ку-ку
37.4K subscribers
12.7K photos
532 videos
5 files
2.76K links
Курьер культуры. Аналитика, инсайды и неочевидное про мир искусства

Автор: искусствовед Ксения Коробейникова — основательница «ку-ку клуба» для музейщиков и канала «ку-ку киндер»

С вопросами и предложениями к @kseniakorobeynikova

№ 4777876370
Download Telegram
#естьпочитатьчто

Сегодняшний именинник Михаил Пиотровский не дает про себя забыть — дал обстоятельное интервью «РБК». Вот главное:

▪️Мои преемники готовы. Я не буду произносить имена, потому что сразу же начнутся интриги. До истечения моего контракта еще 1,5-2 года. Но речь идет про нескольких человек.

▪️К таким полотнам, как «Мона Лиза», нужно пускать группами. Со временем все должны прийти к практике ограниченного доступа, как это организовано с «Тайной вечерей» в Милане. К раке Александра Невского, например, будет такой ограниченный доступ.

▪️Нынешняя ситуация в сфере спецоперации — военная. Многие детали публично не раскрываются. Например, куда вывезены вещи. Мы работаем над восстановлением музеев на новых территориях. В частности, музея в Мариуполе — это город-побратим Петербурга.

▪️Средняя зп в Эрмитаже — ₽87 тыс. Зп крупных специалистов могут достигать ₽200–250 тыс. Мы старались удерживать планку минимальной зарплаты в $1 тыс.

▪️На некоммерческие музеи идет мощное наступление. Закон, регламентирующий креативные индустрии, приравнивает музейную деятельность к коммерческой. С этим законом мы будем серьезно бороться. Не наша задача — зарабатывать. Не наша задача — в лоб кого-то обвинять. Наша задача — тонко объяснять мир и иметь правильную душу.

▪️Мы ввели систему, аналогичную той, что когда-то была в Академии наук, разрешающую научным сотрудникам два дня в неделю работать удаленно. Она встречает жуткое сопротивление у министерских проверяющих.

▪️Люди меньше ездят на Мальдивы и чаще ходят в Эрмитаж. И среди них есть те, которые явно были, скажем, в музее Прадо
#естьпочитатьчто

Ловим завтра в киосках свежий «РБК Стиль», где художники Алиса Гвоздева, Оксана Горяева, Дарья Емельянова, Дмитрий Кавка и дуэт МишМаш развернули под кураторством Анастасии Каменской по сути выставку из новых работ на тему времени и безвременья. В музеях о таком уже не поговоришь, вот журналы хотя бы остались
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
#естьпочитатьчто

Радуюсь, каким классным вышло придуманное мной и «Правилами жизни» интервью Андрея Малахова с Михаилом Доляновским. У него последние дни идет выставка во Vladey на Неглинной, где состоялся разговор коллекционера с автором при модерировании Анны Гвасалия.

Хвалить материал, к которому имею отношение, больше неприлично, а вот выставку — почему бы и нет. Тем более Доляновский раскрылся там как незаурядный живописец. Творит с аэрозольными красками и эмалью такое, что нам и не снилось. Гляньте, как все вибрирует и трескается на многометровых полотнах, при этом сохраняя структуру и композицию. Это его фирменный метод, который не припомню больше ни у кого. Так что спешите увидеть, как говорится, — до 25 февраля включительно.

Фотографии Михаила Гребенщикова
#естьпочитатьчто

Эрик Булатов оформил обложки нового «РБК Стиля» двумя работами: «Московское окно» и «Вопрос-восклицание. Черное на красном». Последняя вещь — из коллекции Ольги Свибловой. На страницах номера она беседует с художником и рассказывает очень личную историю про него. Красивый тизер придумали к запуску МАММ после ремонта. Музей совсем скоро откроется, в том числе выставкой Булатова
 
#естьпочитатьчто

Мы с галеристкой Алиной Пинской разминулись в этот раз в Париже, не обсудили главные ярмарки и выставки лично. Зато вон какой репортаж она выдала на «РБК. Стиле». Подметила главные тренды, цены и передала атмосферу. Мне особо понравилась часть про то, какие галереи посетила Брижит Макрон и «полна беспечной юности и отсутствия буржуазного духа» — о ярмарке POUSH.

Еще она точно подметила про выставку «Мир как он есть» в Бирже Франсуа Пино, которая представляет часть его коллекции: «От вульгарного тяжелого люкса в виде огромных «дутых» скульптур Джеффа Кунса и аптечных шкафов Херста до «гобеленовой» рефлексии о капитализме Гошки Макуги». Описать суть проекта в одном предложении — высший пилотаж. Когда читаю такое, радуюсь и успокаиваюсь, что коллега закрыла гештальт, и можно самой не писать. А с учетом того, что наши журналисты больше не ездят на международные события, Алине спасибо. Пусть продолжает держать нас в курсе событий
#естьпочитатьчто

Музей Динамо и The Blueprint выпустили образцовый лонгрид про моду и спорт в Советском Союзе. В формате путешествия с ностальгическими карточками он разъясняет, как сферы были связаны на примере истории спортивной атрибутики. Узнаете:

▪️как появилась известная литера «Д»
▪️откуда у Льва Яшина появилась его фирменная кепка
▪️чем известны «мокшановские» бутсы и многое другое

Вот ссылка на статью. Чтобы узнать больше о российском спорте через призму культуры, читайте тг-канал музея Динамо
#естьпочитатьчто

Смотрите, какой классный номер «РБК Стиля» вышел с обложкой авторства Льва Повзнера. Автор, хоть и не молодой, но открытие этого года. Благодаря стараниям Alina Pinsky Gallery, где идет еще неделю его выставка, полная сюрреалистических ребусов.

Работа на обложке журнала — «Про зрение» — предваряет размышления о визионерстве, которым посвящен выпуск. Там задумываются, на что и как мы смотрим и что видим. Повзнер с анаморфозами — идеальное попадание. Жду, когда Алина Пинская сделает ему музейную выставку. Пообещала постараться, а она слов на ветер не бросает
#естьпочитатьчто

Павел Пепперштейн впервые за 5 лет со времен ретроспективы в «Гараже» открыл персональную выставку и записал интервью — двойное со своим галеристом Владимиром Овчаренко. У него во Vladey на Неглинной развернулся проект «Ужины». Там арт-деятели (от Малевича до Уорхола) за трапезами обсуждают проблемы.

В интервью их не затронули, хотя Павел, сам того не ведая, похоже, коснулся одой из главных сегодня арт-тем — цензуры в искусстве — и напомнил историю: «Ленин не так уж сильно ценил творчество супрематистов, но тем не менее он их не запрещал. Он понимал, что это искусство важное для пролетарского государства, и просто не вмешивался. И выставка Малевича все-таки состоялась».

У самого Павла — впереди не только выставка, но и выход нового романа. Интересно, будут ли его работы на открывающейся завтра ярмарке Art Basel, где его продавали в том году? Все-таки мэтр с выставками по всему миру. В интервью они с Овчаренко вспоминают общие яркие проекты и, как все начиналось. Художник разоткровенничался о том, как пришел в искусство: «Крыша уже немного ехала — чтобы она совсем не уехала, я рисовал»
#естьпочитатьчто

Чем меньше музеев — тем сложнее художникам и галеристам. Последним в России теперь чаще приходится самим делать музейные выставки и входить в разные роли для продвижения авторов. Алина Пинская стала по совместительству корреспондентом. Написала с ярмарки Art Basel занятные репортажи в Forbes и «РБК Стиль».

Они — разные: с упором на цены и атмосферу. После прочтения, ощущение, что сам побывал на главной мировой ярмарке. Там, оказывается, выставляли не только Василия Кандинского и Казимира Малевича, но и Анну Андрееву, Эрика Булатова и Саню Кантаровского. Его полотно Michael Werner продал за $120 тыс.

Помимо цен на самых дорогих сегодня художников (многие ожидаемо с текущей Венецианской биеннале), узнаем, кто из галеристов открылся и взлетел, а кто — закрылся. Например, легендарная Marlborough, продававшая в том числе Гришу Брускина, — всё. Но по мнению Алины, Basel по-прежнему остается островком стабильности на фоне шокирующих мировых новостей, и она разъясняет почему