая голову в автомобильной аварии и помещенная в клинику из-за эксцентричного поведения. Ее парень принимает решение прикинуться сумасшедшим и попасть в то же заведение, чтобы быть ближе к любимой. Сценарий никогда не публиковался, снятый материал уничтожен.

1987 – My Best Friend’s Birthday

Еще один незаконченный фильм Тарантино, снова комедия. Дискжокей организует для своего друга, которого бросила девушка, вечеринку-сюрприз, но все идет не так и даже приглашенная проститутка западает не на виновника торжества, а на диджея. По легенде, половина материала была уничтожена пожаром в проявочной лаборатории, но Роджер Эйвери утверждает, что за три года съемок по выходным они просто растеряли кураж и не стали заканчивать картину. Героиня-проститутка перекочевала в сценарий «Настоящей любви».

1992 – Reservoir Dogs

Тарантино твердо решил, что поставит этот сценарий сам. Но деньги долго не находились. Первый инвестор предложил 500 тыс. при условии, что одну из ролей сыграет его девушка. Другой давал уже 1,6 млн., но желал развязку в стиле «Аферы», где герои были бы разбиты в пух и прах, а потом все это оказывалось частью тщательно продуманного плана. Тарантино даже подумывал потратить 50 тыс., полученные за «Настоящую любовь», чтобы снять фильм по-партизански. Но все решил Харви Кейтель. Год назад он мог сыграть в «Настоящей любви», и, хотя на роль не согласился, стиль Тарантино он запомнил – поэтому ухватился за новый сценарий. Под его участие бывшая порнокомпания Live Entertainment согласилась инвестировать в фильм 1,3 млн.

#фильмография #КвентинТарантино

Все сценарии Квентина Тарантино (3/3)

Продолжение поста к 60-летию Тарантино.

В первоначальной задумке это должна была быть обычная подборка ссылок на драфты, но в процессе ресерча и перечитывания любимых книг мне захотелось сопроводить проекты (не все, самые значимые) небольшими историями их создания. Они опубликованы в этом и предыдущем постах.

И не забудьте прочитать первый пост, в котором я написал про его сценарный метод.

1993 – True Romance

Первый сценарий, за который Тарантино получил гонорар – 50 тыс. долл. Авторство оспаривается: Тарантино и Эйвери постоянно менялись драфтами и переписывали друг за другом, и Эйвери заявляет, что в основе лежит его 80-страничный сценарий The Open Road, который Тарантино переписал по-своему. В версии Тарантино, он написал от руки 500-страничный драфт, и Эйвери был первым, кто его прочитал. Со сценарием связана еще одна история – Тони Скотт настаивал, чтобы Тарантино переписал финал: «Нельзя снять 50-миллионный фильм, в финале которого все умирают». Тарантино ответил мастеру: «Иди на хуй. Ты за него заплатил, сам и переписывай». В итоге, новую концовку написал Эйвери, использовав развязку своего The Open Road, но получил только благодарность в финальных титрах.

1994 – Natural Born Killers

Тарантино рассчитывал, что «Прирожденные убийцы» станут его дебютом: в 1989 году его товарищ устроился работать в девелопмент MGM и искал финансирование на постановку. Но потенциальным инвесторам сценарий казался слишком экстремальным, поэтому Тарантино махнул на проект рукой, потому что горел новой историей – «Бешеными псами». Опцион на «Прирожденных убийц» все-таки был куплен и его режиссером стал Оливер Стоун, стиль которого Тарантино ненавидел все душой и как мог протестовал против его кандидатуры.

1994 – Pulp Fiction

Несмотря на дебют «Бешеных псов» на «Санденсе», фурора он не произвел: фестиваль в ту пору тяготел к более высокому искусству. Аудитория оказалась неготовой к жестокости, которую обрушил на нее Тарантино – фильм был встречен с изумлением и негодованием и не получил наград. Зато на Каннском фестивале критики носили Тарантино на руках. Он отправился во Францию нонеймом, а вернулся самым обсуждаемым американским автором. TriStar Pictures и компания Дэнни ДеВито Jersey Films заплатила ему почти 1 млн за сценарий и постановку следующего фильма, которым стало «Криминальное чтиво».

#фильмография #КвентинТарантино

Читаем сценарии всех десяти серий второго сезона «И снова здравствуйте!», который вышел на «Иви» 25 марта и уже доступен подписчикам платформы целиком.

Спасибо @official_iviru за драфты, и напоминаю, что сценарии открывающих серий первого сезона вы впервые прочитали здесь, а еще в прошлом феврале мы с Егором Чичкановым провели интересный голосовой эфир о разработке и написании сериала с полезными инсайтами для сценаристов.

• первая серия
• вторая
• третья
• четвертая
• пятая
• шестая
• седьмая
• восьмая
• девятая
• десятая

#СценарнаяПолка #иви_оригиналс #СценарийСериала #СценарийНаРусском

Долгожданная запись голосового эфира с авторами короткометражки «Администратор прощаний. Введение» Николаем Лупановым и Алексеем Кирилиным, который состоялся на «Самоучителе сценариста» перед самым Новым Годом.

Мы говорили о том, чем драматургия пруф-оф-концепт отличается от драматургии полного метра, как ввести зрителя в сложный сеттинг с фантастическими допущениями, чем можно заинтересовать топовых артистов, как работа с ними отличается от съемки студентов и т.д.

Сценарий фильма можно найти здесь, а сама лента доступна онлайн.

Если, прослушивая запись, вы сможете прислать мне тайминги по этому образцу – у вас будет удачный год. Инфа 100%!

#самоучитель_live

Победы не бывают маленькими

Наш мозг устроен так, что мы охотнее и отчеливее фиксируем поражения, а маленькие победы часто не замечаем вовсе – как будто они ненастоящие.

Это не так, и рубрика – об этом.

Расскажите мне о вашем достижении за март (написал сценарий полного метра, получил похвалу мастера, прошел в лонглист питчинга, взял приз, продюсер пригласил на очную встречу и т.д., любой успех – это успех), а я сделаю подборку ваших побед.

Не прошу сливать информацию, если вы под NDA, но и с ним можно похвалиться, что одна из платформ взяла ваш [жанровый] пилот.

Например: наши успехи в январе.

Начнем прямо сейчас! Пишите в комментарии или напрямую мне (@geekvault), чем вам запомнился март. Принимаю ваши победы до 4 апреля включительно.

#НашиПобеды

Исполнилось 55 лет «Космической одиссее» Стэнли Кубрика.

В первую очередь делюсь сценарием 1966 года авторства Кубрика и Артура Кларка. Это солидный скан документа на 229 страниц.

Во вторую, обращаю внимание всех любителей фантастики, что в 1984 году картина Кубрика получила продолжение – «2010: Год вступления в контакт». Режиссеру Питеру Хаймсу удалось создать совершенно нестыдный сиквел про советско-американскую команду ученых, которые отправились в экспедицию к борту «Дискавери», где до сих пор функционирует HAL9000. Актерский ансамбль невероятный – Хелен Миррен, Рой Шайдер, Джон Литгоу, Боб Балабан, Савелий Крамаров, Илья Баскин и Кэндис Берген.

«2010», это как «Психо II». Все зрители находятся в плену величия оригиналов и игнорируют сиквелы по умолчанию, а те, тем временем, очень достойны предшественников (только не включайте «Психо III» и «Психо IV», умоляю!)

Пять лет назад нам всем невероятно повезло, что «2001: Космическая одиссея» вышла в повторный прокат – да не просто в ремастере от Кристофера Нолана, а в IMAX. Мои эмоции после просмотра стали моим самым популярным отзывом на «Леттербоксде»:

«Немного жаль, что в нашей жизни уже были звездные войны с аватарами, смазавшими абсолютную оторопь от великого фильма на большом экране. Можно только представить, как он контузил в год премьеры (когда из полновесной космической фантастики на экране была только прости господи «Барбарелла»), если ряд технических решений поражает до сих пор.

Эффект просмотра сравним с трипом-осознанием из эпилога – с одной стороны, все стало на свои места, с другой – сформулировать экзистенциальное высказывание ленты в словах теперь еще сложнее. И чем сильнее пытаешься, тем глубже внутрь оно зарывается, резонируя с ударами в литавры».

А вы сколько раз смотрели «Одиссею»? А как поняли финал?

#вЭтотДень #СценарнаяПолка #Кубрик #СценарийФильма #СценарийНаАнглийском

СТЭНЛИ КУБРИК ОБЪЯСНЯЕТ ФИНАЛ «КОСМИЧЕСКОЙ ОДИССЕИ»

Большие режиссеры не любят объяснять свои фильмы. Стивен Спилберг ни разу не записывал аудиокомментариев, его позиция – «Мои фильмы говорят сами за себя». Гипнотичная развязка «Космической одиссеи» – не только один из самых впечатляющих киноэкспириенсов, особенно если вы видели фильм на большом экране, но и метафизический паззл, решать который Кубрик предоставил зрителю самостоятельно.

Еще в 1968 году в интервью Playboy он говорил:

«Это не послание, которое мне хочется передать словами. “2001”, это невербальный опыт. Я попытался создать визуальный экспириенс, который, минуя вербализированную логику, проникал бы эмоциональным и философским содержанием напрямик в подсознание. Я задумывал фильм чрезвычайно субъективным переживанием, которое достигает зрителя на внутреннем уровне осознанности – как музыка. Объяснять симфонию Бетховена, значит оглуплять ее возведением искусственного барьера между замыслом и восприятием. Вы можете сколько угодно рассуждать о философском и аллегоричном значении фильма, но я не хочу давать словесный путеводитель по “2001”».

Тем не менее, в 1980 году его точка зрения изменилась.

Японская съемочная группа прибыла на студию EMI Elstree для съемок документальной картины о сверхъестественном и планировала взять интервью у Кубрика, закончившего в это время «Сияние». Кубрик отказался встречаться с японцами и давать интервью на камеру, поэтому документалисту пришлось звонить ему по телефону из соседнего офиса, и задавать свои вопросы через трубку. В том числе и про значение гранд-финала «Одиссеи».

«Я старался избегать этого с самой премьеры, потому что, когда вы просто высказываете идеи, звучат они глупо. Предполагалось, что его (астронавта Боумана) забрали богоподобные создания. Существа из чистой энергии и разума, не имеющие телесной формы. Для изучения они поместили его в место, которое можно описать как “человеческий зоопарк”, и с этого момента в этой комнате перед его глазами проходит вся его жизнь. Там нет ощущения времени, это просто происходит.

Эта комната выглядит неаккуратной копией французской архитектуры – они пытались создать для него что-то, что он счел бы красивым. Но у них не было точного представления, как его нет у нас, когда мы пытаемся воссоздать для животных их привычную среду обитания.

И когда они закончили с ним, то (как это происходит во многих мифах всех мировых культур) он трансформировался в некое сверхсущество и отправился обратно на Землю. Он стал чем-то вроде Супермена, и мы можем только догадываться, что произошло, когда он вернулся. Это мифологическая конвенция, которую мы пытались создать».

Если после этого вам захотелось пересмотреть «Космическую одиссею» – не сдерживайте себя.

#Кубрик

Наши сценарии за март 2023

Каждый месяц я собираю в одном посте горячие ссылки на русскоязычные сценарии, которые опубликовал «Самоучитель сценариста» (пометка 🍿) и дружественные каналы – чтобы вы ничего не пропустили.

СЕРИАЛЫ
• 🍿 «И снова здравствуйте!», весь второй сезон
• «Черная весна», пилот

ФИЛЬМЫ
• «Профиль»

ПЕРЕВОДЫ
• 🍿 «Дворец» – пилот скандинавской политической драмы Borgen со шпаргалкой по персонажам. За перевод спасибо подписчику канала Алексею Никитину

А ЕЩЕ
• 🍿Сценарии всех победителей «Оскар-2023» (англ.)
• 🍿Все сценарии Квентина Тарантино (англ).

Российские сценарии за 2022 | 2023: январь | февраль

#СценарнаяПолка #НашиСценарии2023 #СценарийСериала #СценарийФильма #СценарийНаРусском #СценарийНаАнглийском

РАЗБОР ОТКРЫВАЮЩЕЙ СЦЕНЫ «КРИКА» [4/6]

Читать разбор лучше параллельно со сценарием. Первый драфт опубликован здесь.

Страницы: 1-3 | 4-5 | 6-7

СТР 09 – СЦ 01

ДЕЙСТВИЕ: КЕЙСИ ВКЛЮЧАЕТ СВЕТ ВО ДВОРЕ И ВИДИТ СТИВА.

ВОЗДЕЙСТВИЕ: Флиртуя, Кейси намекнула, что у нее нет бойфренда. Наступил момент расплаты и пэйофф того бита. Автор акцентирует, что это СТИВ, вынеся имя отдельной строкой и капслоком. Мы понимаем, куда смотреть, и что в этом бите самое главное: не то, что Стив связан, не его кровь, а что КЕЙСИ УЗНАЕТ ЕГО.

ПЕЙДЖТЕРНЕР*: «ЗАЧЕМ ТЫ ЭТО ДЕЛАЕШЬ? / ХОЧУ СЫГРАТЬ В ИГРУ». Что он задумал?

СТР 10 – СЦ 01

ДЕЙСТВИЕ: ГОСТФЕЙС УГРОЖАЕТ УБИТЬ СТИВА. ПОДЧИНЯЕТ КЕЙСИ.

ВОЗДЕЙСТВИЕ: Гостфейс объясняет правила игры и объявляет ставку. Ясно и недвусмысленно. Мы четко понимаем, при выполнении каких условий Кейси может победить и спасти Стива. Ясность в этих битах предельно важна.

ПЕЙДЖТЕРНЕР: «НЕ БОЙСЯ, ЛЕГЧЕ ЛЕГКОГО: ФАКТЫ О ФИЛЬМАХ». Постмодерн стал частью выживания!

СТР 11 – СЦ 01

ДЕЙСТВИЕ: КЕЙСИ В ИСТЕРИКЕ. ГОСТФЕЙС ПОДБАДРИВАЕТ КЕЙСИ.

ВОЗДЕЙСТВИЕ: Кейси психологически оправданно не может собраться. Она не жертва из фильма ужасов, она живая. И Гостфейс ей помогает! Он действует против шаблона, он непредсказуем и тем интересен. Он напоминает ставку: «Стив рассчитывает на тебя».

Гостфейс задает разминочный вопрос. Этот бит решает три задачи. Первое: мы понимаем, что за игра предстоит. Второе: мы невероятно вовлекаемся, потому что возвращается постмодерн, но уже в новом качестве – в диалоге уже обсуждался «Хэллоуин», а его главный злодей Майкл Майерс – вероятно, самый известный экранный маньяк. И МЫ ТОЧНО ЗНАЕМ ПРАВИЛЬНЫЙ ОТВЕТ!

Этим решается третья задача бита: он усыпляет нашу и Кейси бдительность, ведь вопрос действительно простой. Это кошки-мышки. Напряжение растет.

ПЕЙДЖТЕРНЕР: «ДА!» Мы получаем надежду, что все кончится хорошо.

*пейджтернер (pageturner) – дословно: перелистыватель, здесь: причина, по которой читаем дальше

#РазборСценария #Крик #ПерваяСцена

Наши победы за март

Я верю, что и начинающему, и опытному автору признание заслуг важно не меньше критики. Поэтому раз в месяц я прошу подписчиков канала поделиться своими успехами в профессии. Победы не бывают маленькими.

Смотрите, сколько клевых и талантливых людей!

Алла Михайлова окончила сценарную мастерскую Creative Writing School и вошла с первой же короткометражкой в шорт-лист, пишет сценарий анимации
All Exe Yeee написал заявку полнометражного мультфильма, подался на «Ленфильм-дебют» и стипендию «Автор»
@amsygn дописал с соавтором сезон сериала, начал работу над двумя проектами с режиссерами
@artsaga написал три хоррор-рассказа и отправил на отбор в «Самую страшную книгу», еще один рассказ в финале конкурса «Новая фантастика», начал работу над сценарием полнометражного хоррора
@DavidSayadyan прошел с полным метром в лонг-лист «Метода», первый короткий метр начал фестивальную жизнь, второй снят, третий – пишется
@dborisowww узнал о запуске его сценария голливудскими продюсерами
@Dryden прошел в лонг-лист «Метода», расписал несколько синопсисов и опубликовал второй роман
@denischch написал и поставил короткометражку
@dzm_sh запитчил заявку подросткового сериала, получил заказ на редактуру полного метра
@gandhi17 написал свой первый сценарий и подал его на «Ленфильм-дебют» (кстати, разгоном проекта мы занимались в нашем Сценарном клубе, вступайте!)
@gavrilov45 короткометражка «Старикам тут место» активно участвует в фестивалях, уже взяла призы Winner и Best Sci-Fi в Грузии и отобрана на фестивали в Регенсбурге, Челябинске и Кирове
@juliaorshanskaya прошла в шорт-лист Teamwriting и питчится на следующей неделе
@klio_maria написала сценарий и заявку полного метра
@laaharaba подписала свой первый сценарный договор, сценарии четырех короткометражек запущены в работу, начала работать в сценарной комнате над сериалом
@lazydee_r принята в команду инди-разработчиков для написания сайд-квестов
@Lladushka_l фильм взяли на фестиваль
Lyolya Zhuravleva питчила идею полного метра в нашем Сценарном клубе и по разгонам написала синопсис, который подала на грант «Автор», начала курс по пилоту в мастерской Графковой
@Maria_Kolyushina закончила первый драфт первого сценария
Natali KidsModels написала свой второй полный метр и подала его на «Ленфильм-дебют»
@natasha_actress прошла стажировку в КИТ, обзавелась сценарным агентом, подала пилот на «ИРИ»
@Neemyablok заслужил похвалу своего мастера по драматургии
@Pashamama написал пилот фантастической трагикомедии
@scendoc подал документы во ВГИК на двухгодичные курсы переподготовки
Tatiana Smirnova написала заявку на новый проект
@valery_vibe получил отзыв продюсера на свой пилот
@Veronika_chu23 начала работать над первым сценарием
@yvuchko прошла в режиссерскую лабораторию «Марийская сказка»
@ZhanarKusainova написала пилот сериала
Zifa подала заявку на «Кинкубатор»

#НашиПобеды

РАЗБОР ОТКРЫВАЮЩЕЙ СЦЕНЫ «КРИКА» [5/6]

Страницы: 1-3 | 4-5 | 6-7 | 8-11

СТР 12 – СЦ 01

ДЕЙСТВИЕ: ГОСТФЕЙС ЗАДАЕТ НАСТОЯЩИЙ ВОПРОС, КЕЙСИ ОШИБАЕТСЯ.

ВОЗДЕЙСТВИЕ: Инерция идентификации с Кейси закончилась, осталась только эмпатическая связь с ней. Это сознательное изменение необходимо автору, чтобы в следующем бите дать зрителю мощный иммерсивный опыт.

МЫ ДУМАЕМ, ЧТО ЗНАЕМ ПРАВИЛЬНЫЙ ОТВЕТ. Мы даем его раньше Кейси и вовлекаемся в игру, подгоняя ее. Когда Кейси отвечает, мы чувствуем облегчение, потому что она дала тот же ответ, что и мы, и мы в нем уверены. Но она ошиблась. МЫ ОШИБЛИСЬ.

Автор закрепляет дистанцию между нами и Кейси, чтобы мы больше не проецировали ее ужасный опыт на себя и не получили от просмотра негативный выброс. Кейси переходит в состояние шока, а мы испытываем и шок от удивления, и восторг от ловкости сработавшей ловушки.

СТР 13 – СЦ 01

ДЕЙСТВИЕ: СТИВ ВЫПОТРОШЕН. КЕЙСИ КРИЧИТ. ГОСТФЕЙС ЗАДАЕТ ВОПРОС.

ВОЗДЕЙСТВИЕ: Нам продемонстрирована хитроумность Гостфейса и его жестокость (внутренности Стива), опенинг подбирается к развязке. Но за счет дистанции между нами и Кейси, начиная с этой страницы мы становимся пассивными наблюдателями, и жанровый аттракцион дает нам только положительные эмоции – chills and thrills.

СТР 14 – СЦ 01, СЦ 02

ДЕЙСТВИЕ: КЕЙСИ БЕРЕТ НОЖ. КЕЙСИ СЛЫШИТ ГОСТФЕЙСА В ДОМЕ. КЕЙСИ ВЫБИРАЕТСЯ ИЗ ОКНА. КЕЙСИ РОНЯЕТ НОЖ. КЕЙСИ КРАДЕТСЯ ВДОЛЬ ДОМА. ГОСТФЕЙС ИЩЕТ КЕЙСИ.

ВОЗДЕЙСТВИЕ: Традиционная аттракционная часть, где герою удастся или не удастся победить в схватке. Мы наблюдаем и болеем за Кейси.

СТР 15 – СЦ 02

ДЕЙСТВИЕ: КЕЙСИ СТАЛКИВАЕТСЯ С ГОСТФЕЙСОМ.

ВОЗДЕЙСТВИЕ: Бит, который по-разному работает на бумаге и на экране. На бумаге срабатывает внезапность появления Гостфейса (сетап к финалу картины). Но его образ (his face covered with a ghostly white mask) не врезается в воображение, это просто пэйофф бита про любимый ужастик с четвертой страницы. На экране же мы видим маску и помимо скримера получаем удовольствие от образа.

#РазборСценария #Крик #ПерваяСцена

Удивила классная эстонская экранизация «Отеля “У погибшего альпиниста”». Когда читал Стругацких, совершенно не представлял себе, как с ней будет работать режиссер.

Фильм оказался очень стильным нео-нуаром, почти целиком решенном на усиливающих клаустрофобию и паранойю крупных планах в сопровождении психоделического саундтрека. Не оторваться.

А чем недавно просмотренное впечатлило вас? #ЗрительскийДневник

РАЗБОР ОТКРЫВАЮЩЕЙ СЦЕНЫ «КРИКА» [6/6]

Страницы: 1-3 | 4-5 | 6-7 | 8-11 | 12-15

СТР 15 – СЦ 03, СЦ 04, СЦ 05

ДЕЙСТВИЕ: ВОЗНИКАЕТ СВЕТ ФАР. КЕЙСИ БРОСАЕТСЯ НАВСТРЕЧУ. ГОСТФЕЙС ВСТАЕТ НА ЕЕ ПУТИ. БЬЕТ НОЖОМ В ГРУДЬ. РОДИТЕЛИ ВЫХОДЯТ ИЗ МАШИНЫ И ИДУТ К КРЫЛЬЦУ. КЕЙСИ КОВЫЛЯЕТ ПО ГАЗОНУ. ГОСТФЕЙС ИДЕТ СЛЕДОМ.

ВОЗДЕЙСТВИЕ: На сюжетном уровне автор дает нам неожиданную надежду на спасение, на техническом – резко уплотняет действие: первая сцена длилась 14 страниц, на 15-й их сразу четыре. И хотя в них Кейси просто огибает дом, отбивки повышают темп экшна.

СТР 16 – СЦ 06, СЦ 07, СЦ 08, СЦ 09

ДЕЙСТВИЕ: РОДИТЕЛИ ОБСУЖДАЮТ УЖИН. ВИДЯТ ДВЕРЬ НАРАСПАШКУ. ВХОДЯТ. КЕЙСИ ПАДАЕТ. ГОСТФЕЙС НАВИСАЕТ НАД НЕЙ. РОДИТЕЛИ ВИДЯТ ПОГРОМ. ЗОВУТ КЕЙСИ. ГОСТФЕЙС ТАЩИТ ЕЕ ЗА НОГИ.

СТР 17 – СЦ 09

ДЕЙСТВИЕ: МАТЬ БЕРЕТ ТЕЛЕФОН. СЛЫШИТ В ТРУБКЕ КЕЙСИ.

ВОЗДЕЙСТВИЕ: Высшая точка схватки. Даже когда все кончено, автор находит способ поселить в нас надежду на счастливый финал – что, в конечном счете, усиливает воздействие развязки. В этой сцене он закольцовывает первый и последний биты опенинга, и воспроизводит развязку реального убийства, которое превратилось в крипипасту.

СТР 18 – СЦ 09, СЦ 10

ДЕЙСТВИЕ: МАТЬ ОТПРАВЛЯЕТ ОТЦА ЗА ПОМОЩЬЮ. ОТЕЦ НАХОДИТ ТЕЛО КЕЙСИ. BLACKOUT! BEGIN MAIN TITLES.

ВОЗДЕЙСТВИЕ: Блэкаут с восклицательным знаком! Мы врываемся в титры, ошеломленные этими дикими американскими горками. Вступительная сцена заняла 18 страниц! По объему это почти равно первому акту.

На этом мы закончили сценарный разбор самой знаменитой открывающей сцены – надеюсь, анализировать биты вам было так же полезно и интересно, как и мне.

#РазборСценария #Крик #ПерваяСцена

Как давать отпор внутреннему критику?
левый коронный, правый похоронный

1. Для начала научитесь определять его бесценные замечания среди общего потока мыслей. Если вдруг вы начинаете себя без повода щемить и загонять под лавку — это оно.

2. Познакомьтесь с этим голосом ближе. Кому он принадлежит? Кого напоминает? Где вы уже могли слышать подобное? Мам-пап, привет!

3. Разделитесь с голосом внутри своей головы. Не стоит воспринимать любой его бубнеж за чистую монету. Дайте критику ироничное прозвище и обозначайте его визиты вслух — “О, у меня новый проект нарисовался и Брюзга Петровна сразу тут как тут”.

4. Относитесь философски к тому, что этот голос никогда не исчезнет. Как и навязчивая музыка в салоне таксиста. Радиостанция “загон.фм” может безмерно раздражать, но не обязана влиять на наши выборы и поступки. И, как известно, со временем можно перестать замечать даже шум водопада.

5. С критиком можно вступать в перепалку. В зависимости от его вменяемости можно действовать мягко и деликатно.
Но если голос в голове зверствует и напрочь лишен адекватности, можно не стесняясь бить его в лицо, и возможно даже на пару с терапевтом.

6. Можно провести интервью и выяснить, чего таким образом критик хочет добиться. Выписать в столбик его бесценные функции и задуматься — не найдется ли более гуманных способов добиться тех же целей.

Возможно для того чтобы преуспеть не обязательно бить себя ржавыми цепями по лицу.

7. Спросите себя действительно ли самогнобеж помогает собраться с силами, стать внимательнее, выше, сильнее и со всем энтузиазмом ринуться на новые подвиги? Или после таких воспитательных акций больше хочется на неделю прилечь под батарею в позе устрицы?

8. И, напоследок. Обязательно мажьте бутерброд жирным слоем самосострадания.
Представьте на своем месте 5-летнего ребенка или близкого друга. И говорите только те слова, которые позволили бы себе в отношении самых дорогих людей.

Вы у себя единственная такая бусинка.
И заслуживаете лучшего отношения.
Особенно в те моменты, когда облажались.

С Днем космонавтики 👽🚀

Поговорили про внутреннего критика, поговорим о том, как писать.

Креативный продюсер «Места силы» Саша Носков написал классный пост про настройки и лайфхаки, которые помогают автору стать лучше.

Очень многие штуки я тоже использую, над некоторыми орал в голос от узнавания (№4. Всегда записывай идеи – в моем файлике есть запись «Какашки в чемодане»: может, когда-нибудь распишу, идея-то на миллион), к некоторым пришел совсем недавно.

Но одна из главных – пункт №7: «Всегда бери авансик».

Художник не должен быть голодным, это вредительская установка. Недавно в Сценарном клубе я давал большой эфир про устройство авторского договора (сценарист-продюсер), за что в договоре бороться, с какими пристройками входить в переговоры и как не бояться просить за свой труд хорошие деньги.

Кто участник Клуба, тому доступна запись.

От себя добавлю фишку, как разгонял писательскую дисциплину. Работаю из дома в спальном районе, в коворкинги и кафе не наездишься, плюс мне мешает гургур (я и музыку за работой не слушаю). Я просто переодевался из домашней одежды в «рабочую», включая обувь, и работал там же, где гамаю и залипаю в соцсети. Мозг переключается на ура.

Кстати, как зовут ведущего «Сам себе режиссера» я снова забыл.

Вот и обещанный лонгрид от Носкова на тему «Как я пишу».

Мы знаем, что в ТГ много сценаристов. Друзья, очень интересно ваше мнение и лайфхаки. Мы даже готовы расширить статью до «Как мы пишем», если Носков смирится с тем, что статья станет общей😅
@dreamonspec @stcenarium @Avtorskayakomnata @ireadscripts @tnhrs


https://telegra.ph/Kak-ya-pishu-04-12-2

Когда Мартину Скорсезе было 11 лет, он придумал фильм о Римской империи «Вечный город» и раскадровал его вступительную сцену.

#МартинСкорсезе