Кто и как разбогател на сахаре?
• Тейт & Лайл
В середине XIX века два предпринимателя — Генри Тейт и Абрам Лайл — начали покорять сахарную индустрию. Тейт, скромный бакалейщик из Ливерпуля, купил в 1875 году патент на новую технологию прессования сахарных кубиков и построил современное предприятие на Темзе. Почти одновременно, всего в нескольких милях вниз по реке, Абрам Лайл, сын шотландского бондаря и судовладельца, создавал собственную империю. Из отходов рафинации он варил густой янтарный сироп, назвав его Golden Syrup. Долгие годы конкуренты дышали друг другу в затылок, а после их смерти потомки-сыновья решили объединить производства. Так, в 1921 году появилась компания Tate & Lyle.
• Гладстоуны
Семья из Шотландии разбогатела на сахарных плантациях в Британской Гвиане и на Ямайке, которые основатель династии Джон Гладстон приобрел в начале XIX века. В 1823 году именно на одной из его плантаций вспыхнуло восстание рабов, а после отмены рабства в 1833-м Гладстон получил крупнейшую компенсацию в империи — £ 106 769 за 2508 человек. Чтобы сохранить производство, предприниматель завез на свои плантации тысячи индийских наемных рабочих, условия которых, к слову, мало чем отличались от рабства. Спустя два столетия потомки семьи приехали в Гайану, чтобы публично извиниться за своих предков и эксплуатацию рабов.
•«Сахарный король» Калифорнии и Гавайев
Клаус Спрекелс приехал в США бедным 19-летним пекарем, открыл в Сан-Франциско кондитерскую, а потом — небольшую сахарную фабрику. С нуля он построил одну из крупнейших империй в истории американского сахара. В 1870-х Спрекелс перенес производство на Гавайи, где основал плантации и целый город Спрекелсвилл — с дорогами, жильем и ирригационными системами. Благодаря договору о беспошлинном ввозе гавайского сахара предприниматель контролировал почти весь экспорт. Он также владел собственными пароходами и даже железной дорогой. Позже, в 1880-х, Спрекелс построил в Калифорнии гигантский свеклосахарный завод около Ватсонвилла. В год его заводы выпускали тысячи тонн сахара.
• «Сахарный король» Кубы
Хулио Лобо-и-Олаваррия, брокер, иммигрировавший из Каракаса, стал одним из самых богатых людей довоенной Кубы. К середине XX века он владел 16 сахарными заводами, банком, страховой компанией и десятками тысяч гектаров плантаций, контролируя значительную часть кубинского экспорта сахара. Лобо также был знаменитым коллекционером — его собрание книг, картин и манускриптов о Наполеоне считалось лучшим в Латинской Америке. После революции 1959 года Че Гевара предложил ему возглавить национализированную сахарную отрасль, но Лобо отказался. В 1960 году его имущество было конфисковано, а сам предприниматель эмигрировал, забрав с собой лишь часть библиотеки.
• Тейт & Лайл
В середине XIX века два предпринимателя — Генри Тейт и Абрам Лайл — начали покорять сахарную индустрию. Тейт, скромный бакалейщик из Ливерпуля, купил в 1875 году патент на новую технологию прессования сахарных кубиков и построил современное предприятие на Темзе. Почти одновременно, всего в нескольких милях вниз по реке, Абрам Лайл, сын шотландского бондаря и судовладельца, создавал собственную империю. Из отходов рафинации он варил густой янтарный сироп, назвав его Golden Syrup. Долгие годы конкуренты дышали друг другу в затылок, а после их смерти потомки-сыновья решили объединить производства. Так, в 1921 году появилась компания Tate & Lyle.
• Гладстоуны
Семья из Шотландии разбогатела на сахарных плантациях в Британской Гвиане и на Ямайке, которые основатель династии Джон Гладстон приобрел в начале XIX века. В 1823 году именно на одной из его плантаций вспыхнуло восстание рабов, а после отмены рабства в 1833-м Гладстон получил крупнейшую компенсацию в империи — £ 106 769 за 2508 человек. Чтобы сохранить производство, предприниматель завез на свои плантации тысячи индийских наемных рабочих, условия которых, к слову, мало чем отличались от рабства. Спустя два столетия потомки семьи приехали в Гайану, чтобы публично извиниться за своих предков и эксплуатацию рабов.
•«Сахарный король» Калифорнии и Гавайев
Клаус Спрекелс приехал в США бедным 19-летним пекарем, открыл в Сан-Франциско кондитерскую, а потом — небольшую сахарную фабрику. С нуля он построил одну из крупнейших империй в истории американского сахара. В 1870-х Спрекелс перенес производство на Гавайи, где основал плантации и целый город Спрекелсвилл — с дорогами, жильем и ирригационными системами. Благодаря договору о беспошлинном ввозе гавайского сахара предприниматель контролировал почти весь экспорт. Он также владел собственными пароходами и даже железной дорогой. Позже, в 1880-х, Спрекелс построил в Калифорнии гигантский свеклосахарный завод около Ватсонвилла. В год его заводы выпускали тысячи тонн сахара.
• «Сахарный король» Кубы
Хулио Лобо-и-Олаваррия, брокер, иммигрировавший из Каракаса, стал одним из самых богатых людей довоенной Кубы. К середине XX века он владел 16 сахарными заводами, банком, страховой компанией и десятками тысяч гектаров плантаций, контролируя значительную часть кубинского экспорта сахара. Лобо также был знаменитым коллекционером — его собрание книг, картин и манускриптов о Наполеоне считалось лучшим в Латинской Америке. После революции 1959 года Че Гевара предложил ему возглавить национализированную сахарную отрасль, но Лобо отказался. В 1960 году его имущество было конфисковано, а сам предприниматель эмигрировал, забрав с собой лишь часть библиотеки.
❤108🔥50👏29😐8
Как появилась желтая пресса?
Есть как минимум две версии того, откуда взялся термин «желтая пресса». Первая указывает на цвет бумаги, на которой печатались бульварные газеты, — поскольку они предназначались для массового читателя, издатели экономили и использовали бумагу, которая быстро желтела и приходила в негодность. Согласно второй версии, так редактор газеты New York Press Эрвин Уордман в 1896-м обозвал газеты Джозефа Пулитцера и Уильяма Хёрста, которые отчаянно пытались обогнать друг друга всевозможными способами, в том числе выпуская, по сути, один и тот же комикс.
Вот именно в комиксе и вся соль: в 1895 году художник Ричард Аутколт нарисовал для воскресного приложения пулитцеровской газеты The New York World комикс Hogan's Alley. Одним из героев стал лысый мальчик в огромной желтой ночнушке, выделявшийся среди черно-белых полос. Люди прозвали его «желтым малышом» (The Yellow Kid). С появлением «малыша» количество читателей газеты Пулитцера заметно увеличилось. Ответ Хёрста не заставил ждать: в 1896 году издатель переманил Аутколта в New York Journal и стал печатать тот же самый комикс под названием The Yellow Kid. Пулитцер тем временем нанял другого художника и продолжил выпускать Hogan's Alley. Помимо рисунков издатели стали стрелять друг в друга провокационными заголовками. Тут-то и вышла статья Уордмана с известным нам эпитетом.
Есть как минимум две версии того, откуда взялся термин «желтая пресса». Первая указывает на цвет бумаги, на которой печатались бульварные газеты, — поскольку они предназначались для массового читателя, издатели экономили и использовали бумагу, которая быстро желтела и приходила в негодность. Согласно второй версии, так редактор газеты New York Press Эрвин Уордман в 1896-м обозвал газеты Джозефа Пулитцера и Уильяма Хёрста, которые отчаянно пытались обогнать друг друга всевозможными способами, в том числе выпуская, по сути, один и тот же комикс.
Вот именно в комиксе и вся соль: в 1895 году художник Ричард Аутколт нарисовал для воскресного приложения пулитцеровской газеты The New York World комикс Hogan's Alley. Одним из героев стал лысый мальчик в огромной желтой ночнушке, выделявшийся среди черно-белых полос. Люди прозвали его «желтым малышом» (The Yellow Kid). С появлением «малыша» количество читателей газеты Пулитцера заметно увеличилось. Ответ Хёрста не заставил ждать: в 1896 году издатель переманил Аутколта в New York Journal и стал печатать тот же самый комикс под названием The Yellow Kid. Пулитцер тем временем нанял другого художника и продолжил выпускать Hogan's Alley. Помимо рисунков издатели стали стрелять друг в друга провокационными заголовками. Тут-то и вышла статья Уордмана с известным нам эпитетом.
🔥114❤75👏28🤯15🤔10
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Внезапный видеодокумент: актер Федор Дунаевский («Курьер») объясняет, как выглядят социальные классы.
🔥132❤56🤔43😁35👏9😐8🤯3
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
В 1845 году Эдгар Аллан По опубликовал «Ворона» — стихотворение, которое сделало его знаменитым на всю Америку и стало эталоном готической тоски. По сюжету студент в полночь оплакивает умершую Ленору, в окно влетает огромный черный ворон, садится на бюст Паллады и повторяет одно и то же слово: «Nevermore». Сначала студент шутит, потом злится, потом сходит с ума — а птица становится символом вечной потери. По написал это в 38 лет, в разгар нищеты и горя (его жена Вирджиния умирала от туберкулеза), и стихотворение до сих пор цитируют, когда хотят сказать: «Это навсегда».
Сегодня ворон возвращается — в психологическом триллере «Сущность» с Бенедиктом Камбербэтчем, который уже потряс «Санденс». Критики в один голос называют эту роль чуть ли не главной в карьере актера. Фильм снят по бестселлеру Макса Портера «У печали есть крылья» — книге, которую окрестили одним из важнейших литературных событий десятилетия.
Так, овдовевший иллюстратор, оставшийся с двумя сыновьями, не может пережить смерть жены и начинает видеть черного ворона, сошедшего прямо с его рисунков. Птица становится его альтер эго: пугает, но и дает надежду.
В прокат картина выйдет 20 ноября. А ЧТИВО выяснило, что до этого пройдут премьеры и спецпоказы. В Санкт-Петербурге 13 ноября фильм можно будет обсудить с кинокритиком Марией Хартанович в «Каро Варшавский Экспресс», 18 ноября — в «Великан Парке» с актером Борисом Хасановым и режиссером дубляжа Игорем Ефимовым. А в Москве 18 ноября в «Космос Москино» и «Синема Парке Мосфильм» обсуждать Бенедикта и его ворона будут кинокритик Иван Афанасьев и врач-невролог Галина Бобрякова.
Подробности и расписание спецпоказов — на сайте.
Сегодня ворон возвращается — в психологическом триллере «Сущность» с Бенедиктом Камбербэтчем, который уже потряс «Санденс». Критики в один голос называют эту роль чуть ли не главной в карьере актера. Фильм снят по бестселлеру Макса Портера «У печали есть крылья» — книге, которую окрестили одним из важнейших литературных событий десятилетия.
Так, овдовевший иллюстратор, оставшийся с двумя сыновьями, не может пережить смерть жены и начинает видеть черного ворона, сошедшего прямо с его рисунков. Птица становится его альтер эго: пугает, но и дает надежду.
В прокат картина выйдет 20 ноября. А ЧТИВО выяснило, что до этого пройдут премьеры и спецпоказы. В Санкт-Петербурге 13 ноября фильм можно будет обсудить с кинокритиком Марией Хартанович в «Каро Варшавский Экспресс», 18 ноября — в «Великан Парке» с актером Борисом Хасановым и режиссером дубляжа Игорем Ефимовым. А в Москве 18 ноября в «Космос Москино» и «Синема Парке Мосфильм» обсуждать Бенедикта и его ворона будут кинокритик Иван Афанасьев и врач-невролог Галина Бобрякова.
Подробности и расписание спецпоказов — на сайте.
❤160🔥93👏38🤔17
Не секрет, что на картине Валентина Серова «Девочка с персиками» изображена дочка Саввы Мамонтова — 11-летняя Вера. С нее же несколькими годами ранее Виктор Васнецов писал «Аленушку».
Но в русской классической живописи остался запечатленным еще один ребенок Морозовых — средний сын Андрей. Его черты угадываются в Алеше Поповиче из «Богатырей» Васнецова.
Но в русской классической живописи остался запечатленным еще один ребенок Морозовых — средний сын Андрей. Его черты угадываются в Алеше Поповиче из «Богатырей» Васнецова.
❤283🔥143👏61🤔21😁10
Когда шоколад был валютой?
У племени майя самой ходовой валютой были какао-бобы. Ими расплачивались за еду и выдавали в качестве приданого. Сосуды с остатками теобромина, входящего в состав этих семян, археологи находят до сих пор.
В XV веке ацтеки принимали какао-бобы в качестве подати. Их хранили в царских кладовых и использовали вместо денег. Так, например, до нас дошли документы середины XVI века, где записаны цены: 1 боб за крупный томат, 30 бобов за кролика, 100 бобов за индейку. На рынке в Тлателолько бобами рассчитывались по весу.
Ценность какао-бобов породила немало афер. Во «Флорентийском кодексе» описан прецедент, как один из торговцев делал бобы-пустышки, набитые тестом из амаранта, воском или косточками авокадо. Фальсификаторы также разбавляли партии бобов мелом и землей и смешивали свежие продукты с усохшими и пустотелыми, а некоторые обжаривали мелкие бобы, чтобы те казались крупнее. Также в Мексике и Гватемале лепили псевдобобы из глины.
Во время войны за независимость США шоколад иногда выдавался взамен денежного жалования — из-за нехватки наличности у Континентальной армии. А в Новой Испании (Мексике) какао-бобы считались «мелкой монетой» вплоть до XIX века. В документах даже сохранилось точное описание, что 72 какао-боба приравниваются к medio real, серебряной монете. Кроме того, до нас дошли «бобовые цены» на некоторые продукты. Например, индейка стоила около 100 бобов, а авокадо — 1-3.
А историю другой сладости — ириса — читайте на нашем сайте.
У племени майя самой ходовой валютой были какао-бобы. Ими расплачивались за еду и выдавали в качестве приданого. Сосуды с остатками теобромина, входящего в состав этих семян, археологи находят до сих пор.
В XV веке ацтеки принимали какао-бобы в качестве подати. Их хранили в царских кладовых и использовали вместо денег. Так, например, до нас дошли документы середины XVI века, где записаны цены: 1 боб за крупный томат, 30 бобов за кролика, 100 бобов за индейку. На рынке в Тлателолько бобами рассчитывались по весу.
Ценность какао-бобов породила немало афер. Во «Флорентийском кодексе» описан прецедент, как один из торговцев делал бобы-пустышки, набитые тестом из амаранта, воском или косточками авокадо. Фальсификаторы также разбавляли партии бобов мелом и землей и смешивали свежие продукты с усохшими и пустотелыми, а некоторые обжаривали мелкие бобы, чтобы те казались крупнее. Также в Мексике и Гватемале лепили псевдобобы из глины.
Во время войны за независимость США шоколад иногда выдавался взамен денежного жалования — из-за нехватки наличности у Континентальной армии. А в Новой Испании (Мексике) какао-бобы считались «мелкой монетой» вплоть до XIX века. В документах даже сохранилось точное описание, что 72 какао-боба приравниваются к medio real, серебряной монете. Кроме того, до нас дошли «бобовые цены» на некоторые продукты. Например, индейка стоила около 100 бобов, а авокадо — 1-3.
А историю другой сладости — ириса — читайте на нашем сайте.
❤133👏52🔥32🤔14
Эдвард Мунк был не самым психически стабильным человеком. Особенно его нервировали женщины — точнее, обязательства перед ними и страх серьезных отношений. Тут Мунку, на излете XIX века, и подвернулась та самая роковая дама — художница-график Матильда «Тулла» Ларсен.
Девушка, плененная мрачностью и отрешенностью Эдварда, пришла в его студию, чтобы предложить себя в качестве натурщицы (что само по себе было смело) — и завертелись классические созависимые отношения: она мечтала выйти за него замуж, он ее всячески избегал.
Тулла же видела цель и не видела препятствий: однажды она вручила художнику старинный свадебный сундук для приданого невесты. Мунк понял тончайший намек и скрепя сердце сделал наконец предложение. Но до брака дело не дошло.
Как Эдвард Мунк отразил эти отношения в живописи и как они сказались на его ментальном здоровье — рассказывает Мария Аборонова, автор канала Art Is New Sexy.
Полную историю читайте на нашем сайте.
Девушка, плененная мрачностью и отрешенностью Эдварда, пришла в его студию, чтобы предложить себя в качестве натурщицы (что само по себе было смело) — и завертелись классические созависимые отношения: она мечтала выйти за него замуж, он ее всячески избегал.
Тулла же видела цель и не видела препятствий: однажды она вручила художнику старинный свадебный сундук для приданого невесты. Мунк понял тончайший намек и скрепя сердце сделал наконец предложение. Но до брака дело не дошло.
Как Эдвард Мунк отразил эти отношения в живописи и как они сказались на его ментальном здоровье — рассказывает Мария Аборонова, автор канала Art Is New Sexy.
Полную историю читайте на нашем сайте.
❤150🤯44🔥31🤔20😁15💔8
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Внезапный видеодокумент: Людмила Марковна Гурченко — о людях, которые ее не любят.
Народная артистка СССР родилась 12 ноября 1935 года.
Народная артистка СССР родилась 12 ноября 1935 года.
❤220🔥114😁40👏38🤣13😐12🤔3
Как «танцующий маркиз» за шесть лет спустил состояние всей семьи
В 1900 году Лондон не знал, куда деваться от маркиза Англси. По Мейфэру шел парень в соболях до пят, накрашенный, надушенный, с белым пуделем под мышкой. Ошейник собаки сверкал бриллиантами. За ним ехала машина, из выхлопной трубы которой пахло розами. Прохожие замирали, а газеты писали: «Танцующий маркиз опять всех затмил».
Это был 25-летний Генри Сирил Пэджет. Единственный сын 4-го маркиза Англси и его второй жены Бланш Мэри Бойд тратил деньги так, будто его завтра не станет. Когда Генри было 2 года, мать умерла. Отец женился на американке Минне Ливингстон, сыном почти не занимался. До 8 лет мальчика растила в Париже тетушка Эдит — сестра матери. После Генри забрали в Англию, в «золотую клетку», родовой замок Plas Newydd. Друзей у него не было, только собаки и лошади. В Итоне и армии он еще пытался быть «нормальным» — даже стал лейтенантом валлийских фузилёров. Но как только деньги стали его — он наконец вырвался.
После смерти отца в 1898 году Генри получил все: рудники на острове Англси, поместья, акции. 110 тысяч фунтов в год — сегодня это 17 миллионов, плюс Plas Newydd. Казалось, этого хватит на всю жизнь (но не хватило даже на шесть лет).
Из семейной часовни в замке он сделал настоящий театр — провел электричество, повесил лампы Эдисона, обил все бархатом. Приглашал актеров из Лондона, платил втрое больше, чем в Вест-Энде. Но главную роль всегда оставлял себе. Костюмы шили в Париже: если для пьесы нужны были рубины или бриллианты, он брал настоящие (и никакой бижутерии). На первый спектакль ушло 55 миллионов (по сегодняшним меркам). В антрактах маркиз выходил на сцену один и танцевал «Танец бабочки». По рассказам современников, в платье, украшенном драгоценными камнями, были спрятаны живые бабочки, которые вылетали из-под юбки во время выступления. Зал был в восторге, а Генри получил прозвище «танцующий маркиз».
Также он заказал пять автомобилей. Кузов — из красного дерева и золота, выхлопные трубы с резервуаром для духов. На балах выпускал голубей с бриллиантовыми кольцами на лапках. С кузиной Лилиан, на которой он женился по долгу, провел медовый месяц в Париже: купил в одном из местных ювелирных магазинов всю витрину и усыпал драгоценностями жену. Правда, на этом все, ведь супружеский долг Генри не интересовал (ходят слухи, что маркиз и вовсе умер девственником).
К 1904 году долги достигли более £ 250 млн в сегодняшних деньгах. Родственники подали в суд. Аукцион длился 38 дней: костюмы, декорации, даже собачий ошейник ушли с молотка. Генри оставили 3000 фунтов в год, после чего он уехал из страны. Скитался, пока в 1905-м не умер в Монте-Карло в 29 лет от туберкулеза. На руках у бывшей жены и тетки Эдит. Семья сожгла все бумаги, связанные с «нерадивым», как они сами считали, родственником. А театр вновь стал часовней.
Сегодня в Plas Newydd есть тихий уголок с его фото. Костюмы всплывают на аукционах за миллионы долларов. А маркиз, который спустил состояние на красоту, остался одним из самых ярких персонажей своей эпохи.
Больше о неразумном потреблении и тратах читайте в восьмом номере журнала ЧТИВО.
В 1900 году Лондон не знал, куда деваться от маркиза Англси. По Мейфэру шел парень в соболях до пят, накрашенный, надушенный, с белым пуделем под мышкой. Ошейник собаки сверкал бриллиантами. За ним ехала машина, из выхлопной трубы которой пахло розами. Прохожие замирали, а газеты писали: «Танцующий маркиз опять всех затмил».
Это был 25-летний Генри Сирил Пэджет. Единственный сын 4-го маркиза Англси и его второй жены Бланш Мэри Бойд тратил деньги так, будто его завтра не станет. Когда Генри было 2 года, мать умерла. Отец женился на американке Минне Ливингстон, сыном почти не занимался. До 8 лет мальчика растила в Париже тетушка Эдит — сестра матери. После Генри забрали в Англию, в «золотую клетку», родовой замок Plas Newydd. Друзей у него не было, только собаки и лошади. В Итоне и армии он еще пытался быть «нормальным» — даже стал лейтенантом валлийских фузилёров. Но как только деньги стали его — он наконец вырвался.
После смерти отца в 1898 году Генри получил все: рудники на острове Англси, поместья, акции. 110 тысяч фунтов в год — сегодня это 17 миллионов, плюс Plas Newydd. Казалось, этого хватит на всю жизнь (но не хватило даже на шесть лет).
Из семейной часовни в замке он сделал настоящий театр — провел электричество, повесил лампы Эдисона, обил все бархатом. Приглашал актеров из Лондона, платил втрое больше, чем в Вест-Энде. Но главную роль всегда оставлял себе. Костюмы шили в Париже: если для пьесы нужны были рубины или бриллианты, он брал настоящие (и никакой бижутерии). На первый спектакль ушло 55 миллионов (по сегодняшним меркам). В антрактах маркиз выходил на сцену один и танцевал «Танец бабочки». По рассказам современников, в платье, украшенном драгоценными камнями, были спрятаны живые бабочки, которые вылетали из-под юбки во время выступления. Зал был в восторге, а Генри получил прозвище «танцующий маркиз».
Также он заказал пять автомобилей. Кузов — из красного дерева и золота, выхлопные трубы с резервуаром для духов. На балах выпускал голубей с бриллиантовыми кольцами на лапках. С кузиной Лилиан, на которой он женился по долгу, провел медовый месяц в Париже: купил в одном из местных ювелирных магазинов всю витрину и усыпал драгоценностями жену. Правда, на этом все, ведь супружеский долг Генри не интересовал (ходят слухи, что маркиз и вовсе умер девственником).
К 1904 году долги достигли более £ 250 млн в сегодняшних деньгах. Родственники подали в суд. Аукцион длился 38 дней: костюмы, декорации, даже собачий ошейник ушли с молотка. Генри оставили 3000 фунтов в год, после чего он уехал из страны. Скитался, пока в 1905-м не умер в Монте-Карло в 29 лет от туберкулеза. На руках у бывшей жены и тетки Эдит. Семья сожгла все бумаги, связанные с «нерадивым», как они сами считали, родственником. А театр вновь стал часовней.
Сегодня в Plas Newydd есть тихий уголок с его фото. Костюмы всплывают на аукционах за миллионы долларов. А маркиз, который спустил состояние на красоту, остался одним из самых ярких персонажей своей эпохи.
Больше о неразумном потреблении и тратах читайте в восьмом номере журнала ЧТИВО.
😁112❤99👏75🤯39🔥23🤔22🤣8😭1
Когда Юлию Цезарю было 25 лет, он попал в плен к пиратам.
Разбойники требовали выкуп в 20 талантов, но Цезарь заявил, что стоит минимум 50. Пока пираты ждали заветную сумму (а длилось это 38 дней), Гай Юлий чувствовал себя как дома: читал стихи вслух, играл с пленителями в кости, обращался с ними, как с прислугой, и требовал не нарушать его покой, пока он спит.
Освободившись, патриций отправился в город Милет и вернулся во всеоружии: с небольшой армией на нескольких кораблях. Больше с пиратами никто не играл: их попросту казнили. А выкуп Цезарь забрал себе.
Разбойники требовали выкуп в 20 талантов, но Цезарь заявил, что стоит минимум 50. Пока пираты ждали заветную сумму (а длилось это 38 дней), Гай Юлий чувствовал себя как дома: читал стихи вслух, играл с пленителями в кости, обращался с ними, как с прислугой, и требовал не нарушать его покой, пока он спит.
Освободившись, патриций отправился в город Милет и вернулся во всеоружии: с небольшой армией на нескольких кораблях. Больше с пиратами никто не играл: их попросту казнили. А выкуп Цезарь забрал себе.
❤315😁239👏100🔥26🤔16🤣10
Кто мог быть прототипом Буратино
Сказка Алексея Толстого «Золотой ключик, или Приключения Буратино» — своего рода переосмысление произведения Карло Коллоди «Приключения Пиноккио. История деревянной куклы». Толстой даже придумал легенду: якобы он прочел эту книгу в детстве, а потом пересказывал ее друзьям, каждый раз добавляя новые детали, которых в оригинале не было. Но на самом деле первый перевод «Пиноккио» на русский язык вышел, когда писателю было уже за двадцать.
В 1934 году Толстой заключил договор на вольный пересказ «Пиноккио», но вместо этого создал совершенно другую книгу — с узнаваемым сюжетом, но иными акцентами. Если «Пиноккио» Коллоди — это воспитательный роман, то «Буратино» Толстого — скорее динамичная история о приключениях.
Разговоры о том, кто могли быть реальными прототипами героев сказки, начались почти сразу после публикации. Фаина Раневская писала своей знакомой о книге: «Прочти ее, он там ославил множество народу под видом сказочных героев. Я бы сама не догадалась, но мне объяснили в театре. Главный герой Буратино — это Горький, Мальвина — жена Блока, Любовь Менделеева, а сам Блок выведен как Пьеро. В сказке есть злодей Карабас-Барабас, директор кукольного театра, — это Мейерхольд».
В целом версия звучала убедительно. Однако у литературоведов больше всего вопросов вызывал именно Буратино, который никак не походил на Горького. Тогда появилась другая гипотеза — о Гумилёве.
В ее пользу исследователи приводили несколько аргументов. Во-первых, в сказке Толстого есть отсылки к произведениям Гумилёва — например, к африканским животным и стихотворению «Трамвай», образы которых узнаются в сценах волшебного театра.
Во-вторых, особую роль играет золотой ключик — символ, отсутствующий у Коллоди. Анна Ахматова рассказывала, что во время путешествия в Африку Гумилёв искал некую «золотую дверь», которая «должна открыться перед ним где-то в недрах его блужданий». Этот мотив встречался и в его поэзии.
Наконец, есть и биографическая «улика» — описание Гумилёва, оставленное самим Алексеем Толстым в период их дружбы и совместной работы над журналом: «…Длинный, деревянный, с большим носом, с надвинутым на глаза котелком. <…> В нем было что-то павлинье: напыщенность, важность, неповоротливость. Только рот был совсем мальчишеский, с нежной и ласковой улыбкой».
Фото: В. Лупейко /Фотохроника ТАСС
Сказка Алексея Толстого «Золотой ключик, или Приключения Буратино» — своего рода переосмысление произведения Карло Коллоди «Приключения Пиноккио. История деревянной куклы». Толстой даже придумал легенду: якобы он прочел эту книгу в детстве, а потом пересказывал ее друзьям, каждый раз добавляя новые детали, которых в оригинале не было. Но на самом деле первый перевод «Пиноккио» на русский язык вышел, когда писателю было уже за двадцать.
В 1934 году Толстой заключил договор на вольный пересказ «Пиноккио», но вместо этого создал совершенно другую книгу — с узнаваемым сюжетом, но иными акцентами. Если «Пиноккио» Коллоди — это воспитательный роман, то «Буратино» Толстого — скорее динамичная история о приключениях.
Разговоры о том, кто могли быть реальными прототипами героев сказки, начались почти сразу после публикации. Фаина Раневская писала своей знакомой о книге: «Прочти ее, он там ославил множество народу под видом сказочных героев. Я бы сама не догадалась, но мне объяснили в театре. Главный герой Буратино — это Горький, Мальвина — жена Блока, Любовь Менделеева, а сам Блок выведен как Пьеро. В сказке есть злодей Карабас-Барабас, директор кукольного театра, — это Мейерхольд».
В целом версия звучала убедительно. Однако у литературоведов больше всего вопросов вызывал именно Буратино, который никак не походил на Горького. Тогда появилась другая гипотеза — о Гумилёве.
В ее пользу исследователи приводили несколько аргументов. Во-первых, в сказке Толстого есть отсылки к произведениям Гумилёва — например, к африканским животным и стихотворению «Трамвай», образы которых узнаются в сценах волшебного театра.
Во-вторых, особую роль играет золотой ключик — символ, отсутствующий у Коллоди. Анна Ахматова рассказывала, что во время путешествия в Африку Гумилёв искал некую «золотую дверь», которая «должна открыться перед ним где-то в недрах его блужданий». Этот мотив встречался и в его поэзии.
Наконец, есть и биографическая «улика» — описание Гумилёва, оставленное самим Алексеем Толстым в период их дружбы и совместной работы над журналом: «…Длинный, деревянный, с большим носом, с надвинутым на глаза котелком. <…> В нем было что-то павлинье: напыщенность, важность, неповоротливость. Только рот был совсем мальчишеский, с нежной и ласковой улыбкой».
Фото: В. Лупейко /Фотохроника ТАСС
🔥177❤169🤔68👏35😁11🤣3💔3
Дорогие друзья!
Мы видим, что из-за технического сбоя восьмой номер ЧТИВА, оформленный по предзаказу, не доставлен вам в срок.
Мы приносим извинения и предлагаем отменить предзаказ* и оформить новый заказ со скидкой. Для этого нужно совершить простое действие:
• при оформлении через мобильное приложение нажать на цену, затем «хочу скидку»
• при оформлении через десктоп сразу нажать на кнопку «хочу скидку» под ценой
С индивидуальными вопросами обращайтесь, пожалуйста, в бот ЧТИВА @chtvmagbot
Если вы не хотите оформлять новый заказ, можно дождаться уже оформленного — все журналы дойдут, но с небольшой задержкой.
* Средства возвращаются после отмены предзаказа.
Мы видим, что из-за технического сбоя восьмой номер ЧТИВА, оформленный по предзаказу, не доставлен вам в срок.
Мы приносим извинения и предлагаем отменить предзаказ* и оформить новый заказ со скидкой. Для этого нужно совершить простое действие:
• при оформлении через мобильное приложение нажать на цену, затем «хочу скидку»
• при оформлении через десктоп сразу нажать на кнопку «хочу скидку» под ценой
С индивидуальными вопросами обращайтесь, пожалуйста, в бот ЧТИВА @chtvmagbot
Если вы не хотите оформлять новый заказ, можно дождаться уже оформленного — все журналы дойдут, но с небольшой задержкой.
* Средства возвращаются после отмены предзаказа.
❤119🤯27👏25😭16😁4🔥3