21 и 22 июня в тель-авивском театре «Гешер» пройдёт премьера спектакля Дмитрия Крымова «Bloody Mary». В основе постановки — оригинальная пьеса режиссёра по мотивам «Марии Стюарт» Шиллера.

Дмитрий Крымов в буквальном смысле стоял у истоков «Гешера»: над легендарной постановкой Евгения Арье «Розенкранц и Гильденстерн мертвы» по пьесе Тома Стоппарда, с которой в 1991 году началась история этого театра, он работал как художник. Спустя много лет, в 2022 году, этот спектакль вернулся на сцену «Гешера» — работа начиналась ещё вместе с бессменным руководителем коллектива, но вышла уже как дань памяти мастеру: в январе 2022-го Арье не стало. Сценография Крымова в этой версии сохранена, а наряду с новыми участниками на сцену в прежней роли Альфреда выходит один из основоположников и ведущих актёров «Гешера» Исраэль (Саша) Демидов. В премьере Крымова, которая станет первой встречей театра с ним в качестве режиссёра, он сыграет одну из главных — и чрезвычайно неожиданных — ролей, королеву Елизавету (она же Первая бабушка). Основной партнёршей Демидова — исполнительницей роли Марии Стюарт и Второй бабушки — станет ещё одна звезда театра, работающая в «Гешере» с момента основания, Евгения Додина.

Необычный замысел спектакля по мотивам «Марии Стюарт» Шиллера возник у Дмитрия Крымова давно. Год назад в «Театральной серии» издательства «Новое литературное обозрение» вышла книга режиссёра «Новый курс: разговоры с самим собой», где один из разделов назывался «Несделанные спектакли (пока)». Среди вошедших в него идей потенциальных постановок была и «Мария Стюарт».

Больше о предстоящей премьере читайте в материале издания «Театръ».

«Каждый режиссёр — это особое видение. Он рассказывает авторскую историю со своим комментарием. И диапазон этот бесконечен: сколько людей, столько и видений. Поэтому когда вы идёте в театр не надо себя ни к чему готовить. Вас либо "торкнуло" — и тогда вы всем существом с героями на сцене, либо не "торкнуло" — и тогда вы уходите в свою "внутреннюю Монголию" и чудно там проводите время».

Олег Лоевский

Как автору, режиссёру или драматургу, сделать так, чтобы публику гарантированно «торкнуло»? Как перевести своё уникальное видение на язык, который захватит зрителей от начала и до конца?

Любое новаторство и смелый авторский взгляд работают только тогда, когда в их основе лежат классические сюжеты. Эти базовые конструкции можно ломать, видоизменять и переосмыслять, но для начала нужно досконально понять, как именно они устроены.

Именно для этого на курсе Олега Лоевского «Все шаблоны сюжетов» мы изучаем те самые инструменты, которые помогут создавать оригинальные и современные истории и виртуозно управлять проверенными драматургическими структурами.

Марина Брусникина и «Практика» приглашают на поиски счастья

27 и 28 июня в московском театре «Практика» пройдёт премьера спектакля Марины Брусникиной «Чтобы нам всем было хорошо и прекрасно» по пьесам Ирины Васьковской.

Премьера создана по мотивам пьес драматурга, выпускницы мастерской Николая Коляды Ирины Васьковской «Русская смерть», «Старый загородный дом», «Уроки сердца» и других. На первый план в пьесах выходят «женщины, которые отчаянно хотят быть счастливыми, — отмечают создатели премьеры. — Они ищут любовь не там, где стоит, придумывают себе будущее, которое не сбывается, пытаются заглушить одиночество, ошибаются и снова надеются». Марина Брусникина не впервые обращается к текстам уральского автора (в том числе тем, которые стали основой нынешней премьеры): в РАМТе она выпустила спектакль «Кот стыда» (2015), а в «Современнике» — «Уроки сердца» (2017). «Я не знаю современного автора, кто бы ещё дал нам такую палитру чудесных женских образов с их бесконечной мечтой о любви и счастье, с их иллюзиями, не совпадающими с реальностью, с их борьбой за своё видение счастья, — делится Марина Брусникина. — Всё это так узнаваемо и точно! Поэтому я опять обращаюсь к этому драматургу, с которым уже работала раньше, но не могу расстаться».

Спектакль, главными темами которого станут «иллюзия и реальность, вызовы, которые бросает нам жизнь, неизбежность и невозможность порой справиться с этими вызовами», пройдёт одновременно на Основной и Малой сценах театра. В описании премьеры сказано: «Тема поиска счастья заполнит на вечер все пространства театра, действие будет разворачиваться сразу на двух площадках, зритель окажется свидетелем событий в нескольких домах и подъездах».

Вместе с режиссёром Мариной Брусникиной над премьерой работают сценограф Алина Махнева, художник по костюмам Анна Архипова, художник по свету Георгий Реутов, видеохудожник Анастасия Бурнашова. Музыкальный руководитель — Алёна Хованская.

В спектакле заняты артисты, выпускники мастерской Марины Брусникиной и Сергея Щедрина в Школе-студии МХАТ: Мария Василькова, Каролина Голимбиевская, Арсений Гусев, Полина Днепровская, Вера Ефремова, Алиса Забродина, Иван Зуборенко, Александр Иванов, Софья Логинова, Лилианна Лунгина, Светлана Николаева, Елизавета Ошлыкова, Ольга Петрова, Мария Пореченкова, Алиса Стыценко, Алексей Устюгов, Камилла Хаева и Ирина Маштакова.

Источник: «Театръ».