Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from Кроненберг нефильтрованный
THR тем временем без предупреждения выпустил статью с 25-ю лучшими документалками в истории по версии издания.
Любопытно, что «Шоа» не на первом месте, а «Человек с киноаппаратом» — за пределами первой десятки.
Если интересуетесь жанром и ищите, что посмотреть:
https://www.hollywoodreporter.com/lists/best-documentaries-of-all-time-ranked/grey-gardens-1975/
Любопытно, что «Шоа» не на первом месте, а «Человек с киноаппаратом» — за пределами первой десятки.
Если интересуетесь жанром и ищите, что посмотреть:
https://www.hollywoodreporter.com/lists/best-documentaries-of-all-time-ranked/grey-gardens-1975/
The Hollywood Reporter
The 25 Best Documentaries of All Time, Ranked
From 'Grey Gardens' to 'The Gleaners and I,' 'Gimme Shelter' to 'Grizzly Man' and beyond, THR critics pick their favorite non-fiction films of all time.
🔥5❤3✍1 1
The Third Man / Третий человек, 1949
dir. Carol Reed
Один из главных визуальных нуаров в истории кино: разрушенная послевоенная Вена, как полноценный персонаж, мокрые мостовые (венская пожарная команда специально поливала улицы водой), съехавшая с оси камера Роберта Краскера (Оскар за операторскую работу), знаменитый голландский угол, широкоугольные композиции, диагонали, низкие ракурсы, кривые перспективы, архитектурные рамки. Вертикали домов, дверные проёмы и лестницы постоянно оказываются под углом, превращая Вену в какой-то кривой лабиринт. Глубокий чёрный, ослепительно белый свет, огромные тени, силуэты и лица, исчезающие в темноте. Настоящий визуальный спектакль из света и тени: герои растворяются в темноте или оказываются вырезаны из пространства резким контровым светом. Человек здесь часто маленький среди огромных стен, зажатый архитектурой, окружённый решётками или визуально раздавленный перспективой. Город выглядит как физическое воплощение мира, в котором привычные координаты добра и зла больше не работают, а сама архитектура словно отражает моральную дезориентацию героев
dir. Carol Reed
Один из главных визуальных нуаров в истории кино: разрушенная послевоенная Вена, как полноценный персонаж, мокрые мостовые (венская пожарная команда специально поливала улицы водой), съехавшая с оси камера Роберта Краскера (Оскар за операторскую работу), знаменитый голландский угол, широкоугольные композиции, диагонали, низкие ракурсы, кривые перспективы, архитектурные рамки. Вертикали домов, дверные проёмы и лестницы постоянно оказываются под углом, превращая Вену в какой-то кривой лабиринт. Глубокий чёрный, ослепительно белый свет, огромные тени, силуэты и лица, исчезающие в темноте. Настоящий визуальный спектакль из света и тени: герои растворяются в темноте или оказываются вырезаны из пространства резким контровым светом. Человек здесь часто маленький среди огромных стен, зажатый архитектурой, окружённый решётками или визуально раздавленный перспективой. Город выглядит как физическое воплощение мира, в котором привычные координаты добра и зла больше не работают, а сама архитектура словно отражает моральную дезориентацию героев
❤11 3✍1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
спойлер к «третьему человеку»😉
🎥 Sugar, 2026, S02E08
🎥 Sugar, 2026, S02E08
Интерьер в «Приглашении» как часть режиссуры.
В интервью Architectural Digest Оливия Уайлд говорит, что хотела, чтобы квартира позволяла создавать «кадры внутри кадра» (frames within frames) и что это стало её мантрой. Поэтому камера постоянно смотрит на героев через дверные проёмы, оставляет одного персонажа в соседней комнате, помещает его в оконную раму или ловит в зеркале.
Уайлд и художник-постановщик Джейд Хили изначально строили квартиру так, чтобы она отражала эмоциональную дистанцию между супругами. Архитектура делит экран на отдельные пространства и разделяет людей. Даже цвет работает на эту идею, героиня буквально сливается с квартирой: костюмер Арианна Филлипс специально подобрала блузку того же оттенка, что и стены. Уайлд объясняет это тем, что Анджела настолько пожертвовала собственной идентичностью ради дома и брака, что сама стала его частью
🎬 The Invite, 2026
dir. Olivia Wilde
В интервью Architectural Digest Оливия Уайлд говорит, что хотела, чтобы квартира позволяла создавать «кадры внутри кадра» (frames within frames) и что это стало её мантрой. Поэтому камера постоянно смотрит на героев через дверные проёмы, оставляет одного персонажа в соседней комнате, помещает его в оконную раму или ловит в зеркале.
Уайлд и художник-постановщик Джейд Хили изначально строили квартиру так, чтобы она отражала эмоциональную дистанцию между супругами. Архитектура делит экран на отдельные пространства и разделяет людей. Даже цвет работает на эту идею, героиня буквально сливается с квартирой: костюмер Арианна Филлипс специально подобрала блузку того же оттенка, что и стены. Уайлд объясняет это тем, что Анджела настолько пожертвовала собственной идентичностью ради дома и брака, что сама стала его частью
🎬 The Invite, 2026
dir. Olivia Wilde
❤10❤🔥1🔥1