🎨🌋
Мелодия природы

Живу и работаю на Камчатке. Художник-самоучка. Люблю свой край. Здесь удивительная по своей красоте природа. Она вдохновляет на творчество. Я принимаю участия в выставках. Люблю наш этнос. Это колорит и гармония с нашей природой

🖼 Свои работы камчатская художница Наталья Шумилова выполняет в технике графики. А ещё она — автор винтажных открыток о Камчатке

#Чатка_художка
Подпишись на Чатку 🌋 Напиши нам

🎨🌋
Живопись надо писать

В картине что главное? Главное — выдержать тональность. Цвет зритель простит, ведь живопись всё равно условна. Так, как в природе, вы никогда не сделаете — ни в музыке, ни в живописи

Владимир Ворошилов — камчатский живописец, график. Окончил Московский заочный народный университет им. Крупской, Пензенское художественное училище и вернулся на Камчатку. С 1974 года до развала Советского Союза работал в Камчатских художественно-производственных мастерских

🖼 Он автор картин, посвященных северу Камчатки, графических серий по мифам и сказкам коряков, ительменов, эвенов. Много экспериментировал, постепенно пришёл к собственной узнаваемой смешанной технике

В прошлом году состоялась персональная выставка «Вспомнить всё», приуроченная к 80-летию художника. По тому же случаю вышло большое интервью Ворошилова о его судьбе, картинах и окружающих их историях

#Чатка_художка
Подпишись на Чатку 🌋 Напиши нам

🎨🌋
Живопись — призвание души
Кирилл Килпалин (1930–1990) — корякский художник, поэт, автор сказок, легенд и рассказов, составитель «Нымыланско-русского словаря». Он родился в небольшом стойбище (в старом селе Хаилино-Ваям), в верховье реки Вывенки в семье оседлых коряков-нымыланов

Он был удачливым охотником, мечтал стать оленьим лекарем, даже отучился, но получил серьёзную травму позвоночника. А пока лежал в больнице, а после в санатории начал рисовать. В возрасте 27 лет от отправился учиться во Владивосток, чтобы научиться рисовать профессионально

🖼 Вернувшись на Камчатку, работал художником-оформителем в Паланском доме культуры. В 1962 году 32-летний Килпалин перебрался на олюторскую землю, вновь став охотником, но и не оставил мольберт с кистями. Потерял глаз и почти полностью лишился слуха в схватке с медведем

🎨 Основные жанры живописи Килпалина — портрет, бытовой и мифологический жанры

«Особенно поражает в многоликом творчестве Килпалина его мощное ощущение своих мифологически-исторических корней. У нас нет художников, которые бы воспринимали Камчатку как бы восходящей из прошлых столетий. Килпалину это удалось. Но, всматриваясь в его фольклорно-сказочные полотна, пытаясь разгадать смысл древних обычаев, общаясь с героями его легенд, мы непременно поймем и то, что все красоты, радости и страдания маленького нымыланского народа есть великая и возвышенная частичка духовного единства человека, Земли и вечно непознанной Вселенной…»

— вспоминал о художнике музыкант и журналист Валерий Кравченко

В конце 2010 года увидел свет альбом «Килпалин» с работами, произведениями и воспоминаниями художника

#Чатка_художка
Подпишись на Чатку 🌋 Напиши нам

🎨🌋
Не люблю я рисовать людей

Природа — это вдохновитель. Она мудрая, красивая. Ты смотришь на нее, вынашиваешь в себе, а потом совместный труд природы и художника выливается на полотно. Не перерисовать вид, а наполнить его своими мыслями и чувствами — вот задача!

Камчатский живописец и график Виталий Шохин родился 14 декабря 1937 года в Старой Караге. Он считается признанным мастером акварельных пейзажей

В 1962 году окончил художественно-графическое отделение Биробиджанского педагогического училищ. С 1970 по 1981-й работал в Вилючинске, где создал одну из лучших художественных школ Камчатки

🖼 Величие Тихого океана, громады вулканов, гряды заснеженных сопок и многоцветье осенней тундры — всем этим наполнены работы Виталия Шохина

А людей рисовать не любит. Говорит, потому что плохих на свете много. Да к тому же, чтобы портрет получился «живым», сперва надо узнать душу человека. А это слишком много времени

🎨 Коллекции работ Шохина есть в краеведческих и художественном музеях, а также в частных собраниях нашей страны и за рубежом — Австрии, Чехии, США, Мексике, Польше, Югославии, Испании, Швеции, Франции, Японии. Является почётным жителем Камчатского края

#Чатка_художка
Подпишись на Чатку / Напиши нам 🌋

🎨🌋
Художник с верой в Бога
Валерий Ефимов — живописец, график, монументалист. Родился 7 ноября 1943 года в Орле, там же выучился мастерству кисти. В 1971 году молодого художника отправили покорять Камчатку. Он и сам этого желал:

Много лет назад в одном магазинчике я приобрел книгу о художнике, который работал на Чукотке. Эта мысль сразу меня увлекла, и я поставил перед собой определенную задачу: а смог бы я свое творчество посвятить подобной теме? Чукотка была уже освоена другим живописцем, и потому я поехал на Камчатку

🖼 Основные темы творчества художника — история освоения Камчатки, камчатский пейзаж, портрет. Глубокие знания исторического материала позволили создать поэтические образы героев Российской истории

🎨 Он первый создал портреты участников камчатских экспедиций — Беринга, Чирикова и других. Одной из трудных задач для него было воссоздание внешнего вида пакетботов

🎨 Он был единственным художником на Камчатке, кому поручали писать портреты Ленина, которые затем висели во всех кабинетах чиновников

🎨 И он же стал одним из создателей первого православного храма в Петропавловске-Камчатском, который затем сам же расписал

#Чатка_художка
Подпишись на Чатку / Напиши нам 🌋

🎨🌋
Очарованный Камчаткой

«Изначально натюрморт был моим первым увлечением, и лишь затем появилась тяга к пейзажу. Я связываю это с преподавательской работой. Постепенно (сначала интуитивно, подсознательно) начал чувствовать постановку. Впоследствии это способствовало развитию композиционного чутья, постижению сути вещей, их гармонии, глубины, пластики»

Камчатский мастер неповторимых пейзажей и натюрмортов Виктор Тришкин родился 8 апреля 1940 года в селе Бобровка Саратовской области. Когда ему было 9, семья переехала на Сахалин. В 16 лет он поехал в Хабаровск с надеждой поступить в музыкальное училище, но не прошёл по конкурсу. Армию отслужил на Камчатке, после окончил художественно-графическое отделение Биробиджанского педучилища и в 1966 году приехал на Камчатку уже навсегда

🖼 В своих картинах Виктор Тришкин отражал уникальную природу нашего полуострова и традиционную материальную культуру народов Севера. Был преподавателем и директором городской детской художественной школы. В январе 2022 года он ушёл из жизни

#Чатка_художка
Подпишись на Чатку / Напиши нам 🌋

🎨🌋
В резонансе с природой

«Пленэр, восприятие пространства, резонанс с природой — на данный момент то, что меня особенно трогает и занимает основную часть моего творчества»

Евгения Полюдова — профессиональный художник, ищущий новое для выражения себя. Родилась в 1977 году в городе Сим Челябинской области в творческой семье. Она член Творческого союза художников России и Международной ассоциации художников, член Ассоциации художников-пленэристов. Участница множества выставок в России и за рубежом

🌋 В 23-м она открыла выставку картин, в написании которых художница использовала пепел Эбеко. Картины она написала, когда жила на Парамушире

В Петропавловске у Евгении своя галерея — Polyudovaart. А ещё её картины можно попробовать на вкус, в буквальном смысле. Вместе с кондитерами она выпустила имбирное печенье и конфеты-пазлы с жимолостью и чёрной смородиной

🖼 Работы находятся в частных коллекциях России, США, Англии, Франции, Германии, Греции.

#Чатка_художка
Подпишись на Чатку / Напиши нам 🌋

🎨🌋
От Камчатки до Португалии

«Мне часто говорили, мол, «вы люди творческие, очень расслабленные, вы не трудитесь, а так, — что-то там малюете». Я думал, ну, может быть, правда — рисовать намного легче, чем трудиться физически? Ничего подобного. Я попробовал себя в нескольких далеко нетворческих профессиях, даже простым матросом был. И что? Я понял насколько легче заниматься физическим трудом. Никаких тебе творческих мучений, никаких творческих кризисов»

Первым учителем камчатского живописца Артура Ковалёва был талантливый художник Александр Ходоков. В 1999 году Артур окончил Российскую Академию живописи, ваяния и зодчества в Москве

🖼 В одно время реставрировал и писал иконы, делал копии работ всемирно известных художников на заказ. Как художник Артур Ковалёв много путешествовал как по России, так и за рубежом. Большинство картин написано в русском классическом реализме

Жил на Ямале, работал художником нефтяной компании, активно участвовал в создании документального фильма «Камчатский Ермак». С 2003 по 2011 художник жил в Лиссабоне. Там он провёл более 30 персональных выставок, выполнял работы для престижных учреждений страны. Его имя включено в каталог лучших художников Португалии

Сейчас живёт в Москве, есть свои мастерские на Камчатке и Сибири

#Чатка_художка
Подпишись на Чатку / Напиши нам 🌋

Граффити, недостойное Петропавловска?🤔

"Планировалась на фасад, но организаторы (фестиваля граффити) не поняли, что это вообще такое".

Так пишет Александр Морсин о блондинке на фоне вулкана.
Как вы считаете, справедливо ли "зарубили" этот его проект?

Кстати, несколько стен в нашем городе украшены Александром.
Посмотрите на этих нежных бумажных журавликов. В них автор вложил ободряющую идею.🤌

"Очень хотел сделать такой сюжет именно на Камчатке, так как эти образы появились в голове, когда я тут находился. Как символ реализации планов, приключений... И что всё возможно - главное, не комкать свои фантазии и отбрасывать в сторону!"🤗

#Чатка_художка
Подпишись на Чатку / Напиши нам 🌋

🎨🌋
Корни в реалистическом искусстве

«Я начал заниматься живописью после попыток фотографировать пейзажи. Вроде бы получалось неплохо. Но на душе была скорбь, будто я похоронил природу. И я стал искать другие способы показать её красоту»

Камчатский художник Юрий Колдаев родился 15 января 1940 года в городе Ленинск-Кузнецкий Кемеровской области. В 1953 году семья будущего художника переехала в Петропавловск-Камчатский в «поисках счастья». И на тринадцатилетнего парня обрушилась красота девственной природы Камчатки

В походах, сплавах по рекам Колдаев увлекся фотографией. Он научился «делать кадр», фиксировать явления природы. Однако, попытки запечатлеть окружающие пейзажи на фотопленке приносили разочарование. Тогда в 1958 году Юрий Колдаев поступил в Чебоксарское художественное училище. После окончания с 1963 года работал преподавателем рисования в Камчатском педагогическом училище. В 1966-м поступил в Дальневосточный институт искусств.

Ещё на первом курсе института Колдаев познакомился с будущей женой Людмилой, ставшей его верной спутницей на всю жизнь. В их семье родились две дочери — Валентина и Алина

Некоторое время он работал художником-оформителем в Камчатских художественно-производственных мастерских Художественного фонда РСФСР. В 1979 году Колдаева пригласили преподавать рисунок и живопись в Детскую художественную школу Петропавловска

«Мои корни — в реалистическом искусстве», — не раз повторял художник. А однажды на вопрос посетительницы одной из его выставок, как он относится к авангардной живописи, почему она ему не интересна, ответил просто:

«А вы для души, что купите, кубик или пейзаж? Жизнь многообразнее, чем абстракция!»

Последние годы жизни Юрий Колдаев жил и работал в подмосковном Волоколамске. Ушёл из жизни 3 июля 2004 года

#Чатка_художка
Подпишись на Чатку / Напиши нам 🌋

🎨🌋
От лаконичности к эпичности

Камчатский художник Павел Степанов родился в 1963 году в Куйбышеве (Самаре) в семье хирурга. В 13 лет родители увезли его на Камчатку

🖌Окончил детскую художественную школу в Елизово в 1980 году, двумя годами позже — отделение резьбы по дереву ТУ-27 Дальнереченска (1982). В 1987-м выпустился из художественно-графического факультета Хабаровского педагогического института. После окончания института работал художником в Камчатских художественно-производственных мастерских Художественного фонда РСФСР

С детства я хорошо рисовал и вопроса о выборе профессии не стояло. В 1991 году в возрасте 27 лет меня приняли в Союз Художников. В том же году закончил своё существование Союз ССР. В начале девяностых я занимался оформлением интерьеров, в частности, витражами и росписями. Позже писал живописные работы для реализации через художественные салоны. В те годы было написано и реализовано более 700 работ, среди которых были и авторские копии. Несколько работ были очень удачными. Сейчас я бы не стал их продавать

Становление художника произошло на рубеже 1980–1990-х. Неспокойное время перемен определило приоритеты художника, его выбор. Главным в творчестве Павла Степанова в те годы стал плакат. Пробовал себя и в других жанрах, много экспериментировал

В начале 1990-х художник так же большое внимание уделял живописи маслом. Он много путешествовал по Камчатке. В этих поездках зримо росло его мастерство в жанре реалистического пейзажа

В конце 1990-х стержнем творчества стала живопись. Образ камчатского пейзажа обрёл тогда эпическое вневременное звучание

🖼 Яркую эмоциональную окраску впечатлений принесли художнику его зарубежные пленэры на Кипре, в Занзибаре, на Гоа и в Иордании. Они обогатили живописную палитру цветом и светом, наполнив холсты свежими впечатлениями

#Чатка_художка
Подпишись на Чатку / Напиши нам 🌋

🎨🌋
Передавая неповторимость личности

Анатолий Винокуров — первый из коренных жителей Камчатки профессиональный художник. Он родился 15 апреля 1933 года в Елизове. Окончил Владивостокское художественное училище, затем — МГХИ имени В.И. Сурикова

Будучи прекрасным художником-графиком график, Анатолий Винокуров в начальном периоде творчества увлёкся плакатом. Именно он положил начало плакатному искусству на Камчатке, именно плакаты принесли ему первую известность в Советском Союзе

🖼 За годы творчества Винокуров создал много пейзажей, натюрмортов, обращаясь к различным графическим техникам. Но как мастер он сложился в жанре портрета. Своих героев он, как правило, представлял зрителям в условиях реальной жизни

Во второй половине 60-х годов Анатолия Винокурова привлекла литография. Эта техника оказалась более приемлемой для создания портретных работ с тонкой моделировкой образов. Художник стал акцентировать внимание на человеке, максимально приближая образ к зрителю

🌋 Он внимательно изучал особенности быта коренных народов Севера, их нравы, обычаи. Но больше всего художника интересовала человеческая индивидуальность, её неповторимость. Анатолий Винокуров часто акцентировал внимание на психологической стороне личности, умело передавая внутренний мир человека, своеобразие характера

Скончался художник в 1982 году

#Чатка_художка
Подпишись на Чатку / Напиши нам 🌋

🎨🌋
Романтика по распределению

Можно ли назвать камчатским художника, который не родился на полуострове, но трепетно перенес на полотна всё вдохновение здешними местами и людьми? Думаем, что можно. Сегодня расскажем о художнике-графике, педагоге, академике Рустаме Яушеве

Он родился 17 июля 1937 года в Ташкенте. В 1964 году окончил Московский государственный художественный институт им. В.И.Сурикова. А потом по распределению поехал работать в Петропавловск-Камчатский

🖼  Тема Камчатки, её романтика была основной в творчестве художника на протяжении последующих 25 лет. Его гравюры до сих пор знакомы многим жителям нашего края. Темы для своих произведений график также черпал в путешествиях по Приморью, Чукотке, на Командорах.

В середине 90-х Рустам Яушев был ректором Красноярского художественного института. Заслуженный деятель искусств России, профессор, академик Российской академии художеств. С 2008 года преподавал на факультете ИЗО Московского педагогического университета

🎨 Яушев жил и работал в Москве, где и ушёл из жизни в 2017 году. Его произведения находятся в собраниях 26 музеев и картинных галерей нашей страны и во многих зарубежных коллекциях:  Александрийской библиотеке (Египет), музее Сукарно (Индонезия), в частных собраниях Америки, Японии, Китая, Турции, Франции.

#Чатка_художка
Подпишись на Чатку / Напиши нам 🌋

🎨🌋
Чистота и динамика

Анастасия Утлякова — наша современница. В рабочее время она — предприниматель, специализирующийся в недвижимости и посуточной аренде квартир, а в свободное — художница

🖼  Анастасия обучалась по-современному: в школе живописи Натальи Юршиной, в академии рисунка Арона Оноре. Свои картины она начала активно писать с 2022 года, и на сегодняшний день уже не раз выставлялись на совместных выставках в Петропавловске-Камчатском, Санкт-Петербурге и Москве

🎨 В её работах — не только величие и тайны природы Камчатки, но и эстетика современной жизни. В творчестве использует различные техники. Пишет картины на заказ, а её работы приобретают в свои офисы камчатские компании

#Чатка_художка
Подпишись на Чатку / Напиши нам 🌋

🎨🌋
Влюблённый в Камчатку

Фёдор Дьяков — фигура, без которой невозможно представить художественную историю Камчатки. Он родился 29 февраля 1924 года в хуторе Атаманский Тарасовского района Ростовской области. Окончил Ростовское художественное училище имени Грекова. Живописью начал заниматься по окончании Великой Отечественной войны

🌋 Дьяков он навсегда связал свою судьбу с полуостровом, став его главным живописцем, летописцем и вдохновителем. В 1967 году он стал первым камчатским художником, принятым в Союз художников СССР, а позже дважды избирался председателем региональной организации Союза. Его уважали, к нему прислушивались, у него учились

🎨 Основные жанры творчества:
🔵 пейзаж — вулканы, сопки, побережья и бескрайние просторы Камчатки
🔵 бытовые сцены — жизнь коренных народов: ительменов, коряков, эвенов
🔵 портрет — жители Камчатки: охотники, старожилы, дети

🖼 Он работал в технике масляной живописи и акварели, отдавая предпочтение яркой, но точной цветовой передаче природы и человека. Его картины — это и искусство, и хроника, и исповедь любви к суровой и прекрасной земле. В своих работах Дьяков не просто изображал Камчатку — он её чувствовал

Художник ушёл из жизни 5 октября 2009 года. Ему было 85 лет

#Чатка_художка
Подпишись на Чатку / Напиши нам 🌋

🎨🌋
Человек широкого творческого диапазона

Еще маленьким, напевая песенки, я рисовал. Я родился и знал, что буду заниматься живописью

Владимир Соколов-Ширшов родился 22 апреля 1953 года в камчатском селе Тымлат. Окончил Владивостокское художественное училище, а потом и институт искусств.

На Камчатке его знали не только по полотнам, но и по тому, как он учил — жить в творчестве, а не около него.

🖼 Его картины — это история, дыхание земли и лица людей: первопроходцы, вулканы, оленеводы, туманы, натюрморты с душой. Он не писал "пейзажи", он писал память

✍️ Его называли человеком широкого творческого диапазона. Помимо художественной деятельности, Владимир Соколов-Ширшов проявил себя как писатель и поэт. Он автор исторической повести «Савл. Слово о Павле», повести «Два Петра» и сборника стихов «Белые птицы»

🎨 В декабре 2024 года художник ушёл из жизни. Его произведения находятся в собраниях Камчатского краевого объединённого музея и Камчатского краевого художественного музея, а также в частных коллекциях в России и за рубежом

#Чатка_художка
Подпишись на Чатку / Напиши нам 🌋

🎨🌋
Всегда с собой этюдник

Когда ты делаешь этюд, ты выхватываешь маленькую часть природы. А потом уже переносишь её на большой холст. Это не измеряется временем. Главное — если удаётся этюд

Константин Черказьянов родился 19 января 1961 года в селе Себучар (ныне посёлок Кольцевое) Приморского края. В 1985-м он окончил художественно-оформительское отделение Владивостокского художественного училища

🌋 Черказьянов приехал на Камчатку в 1987 году. Увиденные необжитые просторы влюбили его в наш край. Здесь художник трудился в области ландшафтно-строительного дизайна. А творит он в основном в жанре пейзажа, среди которых много морских

Он много путешествует. По его же словам, южную часть Камчатки я всю изъездил на машине и снегоходе. Всегда с собой этюдник, чтобы всюду была возможность писать исключительно с натуры

🖼 Константин Черказьянов дебютировал со своими работами на выставке «Новые имена» в 2016 году, а уже годом позже представил первую персональную выставку. В 2019 году его приняли в Союз художников России

#Чатка_художка
Подпишись на Чатку / Напиши нам 🌋

🎨🌋
Выбрать из десятка хобби

В старших классах задумывалась о переезде в Санкт-Петербург. Мечтала связать свою жизнь с искусством. Изучала вузы, в которых я могла бы там учиться. Но очень быстро осознала, что для поступления у меня нет никакой базы. Я никогда не ходила в художественную школу, не владела основами академического рисунка. Ни в одной другой профессии я себя не видела. Баллов ЕГЭ мне хватило, чтобы поступить на бюджет физмата на Камчатке. Так что по образованию я учитель математики и информатики

Камчатская художница и иллюстратор Алёна Шувалова родилась 22 декабря 1985 года в Петропавловске. По её признанию, только в 2015 году она решила рисование сделать чем-то большим, чем хобби. Причём хобби у женщины было много, а сделать смыслом жизни надо было одно. После этого она ушла с работы в госструктурах

❤️ Творчество Шуваловой хорошо узнаваемо по стилю и духу. Её работы часто можно встретить на «камчатских» открытках, принтах на одежде. Также Алёна иллюстрирует книги и расписывает интерьеры, занимается визуальным оформлением событий (например, «Берингии»). Участвует в местной творческой артели «Молоко»

🖼 Как считает сама автор, иллюстратор — это тот, кто визуализирует какую угодно информацию. Она может быть абсолютно любой – о том, как правильно переходить дорогу, что такое глютен и так далее. Художник же передаёт свои мысли в картинах, он делится своим опытом. Поэтому Алёне нравится и то, и другое

#Чатка_художка
Подпишись на Чатку / Напиши нам 🌋

🎨🌋
Камчатка в сердце моём!

Когда ты знаешь историю земли, многие места тебя восхищают, и ты хочешь передать своё знание и просто передать чувство к этому месту. Это о любой моей картине можно сказать — в каждой есть своя эмоция. Либо тебя волна захватывает, либо идёшь по лесу и вдруг видишь поляну саранок, мимо которой ты не можешь пройти

Михаил Набутовский родился 10 июня 1970 года в Аткарске Саратовской области. В 1982-м семья переехала в Елизово. Здесь художник окончил детскую художественную школу. В 1990 году — Саратовское художественное училище, оформительское отделение. И с 1993-го трудится на Камчатке

🎨 Набутовский — талантливый пейзажист, работает в станковой живописи и графике, является членом Союза художников России. Художник выработал свой творческий почерк. Он пишет в реалистической манере, и в то же время в его работах есть тяготение к монументальному воплощению северной природы, романтизация, локальность цвета, декоративность общего решения

📖 Кроме того, Михаил Набутовский занимается полиграфическим дизайном и фотографией, успешно работает в области рекламы, дизайна книг, сотрудничает с издательствами и типографиями

🖼 Произведения Набутовского находятся в собрании Камчатского краевого художественного музея, в частных коллекциях в России и за рубежом. Он является участником региональных, российских и международных выставок. В 1999 году одна из его работ заняла второе место на международной биеннале графического дизайна «Золотая пчела»

#Чатка_художка
Подпишись на Чатку / Напиши нам 🌋

🎨🌋
Мелодия цвета

Я стараюсь, если что-то у меня в душе есть, если хочется что-то сказать, выразить это через скульптуру

Сурен Казарян — скульптор, живописец, график, Заслуженный художник России, председатель Камчатского отделения Союза художников с 1993 года

Родился в селе Дсег (Армения) в 1950 году. Учился в Ереванском художественном училище и институте. На Камчатку он приехал в 1981 году — да так и остался, прочно вписав себя в культурный ландшафт полуострова

🎨 Сурен Казарян создаёт жанровые и тематические скульптуры, портреты исторических деятелей и современников, работает в станковой живописи. Камчатские пейзажи в его исполнении звучат армянскими красками — тепло, плотно, символично

🔵 С 1982 года — участник всероссийских и международных выставок (Япония, США, Китай, Новая Зеландия).
🔵 В июне нынешнего года региональные власти решили наградить его знаком отличия «Почётный работник культуры Камчатского края».

🖼 Работы Казаряна представлены в музеях Камчатки, Сахалина, западной части России, а также в собраниях и коллекциях за рубежом — в частности, в Армении, Германии, Франции, Китая, США, Исландии

#Чатка_художка
Подпишись на Чатку / Напиши нам 🌋