с днём театра всех кто в адеквате

в четвертый раз в жизни буду делать читку на драматургическом фестивале. после кажется семилетнего перерыва.

первые две были на конкурсах «ремарка» и «первая читка». татьяна джурова назвала их «аналитические читки». в них я не пытался прочитать текст, чтобы его услышали, а делал чтения через анализ собственных отношений с текстом. после этих двух читок меня перестали звать на драмфесты. звучали реплики «зачем вы беретесь читать пьесы, если ненавидите их», но я не ненавидел пьесы, а лишь открывал иное измерение работы (хотя было в пьесах нечто, вызывавшее критическое отношение, и от этого особенно трудно просто брать и ставить читку в режиме «слушайте как хорошо»).

третья была случайной. в 2015 году я полетел в улан-уде в качестве драматурга, мою пьесу «конец героя» не взяли на любимовку, но взяли в стд-шный конкурс «авторская сцена». там её с актерами местного театра должен был «прочитать» московский режиссер л* из театра «а*», но он ничего не мог сделать, мне пришлось включиться и собирать действие самому, и там получился почти спектакль, который я сделал за пять дней.

и вот в 2026 году на виражах жизненных перемен я согласился сделать читку на фестивале молодой драматургии в театре.doc, и для меня это одновременно экстравагантное приключение и удивительный круг судьбы (хочу снова сделать аналитическую читку 😌🥵). должно быть интересно.

приходите к нам в апреле.

программа тут: https://t.iss.one/Theatredoc/5031

ДРУЗЬЯ, сейчас анонс одного из самых сложных и многослойных проектов, которые я делаю!! он вырастает абсолютно снизу, без нормальных мощностей продвижения, и мне конечно не обойтись без эмоционального маркетинга 🫠😌🥹😘

не знаю, где ещё в москве вы найдете что-то подобное по устройству — спектакль, который охватывает собой и актуальную тему и социально-процессуальную драматургию производства. мы задали «непосильный» объем формы, но от шага к шагу стараемся наполняться более могучим дыханием, чтобы со временем проект окреп и мог питаться встречной от мира энергией. это история не только поддержки спектакля, но и альтернативного культурного опыта, — адски зову всех, потому что зрительское внимание создает реальность самоорганизованного театра в текущем моменте, позволяет ему реально быть и конкурировать с ресурсным рынком.

21 апреля мы с русланом маликовым покажем первый из серии спектакль о мошенничестве. «первый из серии» значит что спектаклей будет много и каждый раз новый!! 💸🤑🎭

159 это спектакль-сообщество на сто участников, в котором мы исследуем мошенничество, и шире — состояние мира, в котором развод возможен в том виде, в каком мы его сейчас знаем. это спектакль о том, как мы делаем этот спектакль, пытаясь усилиться в критическом мышлении и солидарности, то есть изобрести устойчивую модель противостояния.

наш спектакль генерируется от встречи к встрече, вырастая как песочный замок у детей на побережье моря. тот самый авторский театр без драматургической основы, но в драматургии на языке самого театра. будут как техники документального театра, так и техники театра предмета, танца, перформанса, клоунады, драмы и др. каждый спектакль одновременно отдельная форма для единичного посещения и часть связного потока.

в общем, приглашаю к коллекционированию! повторов каждого нового спектакля мы не планируем.

подробности и билеты: https://teatrdoc.ru/schedule/1424/

сегодня листал интернет, смотрел чего в театре происходит. вижу, несмотря на откат в дефицит свободы и понимания, есть почти всё: процессуальное, техноцентричное, телесное, инсталлятивное, пространственное, сайнс-артовое, автофикционное, документальное, перформативное, сайт-специфичное, генеративное, — любое; кроме голых тел, это нельзя, или партиципаторного, сырого, медленного, это мало кто может [инклюзивное оставляю в стороне]. вспоминаю, как в десятые, чувствуя момент времени, мы боролись за смещение дискурса на «как». экспертно-властная среда сопротивлялась, но плюральность «как» было уже не остановить. и вот сейчас выбор «как» стал нормализовано широким и даже есть маркетинг.

при этом дух времени изменился. чувствую, что генерализованная борьба за «как» не нужна [в некоторых интерпретациях конечна важна, если ставить вопрос в перспективе "как производится «как»"]. смотрю на попытки делать современно и в большей части это проекты на основе классических текстов. я уважаю и люблю чехова, но вижу проблему в конвейере интерпретаций про увядающую интеллигенцию в конце девятнадцатого века, даже если играют роботы. ощущение, что сейчас очень важно «что», любое, и концептуальное и нарративно-игровое. важность выведения на сцену неконвенции как минимум уравнялась с важностью выведения актуального жизненного содержания.

понятно, что многого нельзя. но актуально не только то, что нельзя. среди актуального целое море «можно», но нужно постараться, чтобы оно нашло поддержку и продвижение, нужно из кожи вон лезть, нужно решаться, искать, пробовать с риском. вон, сегодня мы с сашей столкнулись с культурой работы управляющей компании, — там кафкианские лабиринты путаницы, хамства и похуизма, то есть очевидно народная ирония и боль. на каждом шагу тематические сгустки живой материи жизни, но работа с ними требует особого подхода и подачи. «что» это новое «как».

я брал в кавычки «что» и «как», потому что понятия условны и границы гуляют. но надеюсь на вашу интуицию.