«Если артист вам говорит, что выходит на сцену или на съёмочную площадку исключительно ради зрителя, поверьте, он лжёт, кокетничает. Каждый день ко мне в театр приходят новые и новые люди, и я понятия не имею, кто они такие. Но это не значит, что зритель мне безразличен. Более того, зритель для меня — партнёр. Когда я выхожу на сцену, мы с ним вместе работаем», — Александр Клюквин, актёр театра, кино и озвучивания.
Сможете вспомнить, из какого сериала последние кадры с Александром?)
Сможете вспомнить, из какого сериала последние кадры с Александром?)
❤7
#стильно_модно_театрально
Елена Зайцева
Елена Зайцева — выпускница театрально-постановочного факультета (отделение «театральный костюм») ЛГИТМиКа.
Преимущественно Зайцева работает в опере и балете, однако имеет опыт работы в кино: в 1990-х она сотрудничала с киностудией «Ленфильм», как ассистент художника по костюмам и художник по костюмам участвовала в создании нескольких важных картин того времени — например, «Хрусталёв, машину!», «Сны о России», «Принципиальный и жалостливый взгляд».
Зайцева — постоянный соавтор Дмитрия Чернякова. За более чем 20 лет совместной работы они выпустили свыше 30 постановок как на отечественной, так и на зарубежной сцене.
Пять спектаклей:
1. «Царская невеста», режиссёр Юлия Певзнер, Большой театр (Москва).
2. «Петрушка» Михаила Фокина в редакции Сергея Вихарева, Большой театр (Москва).
3. «Саломея», режиссёр Дмитрий Черняков, Гамбургская опера.
4. «Катарина, или Дочь разбойника», хореографы Сергей Бобров и Юлиана Малхасянц, Красноярский театр оперы и балета.
5. «Герой нашего времени», хореограф Юрий Посохов, режиссёр Кирилл Серебренников, Большой театр (Москва).
Александр Курмачёв о постановке «Саломея»: «Интерьерная прелесть, элегантно оживляемая насмешливостью некоторых костюмов (автор нарядов — Елена Зайцева), очаровывает стерильной безупречностью дизайна. <…> Танец Саломеи Черняков совместно с Зайцевой превращает в демонстрацию ретро-модного “лука” главной героини в балетной пачке-фонарике цвета Тиффани с розовой гимнастической лентой (такое цветовое сочетание действительно использовалось в рекламе ювелирных товаров торгового дома “Тиффани“)».
Владимир Дудин о постановке «Царская невеста»: «Умение держать баланс между общими и крупными планами, замедлением и ускорением, способностью музыкально, полифонично выстраивать хоровые сцены как контрапункт, с чередованием главных и второстепенных линий, — вполне подходящий для партитуры Римского-Корсакова ключ. С этим контрапунктом идеально взаимодействовала и колористика исторических костюмов, воссозданных художником Еленой Зайцевой. Разнузданные, не знающие берегов игрища опричников на пирушке у Грязного в первом акте смотрелись вполне содержательно».
Елена Зайцева
Елена Зайцева — выпускница театрально-постановочного факультета (отделение «театральный костюм») ЛГИТМиКа.
Преимущественно Зайцева работает в опере и балете, однако имеет опыт работы в кино: в 1990-х она сотрудничала с киностудией «Ленфильм», как ассистент художника по костюмам и художник по костюмам участвовала в создании нескольких важных картин того времени — например, «Хрусталёв, машину!», «Сны о России», «Принципиальный и жалостливый взгляд».
Зайцева — постоянный соавтор Дмитрия Чернякова. За более чем 20 лет совместной работы они выпустили свыше 30 постановок как на отечественной, так и на зарубежной сцене.
Пять спектаклей:
1. «Царская невеста», режиссёр Юлия Певзнер, Большой театр (Москва).
2. «Петрушка» Михаила Фокина в редакции Сергея Вихарева, Большой театр (Москва).
3. «Саломея», режиссёр Дмитрий Черняков, Гамбургская опера.
4. «Катарина, или Дочь разбойника», хореографы Сергей Бобров и Юлиана Малхасянц, Красноярский театр оперы и балета.
5. «Герой нашего времени», хореограф Юрий Посохов, режиссёр Кирилл Серебренников, Большой театр (Москва).
Александр Курмачёв о постановке «Саломея»: «Интерьерная прелесть, элегантно оживляемая насмешливостью некоторых костюмов (автор нарядов — Елена Зайцева), очаровывает стерильной безупречностью дизайна. <…> Танец Саломеи Черняков совместно с Зайцевой превращает в демонстрацию ретро-модного “лука” главной героини в балетной пачке-фонарике цвета Тиффани с розовой гимнастической лентой (такое цветовое сочетание действительно использовалось в рекламе ювелирных товаров торгового дома “Тиффани“)».
Владимир Дудин о постановке «Царская невеста»: «Умение держать баланс между общими и крупными планами, замедлением и ускорением, способностью музыкально, полифонично выстраивать хоровые сцены как контрапункт, с чередованием главных и второстепенных линий, — вполне подходящий для партитуры Римского-Корсакова ключ. С этим контрапунктом идеально взаимодействовала и колористика исторических костюмов, воссозданных художником Еленой Зайцевой. Разнузданные, не знающие берегов игрища опричников на пирушке у Грязного в первом акте смотрелись вполне содержательно».
❤6
«Она может нравиться или не нравиться, эта картина, имеющая недостатки, но она сделана гением, и это недостатки гениального человека... Посмотри картину, которая называется "Одинокий голос человека". Играют у него в том фильме не актёры и даже не любители, а просто люди с улицы. При этом там есть какой-то странный стиль, срез — какие-то странные аспекты, там есть куски, которым я просто, не скрывая, завидую, потому что мне так никогда не снять... <…>
Там есть сцена, когда герой убегает из дома и находит его в городе старик-отец... Он сидит на базаре, на каких-то автобазах, на помойках, где сбрасывают мясо, за какими-то ящиками... Понимаешь, какие там чудовищные вещи?
Настолько натуралистически странные, что уже превращаются в поэзию. Там есть кусок чёрно-белый, снятый рапидом и... немой!
Это даже не один кадр, там четыре гениальных кадра. <…>
У Сокурова есть странные вещи, необъяснимые, даже глупые, непонятные, вроде несвязные... Но... гений! Рука гения», — Андрей Тарковский об Александре Сокурове в разговоре с Глебом Панфиловым.
На фото: Александр Сокуров на съёмочной площадке.
Там есть сцена, когда герой убегает из дома и находит его в городе старик-отец... Он сидит на базаре, на каких-то автобазах, на помойках, где сбрасывают мясо, за какими-то ящиками... Понимаешь, какие там чудовищные вещи?
Настолько натуралистически странные, что уже превращаются в поэзию. Там есть кусок чёрно-белый, снятый рапидом и... немой!
Это даже не один кадр, там четыре гениальных кадра. <…>
У Сокурова есть странные вещи, необъяснимые, даже глупые, непонятные, вроде несвязные... Но... гений! Рука гения», — Андрей Тарковский об Александре Сокурове в разговоре с Глебом Панфиловым.
На фото: Александр Сокуров на съёмочной площадке.
❤6
За четыре потока базового курса «Застольный период методом действенного анализа» мы в Академии Современного театра вместе со студентами каждый раз убеждались в практичности метода действенного анализа — это не абстрактная теория, а рабочий инструмент режиссёра.
Он помогает увидеть структуру будущей постановки, разобрать текст и замысел автора, найти события, действия, предлагаемые обстоятельства — и превратить даже самое привычное слово в конкретное сценическое действие.
Теперь пора идти дальше.
Мы запускаем продвинутый режиссёрский курс — продолжение работы с Иваном Яновичем Стависским, но в новом формате.
На базовом курсе мастер вёл участников через разбор выбранных им произведений.
На продвинутом курсе в центре окажется ваш собственный замысел.
Активные участники будут предлагать материалы для будущей постановки в трёх направлениях:
— русская классика XIX–XX века;
— зарубежная классика — от Шекспира до конца XX века;
— сказка, притча или миф в литературной обработке.
Из общего списка будут выбраны тексты, наиболее близкие группе и мастеру. Каждый активный участник будет работать с одним из них как исследователь и режиссёр, которому предстоит понять: что именно я хочу поставить и зачем?
В ходе курса участники будут поступательно двигаться к готовой режиссёрской экспликации: определять предлагаемые обстоятельства, события, жанр, сверхзадачу спектакля, способ сценического существования и художественное решение.
Итогом станет не набор красивых идей, а готовое режиссёрское решение, после которого можно смело идти защищаться на худсовете и репетировать с актёрами, подключать цеха.
Старт занятий: 6 июля.
Форматы участия:
Стандарт — для слушателей;
Профи — для выпускников базового курса «Застольный период методом действенного анализа», готовых работать со своим материалом.
(Но если вы не относитесь к их числу, однако готовы принимать активное участие в работе — напишите нам)
Вип — плюс две индивидуальные встречи с мастером
Переходите на новый профессиональный уровень вместе с нами — и занимайте место на курсе.
Он помогает увидеть структуру будущей постановки, разобрать текст и замысел автора, найти события, действия, предлагаемые обстоятельства — и превратить даже самое привычное слово в конкретное сценическое действие.
Теперь пора идти дальше.
Мы запускаем продвинутый режиссёрский курс — продолжение работы с Иваном Яновичем Стависским, но в новом формате.
На базовом курсе мастер вёл участников через разбор выбранных им произведений.
На продвинутом курсе в центре окажется ваш собственный замысел.
Активные участники будут предлагать материалы для будущей постановки в трёх направлениях:
— русская классика XIX–XX века;
— зарубежная классика — от Шекспира до конца XX века;
— сказка, притча или миф в литературной обработке.
Из общего списка будут выбраны тексты, наиболее близкие группе и мастеру. Каждый активный участник будет работать с одним из них как исследователь и режиссёр, которому предстоит понять: что именно я хочу поставить и зачем?
В ходе курса участники будут поступательно двигаться к готовой режиссёрской экспликации: определять предлагаемые обстоятельства, события, жанр, сверхзадачу спектакля, способ сценического существования и художественное решение.
Итогом станет не набор красивых идей, а готовое режиссёрское решение, после которого можно смело идти защищаться на худсовете и репетировать с актёрами, подключать цеха.
Старт занятий: 6 июля.
Форматы участия:
Стандарт — для слушателей;
Профи — для выпускников базового курса «Застольный период методом действенного анализа», готовых работать со своим материалом.
(Но если вы не относитесь к их числу, однако готовы принимать активное участие в работе — напишите нам)
Вип — плюс две индивидуальные встречи с мастером
Переходите на новый профессиональный уровень вместе с нами — и занимайте место на курсе.
👍1👎1🤬1🥴1
Несколько жизненных правил шикарной Николь Кидман:
– «Я уверена, что ты должен отдавать ровно столько же, сколько получаешь. Нельзя жить, зациклившись только на себе»;
– «Когда ты откажешься от желания контролировать своё будущее, ты сможешь стать счастливее»;
– «Чем старше я становлюсь, тем меньше обращаю внимания на то, что говорят люди. Вместо этого я наблюдаю за тем, что они делают»;
– «Мой образ жизни: десять часов сна каждый день, стресс и шоколад».
– «Я уверена, что ты должен отдавать ровно столько же, сколько получаешь. Нельзя жить, зациклившись только на себе»;
– «Когда ты откажешься от желания контролировать своё будущее, ты сможешь стать счастливее»;
– «Чем старше я становлюсь, тем меньше обращаю внимания на то, что говорят люди. Вместо этого я наблюдаю за тем, что они делают»;
– «Мой образ жизни: десять часов сна каждый день, стресс и шоколад».
❤9💯2