Доброе утро, друзья!
Сегодня 139 лет со дня рождения
Гео́ргия Семёновича Вере́йского (1886-1962) — художника-станковиста, графика. Действительного члена Академии Художеств СССР. Лауреат Сталинской премии СССР 1946 года. Народный художник РСФСР. Отец художника Ореста Георгиевича Верейского (1915–1993).
Первоначальное художественное образование получил в Харькове в частной студии Е.Е. Шрейдера, в которой занимался в 1896, 1900–1904. С 1904 по 1912 с перерывами изучал право в Харьковском, затем в Петербургском университетах.
С 1904 экспонировал свои работы на выставках. В 1905 был арестован за участие в революционном движении. В 1905–1907 жил за границей — в Мюнхене, Вене, Италии. В 1913–1916 учился в Новой художественной мастерской в Петербурге у М.В. Добужинского, А.П. Остроумовой-Лебедевой, Е.Е. Лансере, Б.М. Кустодиева. Участвовал в выставках «Мира искусства».
С 1912 сотрудничал с журналами «Театр и искусство», «Голос жизни», где публиковал портреты, шаржи и театральные зарисовки. Начал завоевывать популярность как портретист.
В 1916 был призван в армию, создал множество фронтовых зарисовок. В 1918 демобилизован. Жил в Петрограде. В 1918 преподавал на Высших курсах декоративно-прикладного искусства им. барона А. Л. Штиглица (бывшее Центральное училище технического рисования барона А. Л. Штиглица) и в Высшем институте фотографии и фототехники, в 1921–1924 во ВХУТЕМАСе-ВХУТЕИНе в Петрограде. В 1918 стал хранителем, а затем руководителем Отдела гравюр Государственного Эрмитажа, в котором проработал до 1930.
В 1920 сделал ряд портретных зарисовок В. И. Ленина на конгрессе III Коммунистического интернационала. В 1924 в Казани состоялась первая персональная выставка художника. Занимался офортом. В 1920-х обратился к литографии. Создал альбомы литографий «Портреты русских художников», «Деревня», «Русские писатели», «Четырнадцать портретов», «Военно-воздушный флот СССР». С 1933 работал в Экспериментальной литографской мастерской ЛОССХа. Воспитал многих известных художников, в том числе - Анатолия Каплана, чья выставка совсем недавно проходила в нашем музее.
Известный советский художник, график. Не имея полноценного художественного образования, В. стал известным советским живописцем 20-60-х гг
Верейский — один из наиболее значительных мастеров советской графики, продолжавший в своем творчестве классические традиции рисунка и гравюры. Работал почти исключительно с натуры. Наибольшую известность приобрел как портретист. Его произведения отличаются точностью пластической и психологической характеристики моделей, выверенным, подчеркнуто строгим рисунком. Создал ряд пейзажей, натюрмортов и жанровых композиций. Предпочитал сдержанную однотонную черно-белую графику, в рисунке чаще всего использовал тушь, черную акварель, графитный карандаш.
В течение двенадцати лет был хранителем отдела гравюры в Эрмитаже. Плодотворно работал и в сфере лирического пейзажа.
Верейский Г.С. Потрет Б.М. Кустодиева, из альбома «Русские художники».1921. Бумага, автолитография. 39,7х29,2; Гладильщица. 1937. Бумага, офорт. 26,5x36,5; Женщина сидящая за столом. 1937. Бумага, офорт. 32,5х28,5; В театре. 1940. Бумага, офорт.26,5x36,5. Портрет художника К.Ф. Юона. 1945.
Бумага, автолитография. 73,5x55,5; Окно кон. 1950-х - нач. 1960-х. Бумага, автолитография цветная.50х36
#128летколлекциисохм #сохм #самарскийхудожественныймузнй
Сегодня 139 лет со дня рождения
Гео́ргия Семёновича Вере́йского (1886-1962) — художника-станковиста, графика. Действительного члена Академии Художеств СССР. Лауреат Сталинской премии СССР 1946 года. Народный художник РСФСР. Отец художника Ореста Георгиевича Верейского (1915–1993).
Первоначальное художественное образование получил в Харькове в частной студии Е.Е. Шрейдера, в которой занимался в 1896, 1900–1904. С 1904 по 1912 с перерывами изучал право в Харьковском, затем в Петербургском университетах.
С 1904 экспонировал свои работы на выставках. В 1905 был арестован за участие в революционном движении. В 1905–1907 жил за границей — в Мюнхене, Вене, Италии. В 1913–1916 учился в Новой художественной мастерской в Петербурге у М.В. Добужинского, А.П. Остроумовой-Лебедевой, Е.Е. Лансере, Б.М. Кустодиева. Участвовал в выставках «Мира искусства».
С 1912 сотрудничал с журналами «Театр и искусство», «Голос жизни», где публиковал портреты, шаржи и театральные зарисовки. Начал завоевывать популярность как портретист.
В 1916 был призван в армию, создал множество фронтовых зарисовок. В 1918 демобилизован. Жил в Петрограде. В 1918 преподавал на Высших курсах декоративно-прикладного искусства им. барона А. Л. Штиглица (бывшее Центральное училище технического рисования барона А. Л. Штиглица) и в Высшем институте фотографии и фототехники, в 1921–1924 во ВХУТЕМАСе-ВХУТЕИНе в Петрограде. В 1918 стал хранителем, а затем руководителем Отдела гравюр Государственного Эрмитажа, в котором проработал до 1930.
В 1920 сделал ряд портретных зарисовок В. И. Ленина на конгрессе III Коммунистического интернационала. В 1924 в Казани состоялась первая персональная выставка художника. Занимался офортом. В 1920-х обратился к литографии. Создал альбомы литографий «Портреты русских художников», «Деревня», «Русские писатели», «Четырнадцать портретов», «Военно-воздушный флот СССР». С 1933 работал в Экспериментальной литографской мастерской ЛОССХа. Воспитал многих известных художников, в том числе - Анатолия Каплана, чья выставка совсем недавно проходила в нашем музее.
Известный советский художник, график. Не имея полноценного художественного образования, В. стал известным советским живописцем 20-60-х гг
Верейский — один из наиболее значительных мастеров советской графики, продолжавший в своем творчестве классические традиции рисунка и гравюры. Работал почти исключительно с натуры. Наибольшую известность приобрел как портретист. Его произведения отличаются точностью пластической и психологической характеристики моделей, выверенным, подчеркнуто строгим рисунком. Создал ряд пейзажей, натюрмортов и жанровых композиций. Предпочитал сдержанную однотонную черно-белую графику, в рисунке чаще всего использовал тушь, черную акварель, графитный карандаш.
В течение двенадцати лет был хранителем отдела гравюры в Эрмитаже. Плодотворно работал и в сфере лирического пейзажа.
Верейский Г.С. Потрет Б.М. Кустодиева, из альбома «Русские художники».1921. Бумага, автолитография. 39,7х29,2; Гладильщица. 1937. Бумага, офорт. 26,5x36,5; Женщина сидящая за столом. 1937. Бумага, офорт. 32,5х28,5; В театре. 1940. Бумага, офорт.26,5x36,5. Портрет художника К.Ф. Юона. 1945.
Бумага, автолитография. 73,5x55,5; Окно кон. 1950-х - нач. 1960-х. Бумага, автолитография цветная.50х36
#128летколлекциисохм #сохм #самарскийхудожественныймузнй
❤7❤🔥1🔥1
✨ Фестиваль искусств "Репин навсегда" в Ширяево! Уникальный сюрприз: картины Репина "оживут"... в ароматах!
Приглашаем вас погрузиться в мир великого мастера на фестивале искусств "Репин навсегда" в живописном селе Ширяево! 🎨
Это место силы, где Илья Репин создавал эскизы к своим знаменитым "Бурлакам на Волге". И в этом году фестиваль приготовил нечто по-настоящему волшебное, интересное событие.
3 августа вас ждет яркий и эмоциональный сюрприз: три шедевра Репина из собрания нашего Самарского областного художественного музея вдохновили на создание... особого искусства запахов! Через ольфакторное искусство (обонятельное) — направление, где запахи и ароматы используются как средство передачи идей, эмоций и образов.
Наши друзья и партнеры, легендарная ЗИМ Галерея. Искусство наслаждаться настоящим, представляют три уникальных аромата, воплощающих суть и эмоции трех знаковых картин. Подробнее можно прочитать по ссылке
Приглашаем вас погрузиться в мир великого мастера на фестивале искусств "Репин навсегда" в живописном селе Ширяево! 🎨
Это место силы, где Илья Репин создавал эскизы к своим знаменитым "Бурлакам на Волге". И в этом году фестиваль приготовил нечто по-настоящему волшебное, интересное событие.
3 августа вас ждет яркий и эмоциональный сюрприз: три шедевра Репина из собрания нашего Самарского областного художественного музея вдохновили на создание... особого искусства запахов! Через ольфакторное искусство (обонятельное) — направление, где запахи и ароматы используются как средство передачи идей, эмоций и образов.
Наши друзья и партнеры, легендарная ЗИМ Галерея. Искусство наслаждаться настоящим, представляют три уникальных аромата, воплощающих суть и эмоции трех знаковых картин. Подробнее можно прочитать по ссылке
🎉5❤🔥2
СМИ О НАС
В год 80-летия Великой Победы в рамках проекта «С Культурой в Сердце» сотрудники и ветераны РКЦ «Прогресс» посетили Самарский областной художественный музей, где для них была организована экскурсия по уникальной выставке «Судьба одна на всех. Защитникам Отечества посвящается», а также просмотр документального фильма «Волга в огне». Подробнее опубликовано по ссылке здесь
В год 80-летия Великой Победы в рамках проекта «С Культурой в Сердце» сотрудники и ветераны РКЦ «Прогресс» посетили Самарский областной художественный музей, где для них была организована экскурсия по уникальной выставке «Судьба одна на всех. Защитникам Отечества посвящается», а также просмотр документального фильма «Волга в огне». Подробнее опубликовано по ссылке здесь
❤5❤🔥2
Доброе утро, друзья!
Приглашаем сегодня в 18:00 на открытие выставки Николая Кикина «Открывая миры»!
Порой часы обманывают нас,
Чтоб нам жилось на свете безмятежней.
Они опять покажут тот же час,
И верится, что час вернулся прежний.
Обманчив дней и лет круговорот:
Опять приходит тот же день недели,
И тот же месяц снова настает —
Как будто он вернулся в самом деле.
Известно нам, что час невозвратим,
Что нет ни дням, ни месяцам возврата.
Но круг календаря и циферблата
Мешает нам понять, что мы летим.
Самуил Маршак
Кикин Н.Г. Новый день. 2014
Картон, масло. 100х85 Выставка Николая Кикина «Открывая миры» до 24 августа 2025
https://vmuzey.com/museum/samarskiy-oblastnoy-hudozhestvennyy-muzey
Приглашаем сегодня в 18:00 на открытие выставки Николая Кикина «Открывая миры»!
Порой часы обманывают нас,
Чтоб нам жилось на свете безмятежней.
Они опять покажут тот же час,
И верится, что час вернулся прежний.
Обманчив дней и лет круговорот:
Опять приходит тот же день недели,
И тот же месяц снова настает —
Как будто он вернулся в самом деле.
Известно нам, что час невозвратим,
Что нет ни дням, ни месяцам возврата.
Но круг календаря и циферблата
Мешает нам понять, что мы летим.
Самуил Маршак
Кикин Н.Г. Новый день. 2014
Картон, масло. 100х85 Выставка Николая Кикина «Открывая миры» до 24 августа 2025
https://vmuzey.com/museum/samarskiy-oblastnoy-hudozhestvennyy-muzey
❤8❤🔥2👏1
Торжественное открытие выставки Николая Кикина "Открывая миры" в Самарском областном художественном музее.
В четверг, 31 июля, ровно в 18:00, в залах нашего музея царила атмосфера оживленного праздника. Здесь состоялось долгожданное открытие интересной персональной выставки одного из оригинальных самарских художников – Николай Кикин – под поэтичным названием «Открывая миры».
Торжественный вечер собрал большую аудиторию: ценителей искусства, коллег-художников, друзей и почитателей таланта мастера, журналистов, фотографов и просто любопытных самарцев. Звучали поздравления и теплые слова в адрес автора. Который пришёл сегодня не один, а со своей дружной семьёй: супругой, детьми и мамой.
Открывая миры – открывая сердца!
В четверг, 31 июля, ровно в 18:00, в залах нашего музея царила атмосфера оживленного праздника. Здесь состоялось долгожданное открытие интересной персональной выставки одного из оригинальных самарских художников – Николай Кикин – под поэтичным названием «Открывая миры».
Торжественный вечер собрал большую аудиторию: ценителей искусства, коллег-художников, друзей и почитателей таланта мастера, журналистов, фотографов и просто любопытных самарцев. Звучали поздравления и теплые слова в адрес автора. Который пришёл сегодня не один, а со своей дружной семьёй: супругой, детьми и мамой.
Открывая миры – открывая сердца!
❤5