Forwarded from AZ/ART
#майскиепраздники
График работы ЦСИ AZ/ART
в праздничные дни:
💋 1 – 11 мая — работаем без выходных в обычном режиме
12:00 — 21:00
💋 5, 9, 10 и 11 мая — вход на выставку будет бесплатным
А еще у нас отличная новость — выставка «Буквальные связи» продлена до 12 мая,
и в этот день вход тоже будет свободным.
Ждем всех в гости!💛
График работы ЦСИ AZ/ART
в праздничные дни:
12:00 — 21:00
А еще у нас отличная новость — выставка «Буквальные связи» продлена до 12 мая,
и в этот день вход тоже будет свободным.
Ждем всех в гости!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
В #коллекцияaz есть работа Анатолия Белкина, которая демонстрирует отношение художника к феномену письменности, как к хранилищу человеческой памяти.
В случае с работой «Написано, но не прочитано» (2003) это хранилище закрытое. Пространство картона заполнено таинственным посланием, состоящим из различных клинописных элементов, не поддающихся дешифровке. А сам прием «процарапывания» масла на картоне, который использует художник, превращается в метафору наших усилий прорваться, пробиться к закрытой сути.
Увидеть эту и другие работы Анатолия Белкина можно на выставке «Буквальные связи» в ЦСИ AZ/ART до 12 мая.
В случае с работой «Написано, но не прочитано» (2003) это хранилище закрытое. Пространство картона заполнено таинственным посланием, состоящим из различных клинописных элементов, не поддающихся дешифровке. А сам прием «процарапывания» масла на картоне, который использует художник, превращается в метафору наших усилий прорваться, пробиться к закрытой сути.
Увидеть эту и другие работы Анатолия Белкина можно на выставке «Буквальные связи» в ЦСИ AZ/ART до 12 мая.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from AZ/ART
Сборные экскурсии в майские праздники
Друзья, по вашим многочисленным просьбам мы добавили еще несколько экскурсий по выставке «Буквальные связи».
💋 1 – 4 мая / 14:00 и 16:00
💋 7 мая / 19:00
💋 8 – 12 мая / 14:00 и 16:00
О том, как буквы и слова становятся полноправными участниками художественного высказывания, о памяти, хранителями которой являются старые вещи и семейные фотоальбомы, о городах и временах знаменитого петербургского художника Анатолия Белкина мы расскажем в самом центре Москвы, в пространстве старинных белокаменных палат «нарышкинского подворья» на Маросейке.
Сохраняйте расписание и приходите на выставку.
Друзья, по вашим многочисленным просьбам мы добавили еще несколько экскурсий по выставке «Буквальные связи».
О том, как буквы и слова становятся полноправными участниками художественного высказывания, о памяти, хранителями которой являются старые вещи и семейные фотоальбомы, о городах и временах знаменитого петербургского художника Анатолия Белкина мы расскажем в самом центре Москвы, в пространстве старинных белокаменных палат «нарышкинского подворья» на Маросейке.
Сохраняйте расписание и приходите на выставку.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from AZART Shop
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
⚡️ Друзья, у нас невероятная новость! Мы успели до праздников получить тираж новой книжки об Анатолии Белкине.
Это уникальное издание включает в себя 33 портрета букв из серии «Азбука», интересные факты о жизни и творчестве художника, а также редкие фотографии из личного архива. Настоящий арт-объект, выпущенный очень ограниченным тиражом.
Приходите на выставку «Буквальные связи» и не забудьте заглянуть в арт/магазин за своим экземпляром «33 фактов о художнике Белкине», которые, мы уверены, будут интересны всем!
#новинка #белкин
Это уникальное издание включает в себя 33 портрета букв из серии «Азбука», интересные факты о жизни и творчестве художника, а также редкие фотографии из личного архива. Настоящий арт-объект, выпущенный очень ограниченным тиражом.
Приходите на выставку «Буквальные связи» и не забудьте заглянуть в арт/магазин за своим экземпляром «33 фактов о художнике Белкине», которые, мы уверены, будут интересны всем!
#новинка #белкин
#звереввжизни
Многие считали Анатолия Зверева «самоучкой», но образование — это, в том числе, и самообразование. Художник был частым посетителем Третьяковской галереи, его там знали и любили.
Поэт Валентин Хромов вспоминал о подобных эпизодах из жизни Зверева: «Он был неповторим и в жизни, и в искусстве... Встречаю его в Третьяковке. Она была для нас — дом родной! Намерзнешься зимой. Туда. Погреться. Контролеры знали. Смотрители здоровались. Третьяковки без Зверева не бывало. Как зайдешь — он там. Непонятно, что делал в залах. Рисовал редко. Чаще был добровольным экскурсоводом. Особенно любил показывать девушкам “Богатырей“ Виктора Васнецова. Слушают его серьезно, открыв рты. Но подождем немного. Сейчас они фыркнут и разбегутся.
Была в Третьяковке выставка Репина, где решили показать кое-что давно не выставлявшееся. С Феликсом Евгеньевичем Вишневским рассматриваем этюд. На нем — кочан капусты. Написан мастерски. Культура мазка. Вдруг — толчок. Между нами вклинивается Зверев. Толя замирает перед этюдом. Сжимает кулак, оттопырив большой палец в жест “во!“, и начинает этим пальцем делать круги, повторяя движения репинской кисти. Стоит и дирижирует перед картиной — и ничего вокруг не видит. Кажется, он пишет сам, а не повторяет написанное. Движения четки, выверены. Сам я тоже повторяю их глазами и дрожью пальцев. Испуганная смотрительница подбегает к Звереву и замирает. Так и стоит обомлев, не произнося ни звука».
Многие считали Анатолия Зверева «самоучкой», но образование — это, в том числе, и самообразование. Художник был частым посетителем Третьяковской галереи, его там знали и любили.
Поэт Валентин Хромов вспоминал о подобных эпизодах из жизни Зверева: «Он был неповторим и в жизни, и в искусстве... Встречаю его в Третьяковке. Она была для нас — дом родной! Намерзнешься зимой. Туда. Погреться. Контролеры знали. Смотрители здоровались. Третьяковки без Зверева не бывало. Как зайдешь — он там. Непонятно, что делал в залах. Рисовал редко. Чаще был добровольным экскурсоводом. Особенно любил показывать девушкам “Богатырей“ Виктора Васнецова. Слушают его серьезно, открыв рты. Но подождем немного. Сейчас они фыркнут и разбегутся.
Была в Третьяковке выставка Репина, где решили показать кое-что давно не выставлявшееся. С Феликсом Евгеньевичем Вишневским рассматриваем этюд. На нем — кочан капусты. Написан мастерски. Культура мазка. Вдруг — толчок. Между нами вклинивается Зверев. Толя замирает перед этюдом. Сжимает кулак, оттопырив большой палец в жест “во!“, и начинает этим пальцем делать круги, повторяя движения репинской кисти. Стоит и дирижирует перед картиной — и ничего вокруг не видит. Кажется, он пишет сам, а не повторяет написанное. Движения четки, выверены. Сам я тоже повторяю их глазами и дрожью пальцев. Испуганная смотрительница подбегает к Звереву и замирает. Так и стоит обомлев, не произнося ни звука».
Forwarded from AZART Shop
#книгамесяца
Продолжаем радовать вас подарками в нашем арт/магазине и напоминаем про нашу акцию — при покупке от 3 000 рублей вы получаете в подарок книгу издательства Музея AZ.
В мае мы выбрали для вас каталог выставки «Зверев — GALA». Издание было выпущено к одноименной выставке и включает в себя более 200 эталонных произведений Анатолия Зверева в разнообразных жанрах и техниках.
Приходите за подарками себе и близким! Работаем ежедневно, без выходных📚
#azartshop #акция #этонешутка
Продолжаем радовать вас подарками в нашем арт/магазине и напоминаем про нашу акцию — при покупке от 3 000 рублей вы получаете в подарок книгу издательства Музея AZ.
В мае мы выбрали для вас каталог выставки «Зверев — GALA». Издание было выпущено к одноименной выставке и включает в себя более 200 эталонных произведений Анатолия Зверева в разнообразных жанрах и техниках.
Приходите за подарками себе и близким! Работаем ежедневно, без выходных
#azartshop #акция #этонешутка
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
#Вэтотдень родился художник Михаил Шемякин
В последнее время художник работает над написанием своей автобиографии. В 2024 году на Премию «Большая книга» была номинирована первая ее часть — «Моя жизнь: до изгнания».
В ней, в частности, Михаил Шемякин говорит о том, что для него в искусстве значит «путь Ван Гога»: «Он означает отречение от всего мирского, для тебя существует только одно — искусство и твое творческое "я". Ты все время борешься сам с собой, с собственными слабостями. Творческий путь Ван Гога продолжался всего семь лет, он начал заниматься живописью, когда ему было тридцать, а в тридцать семь покончил с собой. Второй образец для меня — это Пабло Пикассо. Ему было абсолютно наплевать на то, что говорят галерейщики, какая на рынке конъюнктура. Он вдруг увлекается абстракцией и на самом пике интереса к этому жанру переходит к кубизму, он сводил тем самым галерейщиков с ума».
Мы поздравляем Михаила Михайловича с днем рождения и с нетерпением ждем вторую часть книги — его жизни, написанной им самим!
🖼 Михаил Шемякин. Два лица. Серия Метафизические головы и бюсты. 1967-1969. Бумага, цветная литография #коллекцияaz
В последнее время художник работает над написанием своей автобиографии. В 2024 году на Премию «Большая книга» была номинирована первая ее часть — «Моя жизнь: до изгнания».
В ней, в частности, Михаил Шемякин говорит о том, что для него в искусстве значит «путь Ван Гога»: «Он означает отречение от всего мирского, для тебя существует только одно — искусство и твое творческое "я". Ты все время борешься сам с собой, с собственными слабостями. Творческий путь Ван Гога продолжался всего семь лет, он начал заниматься живописью, когда ему было тридцать, а в тридцать семь покончил с собой. Второй образец для меня — это Пабло Пикассо. Ему было абсолютно наплевать на то, что говорят галерейщики, какая на рынке конъюнктура. Он вдруг увлекается абстракцией и на самом пике интереса к этому жанру переходит к кубизму, он сводил тем самым галерейщиков с ума».
Мы поздравляем Михаила Михайловича с днем рождения и с нетерпением ждем вторую часть книги — его жизни, написанной им самим!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from AZ/ART
#дайджест
Выставка «Буквальные связи» работает последнюю неделю. Сохраняйте дайджест событий в ЦСИ AZ/ART и приходите в гости!
💋 5 мая / понедельник
Вход на выставку бесплатный
Оформить билет
💋 9 – 12 мая
Вход на выставку бесплатный
Оформить билет
💋 Сборные экскурсии
7 мая / среда / 19:00
8 – 12 мая / 14:00 / 16:00
💋 Экскурсионный маршрут «Арт-истории Ивановской горки: усадьбы, мастерские, сквоты»
8 мая / четверг / 12:30
🎨 AZ Дети
«Комьюникэшн тьюб»
Программа для подростков 14-17 лет
10 мая / суббота / 12:30
по регистрации
«Осторожно, буквы!»
программа для детей 6-9 лет
11 мая / воскресенье / 12:30
«Буква с секретом»
программа для детей 10-13 лет
11 мая / воскресенье / 15:00
Выставка «Буквальные связи» работает последнюю неделю. Сохраняйте дайджест событий в ЦСИ AZ/ART и приходите в гости!
Вход на выставку бесплатный
Оформить билет
Вход на выставку бесплатный
Оформить билет
7 мая / среда / 19:00
8 – 12 мая / 14:00 / 16:00
8 мая / четверг / 12:30
«Комьюникэшн тьюб»
Программа для подростков 14-17 лет
10 мая / суббота / 12:30
по регистрации
«Осторожно, буквы!»
программа для детей 6-9 лет
11 мая / воскресенье / 12:30
«Буква с секретом»
программа для детей 10-13 лет
11 мая / воскресенье / 15:00
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Бронза, мрамор, стекло — из этих трех материалов состоит работа Анатолия Белкина «Бронзовый век» (2020) из #коллекцияaz
Скульптурная инсталляция посвящена Генри Дэвиду Торо — американскому писателю и философу. Главный труд Торо «Уолден, или Жизнь в лесу» стал описанием простой жизни вдали от городской суеты, в основу которого лег опыт двухгодичного уединенного проживания автора в собственноручно построенной хижине.
Тема хрупкости памяти, мимолетности исчезающего мира, уходящей натуры, и, одновременно, вневременной прочности природных материалов, стала и для Анатолия Белкина важной составляющей его художественного мира.
Увидеть работы Анатолия Белкина можно на выставке «Буквальные связи» до 12 мая включительно.
Скульптурная инсталляция посвящена Генри Дэвиду Торо — американскому писателю и философу. Главный труд Торо «Уолден, или Жизнь в лесу» стал описанием простой жизни вдали от городской суеты, в основу которого лег опыт двухгодичного уединенного проживания автора в собственноручно построенной хижине.
Тема хрупкости памяти, мимолетности исчезающего мира, уходящей натуры, и, одновременно, вневременной прочности природных материалов, стала и для Анатолия Белкина важной составляющей его художественного мира.
Увидеть работы Анатолия Белкина можно на выставке «Буквальные связи» до 12 мая включительно.
#звереввжизни
Поразительный факт — при той яркой, эмоциональной экспрессии, которая была свойственна Анатолию Звереву и в жизни, и в искусстве, он был необыкновенно внимателен к деталям. Ему было достаточно один раз бросить взгляд на модель, чтобы мгновенно и точно передать образ на листе. Но случались и «недоразумения».
Один из таких случаев описывает Ирина Квирикадзе: «У меня ужасная память, но я точно могу на звать день и час, когда написан этот портрет. 4 августа 1983 года между 12:30 и 2 часами дня. Красная Пахра. Летнее утро. Завтракаем на даче — я, моя подруга Лена, и Зверев. Подливая кофе, Лена говорит Толе: “Толечка, у Ирины сегодня день рождения и мы решили попросить вас написать ее портрет. Нарисуете?“ “Пошли, грузиночка!“ — сказал Толя.
Зверев вывел меня на середину сада, усадил на стул, быстро сделал набросок карандашом, собрал в кулак сразу несколько кистей, и задумался о чем-то своем. Потом, прищурившись, коротко взглянул, и принялся энергично тыкать кистями в краски. Сразу во все цвета. Рисовать портрет Зверев начал в хорошем настроении, что-то тихо напевая. А потом Толя замолк, все злее макал кисти в краски. Через некоторое время, он с досадой отбросил их и закричал мне: “Что ты за грузинка?! Что это за нос?!“
Отбросив портрет сушиться на траву, он принялся за второй. Но и этот вариант художника не удовлетворил, уставившись на меня полыхающими яростью глазами он бормотал: “Дурацкий нос, дурацкий!“. И вдруг, прорычав: “Курносая ты, что ли?“ Толя схватил лист и написал третий портрет. Вот этот самый. Так, благодаря носу, я увековечена на трех портретах Зверева вместо одного».
🖼 Анатолий Зверев. Портрет Ирины Квирикадзе. 1983. Бумага, акварель #коллекцияaz
Поразительный факт — при той яркой, эмоциональной экспрессии, которая была свойственна Анатолию Звереву и в жизни, и в искусстве, он был необыкновенно внимателен к деталям. Ему было достаточно один раз бросить взгляд на модель, чтобы мгновенно и точно передать образ на листе. Но случались и «недоразумения».
Один из таких случаев описывает Ирина Квирикадзе: «У меня ужасная память, но я точно могу на звать день и час, когда написан этот портрет. 4 августа 1983 года между 12:30 и 2 часами дня. Красная Пахра. Летнее утро. Завтракаем на даче — я, моя подруга Лена, и Зверев. Подливая кофе, Лена говорит Толе: “Толечка, у Ирины сегодня день рождения и мы решили попросить вас написать ее портрет. Нарисуете?“ “Пошли, грузиночка!“ — сказал Толя.
Зверев вывел меня на середину сада, усадил на стул, быстро сделал набросок карандашом, собрал в кулак сразу несколько кистей, и задумался о чем-то своем. Потом, прищурившись, коротко взглянул, и принялся энергично тыкать кистями в краски. Сразу во все цвета. Рисовать портрет Зверев начал в хорошем настроении, что-то тихо напевая. А потом Толя замолк, все злее макал кисти в краски. Через некоторое время, он с досадой отбросил их и закричал мне: “Что ты за грузинка?! Что это за нос?!“
Отбросив портрет сушиться на траву, он принялся за второй. Но и этот вариант художника не удовлетворил, уставившись на меня полыхающими яростью глазами он бормотал: “Дурацкий нос, дурацкий!“. И вдруг, прорычав: “Курносая ты, что ли?“ Толя схватил лист и написал третий портрет. Вот этот самый. Так, благодаря носу, я увековечена на трех портретах Зверева вместо одного».
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM