Русские поэты часто обращались к погодным явлениям и писали о них стихи. Не оставили они без внимания и летний зной. Составили подборку стихов о жаре — как приятной, так и изнуряющей — и похожих на нее любовных переживаниях: culture.ru/themes/258302/poludennyi-i-lyubovnyi-russkie-poety-o-znoe

* Константин Юон. Июль. Купание. 1925. Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан, Казань

Ближайшие трансляции на портале «Культура.РФ» в рамках национального проекта «Культура»:

✨ 18 августа, 15:00 | Концерт «Глинка-220» Краснодарской филармонии им. Г.Ф. Пономаренко: culture.ru/live/broadcast/105426/glinka-220
✨ 25 августа, 15:00 | Выставка «Поэт и царь»: таинственный сад и лабиринт судьбы» музея-заповедника «Царское Село»: culture.ru/live/broadcast/104067/poet-i-car-tainstvennyi-sad-i-labirint-sudby

«Тихая обитель» Исаака Левитана #КартинаВДеталях_КультураРФ

Весной 1888 года Исаак Левитан вместе с художниками Алексеем Степановым и Софьей Кувшинниковой отправился искать новые места для этюдов. Они уехали в Рязань, спустились вниз по Оке до Нижнего Новгорода. А потом пересели на другой теплоход и вверх по Волге добрались до небольшого города в Костромской губернии — Плёса. Кувшинникова вспоминала: «Он сразу нас обворожил, и мы решили остановиться. …Городок оказался премилым уголком, удивительно красивым, поэтичным и тихим». Художники сняли две комнаты в доме купца Андрея Солодовникова и прожили здесь два лета: приезжали из Москвы весной и возвращались последним октябрьским пароходом.

Левитан писал с маленьких набросков, а иногда и полностью с натуры. Художник изображал Волгу и лес, лодки у берега, баржи, плоты и пароходы, деревянные дома и старую Петропавловскую церковь. Здесь же под впечатлением от местной природы он закончил «Березовую рощу» и сделал зарисовки Кривоозерского монастыря, которые легли в основу полотна «Тихая обитель».

В конце 1889 — начале 1890 года Исаак Левитан впервые побывал в Европе: он отправился в Париж на Всемирную выставку. Живописец хотел ближе познакомиться с творчеством барбизонцев: Камиля Коро, Жана Франсуа Милле, Теодора Руссо, — а также произведениями импрессионистов. После Франции он поехал в Италию. Из этого путешествия Левитан привез пейзажи «Берег Средиземного моря», «Близ Бордигеры. На севере Италии», «Весна в Италии».

Вскоре после заграничной поездки художник создал полотно «Тихая обитель», которое появилось на передвижной выставке. Воздушную картину, изображавшую Саввино-Сторожевский монастырь в предзакатном свете, обсуждала вся интеллигентская Москва. Под впечатлением от работы Левитана поэт Николай Рубцов написал стихотворение, а Антон Чехов описал полотно в повести «Три года»: «На первом плане — речка, через нее бревенчатый мостик, на том берегу тропинка, исчезающая в темной траве… А вдали догорает вечерняя заря. И почему-то стало казаться, что эти самые облачка, и лес, и поле, она видела уже давно и много раз, и захотелось ей идти, идти и идти по тропинке, и там, где была вечерняя заря, покоилось отражение чего-то неземного, вечного, океана чистой радости и ничем не омраченного блаженства».

* Исаак Левитан. Тихая обитель. 1890. Государственная Третьяковская галерея

От лежащего на диване дворянина Обломова до строгой домоправительницы мисс Юфимии Эндрю — Олегу Табакову была под силу любая роль. Коллеги называли его ласково, как мама, Лёликом, а дети знали, что его голосом разговаривает кот Матроскин в мультфильмах о Простоквашино.

Знакомьтесь с биографией актера: culture.ru/persons/488/oleg-tabakov

* Олег Табаков в роли Хайльмайера в спектакле Игоря Власова «Юристы» в театаре МХАТ, 1985. Фотография: Василий Егоров / фотохроника ТАСС

Предлагаем фильм на вечер — смотрите экранизацию повести Антона Чехова «Дама с собачкой» режиссера Иосифа Хейфица.

На Международном фестивале в Каннах картина получила приз за высокий гуманизм и превосходные художественные качества, а Британский киноинститут включил картину «Дама с собачкой» в число лучших фильмов года: culture.ru/live/movies/309/dama-s-sobachkoi

* Ия Саввина в художественном фильме Иосифа Хейфица «Дама с собачкой» (1960)

Последний шмель

Черный бархатный шмель, золотое оплечье,
Заунывно гудящий певучей струной,
Ты зачем залетаешь в жилье человечье
И как будто тоскуешь со мной?

За окном свет и зной, подоконники ярки,
Безмятежны и жарки последние дни,
Полетай, погуди — и в засохшей татарке,
На подушечке красной, усни.

Не дано тебе знать человеческой думы,
Что давно опустели поля,
Что уж скоро в бурьян сдует ветер угрюмый
Золотого сухого шмеля!

Иван Бунин. 1916

* Илья Репин. На дерновой скамье. Красное село. 1876. Русский музей, Санкт-Петербург

23 августа в Государственном историко-художественном музее «Новый Иерусалим» откроется выставочно-просветительский проект «Культурный полюс. Таруса». Выставка объединит более 100 живописных, графических, скульптурных и мозаичных произведений мастеров, чье творчество было неразрывно связано с Тарусой, а также художников «Тарусской школы».

Проект продемонстрирует 118 произведений как знаменитых художников, работавших в Тарусе, так и малоизвестных авторов XX–XXI веков из коллекции музея «Новый Иерусалим», Государственного мемориального историко-художественного и природного музея-заповедника В.Д. Поленова, из фондов Vikhrovaart Gallery и частных коллекций. В экспозицию войдут произведения Василия Поленова, Николая Крымова, Марии Якунчиковой, Виктора Борисова-Мусатова, а также Александра Подколзина, Игоря Купряшина, Владимира Башлыкова и других мастеров.

По замыслу кураторов, проект «Культурный полюс. Таруса» обратит внимание зрителей на лучшие традиции отечественного искусства в контексте мировой культуры и на феномен гения места, который до сих пор притягивает мастеров высокого художественного уровня. Проект стремится ввести в научный оборот термин «Тарусская школа», рассмотреть Тарусу как явление, объединяющее художников разных стилей и направлений, взаимно обогащающее их через сотворчество.

Экспозицию составят 10 зонированных пространств, активно взаимодействующих друг с другом. Посетители проследят историю становления Тарусы как творческого и культурного центра, а также увидят процесс взаимодействия разных видов искусства, которое вырастило новое поколение художников. Специально для выставки создана инсталляция «Дома и имена Тарусы», которая расскажет о ключевых вехах становления Тарусы в качестве культурного полюса России. Также экспозицию дополнит образовательная программа для широкой аудитории: встречи с художниками, мастер-классы и другие мероприятия.

* Мария Якунчикова. Тарусский паром (фрагмент). 1893. Государственный мемориальный историко-художетсвенный и природный музей-заповедник В.Д. Поленова, село Страхово, Тульская область